Underground Resistance (comúnmente abreviado como UR ) es un colectivo musical estadounidense de Detroit , Michigan . Producen principalmente techno de Detroit desde 1990 con una estética musical grunge de cuatro pistas y también son famosos por su espíritu militante político y anticorporativo.
Formada en 1989 por "Mad" Mike Banks y Jeff Mills , UR relacionó la estética del techno de Detroit de los primeros tiempos con las circunstancias sociales, políticas y económicas que siguieron a la recesión económica de los barrios marginales de la era Reagan , produciendo música intransigente orientada a promover la concienciación y facilitar el cambio político. A diferencia del techno que precedió a UR, UR intentó atraer a los afroamericanos de clase baja de Detroit. Las pistas de UR crearon un sentido de autoexploración, experimentación y la capacidad de cambiarse a uno mismo y a las circunstancias. Además, UR quería establecer un medio de identificación más allá de las líneas tradicionales de raza y etnia. Al dirigirse a los afroamericanos de clase baja, UR pretendía inspirar a los hombres negros a salir del ciclo de pobreza de la ciudad. Su misión era devolver la música techno al underground: underground no significa música experimental e impopular, sino más bien un esfuerzo deliberado por crear comunidades sonoras en la periferia de la cultura dominante como resistencia contra las jerarquías raciales socioeconómicas. Se trataba de ofrecer nuevas formas para que los afroamericanos de clase baja formaran sus identidades. La política de la Resistencia Underground se extendió a proporcionar identidades alternativas a la juventud afroamericana de los barrios marginales, distintas de las identidades hipermasculinas, duras y violentas que existían en la ciudad. Sin embargo, se trataba de un grupo con una marcada diferenciación de género, y la UR centró su atención en los hombres negros jóvenes. Otra forma de rebelión de la UR se refiere al rechazo a la comercialización del techno. Esto es evidente en los mensajes grabados en los vinilos de la UR, las letras y los sonidos que expresan independencia económica de las grandes discográficas. [1] [2] [3] [4]
Jeff Mills ya era un DJ técnico establecido que provenía de un entorno de " música industrial ", que era contundente, rígida e influenciada por el rock n roll europeo con centros en Bélgica y Chicago. Mills estaba fuertemente influenciado por el sonido de grupos como Front 242 , con base en Bélgica , y formó el grupo Final Cut en 1989 con Tony Srock para Paragon Records. Después de una pelea con el productor Jerry Capaldi que involucraba dinámicas de poder desiguales entre los ejecutivos suburbanos blancos y los músicos negros, Final Cut dejó el sello. Mills también dejó Final Cut en 1990, después de lo cual se unió a Banks, a quien conocía de las primeras sesiones en Paragon. Banks también estaba trabajando en proyectos inspirados en el funk y el house con el grupo "Members of the House". En ese momento, Robert Hood se hacía llamar Robert Noise, [5] y creó el arte para el LP del grupo de 1987. Banks también había formado parte de un grupo llamado "The Mechanics", que a veces versionaba en directo las canciones de Kraftwerk , demostrando una vez más el cambio de popularidad de la música eléctrica desde la escena house de Chicago hacia los artistas blancos y el mercado europeo. El objetivo de Underground Resistance sería devolver estos sonidos a las comunidades que los crearon. [6]
Como Underground Resistance, Banks y Mills intentaron que Juan Atkins de The Belleville Three y Cybotron lanzaran su primer disco en su sello Metroplex , pero no lo consiguieron con la suficiente rapidez. El dúo acabó publicando el disco ellos mismos, estableciendo su filosofía para los lanzamientos de música independiente, describiendo su sonido como un "rumor en la música". El grupo intentó fusionar los sonidos de Final Cut y Members of the House en su primer tema, The Theory, pero realmente se materializaron en su cuarto lanzamiento, Waveform (1991). Su sonido estaba influenciado por sus realidades vividas, así como por la escena musical de la época, a saber, la "era Reagan de recesión económica en el centro de la ciudad" que afectó particularmente a Detroit, junto con las antiguas relaciones raciales del país que llevaron al surgimiento y colapso del Partido Pantera Negra. Su filosofía consiste en sentimientos afrofuturistas y anticorporativos que se centran en la autoconstrucción de su propia imagen y el control de su producción y distribución. [7] [8]
