stringtranslate.com

Charles Lang Freer

Charles Lang Freer (25 de febrero de 1854-25 de septiembre de 1919) fue un industrial, coleccionista de arte y mecenas estadounidense. Es conocido por su gran colección de arte de Asia oriental , Estados Unidos y Medio Oriente. En 1906, Freer donó su extensa colección al Instituto Smithsonian , convirtiéndose en el primer estadounidense en legar su colección privada a los Estados Unidos. [1] Para albergar los objetos, incluido The Peacock Room de James McNeill Whistler , Freer financió la construcción de la Freer Gallery of Art en Washington, DC.

Biografía

Primeros años de vida

Charles Lang Freer nació en Kingston , Nueva York , Estados Unidos , en 1856. [2] Era hijo de Jacob Roosa Freer (1819-1875) y Phoebe Jane Townsend Freer (1826-1868). Es descendiente directo de Hugo Freer, titular de una patente de New Paltz y el primer Freer en los Estados Unidos. Tercer hijo de seis hermanos, su familia tenía poco dinero. La madre de Freer murió cuando él tenía catorce años. [3] Después del séptimo grado, Freer dejó la escuela y tomó un trabajo en una fábrica de cemento. A principios de la década de 1870, Frank J. Hecker , entonces superintendente general del ferrocarril de Nueva York, Kingston y Syracuse , se fijó en Freer mientras trabajaba como empleado en una tienda general. [1] Hecker aprovechó las habilidades contables y organizativas de Freer y contrató al joven como su pagador y contador en 1874. [4] : ​​17  En la década de 1870, un grupo de inversores de Detroit decidió construir una línea ferroviaria en Logansport, Indiana ; contrataron a Hecker para gestionar el proyecto. Hecker trajo consigo al joven Freer. [2] La hija de Hecker, Anna Cynthia Hecker (1871-1923), se casaría con el hermano menor de Freer, Watson Marthis Freer (1863-1922).

Industria, ferrocarriles y jubilación

En 1879, utilizando las conexiones hechas en el negocio ferroviario y el respaldo financiero de un grupo formado por Christian H. Buhl , James Joy, Russell Alger , James McMillan y Allan Shelden, Freer y Hecker se mudaron a Detroit , donde crearon la Peninsular Car Company. en 1885. [4] El negocio enriqueció a ambos hombres y Peninsular se convirtió en el segundo fabricante de automóviles más grande de Detroit. En 1892, Peninsular se fusionó con Michigan Car Company , asumiendo la mayor parte del mercado de vagones en Detroit. En ese momento, Michigan-Peninsular Car era el mayor fabricante de Michigan. [5] Siete años más tarde, en 1899, Freer organizó una fusión de 13 empresas, creando American Car and Foundry en 1899. [6]

Desde sus humildes comienzos en el valle de Hudson hasta la casa de Charles Lang Freer, Detroit, Michigan

A finales del siglo XIX, la salud de Freer empeoró notablemente. La depresión económica de la década de 1890, combinada con el estrés de la posición de Freer dentro de la empresa, causó un trauma tanto físico como psicológico al industrial. [7] A Freer le diagnosticaron neurastenia , una enfermedad nerviosa muy extendida entre la clase alta de los Estados Unidos. [8] : 78  El tratamiento para la neurastenia incluía largos períodos de descanso y se animaba a los hombres a realizar actividades en la naturaleza. El tratamiento de Freer incluyó salidas a la naturaleza canadiense y a los Catskills . [8] : 79  Además de viajar como medio terapéutico, en la década de 1880 Freer comenzó a coleccionar arte. [9] : 8  En 1899, Freer se retiró de la industria y centró su tiempo y esfuerzos en coleccionar arte y viajar.

Muerte

Freer murió en 1919 mientras se hospedaba en el Hotel Gotham en la Quinta Avenida y la Calle 55, Nueva York, de lo que se describió como un ataque de apoplejía . Dejó la mayor parte de su colección de arte, más de 5.000 objetos, al gobierno federal; ahora se encuentra en la Galería de Arte Freer, Institución Smithsonian. Freer no tenía esposa ni hijos. [10] El legado de Charles Lang Freer no es sólo su riqueza o colección de arte, sino también su generosidad como mecenas para los artistas y el público. El niño que dejó la escuela para trabajar en una fábrica de cemento finalmente presentó en Estados Unidos su primera colección de Bellas Artes .

