Para Para (パラパラ, ParaPara ) o Para-Para es un baile sincronizado que se originó en Japón . A diferencia de la mayoría de los tipos de baile de clubes y raves , Para Para presenta movimientos sincronizados específicos para cada canción, muy similar al baile en línea . Para Para ha existido desde principios de la década de 1980, cuando los países europeos comenzaron a vender italo disco y eurodisco y, a mediados y fines de la década de 1970, música new wave y synth pop en Japón. Sin embargo, el baile no alcanzó mucha popularidad fuera de Japón hasta fines de la década de 1990.
El Para Para está fuertemente asociado con el Eurobeat . El artista de Eurobeat Dave Rodgers ha descrito el Para Para como la única forma de bailar Eurobeat, que suele ser "muy rápido". [1]
El baile Para Para consiste principalmente en movimientos de la parte superior del cuerpo sincronizados con un ritmo de cuatro por cuatro . El baile implica movimientos coreografiados con los brazos y las manos mientras se dan pasos hacia la derecha y la izquierda, similares a los movimientos de los bailes tradicionales de los festivales como Bon Odori y los equipos de animación llamados Ōendan . El baile Para Para generalmente se realiza con música Eurobeat y Eurodance , y cada pista tiene su propia rutina de baile. Para Para implica muy poco movimiento de la parte inferior del cuerpo, con la excepción de mover las caderas, dar pasos en el lugar y saltar o brincar. Algunas rutinas presentan movimientos de piernas más complejos. Las rutinas generalmente están coreografiadas por grupos afiliados a clubes populares en Japón (ver a continuación).
Los fanáticos de Para Para a menudo se refieren a sí mismos como "paralistas" e incluyen equipos oficiales y no oficiales de bailarines en Japón, Chile, Brasil, España, Estados Unidos, Canadá, Taiwán, Hong Kong, Finlandia y varios otros países. [ cita requerida ] Algunos de estos equipos de baile son reconocidos por los principales sellos musicales japoneses como Avex y han aparecido en medios japoneses como la revista Egg .
La historia de Para Para se describe en gran medida por la comunidad y los historiadores en términos de "períodos de auge", durante los cuales Para Para vio un aumento en popularidad. Los períodos de disminución de popularidad se conocen como períodos "glaciales". Hasta la fecha, ha habido cuatro períodos de auge distintos, cada uno con un contexto cultural e histórico distinto.
El término "oficial" en el mundo del parapara describe rutinas realizadas por ciertos clubes/grupos coreográficos en Japón. Una lista no exhaustiva de eventos oficiales de clubes son Starfire, SEF, 9LoveJ y Twinstar. Estas rutinas son bailadas y aprendidas por la mayoría de las personas de la comunidad.
En respuesta a las rutinas oficiales, la gente en Japón ha creado sus propias rutinas, llamadas rutinas "maniacas". Este movimiento comenzó a fines de la década de 1990 con clubes como Hibiya Radio City y Tottori Eleven que coreografiaron sus propias rutinas. Además de los eventos de club mencionados, otros eventos de club maníaco famosos que existieron fueron Medusa, Area, Joy, AXOS, Bless y TMD. A partir de 2008 [actualizar], los eventos de club en Japón no han coreografiado muchas rutinas maníacas, y el movimiento básicamente se detuvo. Sin embargo, algunos eventos de club oficiales como Starfire y SEF aún continúan. Sin embargo, algunos paralistas prefieren las rutinas maníacas a las oficiales y continúan organizando pequeños eventos como Ravenous que presentan rutinas maníacas.
Algunas variantes de Para Para incluyen TechPara (configurado en hyper techno en lugar de Eurobeat) y TraPara o ToraPara (configurado en trance ).
En lo que se denomina OriPara (por "Para Para original"), algunos pueden crear sus propias rutinas de parapara con sus canciones Eurobeat favoritas. El término OriPara se suele reservar para rutinas que no son creadas por coreógrafos famosos ni se enseñan en eventos de clubes.
