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Hacha de Lilian

Lillian Axe es una banda estadounidense de hard rock de Nueva Orleans, Luisiana , más conocida por sus álbumes de sellos importantes, Lillian Axe , Love + War , Poetic Justice y Psychoschizophrenia . Originalmente formado en 1983, el grupo todavía está activo, [2] aunque solo el guitarrista Steve Blaze y el bajista Michael Max Darby permanecen de la formación original.

Historia

Los orígenes de la banda se basan en la banda Oz de Nueva Orleans a la que se unió el guitarrista Steve Blaze a principios de los 80, que incluía a Rick Bohrer como vocalista, Orlando "Ace" Palacio como guitarrista, Michael "Maxx" Darby como bajo y Jeff Savelle como batería. Cuando Palacio se fue, la banda le dijo a Blaze que él era el nuevo guitarrista principal. La banda tocó en conciertos bajo el apodo de Oz hasta que a Blaze se le ocurrió el nombre de Lillian Axe mientras conducía a casa después de ver la película Creepshow . Blaze se inspiró en una escena de la película en la que un esqueleto con un vestido de dama de honor flotaba en una ventana. El nombre "Lillian" le vino a la mente como un "nombre de anciana que suena espeluznante" junto con la palabra Axe para completar el nombre. [3] Blaze señaló: "Es como un esqueleto con un velo y me inspiró. ¿Cómo se llamaría esa aparición? El nombre de una anciana espeluznante, así que me vino a la mente el nombre de Lillian. Estaba sentada en el semáforo en rojo en la esquina de Houma Boulevard y Veterans cuando inmediatamente pensé en 'Lillian Axe'".

Bohrer y Cavalier dejaron la banda y fueron reemplazados por Johnny Vines y Danny King, respectivamente. Durante los siguientes cuatro años, Lillian Axe realizó una extensa gira abriendo para bandas como Ratt, Poison y Queensryche. En 1987, en un espectáculo en Dallas, la banda llamó la atención de MCA Records y Marshall Berle (sobrino de Milton Berle ), quien en ese momento era el manager de la banda Ratt . MCA quería contratar a Steve, ya que él escribió las canciones y era dueño del nombre. En ese momento, la banda estaba experimentando algunas tensiones debido a las adicciones. Blaze recordó: "Sinceramente, por la forma en que iban las cosas en ese momento, algunas de las cosas se habían salido tanto de control que pensé que no terminaríamos durando mucho más en esa capacidad. Era caótico en ese momento, algunos de los muchachos tenían problemas de adicción y tuve que tomar una decisión para seguir adelante". [4]

Durante este tiempo, Blaze consideró a varias cantantes, incluida Jani Lane de Warrant. Marshal Berle le mencionó a Lane a Blaze y le sugirió que se conocieran a pesar de que Warrant ya estaba en negociaciones con Columbia Records. Jani voló a Nueva Orleans y pasó cuatro días con Blaze, asistiendo a los shows de Lillian Axe y saliendo con Blaze. Si bien los dos se respetaban mucho, quedó claro que cada uno de ellos era el líder y compositor principal de sus respectivas bandas. [5]

La formación clásica se unió cuando los ex miembros de Stiff, Ron Taylor ( voz principal ), Jon Ster ( guitarra rítmica , teclados, coros) y Rob Stratton ( bajo ), se unieron con los miembros de Lillian Axe Steve Blaze ( guitarra principal , teclados , coros) y Danny King ( batería ) en 1987. [6] La banda llamó la atención de la gerencia de Ratt , lo que llevó a un contrato discográfico con MCA y Robbin Crosby de Ratt produciendo el primer álbum de la banda, Lillian Axe . [6] Sin embargo, ni este ni el seguimiento de 1989, Love + War , producido por Tony Platt , cumplieron con las expectativas comerciales y el grupo fue rápidamente abandonado por el sello. [6] Una compilación de ambos álbumes de MCA, (1987-1989) Out of the Darkness - Into the Light , fue lanzada en 1991.

La banda encontró un nuevo sello discográfico con Grand Slamm/ IRS Records para Poetic Justice , lanzado en 1992, con Darrin DeLatte (bajo) y el ex miembro de Dirty Looks Gene Barnett (batería) reemplazando a Stratton y King, respectivamente. [6] El álbum alcanzó su punto máximo en el Billboard Top Heatseekers en el puesto n.° 28, [7] el mayor éxito de la banda hasta la fecha, en parte basado en la fuerza del sencillo, "True Believer". Volviendo al estudio con el productor sueco Leif Mases, el grupo lanzó Psychoschizophrenia en 1993, [6] con Tommy Scott reemplazando a Barnett en la batería. Incapaz de capitalizar su éxito anterior, Lillian Axe se disolvió en 1995. Taylor formó The Bridge, mientras que Blaze se asoció con su hermano, el baterista Craig Nunenmacher , en Near Life Experience, y Scott, también conocido como Tommy Stewart , encontró el éxito con Godsmack de Boston , apareciendo en los álbumes de platino de la banda Godsmack y Awake .

