El cine de Iquitos , también conocido como cine amazónico , es un importante desarrollo cinematográfico y uno de los hechos históricos pioneros del cine del Perú . [1] Debido al auge del caucho y la llegada de extranjeros, el interés por el cine comenzó a principios del siglo XX, junto con la evolución del cine de Estados Unidos en Hollywood . El cine en Iquitos no tenía fecha de origen establecida. La primera película, sin embargo, se realizó en 1900. Las primeras películas se proyectaron en la Casa de Fierro con una máquina Edison , que reproducía las imágenes mediante una lámpara de carburo y el movimiento constante del operador. Se menciona a Iquitos como metónimo del cine en la Amazonía peruana .
El pionero más importante del cine en Iquitos y la Región Loreto es Antonio Wong Rengifo, también pionero del arte cinematográfico en el Perú, siendo su obra más importante Bajo el sol de Loreto . [2] Paralelo a esto, otros cineastas como Werner Herzog , Armando Robles Godoy , Nora Izcue, Federico García y Dorian Fernández Moris prolongaron la presencia cinematográfica en la ciudad. [3]
Hasta alrededor de 1880, Iquitos no contó con un plató cinematográfico . El interés por la producción cinematográfica creció junto con el auge de la industria cinematográfica en otras partes del mundo . No existe suficiente registro visual exacto del nacimiento exacto del cine en Iquitos. [3] [4] [5] En 1890, siguiendo el ritmo de la organización europea de la ciudad, comenzó a llegar la tecnología científica.
Se grabó la primera película realizada en 1900 [ se necesita aclaración ] . Por primera vez se proyectó una película en la Casa de Hierro con una máquina Edison, que reproducía las imágenes mediante una lámpara de carburo y el movimiento constante de un operador. Antes de esto, en 1898, Clemente Alcalá y Francisco de Paula Secada obtuvieron un terreno en el lado norte de la Plaza de Armas, y construyeron un edificio de techo rústico, al que llamaron Alhambra. Instalaron un pequeño carrusel traído desde Manaos , Brasil. En 1902, con el auge del caucho y su impacto internacional, Edward Fuller compró Alhambra. Se convirtió así en el primer cine de la ciudad con proyectores de la marca Lumière.
En el continuo crecimiento de la ciudad tras el éxito de la extracción del caucho y su conexión con Europa, la burguesía creció en la ciudad. Arnaldo Reátegui viajó a Francia en 1905 y compró un proyector con una gran colección de películas, en blanco y negro y tecnicolor , a la casa de cine Pathé Freres y Léon Gaumont . Estuvo afiliado a Luis Pinasco y construyó un cine llamado Jardín Strassburgo, ubicado en la primera cuadra de la calle Sargento Lores. [3] La primera etapa del cine iquitos concluyó en 1914, con una destacada presencia de cineastas franceses. Georges Méliès y Gaumont enviaron varias películas en celuloide para la cartelera cinematográfica aristocrática de Iquitos. La realización de la película atrajo al público y los éxitos de taquilla alcanzaron las 4.500 libras esterlinas. [3]
Si bien la crisis golpeó a Iquitos y tuvo su efecto en la industria, la llegada de nuevas películas no se detuvo. Las películas de carácter teatral fueron sustituidas paulatinamente por aquellas más dirigidas a la ficción. El cine atrajo nuevas aspiraciones y talentos actorales, y el star system estaba presente en el mercado. [3] La distribución de las películas mudas de Charlie Chaplin fue introducida por el empresario español José Altimira.
El pionero más importante del cine en Iquitos y la Región Loreto en general fue Antonio Wong Rengifo también pionero del arte cinematográfico en el Perú. Es principalmente conocido por plasmar sus ideologías, aspiraciones y otros pensamientos en sus películas. [ se necesita aclaración ] Wong Rengifo, en el transcurso de su realización cinematográfica, siguió los cambios tecnológicos en los Estados Unidos. En 1936 estrenó su película Bajo el sol de Loreto , película que examina el principal motor económico y la valoración de la Amazonía peruana (llamada "Selvak" en la película). Se cree que ofrece una representación activa de la cultura amazónica en sus películas. [3] Wong trabajó como camarógrafo , desarrolló sus propias películas y las editó , y escribió sus guiones inspirados en la cultura iquitosa.
En octubre de 1957, Wong inició la producción de una película, con la actriz mexicana Amalia Aguilar , para ser proyectada en la Primera Feria Internacional de Iquitos. Sin embargo, debido a un incendio, su estudio de cine fue consumido por el fuego y nunca llegó a los cines. [4] El mismo año, un grupo de cineastas vino de Hollywood, acompañados por Harma Lewis y Keith Larsen , para rodar 29 cortometrajes para la antología Aventura en el Amazonas , dirigida por Tom McGowan (un cineasta poco conocido y rebuscado en la base de datos). ), [6] y producida por Warner Bros. [4] La serie finalmente fue cancelada debido al gasto en transporte.
En la década de 1960, el cine representaba la belleza y la calma de la selva, e Iquitos era el hogar de la mayoría de los cineastas regionales e internacionales. En la década de 1970, el cine de Iquitos fue influenciado por el Decreto Ley Número 19327, denominado “Ley de Fomento a la Industria Cinematográfica”. El decreto facilitó la producción de nuevas películas y la presentación de la imagen amazónica. [3]
La película pasó a un lenguaje cinematográfico más complejo con temas sobre la riqueza de la selva, el poder imperialista, la minería y el procesamiento de recursos, y el uso de los nativos como retrato del turismo. Durante estos años, se produjeron películas destacadas como Sin estrellas en la selva (1966) y El muro verde (1969) de Armando Robles Godoy ; Aguirre, la ira de Dios (1972) y Fitzcarraldo (1982) de Werner Herzog ; El viento de ayahuasca (1983) de Nora Izcue y La compañera de Dios (1986) de Federico García. [4] En 1990, Iquitos fue paulatinamente utilizado como escenario de telenovelas nacionales e internacionales; fue el telón de fondo de Anaconda (1997) de Luis Llosa ; El Capitán Pantoja y los Servicios Especiales (2000) de Francisco Lombardi ; Los diarios de motocicleta de Walter Salles e Hijas de Belén (2004) de Javier Corcuera.
En 2002, el publicista Dorian Fernández-Moris fundó Audiovisual Films —fundada como Audiovisual— y comenzó con un equipo de veinte personas. [7] Comenzó con cortometrajes como El otro lado , Runamula y 501 , y posteriormente realizó una serie de talleres para incrementar el interés cinéfilo de Iquitos. [7] En 2006, estrenó Chullachaqui (basado en una conocida leyenda amazónica), Inmortal y la película El último piso (18 de febrero de 2010). Este último fue filmado en el edificio más alto de la ciudad. [8] En 2012, Audiovisual Films produjo Cementerio General en Iquitos, cuyo estreno está previsto para octubre de 2012. [9]