Un refilm es un video casero, generalmente sin fines de lucro, en el que los bailarines se filman a sí mismos bailando rutinas de parapara. Las rutinas generalmente provienen de videos comerciales o de clubes, pero se sabe que algunos han filmado sus propias rutinas, lo que es un fenómeno llamado "oripara". Estos videos no han jugado un papel importante en la comunidad japonesa de parapara, posiblemente por razones de derechos de autor, pero son una parte muy importante de la comunidad internacional de parapara, ya que no hay grandes eventos de parapara fuera de Japón. Los dos propósitos generales de un refilm son destacar una rutina poco común o mostrar las habilidades de los bailarines públicos. Con la llegada de YouTube, los refilms se han vuelto más visibles a nivel internacional incluso para los no paralistas.
Se cree que el término "Para Para" se deriva de la expresión onomatopéyica de los movimientos de las manos junto con la música, donde el ritmo de la música se describía de manera similar a "Pa-pa pa-pa-ra ra-ra", similar a frases como "boop-boop-bee-doop" en inglés. [ cita requerida ]
Existen varias teorías sobre el origen del Para Para. Una teoría es que comenzó a principios de los años 1980 cuando los hombres que trabajaban en las salas VIP de los clubes coreografiaban bailes para impresionar a la clientela femenina, [ cita requerida ] mientras que otra es que se desarrolló a partir de la subcultura Takenoko-zoku que se reunía en la plaza peatonal del Parque Yoyogi en Harajuku para bailar rutinas coreografiadas con música popular y disco. [2] [3]
Se cree que el ParaPara comenzó a bailar a fines de la década de 1980 en discotecas de clase alta durante la era de la burbuja japonesa . Hombres vestidos con trajes negros enseñaban rutinas en clubes como Aoyama King & Queen y Maharaja Azabu-Jūban. Es difícil aprender algunos de los bailes debido a que no existen grabaciones de las rutinas. También se desconoce en gran medida qué clubes hacían rutinas específicas durante esta era debido a esto.
El término wangan (湾岸, "costa de la bahía") describe principalmente la coreografía particular de los clubes alrededor de la bahía de Tokio alrededor de 1993, incluidos Eden Roc y el mencionado Maharaja Azabu-jūban. Al igual que con el primer boom, este tipo de coreografía es difícil de encontrar, aunque un poco más fácil debido a la disponibilidad de dispositivos de grabación en ese momento. Las rutinas de las canciones de la segunda mitad de la serie musical Eurobeat Fantasy , That's Eurobeat , Super Eurobeat volúmenes 1 a 49 y Maharaja Night Hi-NRG Revolution volúmenes 1 a 9 generalmente se clasifican como wangan . Algunos videos de Para Para wangan incluyen Wangan-Ou (湾岸王, "Wangan King") Special y Kyoto Gingerman One Gun de Venus Cafe . Desafortunadamente, muchos bailarines de wangan se han retirado desde entonces de la escena Para Para, y actualmente hay [¿ cuándo? ] muy pocos eventos de clubes en Japón que toquen canciones de wangan .
Muchas rutinas de Para Para se originaron en esta era. Clubes como Xenon, Twinstar, King & Queen y Maharaja fueron muy populares durante este período. También fue durante este período cuando Avex Trax , el sello musical en Japón detrás de la serie de compilaciones Super Eurobeat , lanzó uno de los primeros videos de Para Para con licencia oficial para clubes el 21 de marzo de 1994, titulado ParaPara Kyōten 0 (パラパラ教典 0 , "Para Para Scripture 0") . El video presenta 40 canciones de la era del 2.º Boom, y la mayoría de las rutinas presentadas todavía se usan hoy en día. El comienzo de este boom puede marcarse con el lanzamiento del volumen 40 de Super Eurobeat , y duró hasta el volumen 80 de Super Eurobeat. Durante la segunda mitad de este boom, algunos clubes crearon rutinas "no oficiales" o "maníacas", que aparecieron en Hibiya Radio City, Yokohama Maharaja y Tottori Eleven.
