Concert à quatre ( Concierto para cuatro ) es la obra final del compositor francés Olivier Messiaen . Es un concierto escrito para cuatro instrumentos solistas (piano, violonchelo, flauta, oboe) y orquesta.
Messiaen pensó primero en escribir un concierto para oboe para Heinz Holliger , luego una pieza para oboe, violonchelo, piano, arpa y orquesta sobre el tema de Grace . [1] Anteriormente sólo había involucrado el arpa en sus cantatas del Premio de Roma .
En su forma final (oboe, violonchelo, piano, flauta y orquesta), el Concert à quatre fue concebido en 1990 y comenzado en el verano de 1991. Messiaen trabajó en él de forma constante hasta diciembre de ese año. Originalmente pretendía que la pieza tuviera cinco movimientos, pero a principios de 1992 su deterioro de salud ralentizó el progreso de la pieza y finalmente le impidió completarla antes de su muerte. [1]
Tal como está, la obra consta de cuatro movimientos, en los que Messiaen se inspira en Mozart , Scarlatti y Rameau , así como en sus habituales transcripciones de cantos de pájaros . Sus notas también mencionan a Dutilleux y la orquestación de Gaspard de la Nuit de Ravel por Constant . [1]
De los movimientos completados, la viuda de Messiaen, Yvonne Loriod , junto con los compositores George Benjamin y Heinz Holliger , orquestó la segunda mitad del primer movimiento y todo el cuarto. Messiaen describió este último en el borrador de la partitura como "completamente revisado - bueno en términos de sonoridad, duración y dinámica". [1] Además, Messiaen tenía la intención de incluir una secuencia de métrica libre basada en varios cantos de pájaros. Para escribirlo, Loriod utilizó bocetos similares descartados de su ópera Saint François d'Assise y los incluyó en ese último movimiento. [1] [2] También añadió un coro de campanas de la misma fuente. [2]
Messiaen había pensado que el quinto movimiento fuera una fuga, pero como ni siquiera lo había esbozado, no pudo completarse y, por tanto, quedó fuera de la versión final. [2]
Fue escrito para cinco músicos a los que se sentía especialmente agradecido: la pianista Yvonne Loriod (su esposa), el violonchelista Mstislav Rostropovich , el oboísta Heinz Holliger , la flautista Catherine Cantin y el director Myung-Whun Chung .
La partitura fue publicada por Éditions Leduc en 2003. [3] [4]
El primer movimiento ( Entrée ) es bipartito y yuxtapone varias ideas musicales: un tema inspirado en el aria Venite inginocchiatevi de Susanna en el segundo acto de Le nozze di Figaro de Mozart , transcripciones del canto de los pájaros ( la reinita de jardín y pájaros de Nueva Zelanda como el cuervo de barbas azules , el canario de monte y el kākāpō ), una llamada y respuesta de células melódicas cortas, una sección para máquina de viento, cuerdas y platillo y dos acordes conclusivos. Esa secuencia luego se repite y amplifica en la segunda parte. [5]
El segundo movimiento es una transcripción orquestal de Vocalise del propio Messiaen de 1935. Esta transcripción fue escrita primero y fue el impulso para toda la obra. [5]
El tercer movimiento ( Cadenza ), como sugiere el título, se centra casi exclusivamente en los cuatro solistas. Presenta al pájaro lira (violonchelo), el reyezuelo músico (flauta) y la curruca de jardín en diálogo con el petirrojo de Natal en percusión aguda. [5]
El movimiento final completado, titulado Rondeau , es el más largo y complejo. A un enérgico estribillo le sigue un verso que presenta una amplia gama de aves, incluido el pájaro campanero, el oropéndola , el urogallo y el zambullidor de garganta negra, entre muchos otros. Esa secuencia de estribillo se presenta dos veces. [2] Después viene una sección de métrica libre, luego un coro de campanas antes de que se enuncie el estribillo por última vez. [2] La pieza termina en un acorde de La mayor, una tonalidad que Messiaen asociaba con la alegría. [5]
Concert à Quatre fue estrenado por los consagrados con la orquesta de la Ópera Bastille de París el 26 de septiembre de 1994. Las mismas fuerzas grabaron la obra en CD al día siguiente. [6]