Once es una película romántica irlandesa de drama musical de 2007 escrita y dirigida por John Carney . La película está protagonizada por Glen Hansard y Markéta Irglová , dos músicos en apuros en Dublín , Irlanda. Hansard e Irglová ya habían interpretado música en Swell Season y compusieron e interpretaron las canciones originales de la película.
La película pasó años en desarrollo con el Irish Film Board y se realizó con un presupuesto de 112.000 €. Fue un éxito comercial, consiguiendo unos ingresos de taquilla sustanciales por pantalla en los Estados Unidos, y recibió elogios de la crítica. Recibió premios, incluido el Independent Spirit Award de 2007 a la mejor película extranjera . La canción de Hansard e Irglová " Falling Slowly " ganó el premio de la Academia de 2008 a la mejor canción original (convirtiendo a Irglová en la persona más joven en ganar un Oscar en una categoría no relacionada con la actuación), y la banda sonora recibió una nominación al premio Grammy . La película también ha sido adaptada a un exitoso musical teatral .
Un músico callejero de unos treinta y tantos años (Guy) toca su guitarra en Grafton Street , Dublín , pero su actuación se ve interrumpida cuando persigue a un hombre que le roba su dinero. Atraída por su música, una joven checa vendedora de revistas y flores (Girl) le habla de sus canciones. Encantada de saber que repara aspiradoras , Girl le pide a Guy que arregle la suya. Al día siguiente, Girl regresa con su aspiradora rota y le dice que también es músico.
En una tienda de música donde Girl suele tocar el piano , Guy le enseña una de sus canciones (" Falling Slowly "); cantan y tocan juntos. Él la invita a la tienda de su padre y, en el autobús de regreso a casa, responde musicalmente a la pregunta de Girl sobre de qué tratan sus canciones: una novia de mucho tiempo que lo engañó y luego lo abandonó ("Broken Hearted Hoover Fixer Sucker Guy").
En la tienda, Guy le presenta a Girl a su padre y la lleva a su habitación, pero cuando él le pide que se quede a pasar la noche, ella se enoja y se va. Al día siguiente, se reconcilian y pasan la semana escribiendo, ensayando y grabando canciones. Girl escribe la letra de una de las canciones de Guy ("If You Want Me"), cantándola para sí misma mientras camina por la calle; en una fiesta, la gente realiza improvisaciones (incluida "Gold").
Guy trabaja en "Lies", una canción sobre su exnovia, que se mudó a Londres. Girl lo anima a recuperarla. Cuando lo invitan a su casa, descubre que ella tiene un niño pequeño y vive con su madre. Guy decide mudarse a Londres, pero quiere grabar una maqueta de sus canciones para llevársela consigo y le pide a Girl que la grabe con él. Consiguen un préstamo bancario y reservan tiempo en un estudio de grabación .
Guy se entera de que Girl tiene un marido en la República Checa . Cuando le pregunta si todavía ama a su marido, Girl responde en checo : " Miluju tebe " ("Te amo"), [5] pero tímidamente se niega a traducir. Después de reclutar una banda con otros músicos callejeros, entran al estudio para grabar. Impresionan a Eamon, el ingeniero de estudio hastiado, con su primera canción ("When Your Mind's Made Up"). En un descanso a primera hora de la mañana, Girl encuentra un piano en un estudio vacío y le toca a Guy una de sus propias composiciones ("The Hill").
Después de que termina la sesión que duró toda la noche, caminan a casa. Antes de separarse, Girl le revela que habló con su esposo y que él vendrá a vivir con ella en Dublín. Guy la convence de pasar su última noche en Dublín con él, pero ella lo deja plantado y él no puede encontrarla para despedirse antes de su vuelo. Le toca la maqueta a su padre, quien le da dinero para ayudarlo a instalarse en Londres. Antes de partir hacia el aeropuerto, Guy le compra a Girl un piano y hace los arreglos para su entrega, luego llama a su exnovia, quien está feliz por su inminente llegada. Girl se reúne con su esposo en Dublín y toca el piano en su casa.
