Los cinco puntos de la arquitectura de Le Corbusier es un manifiesto arquitectónico concebido por el arquitecto Le Corbusier . [1] Describe cinco principios clave del diseño que él consideraba los fundamentos de la disciplina arquitectónica moderna, que se expresarían a través de muchos de sus diseños. [2]
Publicado por primera vez en la revista artística L'Esprit Nouveau (trad. El nuevo espíritu ); luego apareció en la colección seminal de ensayos de Le Corbusier, Vers une architecture (trad. Hacia una arquitectura ) en 1923. [1]
Desarrollados en la década de 1920, los "Cinco puntos de la arquitectura moderna" de Le Corbusier (en francés: Cinq points de l'architecture moderne ) son un conjunto de ideologías y clasificaciones arquitectónicas que se racionalizan en cinco componentes centrales: [3]
Los cuatro primeros puntos derivan directamente de Viollet-le-Duc, cuyas enseñanzas habían influido en la Escuela de Chicago, que había añadido a los principios constructivos el quinto sobre los tejados.
La Villa Savoye es posiblemente la contribución más significativa de Le Corbusier a la arquitectura modernista y personifica todos los principios de sus Cinco puntos de la arquitectura moderna. [7] Situada en Poissy , fue construida entre 1928 y 1931 por encargo de Pierre y Eugénie Savoye, quienes otorgaron a Le Corbusier y a su colaborador, Pierre Jeanneret , libertad ilimitada en su diseño. [7]
Los pilotis elevan la estructura desde el suelo, lo que permite que los automóviles pasen por debajo a través de un amplio recinto, que fue diseñado para corresponderse con el radio de giro de un automóvil, a medida que se curva alrededor de la casa para brindar una entrada directa. [8] La colocación de las columnas es predominantemente práctica, organizada en una configuración estructuralmente eficiente, algunas disposiciones se despliegan para crear subdivisiones dentro de las habitaciones, promoviendo el diseño libre de la planta baja. [9] Las ventanas con cintas horizontales están sostenidas por pilotis con forma de palillo de dientes, que rodean todos los lados de la fachada, y su posicionamiento intencional dirige la mirada del espectador hacia el horizonte, limitando la visibilidad de la parte superior e inferior del paisaje; [9] al mismo tiempo que hace referencia a una forma abstracta que oscurece la diversa funcionalidad y el interior detrás de la fachada. [10] La terraza de la azotea fluye a la perfección desde la suite del dormitorio de Madame Savoye, constituyendo la culminación del plan libre y colapsando las distinciones del espacio interior y exterior, al tiempo que proporciona vistas panorámicas del rostro pastoral. [7] La fachada blanca está abierta por todos los lados, sin un frente o una parte trasera definidos, [11] maximizando la ubicación del sitio en la cima de la colina, de modo que las vistas distantes son visibles desde cualquier lado, ya que Le Corbusier imaginó la residencia como un escape de las preocupaciones de la vida urbana en París . [9]
Las propiedades espaciales del diseño libre, en particular, la circulación de rampas y escaleras que fluyen a través de la casa, han sido ampliamente examinadas, como expresiones de la noción de Le Corbusier de la " promenade architecturale ". [11] Esencialmente, un camino de movimiento guionizado, que ofrece diversidad y complejidad de vistas variables, con algunos aspectos dirigidos intencionalmente hacia el exterior y otros que reflejan el interior del espacio. [9] Además, las escaleras de caracol y las rampas de varios pisos ascienden tanto en concordancia como en contraste entre sí, [7] ya que el plano inclinado de la rampa conecta varios niveles en un camino ininterrumpido, concluyendo afuera en un solárium curvo situado sobre la terraza. [9] Por otro lado, las escaleras interrumpen gradualmente la dirección de movimiento preferida de Le Corbusier, contradiciendo el "paseo". [7]
