The Nazz fue una banda de rock estadounidense formada en Filadelfia en 1967. El grupo fue fundado por el guitarrista y compositor principal Todd Rundgren y el bajista Carson Van Osten . [3] El baterista Thom Mooney y el vocalista/tecladista Robert "Stewkey" Antoni se unieron poco después. El grupo es más conocido por su sencillo debut "Open My Eyes" y " Hello It's Me ".
Durante 1968 y 1969, Nazz lanzó dos álbumes ( Nazz y Nazz Nazz ). Tras la disolución del grupo en 1969, se recopiló y publicó una colección de grabaciones de archivo bajo el título Nazz III . Rundgren luego volvió a grabar una versión en solitario de "Hello It's Me" que alcanzó el puesto número 5 en las listas de éxitos de Estados Unidos.
Nazz se formó en Filadelfia en 1967. [4] El vocalista y teclista Robert Antoni actuó y grabó bajo el monónimo de Stewkey, que según él era un apodo que se ganó porque "siempre estaba borracho". [5]
La banda tomó su nombre de la canción de The Yardbirds de 1966 " The Nazz Are Blue ". [6] [4] [7] También existe un monólogo de 1952, "The Nazz", del comediante beatnik estadounidense Lord Buckley , [8] pero Rundgren ha dicho que ninguno de los miembros de la banda estaba al tanto de esto. [5]
El nombre oficial de la banda en todos los discos y materiales de prensa es simplemente "Nazz", sin el artículo definido . Sin embargo, el grupo también se autodenominaba a veces "los Nazz". Rundgren afirmó que "Nos formamos a finales de los sesenta, así que casi todas las bandas eran algo . Siempre era 'lo Esto' o 'lo Aquello', así que buscábamos algo simple e iconográfico, supongo". [9] En la canción "Loosen Up", un miembro presenta al grupo como "los Nazz, de Filadelfia". [10] Por el contrario, en una entrevista de 2019, Mooney y Antoni afirmaron que "Nazz" siempre había sido el nombre correcto. [11]
Los representantes originales del grupo, Jack Warfield y Jerry Bartoff, eran dueños de una tienda de discos en el centro de Filadelfia, y la banda ensayó por primera vez en un almacén encima de la tienda de discos. [11] El primer gran concierto del grupo los tuvo abriendo para The Doors el 18 de junio de 1967. [5]
En Phoenix, Arizona , se formó otra banda llamada Nazz casi al mismo tiempo que Nazz en Filadelfia. Este grupo lanzó solo un sencillo antes de mudarse a Los Ángeles y cambiar su nombre a Alice Cooper . [12]
El manager/publicista John Kurland se acercó a los Nazz en un bar del Holiday Inn porque buscaba un artista para representar y pensó que parecían una banda. Después de escucharlos tocar en su espacio sobre la tienda de discos, Kurland negoció con Warfield y Bartoff para comprar la parte de los Nazz. [5] Kurland y su asistente Michael Friedman promocionaron a los Nazz en una revista para adolescentes junto con bandas como los Monkees . Sin embargo, la banda prefería los sonidos de rock más pesados de The Who y Cream . [11] Dado que en realidad tocaron en ambos estilos, es posible que haya habido algún conflicto entre los fanáticos sobre su imagen.
Los miembros de la banda a menudo se quejaban de que Kurland restringía el número de conciertos que daban; Thom Mooney dijo en una entrevista a finales de 1968 que "No hemos tocado en muchas fechas todavía, ya que nuestra gerencia no quería que estuviéramos sobreexpuestos". [5] Sin embargo, en una entrevista de 2019, Mooney desafió esta queja de la banda, diciendo que tenían una agenda de gira razonablemente cargada y que la única razón por la que la gerencia no los contrató en más shows fue porque no podían tocar en bares, siendo menores de edad. [11]
El grupo firmó con SGC Records, que lanzó Nazz en octubre de 1968. [3] Se habló de sacar el álbum con el sello Colgems , pero la banda se opuso a esto porque no querían ser vistos como otros Monkees, que grababan para Colgems. [5]
Un intento de grabación en Inglaterra en enero de 1969 se vio interrumpido cuando el Sindicato de Músicos descubrió que no habían obtenido el permiso adecuado para grabar en el país, aunque antes de regresar a los Estados Unidos, los Nazz hicieron una juerga de compras para actualizar su vestuario, construyendo su look definitivo. [11] [5] Los Nazz luego grabaron su segundo álbum en Los Ángeles a fines de 1968 y principios de 1969. Las fuentes han afirmado que el álbum originalmente se llamó "Fungo Bat", pero Rundgren, Stewkey y Mooney han dicho que "Fungo Bat" era solo un título provisional . [11] [5] (Un fungo bat es un bate de béisbol especial que se usa solo para practicar; no está destinado a golpear pelotas lanzadas).