En 1999, Lillian Axe lanzó Fields of Yesterday , que consistía en demos inéditos y tomas descartadas del álbum, seguido de Live 2002 , grabado en mayo de 2002 en Houston, Texas , con solo Taylor y Blaze restantes de la formación clásica de MCA.

Después de varios cambios de formación, la banda reclutó como vocalista principal a Derrick LeFevre , quien apareció en Waters Rising (2007), Sad Day on Planet Earth (2009) y Deep Red Shadows (2010). El 23 de junio de 2010, Ronny Munroe , ex- Metal Church , reemplazó a LeFevre, pero se fue cuatro meses después antes de grabar cualquier material con la banda. El 7 de marzo de 2011, Munroe fue reemplazado por Brian C. Jones, a quien se puede escuchar en el álbum XI: The Days Before Tomorrow (2012).

El 16 de mayo de 2010, en Erwinville, Luisiana, Lilian Axe se convirtió en el primer grupo de hard rock en ser incluido en el Salón de la Fama de la Música de Luisiana . [8]

En 2011, se anunció que la formación original de Steve Blaze, Johnny Vines, Danny King y Michael "Maxx" Darby se reuniría para grabar un álbum de canciones clásicas inéditas de los primeros días de la banda. El proyecto, titulado Circle of Light , recibió su nombre de una de esas primeras canciones. El álbum fue lanzado en 2012. [9]

El 8 de agosto de 2013, Lillian Axe sufrió un accidente automovilístico. Los miembros de la banda fueron tratados en hospitales locales por lesiones menores y que no representaban una amenaza. El equipo de la banda sufrió daños importantes. [10]

Lillian Axe lanzó One Night in the Temple , [11] un álbum acústico en vivo, a principios de 2014. [12]

Lillian Axe actuando en 2015

El 29 de noviembre de 2014, el ex guitarrista Jon Ster murió de insuficiencia cardíaca a la edad de 52 años. [13]

El 12 de enero de 2017, Lillian Axe recibió el premio Jackson Indie Music Week Icon Award 2017 en Duling Hall en Jackson, Mississippi . [14]

El 4 de junio de 2017, Steve Blaze anunció que la banda estaba grabando una nueva canción titulada "The Weeping Moon", que se incluiría en el álbum The Forgotten Art of Melancholy . Según Blaze, el álbum presentaría "lo mejor de las baladas épicas" y estaba previsto que se lanzara en el otoño de 2017. [15]

El 30 de noviembre de 2018, Steve Blaze anunció que el próximo álbum de Lillian Axe está en proceso, titulado provisionalmente From Womb to Tomb, y será en gran parte un trabajo autobiográfico. Blaze también afirma que el álbum contará con "cuerdas, piano, grandes voces" y lo describe como un "disco de celebración, de la vida, buena y mala". [16]

El 13 de febrero de 2020, Steve Blaze anunció que Lillian Axe se separaba amistosamente del vocalista principal Brian Jones. [17] El anuncio también declaró que Jones seguiría siendo parte de la familia Lillian Axe en muchas capacidades, y Blaze le deseó suerte a Jones en su carrera en solitario. El 21 de febrero de 2020, Blaze anunció que el nuevo cantante sería Brent Graham. Graham fue el vocalista original del proyecto paralelo de Blaze "Sledgehammer" y vocalista de la banda Supercharger con sede en Nueva Orleans. [18]

En septiembre de 2021, Lillian Axe anunció que habían firmado con el sello recién formado Global Rock Records y habían comenzado a grabar su primer álbum de estudio en casi una década, titulado From Womb to Tomb . [19] El álbum fue lanzado el 19 de agosto de 2022. [20] Steve Blaze describió el álbum diciendo que era una "línea de tiempo desde el nacimiento de un niño hasta la ascensión del alma, con cada canción enfatizando un momento específico de la vida de uno y las lecciones aprendidas en él". [21]

En octubre de 2021, Global Rock relanzó el catálogo de Lillian Axe en todos los formatos digitales del mundo. El vinilo le siguió en 2022.