La causa de este auge se ha atribuido en gran medida a la aparición de Takuya Kimura en el programa de televisión SMAP×SMAP , bailando "Night of Fire" de Niko y "Mickey Mouse March (Eurobeat Version)" de Domino . Durante este período, con Xenon habiendo cerrado sus puertas, Twinstar continuó haciendo rutinas. 9LoveJ y Velfarre comenzaron a hacer sus propias rutinas. La popularidad de este período al principio también se vio amplificada por la cultura gyaru . En videos comerciales, Avex y competidores como Victor y Digibeat comenzaron a lanzar videos comerciales regulares de Para Para que presentaban rutinas para canciones de sus respectivos CD de Eurobeat. Algunas de estas series incluyen Para Para Paradise , Para Para Panic! y Euroパラパラ How . ParaPara Paradise fue la serie más popular en ventas y presentó un grupo de ídolos llamado ParaPara Allstars (PPA). El grupo originalmente estaba formado por Richie, Maki, Miho, Satoko, Tomomi y Ryoko. En ese momento, Richie había participado en muchos videos de Twinstar y Satoko había aparecido en muchos videos de 9LoveJ. Durante este período, también se coreografiaron bailes "maníacos". Algunos de los clubes más populares que presentaban eventos "maníacos" eran Medusa y Joy.
Aunque se discute ampliamente que hubo un cuarto boom, incluso entre los historiadores japoneses, [ cita requerida ] hubo un cambio notable en la escena Para Para en 2005. Avex se volvió agresiva en la venta de DVD de Para Para como Gazen ParaPara!! y We Love TechPara en 2005, que comenzaron en este boom. El apogeo del cuarto boom podría considerarse que ocurrió en 2007 cuando Farm Records lanzó los DVD de Para Para, o alrededor de 2009 cuando " Ani -Para" alcanzó su pico de popularidad. Alrededor de 2008, muchas rutinas de Para Para estaban siendo coreografiadas con remixes eurobeat de canciones de anime, principalmente por 9LoveJ.
Cuando el boom de Ani-Para terminó en 2010, Avex dejó de publicar videos y 9LoveJ eliminó Para Para de su programación por completo. A partir de 2014, no se habían lanzado videos comerciales importantes de ParaPara desde entonces. En cuanto a los eventos "maníacos", Joy y TMD coreografiaron hasta alrededor de 2008, cuando dejaron de hacerlo por completo.
Cuando Avex Trax suspendió todos los videos comerciales de ParaPara, el marketing asociado también disminuyó, lo que resultó en una notable disminución de nuevos paralistas. Esta disminución ha afectado profundamente a la escena Para Para y, a su vez, ha resultado en una disminución de la asistencia a los eventos del club. Como respuesta a la disminución de la asistencia, muchos eventos como StarFire, Ravenous y otros se han trasladado a lugares más pequeños para ahorrar costos en lugar de detenerse por completo.
Internet también ha cambiado la escena ParaPara, y muchas lecciones (incluidas las publicadas por clubes) se pueden encontrar en plataformas como YouTube. [4] Además, los únicos eventos oficiales de clubes que están activos son SEF y Starfire. 9LoveJ dejó de tocar eurobeat e hiper techno a fines de 2010.
Hay algunos grupos coreográficos que se han destacado en la historia de ParaPara.
