Los cómics vinculados de Marvel Cinematic Universe son series limitadas o cómics únicos publicados por Marvel Comics que se relacionan con las películas y series de televisión del Marvel Cinematic Universe (MCU). Los cómics están escritos e ilustrados por una variedad de personas y cada uno consta de 1 a 4 números. Su objetivo es contar historias adicionales sobre personajes existentes o hacer conexiones entre proyectos de MCU, sin necesariamente expandir el universo o introducir nuevos conceptos o personajes.
Los primeros cómics relacionados con el MCU que se publicaron fueron Iron Man: Fast Friends , The Incredible Hulk: The Fury Files y Nick Fury: Spies Like Us , todos en 2008. Les siguió una adaptación de Iron Man en 2010, junto con con Iron Man 2: Puño de Hierro (2010), Iron Man 2: Identidad pública (2010), Iron Man 2: Agentes de SHIELD (2010), Capitán América: La primera venganza (2011), Capitán América y Thor: Vengadores (2011) ), The Avengers Prelude: Fury's Big Week (2012), The Avengers Initiative (2012), The Avengers Prelude: Black Widow Strikes (2012) y una adaptación de Iron Man 2 (2012). Los vínculos cómicos para la serie de televisión de Marvel comenzaron en 2014 con Agents of SHIELD: The Chase , seguido de Jessica Jones (2015).
Marvel cambió su enfoque hacia el material relacionado con películas en 2012, dividiendo retroactivamente los cómics relacionados en aquellos que existen dentro de la continuidad del MCU y aquellos que simplemente están inspirados en las películas y series de televisión. Desde entonces, Iron Man 3 Prelude (2013), Thor: The Dark World Prelude (2013), Captain America: The Winter Soldier Infinite Comic (2014), Guardianes de la Galaxia Infinite Comic (2014), Guardianes de la Galaxia Preludio (2014) ), Avengers: Age of Ultron Prelude – This Scepter'd Isle (2015), Ant-Man Prelude (2015), Ant-Man – Scott Lang: Small Time (2015), Captain America: Civil War Prelude Infinite Comic (2016) , Doctor Strange Prelude (2016), Doctor Strange Prelude Infinite Comic (2016), Black Panther Prelude (2017) y Avengers: Infinity War Prelude (2018) se han estrenado en la primera categoría, junto con adaptaciones cinematográficas de Thor (2013). , Capitán América: El primer vengador (2013), Los Vengadores (2014-15), Iron Man 3 y Capitán América: El soldado de invierno (2015-16), Guardianes de la galaxia (2017), Capitán América: Civil War (2017) ), El increíble Hulk (2017), Thor: El mundo oscuro (2017), Ant-Man (2018) y Vengadores: Infinity War (2018-19).
Los [cómics] del MCU serán historias ambientadas dentro de la continuidad de la película. [No son] necesariamente adaptaciones directas de las películas, pero tal vez algo que sucedió fuera de la pantalla y fue mencionado en la película... [El jefe de Marvel Studios] Kevin Feige está involucrado con esto y en algunos casos tal vez los escritores de las películas participar [también.]
—El editor en jefe de Marvel Comics, Joe Quesada, describe su plan para los cómics de MCU en noviembre de 2010. [1]
En 2008, Marvel lanzó Iron Man: Fast Friends , una precuela cómica de Iron Man , para la cual al escritor Paul Tobin se le dio un esquema general y una "puesta en escena temporal" para permitir que el cómic se conectara con la película. [2] Más tarde ese año, se lanzó The Incredible Hulk: Fury Files , que sirve como precuela de The Incredible Hulk , y detalla un encuentro entre Hulk y Nick Fury , personajes que aún no habían sido vistos juntos en el MCU. El escritor Frank Tieri señaló que los cómics relacionados "brindan a Marvel la oportunidad de hacer muchas cosas diferentes" que otros medios no hacen, incluida la exploración de géneros que no son de superhéroes y la reintroducción de personajes más antiguos. [3]
Alejandro Arbona, el editor de Marvel encargado de supervisar los cómics de 2010 Iron Man 2: Public Identity y Iron Man 2: Agents of SHIELD , explicó que Marvel "quiere mostrar a los lectores más de ese mundo, ese tejido conectivo entre todas las películas". , y un poco más de cómo interactúan los personajes", por lo que el lado editorial trabajó con Brad Winderbaum, Jeremy Latcham y Will Corona Pilgrim en Marvel Studios para decidir qué conceptos deberían trasladarse del Universo Marvel Comics al Universo Cinematográfico de Marvel. , qué mostrar en los cómics vinculados y qué dejar para las películas, y cómo "hacer que estas historias sean lo más fuertes posible" a partir de su experiencia al hacer las películas. [4]
Para Los Vengadores de Marvel en 2012, el vicepresidente senior de ventas de Marvel, David Gabriel, describió un enfoque "más centrado" que antes en los vínculos, con la intención de llegar a los fans de "todos los ámbitos de la vida". Rich Thomas, director editorial global de Disney Publishing, se hizo eco de esto, quien quería que el programa Avengers fuera "todo para todas las personas. Al igual que la película, desde el lector más joven... hasta el entusiasta de Marvel". [5] Desde entonces, muchos de los vínculos han tenido el sello rojo de 'Vengadores' en la portada. [6] Pilgrim, director creativo de investigación y desarrollo de Marvel Studios, confirmó que Public Identity , Agents of SHIELD y First Vengeance , publicados anteriormente , eran todas historias oficiales del MCU, [7] con los otros cómics relacionados publicados anteriormente. Se considera que está inspirado únicamente en la MCU. [8]
Cuando comenzamos a lanzar Marvel Studios y decidimos que estas películas estaban interconectadas... queríamos asegurarnos de que tuviera sentido como una pieza completa y cohesiva, [lo cual] realmente nos liberó para comenzar a preguntar qué otras historias nos gustaría contar. ....cualquier cosa que realmente amamos pero que no necesariamente tuvo un lugar en las películas es un juego limpio.