Los dos protagonistas, Hansard e Irglová, son músicos profesionales. [6] El director Carney, ex bajista de la banda de Hansard, The Frames , le había pedido a un viejo amigo que compartiera anécdotas de músicos callejeros y compusiera canciones para la película, pero originalmente tenía la intención de que el protagonista masculino fuera interpretado por el actor Cillian Murphy , [7] quien era un músico de rock casi contratado antes de dedicarse a la actuación. [8] Murphy también iba a ser uno de los productores de la película, pero al parecer no le gustó la perspectiva de actuar junto a la no actriz Irglová, que entonces tenía 17 años. Murphy también creía que no tenía las capacidades vocales para cantar las canciones de salto de octava de Hansard, por lo que se retiró, al igual que los otros productores de la película, retirando también su apoyo financiero. [9] Carney recurrió entonces al compositor Hansard, que solo había hecho un trabajo como actor antes, un papel secundario como el guitarrista Outspan Foster en la película de conjunto de 1991 The Commitments , la historia de una banda de versiones de música soul de Dublín . Inicialmente, Hansard se mostró reacio, temiendo no poder lograrlo, pero después de estipular que tenía que estar completamente involucrado en el proceso de realización de la película y que fuera de bajo presupuesto e íntimo, aceptó. [9]
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Producida con un presupuesto muy reducido, aproximadamente el 75 por ciento del presupuesto fue financiado por Bord Scannán na hÉireann ( The Irish Film Board ), y Carney aportó parte de su propio dinero. El director dio su salario a las dos estrellas y prometió una parte de las ganancias a todos si la película era un éxito. Filmada con un equipo mínimo en un rodaje de 17 días, los realizadores ahorraron dinero utilizando luz natural y filmando en casas de amigos. [10] La escena de la fiesta musical se filmó en el propio apartamento de Hansard, con sus amigos personales interpretando a los asistentes a la fiesta/músicos. [11] Su madre, Catherine Hansard, aparece brevemente cantando en solitario. Las escenas de la calle de Dublín se grabaron sin permisos y con un teleobjetivo para que muchos transeúntes no se dieran cuenta de que se estaba haciendo una película. El teleobjetivo también ayudó a los actores no profesionales a relajarse y olvidarse de la cámara, y parte del diálogo fue improvisado. [9]
El final no correspondido de la película fue un elemento del guion que se mantuvo constante durante toda la producción. [12] Hansard dijo: "Muchas películas se decepcionan mucho al terminar todo en los últimos cinco minutos y darte una historia que termina siendo encantadora. Y lo que pasa con esas películas es que las disfrutas pero las olvidas, porque la historia no te desgarra. Pero algunas películas te atrapan y luego te dejan nervioso. Terminan y te quedas pensando en ello. Y ese es realmente el poder del cine, el deber del cine: hacerte sentir algo". [12] Hansard dijo que la improvisación produjo el momento en el que el personaje de Irglova le dice al tipo en checo sin subtítulos: "No, te amo", pero cuando se filmó, él no sabía lo que ella había dicho, al igual que su personaje. [13]
Durante el rodaje, Carney había predicho un romance entre Hansard e Irglová, llamándolos sus " Bogart y Bacall ". Hansard e Irglová se convirtieron en pareja en la vida real, se juntaron durante una gira promocional por Norteamérica y vivieron juntos en Dublín, en el piso de Hansard. [14] Entertainment Weekly informó:
La química entre los dos protagonistas... fue fácil de producir durante el rodaje de enero de 2006 en Dublín. "Me había estado enamorando de ella durante mucho tiempo, pero me repetía una y otra vez que era sólo una niña", dijo Hansard, de 37 años, que conocía a su coprotagonista de 19 años desde hacía seis años. "Definitivamente, teníamos la sensación de que estábamos documentando algo precioso y privado". [15]
En 2009, Hansard indicó que ya no eran una pareja romántica. [16] Dijo: "Por supuesto, nos abrazamos. Era una parte muy necesaria de nuestra amistad, pero creo que ambos llegamos a la conclusión de que eso no era lo que realmente queríamos hacer. Así que ya no estamos juntos. Somos muy buenos amigos". [16]
Como resultado de la película, Hansard e Irglová lanzaron música y realizaron giras juntos como The Swell Season . [17] [18]
Glen Hansard y Markéta Irglová repitieron sus papeles en el episodio de Los Simpsons " En el nombre del abuelo ". [19]