Shishō Gundan (師匠軍団) es un grupo de coreógrafos de larga trayectoria que ha tenido muchos miembros. No está claro cuándo comenzó el grupo, pero se supone que fue a principios de la década de 1990. El equipo tuvo el mayor impacto en Twinstar, donde coreografiaron la mayoría de las rutinas de Para Para del club. Hubo muchos miembros en la década de 1990, pero los miembros más famosos fueron Gori-shishō (ゴリ師匠) (nombre real Keita Fukaya), Arai-shishō (新井師匠) (nombre real Takashi Arai), Morita-shishō (堀田師匠) (nombre real Taisuke Hotta), Haru-shishō (ハル師)匠) (nombre real Haruki Takahashi) y Yan-shishō (ヤン師匠) (nombre real desconocido). Estos cinco miembros han aparecido en videos de Twinstar al menos una vez. A partir de 2011[actualizar], sin embargo, los únicos miembros de Shishou Gundan (師匠軍団) son Banchō (番長) (nombre real Yoshihiro Yamada), Ryōhei (りょうへい) (nombre real Ryohei Yamaoka) e Inocchi (いのっち) (nombre real Katsuyoshi Inomata), quienes actualmente son coreógrafos de Fuego estelar. [5]
T-RREX es también un grupo coreográfico oficial de larga trayectoria. Las iniciales representan a Twinstar, Rie, Richie y Xenon, que se refieren a quienes iniciaron T-RREX. Los miembros más famosos y de mayor trayectoria son Ryōhei, Inocchi y Shintaro (しんたろう) . Principalmente coreografían para StarFire luego del cierre de Twinstar en 2003. Shintaro cesó su actividad en la comunidad en 2010, y no está claro si todavía está en T-RREX.
Team SEF es otro grupo coreográfico oficial de larga trayectoria. Realizan coreografías estrictamente para el evento del club SEF. El nombre "Team SEF" no fue popular hasta que se lanzaron los primeros videos del SEF Gold Club alrededor de 2004. Los miembros en ese momento eran Ichi, Omami, Rena, Yano, Shingo, Kahori y posiblemente Satoko. Después de que Velfarre cerró en 2006, casi todos los miembros fueron reemplazados cuando el evento cambió de nombre a SEF Deluxe. Los miembros a partir de 2015 son Manami, Rumine, Kaihei, Kei, Mai, Shiori y Sakiko. [6]
En cualquier semana, hay múltiples eventos Para Para en Japón. Un evento típico de Para Para en un club comienza los primeros 30 minutos tocando italo disco u otros géneros similares además de eurobeat. Por lo general, no hay mucha gente durante los primeros 30 minutos, por lo que el eurobeat se reserva para períodos de mayor actividad. Después de los primeros 20 o 30 minutos, dependiendo del número de personas en el club, se toca música más bailable.
Dependiendo del evento, las primeras canciones bailables que se tocan son diferentes. Por ejemplo, si uno estaba en un evento donde los DJ tocaban solo canciones de Eurobeat de la década de 1990, entonces las primeras canciones serían de 1990 a 1991. Si uno estuviera en un evento más oficial o moderno como SEF o StarFire, las canciones probablemente comenzarían alrededor de 1998-1999, cuando comenzó el tercer boom de ParaPara. En la mayoría de los eventos, las canciones tienen algún tipo de progresión por año de lanzamiento, continuando hasta el final del evento del club. Las eras elegidas varían según el lugar; algunos eventos pueden comenzar a tocar canciones de 2006, por ejemplo. Hay algunos eventos que tocan techno además de Eurobeat . En estos eventos, rara vez hay personas que bailan Para Para y TechPara. La mayoría de las personas optan por un segmento u otro, dependiendo de las rutinas con las que estén familiarizados.
En la mayoría de los eventos de clubes, hay una lección donde se enseñan nuevas rutinas de Para Para. Esta es una parte muy importante de un evento de club, porque las lecciones sirven para continuar las rutinas de Para Para. Una lección suele impartirse en 15 o 20 minutos. Durante una lección, primero se baila la nueva rutina con música. Después de eso, con instrucciones habladas y asistencia, el bailarín baila lentamente cada parte de la rutina para ayudar a los asistentes a aprenderla sin música. Después de esto, la rutina se baila por última vez con música. Después de la lección, se tocan dos o tres series más de canciones hasta que termina el evento.