— Capitán América: El primer vengador, coproductor Stephen Broussard, en febrero de 2011, sobre la concepción de los cómics vinculados. [9]
El escritor de cómics Fred Van Lente declaró en 2013 que había propuesto a Marvel una serie de cómics regular ambientada dentro del MCU, pero que deseaban mantener abiertas todas las posibilidades para un posible desarrollo cinematográfico y televisivo. Dijo que esta también era la razón por la que Marvel no quiere que los escritores introduzcan nuevos elementos en el MCU a través de cómics relacionados. [10] En marzo de 2014, Pilgrim confirmó que MCU Infinite Comics era oficialmente canon. [11] Ese julio, los cómics vinculados al MCU se expandieron a vínculos televisivos con el lanzamiento de Agents of SHIELD: The Chase , un cómic inspirado en la primera temporada de Agents of SHIELD [12] [13] En noviembre, Marvel El editor en jefe de cómics, Axel Alonso, evitó una pregunta sobre si una serie de cómics en curso podría desarrollarse dentro del MCU, pero señaló que Marvel Comics "siempre estaría trabajando en libros ambientados en el Universo Cinematográfico... las ediciones recopiladas de esos Los cómics acaban siendo unos de los más vendidos del año". [14]
En febrero de 2015, Pilgrim aclaró que los vínculos canónicos "se consideran historias canónicas oficiales de MCU" ambientadas en el mismo universo que las películas y series de televisión, mientras que los otros, "inspirados en" vínculos, son "más sobre tener otra diversión". aventura con los Vengadores... donde podemos mostrar a todos los personajes de la película disfrazados y en forma de cómic", pero no afecta la continuidad oficial del MCU. [15]
Se han lanzado varios cómics que adaptan la historia de las películas: Iron Man: ¡Soy Iron Man! , una adaptación de Iron Man ; [16] Marvel's Iron Man 2 , una adaptación de Iron Man 2 ; [25] Marvel's Thor , una adaptación de Thor ; [27] Capitán América: El primer vengador de Marvel , una adaptación de Capitán América: El primer vengador ; [28] Marvel's Los Vengadores , una adaptación de Los Vengadores ; [29] Capitán América: Preludio de la Guerra Civil de Marvel , una adaptación de Iron Man 3 y Capitán América: El Soldado de Invierno ; [39] Guardianes de la Galaxia de Marvel vol. 2 Prelude , una adaptación de Guardianes de la Galaxia , [59] Spider-Man: Homecoming Prelude , una adaptación de Capitán América: Civil War ; [45] Marvel's Thor: Ragnarok Prelude , una adaptación de The Incredible Hulk y Thor: The Dark World , [60] Marvel's Ant-Man and the Wasp Prelude , una adaptación de Ant-Man , [61] Marvel's Avengers: Endgame Prelude , una adaptación de Avengers: Infinity War , [62] y Spider-Man: Far From Home Prelude , una adaptación de Spider-Man: Homecoming . [63]
En enero de 2015, Pilgrim explicó el proceso de adaptación de películas a cómics vinculados, y señaló que se hace referencia a guiones y otro material detrás de escena además de las películas reales. Debido a esto, las adaptaciones a veces tienen escenas nuevas, que Marvel "sintió con suficiente fuerza" como para incluirlas como canon, a pesar de que nunca fueron filmadas. Los ejemplos incluyen una interacción entre Jasper Sitwell y Nick Fury en Iron Man: ¡Soy Iron Man! , la secuencia "Boys Flight Out" de Iron Man 2 , donde Tony Stark invita a James Rhodes a usar la armadura Iron Man Mark II , [64] y una interacción adicional ambientada durante Capitán América: Civil War entre Peter Parker y su tía May en Spider-Man: Preludio del regreso a casa .