Su movimiento contra las fuerzas que destruyen sus comunidades incluyó un rechazo del hedonismo y la imagen del techno como música de drogas. También tienen una personalidad que enfatiza el anonimato para contrarrestar la discriminación de los DJ negros, que actúan con pasamontañas y promocionan el anodino logotipo "UR". Este movimiento tenía como objetivo trabajar en contra de la idea del "DJ superestrella", [9] enfatizando la misión de la música como un proyecto comunitario. Este anonimato se enfatiza por la legión de artistas que pasan por el colectivo, entre los que se incluyen Gerald Mitchell, [10] DJ Rolando , [11] y James Stinson de Drexciya . [12]
En respuesta a la realidad económica de los negros de Detroit en ese momento, Underground Resistance se involucró con Submerge, una "comunidad económica de apoyo" de sellos y músicos, pero también de abogados y expertos financieros que permitía a los músicos experimentar con una red de seguridad financiera.
Al igual que con Public Enemy , [13] ha habido indicios de que el enfoque subversivamente "militante" de UR hacia la música estaba relacionado con las actividades de los Black Panthers en la década de 1970. Mills en una entrevista de 2006 responde a esa afirmación: "Todos los hombres negros que ves en Estados Unidos hoy son el resultado directo de esas acciones: todas las libertades que tenemos, así como las restricciones, se remontan al gobierno y a los Black Panthers en los años 70". Mills continúa: "Así que hacemos música. Hacemos música sobre quiénes somos y de dónde venimos. Por supuesto que va a haber vínculos, es por eso que teníamos canciones con títulos como Riot . Porque eso es indicativo de la era en la que nacimos y las cosas que recordamos. A medida que pasa el tiempo, naturalmente creo que los mensajes se alejarán más de eso. No es una coincidencia. Hay una razón detrás de UR y Public Enemy y esta gente". [14]
Muchos de los primeros trabajos de UR serían el producto de varios experimentos de Banks, Mills y Hood, tanto en solitario como en colaboración. "The Theory" y "Eye Of The Storm" (EP de Sonic) estuvieron entre las dos primeras pistas de UR que se lanzaron en 1990, seguidas por una serie de EP y sencillos que incluían "Riot", "Acid Rain" y "Jupiter Jazz". De Submerge surgieron los proyectos paralelos de Underground Resistance X-101 y X-102. Bajo los alias X-101 y X-102 , el trío lanzó EP como "Sonic Destroyer" y "Groundzero (The Planet)" y los álbumes "X-101" y "X-102 Discovers The Rings of Saturn". [15]
Cuando Mills y Hood dejaron el colectivo en 1992 para alcanzar el éxito internacional como solistas y DJ, Banks continuó liderando UR lanzando EP a mediados de los 90 como "Return of Acid Rain", "Message to the Majors" y excursiones al nu jazz en "Hi-Tech Jazz" como Galaxy 2 Galaxy . Artistas cada vez más aclamados como DJ Rolando , Suburban Knight y Drexciya también se unieron al colectivo. [16]
En el álbum "Message to the Majors", de 1992, UR se oponía por completo a la industria musical y a la comercialización del techno. En las notas del álbum, el colectivo escribe: "Mensaje a todos los asesinos de la policía de Detroit: los veremos en el infierno". Lo que queda claro con esta retórica opositora es que el "compromiso de UR con la política metropolitana y la crítica de su dimensión racista parecen ser al menos igualmente importantes". [1] De hecho, el debate de UR sobre la raza es un aspecto integral y distintivo de su política y estética que funciona para oponerse directamente no solo a los sistemas de supremacía blanca de la vida real, sino también a los medios de comunicación que mantienen su prevalencia en la corriente dominante.
