The Hurting es el álbum de estudio debutdela banda británica de new wave Tears for Fears , lanzado el 7 de marzo de 1983 por Mercury Records distribuido por Phonogram Inc. El álbum alcanzó el puesto número 1 en la lista de álbumes del Reino Unido en su segunda semana de lanzamiento y fue certificado Oro por la BPI dentro de las tres semanas posteriores al lanzamiento. El álbum también entró en el Top 40 en varios otros países, incluidos Canadá, Alemania y Australia. Fue certificado Platino en el Reino Unido en enero de 1985.
The Hurting es un álbum conceptual que se centra en temas de abuso infantil , trauma psicológico y depresión . A pesar de su temática oscura, el álbum fue un gran éxito comercial. Contiene los tres primeros sencillos de éxito de Tears for Fears: « Mad World », « Change » y « Pale Shelter », todos los cuales alcanzaron el top 5 en el Reino Unido y el Top 40 a nivel internacional. También contiene una nueva versión del primer sencillo de la banda, « Suffer the Children », que se había lanzado originalmente en 1981, mientras que la versión del álbum de «Pale Shelter» también es una nueva grabación. El álbum recibió inicialmente críticas mixtas, pero atrajo elogios de la crítica retrospectiva.
El álbum fue remasterizado y reeditado en 1999, e incluyó cuatro remixes como pistas adicionales y un extenso folleto con notas sobre la creación del álbum. Una reedición del 30.° aniversario se lanzó el 21 de octubre de 2013, tanto en ediciones de doble CD como en una caja de lujo de cuatro discos. Para el 40.° aniversario del álbum, se lanzaron nuevos remixes en Blu-ray con sonido envolvente Dolby Atmos y 5.1 de Steven Wilson , así como una edición remasterizada en vinilo de la mezcla original, en junio de 2023. [5]
Después de que su banda Graduate se separara en 1981, Roland Orzabal y Curt Smith formaron una banda con el nombre History of Headaches. Ambos se interesaron por el trabajo del psicoterapeuta Arthur Janov y rebautizaron la banda como Tears for Fears en honor a una frase de su libro. [6] [7]
Las canciones fueron escritas por Orzabal inspirado en sus propios traumas de la infancia y las teorías primarias de Janov. La mayoría de las canciones estaban fuertemente inspiradas en los escritos de Janov. "Ideas as Opiates" recibió su nombre de un capítulo de su libro de 1980 "Prisoners of Pain", que también fue una influencia directa en la canción "The Prisoner". Las influencias musicales incluyeron a Gary Numan , Talking Heads , Peter Gabriel y Joy Division . [8]
Después de haber trabajado con diferentes productores en sus dos primeros sencillos, reclutaron a Chris Hughes para producir el álbum. El núcleo de la banda, Orzabal y Smith, trabajaron en una colaboración cercana y democrática con los productores Hughes y Ross Cullum , utilizando únicamente ideas en las que los cuatro estaban de acuerdo. Antes del álbum, " Mad World ", originalmente pensado como un sencillo de cara B, fue lanzado y se convirtió en un sencillo de éxito. Los dos primeros sencillos " Suffer the Children " y " Pale Shelter " fueron regrabados para el álbum. [9]
Las críticas contemporáneas sobre el álbum fueron variadas. En la revista Smash Hits , Fred Dellar le dio al álbum una crítica positiva y afirmó que "no hay duda del talento que se muestra". [18]
En la NME, la crítica de Gavin Martin fue negativa, afirmando que "este disco y otros similares son un tipo de arte terrible e inútil que hace de la autocompasión y la futilidad una propuesta comercial", y que "Tears for Fears y sus oyentes suenan como si se hubieran rendido por completo, retirándose del mundo práctico hacia una fantasía". Describió la música del álbum como "justo el tipo de escoria cargada de fatalidad que esperarías de las letras: doom hueco recalentado y recalentado con un poco de Ultravox aquí, Joy Division diluida vertida por todas partes, y la canción principal sonando sospechosamente como uno de los viejos grupos pomposos con una maraña de mellotrones - Barclay James Harvest por casualidad?" [20]
Steve Sutherland, de Melody Maker, opinaba que «la terapia pop primaria de Tears for Fears tiende a regodearse en la atención que atrae, suena irónicamente feliz de revolcarse en la inspiración en lugar de buscar el exorcismo». Sin embargo, observó que «la fórmula de Tears for Fears –traducir los traumas de la infancia en un romance adulto con fanatismo freudiano– es ridículamente elaborada pero, fundamentalmente, su letargo lírico se salva con lo que realmente los vende; su invención estructural... sensatamente, su sufrimiento suele estar controlado para que suene suave», y que esa era la fuerza del disco: «El éxito de The Hurting radica en su falta de fricción, en su seguridad y, a pesar de todas sus afirmaciones de que lidiar con las relaciones se ha deformado más allá de su comprensión, Tears for Fears han ideado una obra maestra segura de seducción». [21]