Hace décadas, Howard Stark trabajó con Anton Vanko para construir el primer reactor Arc, pero cuando Howard se dio cuenta de los codiciosos objetivos de Vanko, hizo que lo arrestaran y lo deportaran antes, a instancias de Obadiah Stane , de regresar al negocio del tráfico de armas que lo hizo tan famoso. exitoso en el pasado. En el presente, Tony, el hijo de Stark, usa la tecnología del reactor de arco para alimentar su armadura de Iron Man y, después de revelar esta identidad al mundo, se convierte en un héroe público. El general estadounidense Thaddeus Ross encarga al rival comercial de Stark, Justin Hammer , que construya un vehículo de un solo piloto para reemplazar a Iron Man, quien ha estado interfiriendo y causando problemas al ejército. Durante las pruebas del nuevo vehículo, el piloto aterriza en territorio hostil, bajo el ataque del ejército congoleño. Tony salva al aviador, pero, para disgusto de Ross, se niega a devolver el fuego a los soldados congoleños. El director Nick Fury y el agente Phil Coulson de SHIELD luego revisan las acciones de Stark. [65] [66] [67]
Public Identity fue escrito por Joe Casey y Justin Theroux, con arte de Barry Kitson, [17] y los tres números se publicaron el 28 de abril, [68] , 5 de mayo, [69] y 12 de mayo de 2010, [70] respectivamente. Theroux, quien escribió el guión de Iron Man 2 , pudo mostrarle a Casey "un guión bastante finalizado" antes de que los dos comenzaran a trabajar en el vínculo. [17] En mayo de 2010, Alejandro Arbona, quien supervisó la creación del cómic, explicó que la historia de los vínculos tenía que surgir "orgánicamente de las cosas que sucedieron en Iron Man : ¿qué le pasaría a un hombre que hubiera ¿Acaba de revelar su identidad de superhéroe al mundo? Y tenía que llevarnos hacia las cosas que sabíamos que iban a ser importantes en Iron Man 2 ". [4] En septiembre de 2010, Casey señaló que escribir un cómic relacionado con el MCU requería trabajar dentro de los límites de la continuidad de la película y el plan de Marvel Studios, así como escribir los personajes tal como se retratan en las películas (la "versión cinematográfica de Stark tiene una actitud específica" que Casey intentó poner en el cómic, por ejemplo). [17]
El cómic, ambientado después de Iron Man pero antes de Iron Man 2 y El Increíble Hulk , fue concebido para explicar las escenas post-créditos de Iron Man y El Increíble Hulk , donde Tony Stark se encuentra con Nick Fury por primera vez pero el General Ross no por primera vez. primera vez, respectivamente. [15] Arbona dijo que "cuando Tony Stark habló con el General Ross al final de El Increíble Hulk , se notaba que ya se conocían; hablaron sobre alguna historia compartida que habían tenido juntos. Bueno, en Iron Man 2: Público La identidad que ves cuando se conocen por primera vez y cuál es esa historia compartida". [4] Este cómic explica que el AI J.ARVIS fue creado en memoria de Edwin Jarvis , presentado aquí como el mayordomo de Howard Stark. Una versión más joven del personaje aparece en Agent Carter , interpretado por James D'Arcy . [71]
Nick Fury coloca a un agente de SHIELD a bordo de una embarcación controlada por los Diez Anillos en el Golfo de Adén en un esfuerzo por obtener una cuenta real de Iron Man en acción, mientras Tony Stark vigila al propio SHIELD. [72] Phil Coulson monitorea la primera operación de campo de un recluta de SHIELD que tiene la tarea de derribar una célula terrorista de los Diez Anillos en suelo estadounidense, que Coulson revela más tarde fue una trampa, una prueba de SHIELD común para nuevos reclutas. [73] Natasha Romanoff se infiltra en Industrias Stark bajo el alias de Natalie Rushman, usando sus habilidades de espía para ascender rápidamente en la empresa hasta reunirse con Stark personalmente. [74]
Agents of SHIELD fue escrito por Joe Casey y lanzado el 1 de septiembre de 2010. [75] Consta de tres historias de ocho páginas, cada una de las cuales destaca un personaje diferente: [76] Nick Fury en "Who Made Who", con arte de Tim Verde ; Phil Coulson en "Just Off the Farm", con arte de Felix Ruiz ; y Natasha Romanoff en "Proximity", con arte de Matt Camp. [75] Casey dijo sobre los cuentos: "El estudio de cine es muy consciente de lo que están haciendo, por lo que prestaron mucha atención... No es exactamente el Universo Marvel con el que crecí, [pero] no es como el El universo definitivo tampoco. Es algo completamente nuevo, con sus propias reglas y su propia continuidad". [17]
El final de "Proximity" muestra a Romanoff, trabajando encubierto en el departamento legal de Industrias Stark, reuniéndose con Tony Stark en el gimnasio de su casa. Esta es también la escena de Iron Man 2 donde se presenta al personaje, por lo que la historia actúa como una precuela directa/historia paralela a la película. [76]
En 1944, mientras ataca una base de Hydra en el estrecho danés ocupado por los nazis, Steve Rogers recuerda partes de su vida que lo llevaron hasta este punto: la bendición de su madre para convertirse en soldado; su primer encuentro con Bucky Barnes , quien lo protegió de los matones cuando era niño; el día después del bombardeo de Pearl Harbor, cuando Bucky y Steve decidieron alistarse; Bucky entrena a Steve para pasar el examen físico; y el momento en que Bucky pasó el examen físico pero Steve falló. [77] Johann Schmidt observa a Rogers pelear y recuerda cómo llegó a este punto: conoció a Adolf Hitler ; capturar a Arnim Zola para investigar la creación de súper soldados; y encontrar a Abraham Erskine y chantajearlo para que continúe su investigación sobre súper soldados bajo el empleo de los nazis. [78] Howard Stark, por radio, ayuda a Rogers, recordando cuando fue reclutado por el coronel Phillips para unirse a la Reserva Científica Estratégica, y cuando ayudó a Peggy Carter a rescatar a Erskine de Schmidt. [79] Dum Dum Dugan y los Comandos Aulladores llegan para ayudar a Rogers, y recuerdan su formación: juntos en un campo de trabajo de Hydra, formando amistades cercanas después de un intento fallido de fuga. Después de derrotar a los soldados de Hydra, Rogers destruye el arma principal de Schmidt en la base, un artefacto asgardiano . [80]
