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Lista de colecciones de Alexander McQueen

El diseñador británico Alexander McQueen diseñó 36 colecciones de ropa femenina bajo su marca de moda homónima durante una carrera que duró desde 1992 hasta su muerte en 2010. [a] [3] Como diseñador, McQueen era conocido por su sastrería elegante , su historicismo y sus diseños imaginativos que a menudo rayaban en lo controvertido. [4] Sus desfiles eran conocidos por ser dramáticos y teatrales, y algunos incluían elementos de arte escénico . [5] [6] McQueen se inspiró para su ropa y sus desfiles en una amplia gama de fuentes, incluido el cine , la historia , la naturaleza , las religiones del mundo , el arte y su propia vida. [12] A través de su trabajo, exploró temas como el romanticismo, la sexualidad y la muerte. [13] [14]

Utilizó cortes y siluetas inusuales para jugar con la forma humana, haciendo que los usuarios parecieran inhumanos. [15] Al principio de su carrera, originó un corte de pantalón de tiro extremadamente bajo llamado " bumster ", que se convirtió en una firma de la marca. [16] Otros diseños significativos incluyen la bufanda de calavera, otra firma de la marca, y el zapato de armadillo , a menudo usado por la cantante Lady Gaga . [17] [18]

La moda femenina fue el foco de la carrera de McQueen. En sus primeras colecciones, a veces presentaba ropa masculina o tenía modelos masculinos desfilando en los desfiles, pero su marca no tuvo una línea de ropa masculina regular hasta 2004. [19] [20] De 1996 a octubre de 2001, McQueen fue, además de sus responsabilidades para su propia marca, diseñador jefe de la casa de moda francesa Givenchy , para la que produjo colecciones de alta costura y prêt-à-porter cada temporada. [8] [21] [22] Este artículo se centra en las colecciones de ropa femenina de marca propia de McQueen.

Colecciones


Notas

  1. ^ La primera colección de McQueen, Jack The Ripper Stalks His Victims , fue producida como su tesis de graduación para su maestría en Central Saint Martins en lugar de para la venta comercial, y algunos autores no la cuentan al numerar las colecciones de McQueen. [1] [2]
  2. ^ Algunas fuentes proporcionan una fecha de julio de 1992 y enumeran el lugar como Olympia London en Kensington . [25] [26] No está claro de dónde se originó esto, pero parece ser erróneo, ya que la Semana de la Moda de Londres en 1992 se celebró en marzo, y Central Saint Martins realiza sus desfiles de graduación en la Semana de la Moda. [27] [28]
  3. ^ Debido a la crisis económica, pocos diseñadores presentaron desfiles durante la Semana de la Moda de Londres de 1993. El Consejo de Moda Británico proporcionó financiación para que seis nuevos diseñadores, incluido McQueen, exhibieran sus colecciones en The Ritz en lugar de realizar desfiles. [5]

Referencias

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  2. ^ Thomas 2015, pág. 122.
  3. ^ Wilson 2015, págs. 5, 350–351.
  4. ^ Vaidyanathan, Rajini (12 de febrero de 2010). «Seis maneras en las que Alexander McQueen cambió la moda». BBC News . Archivado desde el original el 22 de febrero de 2010. Consultado el 12 de febrero de 2010 .
  5. ^ desde Gleason 2012, pág. 10.
  6. ^ Fairer y Wilcox 2016, pág. 13.
  7. ^ Manning, Emily (21 de enero de 2016). "Se está preparando una película biográfica sobre Alexander McQueen". iD . Archivado desde el original el 2 de abril de 2023. Consultado el 1 de abril de 2023 .
  8. ^ ab «Alexander McQueen: una introducción». Museo Victoria y Alberto . Archivado desde el original el 17 de marzo de 2021. Consultado el 2 de abril de 2023 .
  9. ^ "Naturaleza y materiales orgánicos". El Museo de la Belleza Salvaje . Museo Victoria and Albert . Archivado desde el original el 2 de abril de 2023. Consultado el 2 de abril de 2023 .
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  11. ^ Gerakiti, Errika (16 de noviembre de 2022). «El majestuoso arte de Alexander McQueen». Revista DailyArt . Archivado desde el original el 7 de febrero de 2023. Consultado el 2 de abril de 2023 .
  12. ^ [7] [8] [9] [10] [11]
  13. ^ Frankel 2011, págs. 13-14.
  14. ^ Hernandez Briseño, Alma (17 de mayo de 2020). «La Poupee y Voss: las heterotopías de Alexander McQueen». The Fashion Studies Journal . Archivado desde el original el 23 de abril de 2023. Consultado el 23 de abril de 2023 .
  15. ^ Barajas, Joshua (4 de septiembre de 2015). «Cómo las grotescas creaciones de Alexander McQueen arruinaron la pasarela». PBS NewsHour . Archivado desde el original el 2 de febrero de 2023. Consultado el 7 de abril de 2023 .
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  20. ^ Watt 2012, págs. 87, 213.
  21. D'Souza, Christa (4 de marzo de 2001). «McQueen y el país». The Observer . Archivado desde el original el 11 de mayo de 2024. Consultado el 11 de marzo de 2024 .
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Bibliografía