Colección de arte

James McNeil Whistler , The Peacock Room , 1876-1877, cuero, madera, pintura al óleo, lienzo, Freer Gallery of Art

Freer es conocido por su colección de pintura estadounidense y arte asiático de finales del siglo XIX, desarrollada en gran medida después de su jubilación en 1899. Sin embargo, el industrial había comenzado a coleccionar arte y grabados dieciséis años antes, en 1883, cuando Freer compró una selección de grabados de viejos maestros. del comerciante de Nueva York, Frederick Keppel. [11] Sus intereses continuaron creciendo en los años siguientes a través de conexiones personales y profesionales. Estas relaciones dieron forma fundamentalmente a los principios de coleccionismo y la filosofía del coleccionista. [12] : 16  Dos amistades, sin embargo, destacan por el efecto que tuvieron en el coleccionista y merecen una explicación más detallada. El primero es con el pintor James McNeill Whistler , a quien se considera en gran medida el catalizador de la colección asiática de Freer, mientras que el segundo es con el estudioso del arte asiático Ernest Fenollosa , quien ayudó a dar forma a la visión de Freer sobre el coleccionismo. [9] : 8 

Freer y Whistler

El interés de Freer por Whistler nació en un piso de soltero de la ciudad de Nueva York perteneciente al abogado y coleccionista de arte Howard Mansfield, en 1887. Según Mansfield, cuando Freer vio los grabados de Whistler, se sintió inmediatamente atraído por las piezas que producía el artista. [12] : 16  Sólo tres años después, en 1890, Freer se presentó a Whistler, durante su primer viaje a Londres. [12] No pasó mucho tiempo antes de que el artista y el industrial se hicieran amigos rápidamente y pasaran largos períodos de tiempo juntos viajando. Freer, durante este período, también comenzó a acumular lo que finalmente se convertiría en la colección de obras de Whistler más grande del mundo. [12] Los dos siguieron siendo amigos cercanos y confidentes hasta la muerte de Whistler en 1903.

Whistler se asocia comúnmente como la inspiración de la colección de grabados y pinturas japonesas de Freer. Aunque los estudiosos debaten por qué Freer comenzó a concentrarse en coleccionar arte asiático, los registros indican que su primera compra, una pintura de abanico japonesa de Rimpa , ocurrió en 1887. Esto es anterior a su relación establecida con el pintor. [9] : 10  No hay razón para creer que el gusto de Freer, ya sea anterior a Whistler o no, no haya sido influenciado por su amigo. Su influencia, sin embargo, puede verse en los otros artistas estadounidenses recopilados por Freer. Además de Whistler, Freer desarrolló grandes colecciones de los artistas Dwight Tyron , Abbott Thayer , Thomas W. Dewing y Frederick Church . [13] Tyron, Thayer, Dewing y Whistler contribuyeron a la mansión de Freer en Detroit, diseñada por el arquitecto del Movimiento Estético Wilson Eyre en 1890. [14]

Freer y Fenollosa

Aunque se conocieron a principios de la década de 1890, no fue hasta 1901 que Freer desarrolló una relación importante con Ernest Fenollosa, hijo de un inmigrante español y autoridad en el arte de China y Japón. [9] Fenollosa, que vivió y trabajó en Japón desde 1880 hasta 1890, enseñó Filosofía y Lógica en la Universidad Imperial de Tokio . [9] : 11  Durante su estancia en Japón, Fenollosa estudió historia del arte, crítica y metodología y aplicó lo que aprendió al arte y la cultura japoneses. Fenollosa publicó numerosas publicaciones, tanto en inglés como en japonés, y en 1889 el Museo de Bellas Artes de Boston le ofreció la curaduría del recientemente creado departamento de Arte Japonés. [9] : 12  La decisión de Fenollosa de divorciarse de su esposa en 1895 llevó a su posterior renuncia al Museo de Bellas Artes de Boston en el verano de 1896. [9] : 14 

Durante casi diez años, Fenollosa asesoró y Freer adquirió con voracidad. De 1901 a 1908, Freer compró la mayoría de las pinturas japonesas y chinas que luego regalaría al Smithsonian. [9] : 17  Su asociación fue lucrativa, ya que el consejo de Fenollosa le dio a Freer una ventaja en un mercado del arte cada vez más competitivo. [13] : 68  A cambio, Freer organizó charlas para Fenollosa y adquirió objetos del académico. [13] : 67 