First Vengeance fue escrita por Fred Van Lente, [18] con arte para la primera mitad del cómic de Neil Edwards, [19] y Luke Ross para el resto. [20] El primero de ocho números digitales se publicó el 6 de febrero de 2011, [9] y los otros siete se publicaron posteriormente el 16 de febrero, [81] 2 de marzo, [82] 23 de marzo, [83] 8 de junio, [84 ] 6 de julio [85] 13 de julio [86] y 20 de julio [87] respectivamente. El cómic también se publicó en cuatro números el 4 de mayo, [19] 18 de mayo, [88] 15 de junio, [20] y 29 de junio de 2011, [89] respectivamente. Sobre lo que cubre el cómic, el coproductor de Capitán América: El primer vengador, Stephen Broussard, explicó que había "muchas pequeñas historias paralelas" que encontraron fascinantes pero que no encajaban en la historia de la película, por lo que el cómic les permite ser dicho. Estas historias paralelas incluyen algo de historia de fondo de la película, algo de acción paralela a la película y algunos indicios de "lo que vendrá", y están "todas un poco confusas". Van Lente leyó el guión de la película y Quesada y Broussard pasaron por alto sus propios guiones cómicos para mantener el cómic en línea con la película. [9] Algunas de las ideas iniciales de Van Lente, cuando sentía que podía hacer cualquier cosa gracias al medio cómico, tuvieron que cambiarse debido a que no encajaban en el mundo realista del MCU, [15] un proceso que Van Lente describió como " hacer cómics con un presupuesto". [15]
Van Lente declaró: "Lo interesante del MCU, al igual que en el universo de los cómics, son las interconexiones entre varias películas, particularmente Iron Man 2 y Thor . Comenzarás a verlas en First Vengeance ". [9] Sobre las diferencias entre el MCU y las versiones originales de los personajes, Van Lente señaló que cuando Joe Simon y Jack Kirby crearon originalmente al Capitán América, "no tenían una visión retrospectiva 20/20 para ver cómo encajarían las cosas con el Personajes de Marvel a seguir. Con el MCU, podemos hacer esas conexiones y aumentar el peso de todos los personajes". [18]
Fury's Big Week fue escrita por Christopher Yost y Eric Pearson , [21] y se lanzó digitalmente en ocho números, el 5 de febrero (en relación con la campaña de marketing más amplia de Los Vengadores , que lanzó un nuevo avance ese día), el 14 de febrero. 21 de febrero, 28 de febrero, 5 de marzo, 12 de marzo, 19 de marzo y 26 de marzo de 2012, respectivamente. [90] El cómic se publicó en formato impreso en cuatro números el 7 de marzo, [22] 21 de marzo, [91] 4 de abril, [92] y el 18 de abril de 2012, [93] respectivamente. El cómic vuelve a contar los eventos de The Incredible Hulk , Iron Man 2 , Thor y Captain America: The First Avenger desde el punto de vista de SHIELD, con escenas adicionales agregadas para unirlos a todos. [21]
Natasha Romanoff es sorprendida en Rusia cuando su objetivo es asesinado por una "fan" suya llamada Sofía. Al romper el contacto con sus superiores de SHIELD, Romanoff comienza una competencia con Sofía por el manto de la "Viuda Negra", y descubre que el empleador de Sofía está vendiendo las piezas de un nuevo misil a los Diez Anillos. Romanoff rastrea a Sofia hasta un sitio de lanzamiento de misiles dirigido a Corea del Norte, donde se detiene el tiempo suficiente para que SHIELD intervenga. Sofía muere en el caos resultante. [94] [95] [96]
Escrito por Fred Van Lente, con arte de Neil Edwards, [23] [24] el cómic (que está ambientado en la Rusia natal de Romanoff) apareció por primera vez en copias de la revista Maxim Russia , antes de ser lanzado como un cómic tradicional de tres números. serie [23] el 2 de mayo, [24] 16 de mayo, [97] y 6 de junio de 2012, [98] respectivamente. Se tomó la decisión de darle a Romanoff su propio cómic antes de Los Vengadores porque Marvel sintió que ella "sigue siendo la más enigmática de los Vengadores" a pesar de haber aparecido en películas anteriores. Van Lente explicó la relación entre Black Widow Strikes y las películas diciendo: "Esto está en la misma escala que las películas de Marvel. Estamos trabajando estrechamente con Marvel Studios para que se integre perfectamente con el Universo Cinematográfico de Marvel. Una vez que esto termine , pueden usar cualquiera de mis ideas aquí para una película". Van Lente se inspiró "en el guión de Joss Whedon para Marvel's Avengers , que tuve la suerte de leer. Hace un buen trabajo al hacer que su inclusión en el equipo sea perfectamente creíble". [23]
Black Widow Strikes se desarrolla entre Iron Man 2 y Los Vengadores , y trata con "algunos cabos sueltos de Iron Man 2 , a saber, alguna tecnología pirata de Stark que hizo Justin Hammer. [23] La idea de que la "Viuda Negra" sea más una Un manto que el nombre en clave de un solo agente se explora más a fondo en Agente Carter , donde se presenta un programa de entrenamiento temprano de Black Widow, y en Avengers: Age of Ultron , donde parte del entrenamiento de Romanoff se muestra a través de flashbacks .