Un corte preliminar de la película fue presentado el 15 de julio de 2006 en el Galway Film Fleadh , pero la película fue posteriormente rechazada por varios festivales de cine europeos prestigiosos. [20] Sin embargo, una vez terminada, consiguió lugares en el Festival de Cine de Sundance de 2007 el 20 de enero de 2007 y en el Festival de Cine de Dublín en febrero de 2007, y recibió los premios del público en ambos eventos. [21]
La película se estrenó por primera vez en los cines de Irlanda por Buena Vista International el 23 de marzo de 2007, seguida de un lanzamiento limitado en los Estados Unidos por Fox Searchlight Pictures el 16 de mayo de 2007. Después de su segundo fin de semana de estreno en los Estados Unidos y Canadá, la película encabezó la lista de taquilla de indieWIRE del 23 de mayo de 2007 con un promedio de casi 31 000 dólares por ubicación. [22] Al 28 de marzo de 2009, Once ha recaudado casi 9,5 millones de dólares en América del Norte y más de 20 millones de dólares en todo el mundo. [23]
Tras el éxito de taquilla y la aclamación de la crítica en 2007, la película ganó el premio Independent Spirit a la mejor película extranjera . [24] [25] Steven Spielberg dijo: "Una pequeña película llamada Once me dio suficiente inspiración para el resto del año". Cuando se le informó de los comentarios de Spielberg, el director John Carney le dijo a Sky News: "Al final del día, es solo un tipo con barba". En el momento de esa entrevista, el propio Carney también llevaba barba. [26]
La canción " Falling Slowly " ganó el premio Oscar 2007 a la Mejor Canción Original . [27] La elegibilidad de la nominación para el Oscar fue cuestionada inicialmente, [28] ya que se habían grabado versiones de la canción en los álbumes The Cost y The Swell Season y también se incluyó en la película Beauty in Trouble (todas estrenadas en 2006); esos problemas se resolvieron antes de que se llevara a cabo la votación para el premio. Los miembros del comité musical de AMPAS se convencieron de que la canción había sido escrita para la película y determinaron que, en el transcurso de la prolongada producción de la película, los compositores habían "tocado la canción en algunos lugares que se consideraron lo suficientemente intrascendentes como para no cambiar la elegibilidad de la canción". [29]
Once recibió una gran aclamación de la crítica. Tras su estreno en Irlanda en marzo de 2007, Caroline Hennessy de RTÉ le dio a la película 4 de 5 estrellas y la calificó como "un tesoro inesperado". Sobre la actuación, este crítico irlandés comentó: " Once tiene actuaciones maravillosamente naturales de los dos protagonistas. Aunque son músicos en primer lugar y actores en segundo, se desempeñan bien en ambas áreas. Irglová, una cantidad en gran parte desconocida junto a la conocida y amada u odiada Hansard, es luminosa". [35] Michael Dwyer de The Irish Times le dio a la película la misma calificación, calificándola de "irresistiblemente atractiva" y señalando que "Carney señala, sin forzarlo nunca, que sus protagonistas viven en una ciudad cambiante donde el auge económico los ha pasado de largo. Su buen ojo para las ubicaciones auténticas es... evidente". [21]
Once obtuvo calificaciones muy altas de los críticos estadounidenses. En Rotten Tomatoes , tiene un índice de aprobación del 97% basado en 159 reseñas, con una puntuación media de 8,30/10. El consenso crítico del sitio web afirma: "Una historia encantadora y cautivadora de amor y música, Once establece el estándar para el musical moderno. Y con Dublín como telón de fondo, Once es divertida y fresca". [36] En Metacritic , la película tiene una puntuación media ponderada de 88 sobre 100 basada en reseñas de 33 críticos, lo que indica "aclamación universal". [37] En mayo, en Ebert & Roeper , tanto Richard Roeper como el crítico invitado Michael Phillips del Chicago Tribune dieron críticas entusiastas. Phillips la llamó "lo más encantador que he visto en todo el año", "el Breve encuentro del siglo XXI", su película musical favorita desde Stop Making Sense de 1984 y dijo: "Bien puede ser la mejor película musical de nuestra generación". Roeper se refirió a la escena del estudio de grabación de la película como "más inspiradora y estimulante que casi cualquier cantidad de Dreamgirls o Chicago o cualquiera de esas películas musicales multimillonarias que impresionan. A su manera, te dejará boquiabierto". [38] Ebert le dio a la película cuatro estrellas de cuatro, diciendo que no estaba "para nada sorprendido" de que Philips la hubiera nombrado la mejor película del año. [39]