Creencias fundamentales

La filosofía de Freer era clara a la hora de coleccionar. En su libro Freer: A Legacy of Art, Thomas Lawton y Linda Merrill describen la creencia de Freer como un sistema en el que "una obra maestra no requería explicación ni contexto cultural para comunicar su mensaje: su importancia residía en su integridad estética, no en la evidencia que mostraba". incidentalmente podría proporcionar sobre cuestiones religiosas, sociales, políticas o económicas". [15] Esta creencia se solidifica por la preferencia de Freer por obras sutiles que contradecían el análisis simple. [13] : 64  Freer también se comportó a diferencia de otros mecenas de su época. Más allá de comprar obras, Freer desarrolló amistades con los artistas a los que apoyaba y prestó obras de sus colecciones para exposiciones, para brindar la mayor exposición profesional a los pintores de su establo. [13] : 59–60  También hay indicios de que Freer había estado pensando en un proyecto de museo mucho antes de que se lo propusiera al Smithsonian. En el verano de 1900, Freer viajó por Venecia , Múnich , Núremberg , Dresde , Berlín , Hamburgo y Colonia . Mientras estuvo en estas ciudades visitó los principales museos etnológicos, donde dibujó planos y escribió notas en un diario. [9] : 16 

Alcance de la colección

James McNeill Whistler , La Princesse du Pays de la Porcelain , 1863-1865, pintura al óleo, Freer Gallery of Art.

Además de los 2250 objetos prometidos en el regalo original al Smithsonian, Freer los coleccionó con avidez durante toda su vida. En 1920, después de su muerte, 9.500 objetos fueron transferidos de Detroit a Washington, DC , casi cuadruplicando las existencias de la colección. Entre estas obras se encontraban 1.189 piezas de Whistler, la mayor colección de obras del artista en el mundo, 3.400 obras chinas , 1.863 japonesas , 1.697 egipcias , 513 de la India y Oriente Medio , 451 de Corea , 200 obras de maestros estadounidenses del siglo XIX, y 200 objetos varios. El museo siguió adquiriendo nuevas obras, añadiendo casi 2.000 objetos adicionales en sus primeros cincuenta años. [1] El historiador Warren Cohen concluye que Freer y Ferguson fueron los principales responsables de la "edad de oro" del coleccionismo de arte del este de Asia. El dinero, el gusto y el conocimiento de Freer hicieron posible que el público viera y estudiara un cuerpo de arte mucho más diverso e influyó en el cambio del gusto estadounidense, alejándose de las obras decorativas y ornamentadas. [dieciséis]

Galería de arte más libre

La ceremonia de inauguración de la Galería de Arte Freer en 1916
Exterior de la Freer Gallery, parte de la Institución Smithsonian, a lo largo del Mall en Washington DC .

El 15 de diciembre de 1905, Freer envió al presidente estadounidense Theodore Roosevelt una carta en la que Freer describía su oferta inicial de legado. James McMillan, amigo de Freer, senador de los Estados Unidos y socio de Michigan Car Company , defendió la idea de convertir a Washington, DC en una hermosa capital. Su influencia ayudó a guiar la oferta de Freer hacia Washington. Las negociaciones continuaron durante los siguientes cinco meses, estancadas brevemente por Samuel P. Langley , director de la Institución Smithsonian . En mayo de 1906, los Regentes del Instituto Smithsonian aceptaron el regalo de Freer en nombre del Gobierno de los Estados Unidos . [1] : 380 

La donación de Freer, que proporcionó no sólo su colección sino también el edificio y la donación inicial, fue la primera de su tipo en la historia de Estados Unidos. A pesar de esto, el legado inicial de Freer fue exhaustivo, incluido un inventario de 2250 objetos que Freer conservaría hasta su muerte. También destacó que las nuevas adquisiciones de Freer permanecerían con el mecenas hasta su muerte. [1] : 385 

En 1918 y 1919, Freer incluyó disposiciones en su testamento, reforzando aún más la estructura que estableció en la donación de 1906. La primera disposición establecía un flujo de ingresos, procedente de acciones y dividendos en efectivo, para garantizar que el museo contratara a un curador altamente capacitado . El patrocinador designó dos fondos adicionales para decorar y mantener los terrenos del museo, específicamente los jardines ornamentales interiores y exteriores. Una vez cumplidas, Freer estableció nuevas estipulaciones. Freer ordenó que los ingresos residuales de su patrimonio continuaran apoyando una beca para estudios de Asia y Medio Oriente y adquiriendo nuevas obras de Asia, Egipto y Medio Oriente. Dentro del complemento de la adquisición, Freer incluyó una estipulación detallada. Todas las nuevas adquisiciones deben ser aprobadas por la Comisión Nacional de Bellas Artes y un panel de amigos cercanos y confidentes del coleccionista. [1] : 385 