Tony Stark se ocupa cuando comienza la construcción de la Torre Stark en Nueva York, por lo que James Rhodes continúa donde lo dejó Iron Man en la lucha contra la organización terrorista de los Diez Anillos. Después de 10 meses de escaramuzas en todo el mundo, Rhodey es emboscado en Hong Kong por agentes de los Diez Anillos con tecnología Hammer, incluido un tanque de propulsión nuclear. Rhodes logra sacar el tanque de la ciudad antes de que los insurgentes detonen su fuente de energía y regresa a Estados Unidos a tiempo para encontrar las consecuencias de la Batalla de Nueva York . Más tarde, Tony le revela a Rhodes sus planes para una Legión de Hierro, y un operativo de los Diez Anillos informa a su maestro, El Mandarín, informándole que tienen escaneos completos de la tecnología Stark en el traje de Rhodey. [101] [102]
Iron Man 3 Prelude fue escrito por Christos Gage , con arte de Steve Kurth, y el primer número se publicó el 2 de enero de 2013 [26] y el segundo el 6 de febrero. [103]
En el año siguiente a la destrucción del Bifrost , el medio de transporte asgardiano por todo el cosmos, tanto los nueve reinos como los planetas cercanos han caído en el caos, mientras la astrofísica Jane Foster ha fracasado en sus intentos de reabrir un agujero de gusano en Nuevo México. una acción que requiere que el Bifrost sea funcional. Cuando Loki, presuntamente muerto, ataca la Tierra y roba el Teseracto, Odín usa el poder secreto y peligroso de la Energía Oscura para enviar a Thor a intervenir. Después de la Batalla de Nueva York, Thor regresa a Asgard con Loki y el Teseracto. Loki es encarcelado en las mazmorras para cumplir cadena perpetua, mientras que Thor usa el poder del Teseracto para reparar el Bifrost y permitir que Asgard restablezca el orden a los nueve reinos y más allá. [104] [105]
Thor: The Dark World Prelude fue escrito por Craig Kyle y Christopher Yost, y el primer número se publicó el 5 de junio de 2013, con arte de Scot Eaton , [30] y el segundo el 10 de julio con arte de Ron Lim. [31]
Después de la Batalla de Nueva York, Steve Rogers está trabajando con Natasha Romanoff y Brock Rumlow para SHIELD. Cuando un grupo terrorista roba el virus Zodiac de SHIELD, el equipo los rastrea hasta la Torre Willis en Chicago, donde los eliminan y recuperan el virus. [106]
Peter David escribe Captain America: The Winter Soldier Infinite Comic , con arte de Rock-He Kim. El cómic se publicó el 28 de enero de 2014 y muestra a David estableciendo temas clave para Capitán América: El Soldado de Invierno : "Black Widow y Rumlow ... Están de acuerdo con hacer lo que les dicen. Cap, sin embargo, es Es mucho más sospechoso y quiere una idea más clara de lo que está pasando, y le molesta que a SHIELD no le guste ser comunicativo". Sobre las relaciones del Capi con sus nuevos socios, Black Widow y Brock Rumlow, "Creo que él la ve como una aliada valiosa, pero tiende a sospechar del equipo para el que trabaja. Confía en ella como alguien que le respaldará en un pelear, pero creo que también cree que si SHIELD le dijera que le pusiera un cuchillo en la espalda, ella lo haría sin dudarlo, y eso puede ser problemático. Mientras tanto, Rumlow es un compañero entusiasta, pero Cap no confía en él en Primero, está el aspecto de sospecha. Y segundo, creo que Cap todavía se muestra tímido porque la última vez que tuvo una pareja, Bucky terminó muriendo, o al menos eso cree, y no está ansioso por que la historia se repita. ". [32]
El virus Zodiac que aparece en gran medida en el cómic se introdujo por primera vez en el MCU en Marvel One-Shot Agent Carter , donde es recuperado por el personaje principal de SSR, el precursor de SHIELD [107].