A finales de 2007, Amy Simmons de Time Out London escribió: " La puesta en escena urbana y cargada de Carney , con sus farolas parpadeantes, tiendas vacías y dormitorios descuidados, proporciona un amplio telón de fondo poético para los largos planos secuencia de la película, ejemplificados en una secuencia en la que la chica camina hacia la tienda de la esquina en pijama y zapatillas mientras escucha una de las canciones del chico en su estéreo personal. Con las interpretaciones excepcionales de Hansard y la recién llegada Irglová, Carney ha creado un álbum sublime y visual de elocuencia modesta y segura de sí misma". [40] Sukhdev Sandhu de The Telegraph dijo: "Desde Before Sunset , ninguna película romántica había logrado ser tan conmovedora, divertida o tan difícil de olvidar como Once . Al igual que Before Sunset , nunca se extiende más de lo debido, culminando con una nota de raro encanto e imprevisibilidad". [41]
La película apareció en las diez mejores listas de los críticos norteamericanos de 2007:
En 2008, la película quedó en tercer lugar en la lista de las "25 mejores películas románticas de los últimos 25 años" de Entertainment Weekly . [45]
Once se lanzó en DVD en los EE. UU. el 18 de diciembre de 2007, [46] y en el Reino Unido el 25 de febrero de 2008, [47] seguido por un lanzamiento británico en Blu-ray el 16 de febrero de 2009. [48] Once se lanzó en Blu-ray en los EE. UU. como exclusiva de Amazon el 1 de abril de 2014. [49]
El álbum de la banda sonora fue lanzado el 22 de mayo de 2007 en los Estados Unidos y cuatro días después en Irlanda.
El 4 de diciembre de 2007 se lanzó una edición de coleccionista de la banda sonora en los EE. UU. con canciones adicionales y un DVD adicional con actuaciones en vivo y entrevistas sobre la película. Las canciones adicionales eran dos versiones inéditas de Van Morrison : " And the Healing Has Begun " de Hansard y " Into the Mystic " de Hansard e Irglová. [50]
Diferentes versiones de varias de las canciones de la banda sonora fueron lanzadas previamente en el álbum The Cost de The Frames y en The Swell Season de Hansard e Irglová , ambos lanzados en 2006. Una versión temprana de la canción final, "Say It to Me Now", apareció originalmente en el álbum Fitzcarraldo de The Frames de 1995. "All the Way Down" apareció por primera vez en el álbum homónimo del colectivo de músicos The Cake Sale , con Gemma Hayes proporcionando voces. La canción "Gold" fue escrita por el cantautor irlandés Fergus O'Farrell e interpretada por Interference. [51]
El álbum de la banda sonora alcanzó el puesto número 20 en la lista de álbumes irlandeses en su primera semana, alcanzando el puesto número 15 unas semanas más tarde. Tras ganar el Oscar, el álbum alcanzó la cima de la lista, mientras que " Falling Slowly " alcanzó un nuevo pico en el puesto número 2. [52]
Hasta el 11 de julio de 2007, el álbum había vendido 54.753 copias en los Estados Unidos. El álbum alcanzó el puesto 27 en el Billboard 200 y también alcanzó el puesto 2 en el Soundtracks Chart y el puesto 4 en el Independent Chart. [53]
La película ha sido adaptada para el teatro como el musical Once . Se estrenó por primera vez en el New York Theatre Workshop el 6 de diciembre de 2011. El guion fue adaptado por Enda Walsh y la producción fue dirigida por John Tiffany . [54]
En febrero de 2012, el musical se trasladó al Teatro Bernard B. Jacobs de Broadway . Comenzó en preestrenos el 28 de febrero de 2012 y se estrenó el 18 de marzo de 2012. [55] Dirigido por John Tiffany, el elenco incluye a Steve Kazee como Guy y Cristin Milioti como Girl con decorados y vestuario de Bob Crowley . [56] La música es de la película con dos canciones adicionales, y el elenco también es la orquesta. El musical se estrenó con críticas generalmente positivas. [57] Desde su estreno, Once ha sido nombrado Mejor Musical por The Outer Critics' Circle, Drama League , The New York Drama Critics' Circle y los Premios Tony .
La producción de Broadway de Once fue nominada a un total de 11 premios Tony , incluyendo Mejor musical , Mejor actor en un musical (Steve Kazee), Mejor actriz en un musical (Cristin Milioti), Mejor actriz destacada en un musical ( Elizabeth A. Davis ) y Mejor dirección de un musical . [58] El 10 de junio de 2012, ganó ocho premios Tony, incluyendo Mejor musical, Mejor dirección de un musical, Mejor libreto de un musical y Mejor actor en un musical. [59]