La casa estaba plagada de problemas mecánicos y estructurales, ya que su impracticabilidad resultó en inhabitabilidad. Las quejas de Savoye fueron bien documentadas pero en gran parte no atendidas, citando filtraciones e inundaciones generalizadas en todo el sitio. Sin embargo, Le Corbusier no reconoció formalmente muchos de estos defectos funcionales, y el espacio continuó afligido por problemas, y las extensas filtraciones finalmente hicieron que los propietarios abandonaran la vivienda alrededor de 1939. [12] Paradójicamente, aunque el arquitecto declaró famosamente que "una casa es una máquina para vivir" (en francés: " une maison est une machine-à-habite r"), la Villa Savoye se convirtió en una construcción categóricamente inhabitable. [13] Aparte de la breve ocupación por las fuerzas alemanas y luego estadounidenses durante la Segunda Guerra Mundial , permaneció mayoritariamente desocupada y en estado de abandono, hasta que se lanzó una campaña internacional de preservación a fines de la década de 1950. [12] Al enterarse de la posible demolición de la estructura, Le Corbusier utilizó su prominencia global para obtener el apoyo mundial de figuras e instituciones influyentes, incluido el Museo de Arte Moderno y la revista Time , lo que finalmente contribuyó a la exitosa campaña. [14] En 2016, fue inscrito como Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO , [15] lo que refuerza su notoriedad arquitectónica y confirma que, si bien era una residencia imperfecta, sirve como una pieza de exhibición de la estética creativa de Le Corbusier, principalmente como la encarnación física de su manifiesto, al mismo tiempo que es el último proyecto que personificó los cinco principios de los Cinco Puntos de la Arquitectura. [14]
La Villa Cook (Maison Cook) es reconocida como uno de los primeros proyectos de Le Corbusier que demostró canónicamente sus Cinco Puntos de la Arquitectura Moderna. [16] Ubicada en Boulogne-sur-Seine , fue construida en 1926 por Le Corbusier y Pierre Jeanneret; y encargada por el periodista estadounidense William Cook y su esposa francesa, Jeanne. [17]
Le Corbusier consideró la casa como "la verdadera casa cúbica" (en francés: la vraie maison cubique ), ya que su plan de construcción se originó a partir de un cuadrado, lo que le da forma cúbica. [16] Los pilotes redondos elevan el edificio principal del suelo, lo que permite un camino de entrada que conduce al garaje cerrado; en consecuencia, la entrada principal también está debajo de la estructura general. [17] El diseño libre de la fachada permite que se vean todas las perspectivas del edificio al mismo tiempo y oculta cualquier estructura de soporte visible. Las ventanas corredizas a rayas rodean la longitud del exterior; y el jardín de la azotea encarna una progresión natural de los planos de planta abiertos anteriores. [16] La casa está dividida en cuatro cuadrantes, determinados por una cuadrícula de columnas, que separa las áreas de estar clave que están situadas en el piso superior y se conectan con el jardín de la azotea, el área externa de más fácil acceso; [4] mientras que los dormitorios de la planta baja subvierten la organización vertical tradicional de una residencia, lo que también demuestra claramente el plan libre. [18] Esta configuración vertical se debió en parte a las limitaciones de un entorno urbano, con dimensiones externas limitadas, era lógico concebir un cubo apilable, separado en cuatro niveles y delimitado por una entrada inferior y un gran jardín en la azotea. [4] La pieza central de la residencia es la terraza de la azotea, ampliada esféricamente para ofrecer vistas lejanas de los parques del Bois de Boulogne , que sirve como refugio de sus alrededores congestionados. [9]
El paseo arquitectónico de Villa Cook está orquestado con un inicio, un medio y un final dramático claros, que consiste en el amplio jardín de la azotea. [9] Sin embargo, la mayor parte de la estructura no busca integrar el espacio interior y el paisaje exterior, sino que, más bien, oculta de manera más estricta sus disposiciones espaciales desde todos los lados de la fachada, ya que las ventanas en cintas y el techo plano ocultan la sala de estar de doble altura. [18] Además, como la columna central focal divide las bahías interiores en números pares, la trayectoria del movimiento es menos variada, lo que resulta en una jerarquía de movimiento más lógica que asciende a través de un eje estrecho y discontinuo. [9]
El Centro Carpenter para las Artes Visuales de la Universidad de Harvard fue el único proyecto de Le Corbusier en Estados Unidos . Finalizado en 1963, personificó sus obras modernistas anteriores y fue una de las últimas encarnaciones físicas de los Cinco Puntos de la Arquitectura Moderna. [6] Diseñado como una colaboración con el arquitecto chileno Guillermo Jullian de la Fuente , fue concebido para ser la fusión de las artes, un sitio donde la arquitectura se fusionaría con las artes visuales y el cine. [19]
