Giovanni Battista di Jacopo (8 de marzo de 1495 [a] - 14 de noviembre de 1540), conocido como Rosso Fiorentino (que significa "Pelirrojo Florentino" en italiano) o Il Rosso ("El Pelirrojo"), fue un pintor manierista italiano que trabajó al óleo y al fresco y perteneció a la escuela florentina .
Nacido en Florencia con el pelo rojo que le dio su apodo, Rosso se formó primero en el taller de Andrea del Sarto junto a su contemporáneo, Pontormo . Entre sus primeras obras se incluyen Sagrada Familia con el infante San Juan Bautista (Galería de Arte Walters), Querubín tocando el laúd (Uffizi) y El infante San Juan Bautista (colección privada), todas producidas alrededor de 1521. A finales de 1523, Rosso se mudó a Roma, donde estuvo expuesto a las obras de Miguel Ángel , Rafael y otros artistas del Renacimiento, lo que resultó en la realineación de su estilo artístico.
Tras huir de Roma tras el saqueo de 1527 , Rosso llegó a Francia, donde consiguió un puesto en la corte de Francisco I en 1530, permaneciendo allí hasta su muerte. Junto con Francesco Primaticcio , Rosso fue uno de los principales artistas que trabajaron en el castillo de Fontainebleau como parte de la «Primera Escuela de Fontainebleau », y pasó allí gran parte de su vida. Tras su muerte en 1540 (que, según una afirmación no demostrada de Vasari , fue un suicidio [1]), Francesco Primaticcio se hizo cargo de la dirección artística de Fontainebleau.
La reputación de Rosso, al igual que la de otros florentinos estilizados del Renacimiento tardío, estuvo durante mucho tiempo en desuso en comparación con otros contemporáneos más naturalistas y elegantes, pero ha revivido considerablemente en las últimas décadas. El hecho de que su obra maestra se encuentre en una ciudad pequeña, alejada de las rutas turísticas, fue un factor en esto, especialmente antes de la llegada de la fotografía. Sus poses son ciertamente contorsionadas y sus figuras a menudo parecen demacradas y delgadas, pero su obra tiene un poder considerable.
Su obra maestra se considera generalmente el retablo del Descendimiento de la cruz de la Pinacoteca Comunale di Volterra (pintado inicialmente para el Duomo). En contraste con el dolor helado de otros descendimiento, éste parece una operación apresurada y complicada, mientras que las figuras de abajo tienen expresiones simples y enérgicas de dolor tranquilo, con expresiones poderosas insinuadas por los rostros ocultos. El cielo es sombrío. Las tres escaleras y los que bajan a Cristo parecen precarios. El propio Cristo está pálido. Contraste esta escena frenética y azotada por el viento con la composición igualmente compleja, pero más contenida sobre el mismo tema del manierista florentino Pontormo , casi contemporáneo .
Rosso pintaría más tarde un segundo retablo del Depósito , más oscuro y más poblado , para la iglesia de San Lorenzo en Sansepolcro.
,_bacco,_venere_e_marte.jpg/1280px-Rosso_fiorentino_(attr.),_bacco,_venere_e_marte.jpg)