En Estados Unidos, David Fricke, de la revista Rolling Stone, dijo que "Tears for Fears se destaca entre la actual camada de grupos de synth-pop identikit en virtud de su ingeniosa y elegante composición y su atractivo balanceo rítmico. Es cierto que la angustia adolescente y el romanticismo sombrío y doloroso de los cantantes e instrumentistas Curt Smith y Roland Orzabel [ sic ] a veces parecen una imitación adecuada de Joy Division, en el mejor de los casos. Pero por cada lapso de angustia de arpillera y ceniza en The Hurting , el álbum debut del dúo, hay una melodía pop embriagadora y bailable como 'Change'... Tears for Fears puede estar demasiado preocupado por sus propios traumas mezquinos, pero es un testimonio de sus refinados instintos pop que logren producir tanto placer a partir del dolor". [17]
Las reseñas retrospectivas valoraron el álbum con mejores ojos. En su reseña de la reedición de 1999 para Q , Andrew Collins dijo: «A pesar de sus ocasionales notas mediocres, The Hurting sigue siendo un trabajo emblemático... un disco pop muy emotivo, en su forma más simple». [14] Bruce Eder de AllMusic señaló que el éxito del álbum se debió a «la capacidad de sus creadores para presentar un tema desagradable –las historias familiares psicológicamente miserables de Roland Orzabal y Curt Smith– en un formato musical atractivo y vendible» y dijo que «el trabajo es a veces incómodamente personal, pero musicalmente lo suficientemente convincente como para traerlo de vuelta a través de las décadas». [10]
Para la edición del 30 aniversario en 2013, Danny Eccleston de Mojo reflexionó: "¿Ha habido alguna vez un álbum de pop mainstream más miserable que The Hurting ?... Incluso cuando es de ritmo rápido es sombrío, y en su faceta musical más aventurera, en el minimalismo cavernoso de 'Ideas as Opiates' y las disonancias retorcidas de 'The Prisoner', es casi insoportablemente desprovisto... Pero en esencia, era pop". [12]
Tom Byford de Record Collector resumió el álbum como "un exceso de ideas complejas que reflejan una crianza problemática combinada con melodías inmediatas, contagiosas y tarareables". [15] John Bergstrom de PopMatters dijo que "a veces, el enfoque inquebrantable funciona en detrimento del álbum, ya que la composición de Orzabal evita los clichés y la poesía obtusa y adolescente que algunos críticos aprovecharon en el momento del lanzamiento de The Hurting ... Pero parte de la brillantez de Hurting es que esos momentos histriónicos son tan poco frecuentes. Más bien, una y otra vez, como lo interpretan Orzabal y el co-vocalista Curt Smith, las palabras conectan a nivel visceral y de manera sincera". Bergstrom calificó el disco como "simplemente uno de los álbumes más fuertes y completos de principios y mediados de los años 1980", destacó su influencia en grupos posteriores como Trent Reznor , Smashing Pumpkins y Arcade Fire , y concluyó: "Los álbumes que demuestran ser especiales, influyentes e innovadores en su propia época, y luego también en épocas posteriores, son pocos y distantes entre sí. Treinta años después, hay pocas dudas sobre la posición de The Hurting ". [13]
Al menos tres de las canciones de este álbum en particular fueron sampleadas por uno de los artistas de R&B más populares. "Memories Fade" fue reelaborada por Kanye West en su álbum 808s & Heartbreak en " Coldest Winter ". " Pale Shelter " fue sampleada por The Weeknd en la canción " Secrets " de su álbum Starboy . "Ideas as Opiates" fue sampleada por Drake en la canción "Lust for Life", de su mixtape So Far Gone .
" Mad World " fue versionada por Michael Andrews y Gary Jules originalmente para la banda sonora de Donnie Darko y luego lanzada como sencillo, encabezando las listas de sencillos del Reino Unido.
Todas las canciones escritas por Roland Orzabal .
Notas
El 21 de octubre de 2013 se lanzaron dos ediciones de lujo del álbum. Una es un CD doble que incluye los CD 1 y 2 (como se muestra a continuación) y la otra es una caja de 4 discos que incluye los CD 1 a 3 y un DVD (como se muestra a continuación), un libro que contiene entrevistas, un nuevo ensayo de Paul Sinclair sobre el álbum, una réplica del programa de la gira de 1983, una discografía y fotos. Los primeros 500 pedidos anticipados de la tienda en línea de Universal Music también incluyeron un sencillo de vinilo de 7" de "Change" en una funda con una foto anterior poco común.
Notas
Para el 40 aniversario de The Hurting , se lanzaron dos ediciones, ambas con una nueva remasterización del álbum original de Miles Showell. Una es una edición en vinilo de media velocidad, la otra un disco Blu-Ray Audio en la serie SDE Surround de Paul Sinclair, que presenta el álbum en varios formatos (la remasterización antes mencionada; nuevas remezclas en estéreo, surround 5.1 y Dolby Atmos de Steven Wilson y una mezcla instrumental de todo el álbum) más dos grabaciones recién descubiertas de las sesiones abortadas con Mike Howlett: versiones tempranas de "Mad World" y "Watch Me Bleed". [22]
Había habido un disco Blu-Ray Audio anterior en la serie High Fidelity Pure Audio lanzado en 2014, pero este disco no presentaba ningún audio aparte de una remasterización estéreo de alta resolución.
Créditos adaptados de las notas del álbum.
Lágrimas por miedo
Personal adicional