Los pilotes del edificio elevan la estructura y, a pesar de su amplitud y profundidad, producen un espacio bajo, casi enterrado, en el primer plano del edificio. Las fachadas frontales generan una tensión a lo largo de las paredes, ya que la organización de la construcción parece sistemática y anárquica a la vez. [6] Las ventanas ya no son franjas encintadas, sino grandes paneles de triple vidrio que representan los estudios y galerías del interior, [20] y los jardines de la azotea se ubican sobre dos estudios curvos situados a ambos lados de la rampa principal central. [6] El diseño libre de la planta se apoya en los grandes pilotes, que ofrecen una mayor flexibilidad en la utilidad, lo que permite espacios creativos abiertos, así como múltiples disposiciones para albergar exposiciones o proyecciones de cine. [19]
El paseo arquitectónico principal lo ofrece la rampa que atraviesa el centro del edificio, siguiendo un pasaje mayoritariamente externo que rodea tanto la parte delantera como la trasera del sitio. [6] Otro paseo interno se demuestra con otro camino, que sigue la trayectoria descendente de los pilotis y luego sube por las escaleras. [6] Además, la rampa central facilita una línea de movimiento delineada, que proporciona una ascensión gradual que conecta a la perfección los espacios interiores, al tiempo que ofrece a los transeúntes una visión de los estudios y las galerías. Esto fue conceptualizado intencionalmente por Le Corbusier, quien imaginó que el Centro serviría como un camino principal que conectara el histórico Harvard Yard con los edificios más contemporáneos del campus. [6] Fundamentalmente, al combinar sus prácticas arquitectónicas anteriores con elementos revisados de Five Points, el Carpenter Center encarna la síntesis de los conceptos anteriores de Le Corbusier y las composiciones más nuevas, lo que da como resultado una configuración sofisticada de diversas posibilidades. [19]
Las convenciones de los Cinco Puntos de la Arquitectura no siempre son de aplicación práctica. Tras la finalización de la Villa Savoye, Le Corbusier comenzó a alejarse de los principios articulados en su manifiesto, prefiriendo en su lugar estructuras que fueran más armoniosas con la naturaleza. [21] Esta desviación ideológica se basaba en gran medida en una inclinación hacia una arquitectura más vernácula y la utilización de los recursos naturales, promoviendo la importancia de la naturaleza en todas las prácticas y determinando que todas las formas debían tener su origen en la naturaleza. [22] Evidentemente, se trataba de un cambio con respecto a los diseños más puristas de los Cinco Puntos, y Le Corbusier trató de reconciliar sus cinco clasificaciones con una mayor flexibilidad, creando una fusión entre el orden mecanicista y el caos natural. [23]
Ciertos principios de los Cinco Puntos resultaron incongruentes con la habitabilidad real, y los diseños no consideraron de manera holística la vida cotidiana. El deterioro físico de Villa Savoye se debió en gran medida a la falta de atención de Le Corbusier a las necesidades de sus clientes, priorizando la ambición estética sobre el consumo doméstico. [11] Además, las amplias ventanas de vidrio pueden causar sobrecalentamiento durante las estaciones más cálidas y una pérdida sustancial de calor en climas más fríos. Dado que envuelven toda la estructura, no hay alivio de sus duros impactos. [24] Como consecuencia de las extensas filtraciones de agua y las complicaciones climáticas adversas, la villa requirió frecuentes reparaciones y se volvió inhabitable. Sin embargo, todavía sirvió como demostración de la destreza visionaria del arquitecto. [25]
La influencia de Le Corbusier es innegable, y sus Cinco Puntos de la Arquitectura Moderna han servido como guía en muchas infraestructuras arquitectónicas. Elementos de los Cinco Puntos han aparecido en numerosos diseños contemporáneos, reforzando el legado duradero de su manifiesto original. [2] Las ideas centrales de esta racionalización todavía sirven como inspiración y fundamento para muchos arquitectos contemporáneos, que incorporan el marco de Le Corbusier en sus proyectos. [26]
Se pueden encontrar influencias arquitectónicas correspondientes en las obras de arquitectos destacados, como Mies van der Rohe , en particular en la Casa Farnsworth ; así como en la famosa Casa de Cristal de Philip Johnson . Estas obras maestras tan celebradas han dado forma profundamente a la arquitectura residencial modernista , rastreando el impacto duradero de Le Corbusier en el paisaje arquitectónico de la era moderna. [27]
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