Los videos de clubes son una parte importante de Para Para, pero su importancia ha cambiado con los años. El primer video de club de Para Para conocido que se lanzó fue ParaPara Kyōten 0 de Avex en VHS . [7] Después de eso, se lanzaron muchos videos de clubes ya que las personas no podían filmar lecciones por sí mismas en la década de 1990. Se convirtieron en productos muy deseables para algunos, ya que las lecciones eran casi imposibles de encontrar antes de 2004-2005.
Estos vídeos ya no se venden comercialmente y, por lo general, solo se distribuyen en un único evento, lo que los hace extremadamente raros y, en esencia, imposibles de ver para los extranjeros. Por estas razones, gente al azar comenzó a vender vídeos de clubes, principalmente copias en DVD, en Internet en sitios web de subastas como Yahoo! Auctions Japan y Mobaku.jp. Una serie completa de vídeos de SEF Gold, por ejemplo, normalmente se vendía por unos 5.000 yenes, mientras que una serie mucho más larga como Xenon se vendía por 9.000 yenes o más.
En 2010, con el declive de Para Para, las ventas en línea de copias físicas básicamente cesaron. Sin embargo, un proyecto que comenzó el 9 de marzo de 2013 en YouTube llamado Para Para Open Source Project ha intentado resolver el problema de la rareza de los videos de clubes subiéndolos al público. [8] Los videos de clubes lanzados desde 2009 se han vuelto cada vez menos importantes, ya que algunas personas han comenzado a subir lecciones principalmente a sitios web para compartir videos como YouTube. Debido a esto, los eventos de clubes como StarFire tienen al menos una rutina en un video de club que nunca se ha enseñado como lección. En la década de 2010, las copias físicas de los videos de clubes ya no se lanzan tanto, y los nuevos DVD solo se distribuyen por StarFire y SEF cada 5 o 6 meses. Esta es una marcada diferencia con el segundo auge, cuando hubo más de 100 videos de clubes lanzados en todo Japón en el lapso de dos años.
El Reino Unido, Estados Unidos, Canadá, Finlandia, Francia, Taiwán, España, Chile, Escandinavia, Brasil, Argentina y otros países fuera de Japón tienen una base de fans activa que hace refilms en Internet. [ cita requerida ] Estos bailarines tienen círculos y grupos que organizan paneles en convenciones de anime , donde enseñan rutinas de Para Para. [ cita requerida ]
El único equipo occidental de Para Para al que se le ha pagado por realizar una actuación de Para Para en Japón es American Dream, que realizó una actuación especial en Avex Rave 2005. [13]
En los Estados Unidos, Geneon Entertainment lanzó la serie de CD Para Para MAX US Mix , que contiene remezclas de la música de los temas de anime de Neon Genesis Evangelion , Pokémon , Magic Knight Rayearth y muchas otras producciones de anime. Los volúmenes 1, 2 y 3 se lanzaron en 2005. Geneon realizó concursos para promocionar el CD y su serie de anime. El concurso de 2005 se llevó a cabo en Otakon el 20 de agosto de 2005. Los esfuerzos de Geneon no lograron expandir el alcance de Para Para en los Estados Unidos. A pesar de esto, Geneon lanzó un DVD instructivo de Para Para llamado ParaPara MAX: The Moves 101 , con varios paralistas de los Estados Unidos. El DVD no se vendió bien debido a un acuerdo de venta exclusivo con Media Play , Sam Goody y Suncoast Motion Picture Company , que pronto cerró. Después de la conclusión del Anime Fusion Tour en el verano de 2006, la gerencia de Yoko Ishida cambió, lo que llevó al final de la promoción de Para Para de Geneon en los Estados Unidos.
Entre los años 2006 y 2007, Para Para se volvió popular brevemente en Alemania y Austria debido al grupo Shanadoo , quienes interpretaron bailes Para Para en algunos de sus videoclips musicales.
En otras partes de Asia, se lanzaron algunas ediciones de la serie Para Para Paradise en Hong Kong.