" O Fortuna " es un poema medieval latino goliardico que forma parte de la colección conocida como Carmina Burana , escrito a principios del siglo XIII. Es una queja sobre Fortuna , el destino inexorable que rige tanto a los dioses como a los mortales en la mitología romana .
En 1935-36, el compositor alemán Carl Orff puso música a "O Fortuna" como parte de " Fortuna Imperatrix Mundi ", el movimiento de apertura y cierre de su cantata Carmina Burana . Se estrenó en la Ópera de Frankfurt el 8 de junio de 1937. Comienza a un ritmo lento con tambores y coros retumbantes que caen rápidamente en un susurro, construyendo lentamente un crescendo constante de tambores y notas cortas de cuerdas y trompas que culminan en una última nota larga y poderosa y terminan abruptamente. El tono es modal, hasta los últimos nueve compases. Una interpretación dura poco más de dos minutos y medio.
La versión que Orff ha puesto del poema ha influido y se ha utilizado en muchas otras obras y ha sido interpretada por numerosos conjuntos de música clásica y artistas populares . Se puede escuchar en numerosas películas y anuncios de televisión, y se ha convertido en un elemento básico de la cultura popular occidental, creando el ambiente para situaciones dramáticas o cataclísmicas. "O Fortuna" encabezó la lista People's Classical Chart en 2009 como la pieza clásica más interpretada de los últimos 75 años en el Reino Unido. [1]
«O Fortuna» es un poema goliardo latino medieval escrito en el siglo XIII de autoría incierta. [2] Es una queja contra la diosa de la fortuna , contenida en la colección conocida como Carmina Burana .
Carl Orff se encontró con la colección en 1934 y trabajó con un entusiasta del latín y el griego, Michel Hofmann, para seleccionar y organizar 24 de los poemas en un libreto . Orff compuso su Carmina Burana , utilizando el libreto, en 1935-1936. Fue interpretada por primera vez por la Ópera de Frankfurt el 8 de junio de 1937. La cantata está compuesta por 25 movimientos en cinco secciones, con "O Fortuna" proporcionando un marco compositivo, apareciendo como el primer movimiento y repitiéndose para el vigésimo quinto, ambos en secciones tituladas "Fortuna Imperatrix Mundi" (Fortuna, Emperatriz del Mundo).
Scott Horton escribió en Harper's que el texto del poema resalta cómo pocas personas, en el momento en que fue escrito, "sentían algún control sobre su propio destino" mientras que al mismo tiempo "suena con una pasión por la vida, una demanda de aprovechar y atesorar los dulces momentos que la lastimosa existencia humana ofrece". [2]
Orff se inspiró tanto en el poema como en el símbolo medieval de la Rota Fortunae , o Rueda de la Fortuna, que la diosa Fortuna hace girar al azar, provocando que algunas personas sufran mientras que otras encuentran riqueza. La Rota Fortunae aparece en una versión de la colección de poesía conocida como Codex Buranas . La repetición del acompañamiento musical establece una comparación con el giro de la rueda. [4] [5]
"O Fortuna" comienza a un ritmo lento con tambores retumbantes y un coro enérgico que cae rápidamente en un susurro, construyendo lentamente un crescendo constante de tambores y notas cortas de cuerdas y trompas que culminan en una última nota larga y poderosa y terminan abruptamente. El director Marin Alsop escribió que "comienza con todas las fuerzas a toda máquina, luego inmediatamente se reduce en una repetición de advertencia ominosa que se construye hasta un final climático". [6] El tono es modal, con una melodía construida alrededor de un centro tonal, hasta los últimos nueve compases. La última sílaba de la canción cambia tanto en tonalidad como en valencia emocional, de re menor a re mayor . [4]
Alsop describe la pieza como "un espectáculo" que apela a todos los sentidos, desafiando intencionalmente cualquier categorización precisa. [7] Según David Clem, "la música simboliza el giro ascendente de la rueda de la fortuna, mientras que el texto representa el giro descendente". [4]
Carmina Burana tuvo éxito desde su primera puesta en escena en la Ópera de Frankfurt en 1937, impulsando la carrera de Orff y convirtiéndose en su obra más conocida. [2] "O Fortuna", en particular, se ha convertido en una de las composiciones más reconocibles de la cultura popular. En 2009, encabezó una lista de la BBC de las pistas clásicas más escuchadas, y el director de programación de BBC Radio 2 la calificó como "una pieza musical atemporal que continúa tocándose, interpretándose y amándose más de 70 años después de su composición". [8] Un documental de Radio Netherlands atribuye su atractivo popular a la combinación de coros, gran orquesta, interesantes combinaciones de instrumentos, ritmo ajustado y el grado en que es cantable y memorable . [9] Horton la llama "una obra brillante" que "puede haber sido arruinada por su popularización", utilizada "a menudo como un jingle, separada de cualquier manera significativa de su poderoso mensaje". [10]
En The Oxford Handbook of Music and Advertising , Clem destaca cómo los temas del poema, como la lucha humana y el destino, suelen estar divorciados del uso popular. Toma como ejemplo el uso de la música en un anuncio de Applebee's que cambia las palabras para referirse a una nueva promoción, basándose en el arreglo simplemente por su significado del concepto vernáculo de "épico" (un "trato épico"). [4] El uso generalizado de "O Fortuna" en la publicidad y otras formas de cultura popular puede haber comenzado con el tráiler de la película Excalibur de 1981 , que utiliza la canción en su totalidad. [4]
"O Fortuna" ha sido llamada "la pieza musical más sobreutilizada en la historia del cine", [11] y el columnista de Harper's Magazine Scott Horton ha comentado que "la ambientación de Orff puede haber sido arruinada por su popularización" y su uso "en películas y comerciales a menudo como un jingle, separado de cualquier manera significativa de su poderoso mensaje". [12] Su uso contemporáneo es a menudo de naturaleza jocosa o satírica (por ejemplo, su uso en el episodio de 2009 " Gone Maggie Gone " de Los Simpsons ), debido a su sobresaturación en la cultura popular. [ cita requerida ]
La composición aparece en numerosas películas y comerciales de televisión [13] y se ha convertido en un elemento básico de la cultura popular , creando el ambiente para situaciones dramáticas o cataclísmicas. [14] [ mejor fuente necesaria ] Por ejemplo, se utiliza para representar el tormento de la adicción a las drogas de Jim Morrison en la película The Doors . [15] [ fuente generada por el usuario ] En 1983, el tecladista de The Doors, Ray Manzarek, lanzó su tercer álbum en solitario, Carmina Burana , que es una interpretación de la pieza en un marco contemporáneo. [ cita requerida ]
En la década de 1970, la música de "O Fortuna" se utilizó para un anuncio de Old Spice que se emitió en el Reino Unido. El tráiler de Excalibur (1981) de John Boorman presentaba "O Fortuna" en su totalidad. [16] Ha sido versionada, remezclada y sampleada en una amplia variedad de actos musicales populares como Therion y Nas . [7] [17]
Wikisource en latín tiene texto original relacionado con este artículo: Fortuna Imperatrix Mundi