Con una Piedra del Infinito , el Éter, en su poder, el Coleccionista busca activamente las otras cinco, y cuando descubre que el Orbe está en un planeta desolado, contrata a la asesina Gamora para recuperarlo. [108]
Dan Abnett y Andy Lanning, quienes revivieron la serie Guardianes de la Galaxia en 2008, acordaron escribir los preludios cómicos relacionados con la película Guardianes de la Galaxia , como un favor al director James Gunn . [34] The Infinite Comic se lanzó el 1 de abril de 2014 y presenta arte de Andrea De Vito. [33]
En el número 1, Nebula , mientras busca el Orbe, recuerda haber crecido con Gamora y su padre, Thanos , así como sus experiencias recientes con Ronan el Acusador . El número 2 sigue a Rocket y Groot como cazarrecompensas en el período previo a Guardianes de la Galaxia . [109] [110]
Este preludio de la película también fue escrito por Dan Abnett y Andy Lanning, con Lanning escribiendo las tramas basadas en una lluvia de ideas y Abnett escribiendo los guiones finales. [111] Con arte de Wellinton Alves, [34] los números se publicaron el 2 de abril y el 28 de mayo de 2014, respectivamente. [112] [113] Las historias tenían como objetivo desarrollar la historia de los personajes de la película basándose en los detalles del guión de Gunn, [34] mientras que Abnett también intentó unir el sentimiento de la película con el de los cómics originales. [111] Hablando sobre trabajar con personajes familiares, pero ahora con las versiones cinematográficas de ellos, Abnett dijo: "[Es] divertido, pero un poco extraño. Los personajes de los cómics de Prelude tenían que encajar muy claramente en las versiones cinematográficas, por lo que no había No es exactamente la misma oportunidad para una invención alocada... Tenía que asegurarme de que el tono encajara con precisión". Lanning dijo: "Existe una distinción definitiva entre el universo cómico de Marvel y el universo cinematográfico de Marvel... [pero] estos personajes no están tan distantes de sus contrapartes cómicas como para ser irreconocibles, son más como una versión alternativa, similar a lo que el Universo Supremo lo hizo". [34]
Después de la Batalla de Nueva York, Hydra recluta a un científico descontento de SHIELD que estudia el cetro de Loki y su conexión con el Tesseract para robar el cetro. Con él en posesión del barón Wolfgang von Strucker , miembro de alto rango de Hydra , Hydra comienza a experimentar con el cetro y eventualmente lo usa para desbloquear habilidades especiales de dos voluntarios, los gemelos Pietro y Wanda Maximoff . [114]
Publicado el 3 de febrero de 2015, este cómic está escrito por Pilgrim e ilustrado por Wellinton Alves. [35]
Durante la Guerra Fría, cuando Howard Stark exige el traje de partículas Pym , creado para encoger a su portador, al científico de SHIELD Hank Pym para acabar con los radicales en la Alemania ocupada por los soviéticos que están aplicando ingeniería inversa a la tecnología Hydra, Pym insiste en llevar a cabo la misión él mismo. para mantener su invento fuera de las manos equivocadas. [115] Al cruzar el Muro de Berlín e infiltrarse en el complejo enemigo, Pym descubre los planes para la tecnología de supresión de memoria de Hydra y se dirige a un laboratorio secreto donde se está probando la máquina de ingeniería inversa. Pym elimina los radicales utilizando las propiedades de cambio de talla del traje y destruye la tecnología para que nadie pueda usarla. Pym luego decide continuar tomando misiones para SHIELD [116]
Ant-Man Prelude fue escrito por Pilgrim e ilustrado por Miguel Sepúlveda, [64] y los dos números se publicaron el 4 de febrero y el 4 de marzo de 2015, respectivamente. [117] [118] El cómic fue concebido para mostrar a Pym usando el traje y explicar el dilema que conlleva tener su tecnología, antes de la película. Aunque nunca se especifica el año específico en el que se desarrolla el cómic, Pilgrim explicó que está ambientado a mediados de la década de 1980, cuando Mikhail Gorbachev se desempeñaba como líder soviético. Pilgrim describió el cómic como una "historia de acción de espías" con algunos "elementos de suspenso". [15] Pilgrim quería que el cómic presentara el Muro de Berlín de manera destacada después de una experiencia infantil con una exhibición que recreara parte del mismo. [64]
El interés y la experimentación de Hydra con la tecnología de supresión de memoria se exploraron previamente en la película Capitán América: El Soldado de Invierno y en la serie de televisión Agentes de SHIELD y Agente Carter . [119] [120] [121]
Después de descubrir que su empleador está cobrando de más ilegalmente a sus clientes y de no exponer el crimen gracias a la influencia de su jefe en los medios, Scott Lang decide robar el dinero de la empresa y devolvérselo a los clientes. Durante el robo, Lang se deja llevar e intenta robar la propiedad personal de su jefe, incluido su coche. Después de chocar accidentalmente el auto, Lang es atrapado y finalmente encarcelado. [122]
Un cómic infinito escrito por Pilgrim, con arte de Wellinton Alves y Daniel Govar, Scott Lang: Small Time se lanzó el 3 de marzo de 2015. [37]
Después de ser golpeado por Daredevil , Turk Barrett recibe la visita en el hospital de la investigadora privada Jessica Jones , quien ha sido contratada por una de las mamás bebés de Barrett para obtener dinero de él para mantener a su hijo. [123]