El 5 de noviembre de 2021, Steve Blaze fue incluido por segunda vez en el Salón de la Fama de la Música de Luisiana por sus contribuciones como guitarrista y compositor.

El 12 de septiembre de 2023, se anunció que Lillian Axe había firmado con BraveWords Records y lanzará su próximo álbum en ese sello en 2024. [22]

El 24 de noviembre de 2023 se lanzó Lillian Axe: The Box, Volume One – Resurrection. Incluye 7 CD remasterizados , demos y varias pistas inéditas.

Miembros

Alineación actual

Alineación original

Antiguos miembros

Discografía

Álbumes de estudio

Recopilaciones

Álbumes en vivo

Vídeos

Referencias

  1. ^ James Christopher Monger. «Lillian Axe – Biografía – AllMusic». AllMusic . Consultado el 19 de diciembre de 2014 .
  2. ^ Lillian Axe SITIO WEB OFICIAL http://www.lillianaxe.com/ . Consultado el 23 de septiembre de 2022 . {{cite web}}: Falta o está vacío |title=( ayuda )
  3. ^ "Episodio 31: Steve Blaze (Lillian Axe)". Brainfartinterviews.com . 8 de febrero de 2019 . Consultado el 18 de noviembre de 2019 .
  4. ^ "Episodio 31: Steve Blaze (Lillian Axe)". Brainfartinterviews.com . 8 de febrero de 2019 . Consultado el 30 de noviembre de 2018 .
  5. ^ "El guitarrista Steve Blaze describe cómo Robbin Crosby y Jani Lane están conectados con Lillian Axe". sleazeroxx.com/ . 8 de febrero de 2019 . Consultado el 18 de noviembre de 2019 .
  6. ^ abcde Colin Larkin , ed. (1999). La enciclopedia Virgin del rock pesado (primera edición). Virgin Books . pág. 265. ISBN 0-7535-0257-7.
  7. ^ James Christopher Monger. «Lillian Axe – Awards – AllMusic». AllMusic . Consultado el 19 de diciembre de 2014 .
  8. ^ "Salón de la fama de la música de Luisiana – LILLIAN AXE". Louisianamusichalloffame.org . Consultado el 11 de octubre de 2020 .
  9. ^ "Círculo de luz -". Lillianaxe.com . Consultado el 18 de noviembre de 2019 .
  10. ^ "Blabbermouth.Net". Blabbermouth.net . 8 de agosto de 2013 . Consultado el 17 de agosto de 2013 .
  11. ^ "Una noche en el templo". Blabbermouth.net . Consultado el 23 de julio de 2020 .
  12. ^ "Lillian Axe lanzará su álbum acústico en vivo 'One Night In The Temple' en abril". Blabbermouth.net . 19 de febrero de 2014 . Consultado el 19 de febrero de 2014 .
  13. ^ "The Dead Rock Stars Club 2014 julio a diciembre". Thedeadrockstarsclub.com . Consultado el 19 de diciembre de 2014 .
  14. ^ "Jackson Indie Music Icon Awards -". Lillianaxe.com . 13 de enero de 2017 . Consultado el 18 de noviembre de 2019 .
  15. ^ "El arte olvidado de la melancolía -". Lillianaxe.com . 4 de junio de 2017 . Consultado el 18 de noviembre de 2019 .
  16. ^ "Entrevista: Steve Blaze de Lillian Axe y Through the Veil". Axs.com . Consultado el 18 de noviembre de 2019 .
  17. ^ "Publicación de Facebook". facebook.com . Consultado el 13 de febrero de 2020 .
  18. ^ "Publicación de Facebook". facebook.com . Consultado el 21 de febrero de 2020 .
  19. ^ "Lillian Axe firma contrato con Global Rock Records y graba nuevo álbum". Metal Storm . Consultado el 30 de septiembre de 2021 .
  20. ^ "LILLIAN AXE – Nuevo álbum de estudio, From Womb To Tomb, que se lanzará en agosto". Brave Words & Bloody Knuckles . 17 de julio de 2022 . Consultado el 18 de julio de 2022 .
  21. ^ "Lillian Axe lanzará su nuevo álbum de estudio 'From Womb To Tomb' el 19 de agosto". sleazeroxx.com . 18 de julio de 2022.
  22. ^ "LILLIAN AXE firma con BraveWords Records; nuevo álbum llegará en 2024". Brave Words & Bloody Knuckles . 12 de septiembre de 2023 . Consultado el 12 de septiembre de 2023 .

Enlaces externos