Debido a las tensiones que surgieron durante la grabación del álbum, Van Osten lo abandonó poco después de que se completara. Los Nazz luego tocaron algunos shows como trío, con bajistas temporales llenando el lugar de Van Osten, antes de que Rundgren también se fuera. [5] En este punto, el segundo álbum de los Nazz aún no se había lanzado. A pedido de Stewkey y Mooney, el álbum doble planeado se acortó a un solo LP antes de ser lanzado como Nazz Nazz en mayo de 1969. [3] Gran parte de lo que se cortó era material de Rundgren basado en piano, influenciado por la cantautora Laura Nyro , muy lejos del sonido original del grupo derivado de Beatles , Who , Yardbirds y Cream . [3] Durante un corto tiempo, los Nazz continuaron como un dúo, haciendo giras con músicos de apoyo que ahora cubrían tanto a Rundgren como a Van Osten, antes de disolverse formalmente.
En una entrevista de 2002, Rundgren dijo sobre la carrera de Nazz: "Fue breve y muy intensa. He hecho las paces con ello, pero se desperdició mucho potencial. En realidad, no culpo a ninguna persona en particular por eso. Me costó mucho concentrarme en la banda, seguí desarrollándome como compositor e intérprete. Al final, todos se sentían como una banda de apoyo : yo escribía las canciones, producía los discos. A medida que pasaba el tiempo, mi presencia estaba destinada a distorsionar la situación". [5]
Nazz III se publicó en mayo de 1971, más de un año después de la separación. Está compuesto principalmente por material eliminado del segundo álbum.
Rundgren tuvo una exitosa carrera como solista y con la banda Utopia . Su mayor éxito como solista fue una versión animada de "Hello It's Me", de su álbum Something/Anything? de 1972 , que alcanzó el puesto número 5 en el Billboard Hot 100 el 22 de diciembre de 1973.
Van Osten abandonó en gran medida la música y trabajó durante décadas con The Walt Disney Company produciendo cómics y otros medios. [13] [14]
Stewkey y Mooney volvieron a contactar y tocaron con Fuse durante un breve período usando dos nombres, Fuse o Nazz, dependiendo de dónde estuvieran tocando. Mooney se iría de nuevo y Fuse evolucionó a "Sick Man of Europe" y más tarde (sin Stewkey) a Cheap Trick . [15] [16]
Los Nazz resultaron influyentes en el género emergente denominado power pop , que incluía composiciones pop melódicas con un estilo de interpretación más agresivo. [17] Ganaron un mayor reconocimiento gracias a la inclusión de «Open My Eyes» en Nuggets (1972), una antología de garage punk y psicodelia estadounidense de los años 60 recopilada por el músico Lenny Kaye . Los tres LP de Nazz fueron reeditados por Rhino Records en LP en 1983 y posteriormente en CD con demos adicionales y pistas descartadas. En 2009, Spectra Records lanzó tres álbumes de Nazz. Fueron Nazz vs. Toddzila, 13th and Pine , (compilación) y Hello It's Crazy Me .
En 2011, los Bangles grabaron "Open My Eyes" en su álbum Sweetheart of the Sun. El año siguiente, King Gizzard & the Lizard Wizard también grabaron una versión de la canción, para la compilación Nuggets: Antipodean Interpolations Of The First Psychedelic Era .
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