Antes del lanzamiento de la serie de televisión Jessica Jones de Marvel , el 7 de octubre de 2015 se lanzó digitalmente un one-shot de Jessica Jones, escrito por Brian Michael Bendis con arte de Michael Gaydos , los creadores originales del personaje. David Mack también regresa del cómic original Alias como artista de portada. Las versiones impresas del cómic se entregaron exclusivamente en la Comic Con de Nueva York 2015. Bendis explicó que el one-shot "está en el universo Marvel TV y celebra el nuevo programa". [38] [124]
El cómic explora "el tejido conectivo que se construirá entre las series ", al hacer que Daredevil aparezca en una historia de Jessica Jones. [38]
Tras la derrota de Hydra en el Triskelion , Bucky Barnes/Soldado de Invierno persigue y mata a los cuidadores restantes de Hydra antes de huir. Meses después, Brock Rumlow despierta del coma y se entera de la derrota de Hydra y la muerte de su líder, Alexander Pierce , y decide emprender el camino por su cuenta. Después de la batalla de Sokovia años después, el Capitán América está equilibrando su búsqueda personal de Barnes con sus deberes como líder de los nuevos Vengadores. El primero lo lleva a él y al equipo a Nigeria, donde en lugar de Barnes encuentran a Rumlow, ahora conocido como 'Crossbones'. [42]
Escrito por Pilgrim, [42] "Crossroads" [125] se lanzó el 10 de febrero de 2016. [126] El cómic se cuenta desde la perspectiva de tres personajes diferentes, Bucky Barnes/Winter Soldier, Brock Rumlow/Crossbones y Steve Rogers. / Capitán América, con arte para cada perspectiva proporcionado por Lee Ferguson, Goran Sudžuka y Guillermo Mogorron, respectivamente. [42]
Los Maestros de las Artes Místicas ( Kaecilius , Wong , Tina Minoru y Daniel Drumm ) persiguen a una mujer mientras ataca varios lugares emblemáticos de Londres con un cetro oscuro robado, un poderoso artefacto. El arrogante Kaecilius intenta someter a la mujer él mismo, pero se necesita el poder combinado de los maestros para superar la magia del cetro. Después de recuperarla, los Maestros guardan la reliquia en su Sanctum Sanctorum junto con otras similares. [127] Otro Maestro, Mordo , y su maestro, el Antiguo , se enfrentan a un grupo chino que ha descubierto la poderosa Flecha de Apolo y planea usarla para ganar poder sobre civiles inocentes. También recuperan con éxito el artefacto y también lo colocan en el Santuario. [128]
Escrito por Pilgrim, con arte de Jorge Fornés, los dos números del preludio de Doctor Strange se publicaron el 6 de julio y el 24 de agosto de 2016, respectivamente. [43] [129]
Este Prelude Infinite Comic, centrado en Kaecilius, se lanzó el 7 de septiembre de 2016. [130]
Este cómic cuenta la historia de cómo T'Challa se convirtió por primera vez en Black Panther , protector del país aislacionista Wakanda , una historia aún no contada en el MCU. [47]
El cómic está ambientado casi una década antes de la película Black Panther , alrededor del final de la primera película de Iron Man , y revela que T'Challa ha estado actuando como Black Panther desde entonces, convirtiéndolo en ese héroe durante casi una década antes de su película. Introducción en Capitán América: Civil War . [131]
El primer cómic cuenta el paradero actual de todos los Vengadores tras los acontecimientos de Civil War y Thor: Ragnarok . [132]
El segundo cómic nos brinda una descripción general del paradero de todas las Infinity Stones mostradas en el MCU hasta ahora, lo que lleva a Avengers: Infinity War .
El cómic one-shot, llamado "The Peacekeepers", sigue a Nick Fury y Maria Hill entre los eventos de Age of Ultron e Infinity War .
Este cómic vuelve a contar la historia de Natasha Romanoff, incluidos eventos de las películas Iron Man 2 , Los Vengadores , Capitán América: El Soldado del Invierno , Vengadores: La era de Ultrón y Capitán América: Civil War , contados por la concejal Hawley y el secretario Thaddeus Ross.
Este cómic infinito es una serie de flashbacks ambientados durante Eternals (2021), ambientado en 1520. [133]
Esta tabla incluye personajes que han aparecido en varios cómics relacionados con MCU, encabezando al menos uno.
La siguiente tabla enumera las cifras de ventas minoristas conocidas de las ediciones recopiladas.
Jesse Schedeen de IGN le dio a Public Identity una puntuación de 7,2 sobre 10, calificándolo de "mucho más exitoso que [los vínculos cómicos anteriores]", pero criticó el arte inconsistente y las conexiones con el universo más amplio que consideró irrelevantes para el la trama del cómic. [150] Chad Nevett de Comic Book Resources dio una crítica menos positiva, asignando 2 de 5 estrellas al cómic y afirmando que "La trama tiene potencial y las voces de los personajes son acertadas con las versiones cinematográficas", sin embargo, "La falta de parecidos con los actores es un poco desagradable, el arte también adolece de inconsistencia... Es un cómic sólido que está abrumado por pequeños problemas." [151]
Nevett, nuevamente para Comic Book Resources, le dio a Agents of SHIELD una crítica mucho más positiva, dándole 4 de 5 estrellas y elogiando particularmente la obra de arte, al tiempo que apreció la voz constante a lo largo de las tres historias del escritor Casey. [76]
En IGN, Schedeen obtuvo una puntuación de 7 sobre 10 en First Vengeance , calificando los temas como "métodos divertidos para pasar el tiempo hasta [el lanzamiento de Capitán América: El primer vengador]". [152] David Hawkins, que escribe para What Culture, le dio a la serie 3 estrellas de 5, calificándola de "una estrategia de marketing que tiene momentos de tremendo mérito", y destacó la obra de arte de Luke Ross para el tercer número como particularmente digna de elogio. . [153]