"Interstellar Fugitives" de 1998, el primer álbum completo acreditado a Underground Resistance, vio a Mike Banks redefiniendo el sonido del colectivo como "High-Tech Funk", reflejando un cambio de énfasis del techno de club duro y minimalista a breakbeats, electro e incluso ocasionalmente drum and bass y hip-hop de ritmo lento .
En 2014, UR participó en una conferencia y debate en el Museo de Arte Moderno de Nueva York . [17]
Su sitio web proclama el siguiente llamado a la acción, encapsulando sus actitudes hacia la economía musical formal:
¿No es obvio que la música y la danza son las claves del universo? ¡ Los llamados animales primitivos y los humanos tribales lo saben desde hace miles de años! Instamos a todos los hermanos y hermanas del underground a crear y transmitir sus tonos y frecuencias sin importar lo primitivos que puedan ser sus equipos. ¡ Transmitan estos tonos y causen estragos en los programadores! ¡Viva el underground!
- Resistencia subterránea [18] [ verificación fallida ]
En 1999, DJ Rolando lanzó el EP de mayor éxito comercial de UR, "The Knights of The Jaguar". La propiedad legal y conceptual de la canción se convirtió en el tema de una batalla entre UR y Sony BMG , cuyos detalles están en disputa. [19]
Sony afirmó en declaraciones posteriores que primero intentaron ponerse en contacto con UR para obtener la licencia del EP para su lanzamiento en Alemania, reconociendo el potencial de un éxito crossover. [20] [21] [22] [23] Al no recibir respuesta, en su lugar encargaron y lanzaron una versión trance del original, "tono por tono", [20] que se lanzó como promoción. Por su parte, UR niega que alguna vez hayan recibido una solicitud de Sony para licenciar la canción. [24]
El miembro fundador "Mad" Mike denunció el lanzamiento, argumentando que no constituía una versión legítima ya que tenía la intención de lucrar con el grupo en lugar de ofrecerle un tributo. [24] Cuando fue confrontado, Sony justificó sus acciones afirmando que tenían la intención de acreditar a Rolando como el compositor de la obra y otorgarle regalías por su venta. [20]
Aunque el grupo inicialmente sugirió que podrían emprender acciones legales, en lugar de eso llevaron a cabo una campaña de acción directa contra el sello. "Mad" Mike describió la estrategia como un rechazo conceptual del sistema de justicia y su legitimidad. [23] [25] Se animó a los fans a boicotear el lanzamiento y a ponerse en contacto con las tiendas de discos y los propios sellos con mensajes de protesta. [21] [23] Algunos fans denunciaron haber vandalizado o destruido copias en las tiendas de discos. [23]
Debido a la atención negativa dirigida contra el sello, Sony retiró voluntariamente el lanzamiento, citando el deseo de evitar dañar aún más su relación con el underground musical. [21] La disputa en última instancia contribuyó a la popularidad internacional del lanzamiento original de UR, que llegó a ser visto como un símbolo de la independencia del grupo y su postura anticorporativa. [23]
Rolando abandonó el colectivo en 2004. [26]
Recientemente, en mayo de 2023, el DJ y productor Waajeed , estudiante y colaborador de Underground Resistance, lanzó la Underground Music Academy (UMA) . [27] [28] La página Bandcamp de la UMA [29] la define como “un centro comunitario de música con sede en Detroit, que tiene como objetivo formar a los futuros líderes de la música electrónica a través de su distintivo plan de estudios educativo y modelo de tutoría, arraigado en el legado de la música electrónica negra de Detroit”. La academia ofrece lecciones sobre DJing y producción musical, y ofrece becas para aumentar la accesibilidad de los jóvenes marginados. [30]