Fury's Big Week recibió elogios de CJ Wheeler de Den of Geek, quien pensó que el tono de la serie era "un ajuste perfecto para el Universo Cinematográfico de Marvel hasta ahora y te entusiasmará por lo que está por venir". [154]
Matthew Peterson de Major Spoilers le dio a Black Widow Strikes una puntuación de 2,5 estrellas sobre 5 y el veredicto "Una historia normal sin grandes errores"; pensó que "el escritor Van Lente hizo todo lo que pudo para que esto pareciera cinematográfico, motivado". y directamente en el universo cinematográfico de Marvel", pero se sintió algo decepcionado con el resultado final y criticó los estilos artísticos cambiantes, antes de conjeturar que "en muchos sentidos, es el mejor ejemplo de una película relacionada, diseñada para complacer a los fans de ambos. La Viuda gráfica y de acción real sin irritación ni preguntas no deseadas". [155]
James Hunt, de Comic Book Resources, consideró que el preludio de Iron Man 3 era "aburrido y decepcionante", calificó de error la creación de apuestas en torno a personajes intocables, como War Machine, y criticó la obra de arte "apresurada o por teléfono". [156] Noel Thorne, que escribe para What Culture, también encontró el preludio decepcionante, calificándolo de "obtención de efectivo barata" y "ni remotamente entretenido", y lamentó la falta de conexiones reales con Iron Man 3 . [157]
Para IGN, Schedeen le dio al número 1 de Thor: The Dark World Prelude una puntuación de 6 sobre 10, afirmando que "no ofrece una historia coherente ni material suficientemente convincente para justificar una compra", y al número 2 una puntuación. de 5 sobre 10, calificándolo de "una introducción aburrida e inútil a la próxima película de Thor". Criticó el enfoque de la serie por servir como una explicación para "preguntas quisquillosas" en lugar de ser una introducción real a la historia de la película, y encontró que la obra de arte era "incómoda", "plana y aburrida". [158] [159] "Jay" de Comic Frontline tuvo sentimientos similares, le dio al cómic 3 estrellas de 5 y afirmó que, aunque le gustaban los números y "pensaba que eran sólidos", sentía que eran más bien "eliminados". escenas de los Vengadores que una precuela de Thor", y "podrían haberse reducido a un solo número", en lugar de "estirarse para que quepan en dos números sólo para vaciar los bolsillos de los fanáticos". Sin embargo, se mostró más positivo acerca de la obra de arte, calificó el trabajo de Scot Eaton y Ron Lim de "hermoso" y elogió el trabajo de los entintadores Andrew Hennessy y Rick Magyar por hacer que las diferentes obras de arte parecieran consistentes en todos los temas. [160]
Ian Gowan de ComicSpectrum le dio al Capitán América: El Soldado de Invierno Infinite Comic una calificación de 3,5 sobre 5, calificándolo de "divertido pero también [un] poco de luz sobre la historia" y afirmando que aumentó su entusiasmo por la película. Encontró la obra de arte "útil", pero afirmó que "la obra de arte a lápiz de colores no funciona... tan bien en un cómic digital como en un cómic impreso". [161]
Doug Zawisza, de Comic Book Resources, calificó a Guardianes de la Galaxia Infinite Comic con 3,5 estrellas de 5, afirmando que "si bien no estropea abiertamente nada de la próxima película, hace alarde de las cartas que la película tiene en la mano bastante". ". Encontró que la obra de arte era "mejor que la peatonal", pero sintió que el formato Infinite Comic no se aprovechó de todo su potencial. [162] Un columnista de Cosmic Book News dio una reseña casi completamente positiva del cómic, criticando solo su corta extensión y destacando el regreso de los escritores Dan Abnett y Andy Lanning a los personajes de Guardianes de la Galaxia como un aspecto particularmente digno de elogio. de las cuestiones. [163]
Zawisza, nuevamente para Comic Book Resources, tuvo sentimientos similares sobre el Preludio de Guardianes de la Galaxia , dándole también 3.5 estrellas de 5, creyendo que tenía "el mismo espíritu que el volumen de" Guardianes de la Galaxia "que inspiró el el elenco de personajes de la película", y lo llevó a suponer que quería más, siempre y cuando Abnett y Lanning regresaran como escritores. También elogió mucho la obra de arte, calificándola de "muy bien dibujada, que muestra la capacidad de Wellinton Alves para crear mundos y personajes distinguibles". [164]
Schedeen calificó Ant-Man Prelude #1 con un 6,8 sobre 10, lo que indica un cómic "aceptable", afirmando que "una vez que ignoras la conexión con la película y lo tratas como un cómic de Ant-man, no tiene mucho que ofrecer". oferta", señalando que la obra de arte de Sepúlveda es inconsistente y criticando la falta de similitud entre los personajes y sus contrapartes de acción real. [165] Zawisza calificó el número con 3 estrellas de 5, diciendo que Pilgrim "mantiene a todos a salvo", que la obra de arte de Sepulveda es "útil" y que "estos no son cómics innovadores, pero no tienen por qué serlo". Es material extra estilo DVD para los fanáticos más dedicados del Universo Cinematográfico de Marvel". [166] Para el segundo número, Schedeen reiteró sus sentimientos anteriores. Calificándolo de "insatisfactorio" y calificó la cuestión con un 5,8 sobre 10. [167]
Estos cómics simplemente están inspirados en las películas y no se consideran parte de la continuidad del MCU. [15]