En su restricción más estricta, Freer afirmó que el museo no puede aceptar obsequios de obras de arte para la colección permanente. También se prohibió al Museo exhibir obras de arte que no formaran parte de la colección permanente. Finalmente, una vez incorporada a la colección permanente, no se permitía prestar ninguna obra de arte. : 387  [1]

En 1916, se inició la construcción de lo que ahora se conoce como la Galería Freer en Washington. El edificio costó un millón de dólares, y Freer lo pagó todo. [2] La finalización se retrasó por la Primera Guerra Mundial y la galería no se abrió hasta 1923.

Obras

Otro

Freer es famoso no sólo por haber sido un industrial y coleccionista de arte, sino también un ávido escritor. Sus comunicaciones personales (cartas y telegramas) entre él y Whistler han sido publicadas y son legendarias en la comunidad artística. También compartió comunicaciones de décadas entre él y otros importantes coleccionistas y mecenas de arte estadounidenses.

Algunos de estos primeros patrocinadores establecieron colecciones similares en importancia (si no necesariamente en volumen) a la de Freer. Vea la Colección Phillips , la Colección Vess, la Colección Roosevelt y otras.

La Detroit Century Box , una cápsula del tiempo , contiene una carta escrita por Freer en 1900. [17]

Freer pasó parte de su vida en Capri, donde fue propietario de la famosa Villa Castello, junto con Thomas Spencer Jerome, socialité, clubman y abogado de Detroit. Un informe detallado de la vida de los Freer en Italia, en la época del renacimiento de Capri, se encuentra en el libro de Carlo Knight, El abogado de Tiberio - La trágica vida y muerte de Thomas Spencer Jerome.

Ver también

Notas a pie de página

  1. ^ abcdefg Papa, John A. (1969). "La Galería de Arte más libre". Registros de la Sociedad Histórica de Columbia, Washington, DC . 69/70: 380–398.
  2. ^ abc Rhoades, Katharine Nash. "Un reconocimiento a Charles Lang Freer (1856-1919)". Ars Orientalis 2 (1957): 1.
  3. ^ Lawton y Merrill (1993), pág. 13.
  4. ^ ab Brunk, Thomas W. (1981). "Una nota sobre Charles Lang Freer". Boletín del Instituto de Artes de Detroit . 59 : 16-23. doi :10.1086/DIA41504677. S2CID  189344278.
  5. ^ "Casa de Charles Lang Freer". detroit1701.org . Consultado el 16 de marzo de 2017 .
  6. ^ Willis F. Dunbar y George S. May, Michigan: una historia del estado de Wolverine , tercera edición revisada. (Grand Rapids: William B. Eerdmans, 1995), 413–4.
  7. ^ Lawton y Merrill (1993), pág. 14.
  8. ^ ab Pyne, Kathleen (1 de enero de 1996). "Retrato de un coleccionista agnóstico: Charles Lang Freer y el conocedor". El Boletín de Arte . 79 (1): 75–97. doi :10.2307/3046158. JSTOR  3046158.
  9. ^ abcdefghi LARSEN, INGRID (1 de enero de 2011). ""NO ENVÍE FOTOS DE MING O POSTERIORES": Charles Lang Freer y la primera gran colección de pintura china en un museo estadounidense". Ars Orientalis . 40 : 6–38. JSTOR  23075931.
  10. ^ Obituario (26 de septiembre de 1919). "Muere Charles L. Freer, coleccionista de arte" (PDF) . New York Times . Consultado el 29 de marzo de 2012 .
  11. ^ Lawton y Merrill (1993), pág. dieciséis.
  12. ^ abcd Mansfield, Howard (1 de enero de 1935). "Charles Lang Freer". Parnaso . 7 (5): 16–31. doi :10.2307/771128. JSTOR  771128.
  13. ^ abcde Clark, Nichols (1 de enero de 1979). "Charles Lang Freer: un esteta estadounidense en la era dorada". Revista de arte estadounidense . 11 (4): 54–68. doi :10.2307/1594179. JSTOR  1594179.
  14. ^ Lawton y Merrill (1993), pág. 23.
  15. ^ Lawton y Merrill (1993), pág. 99.
  16. ^ Cohen, Warren I. (1992). Arte de Asia oriental y cultura estadounidense: un estudio sobre relaciones internacionales. Nueva York: Columbia University Press. págs. 71–73. ISBN 0231076444.
  17. ^ "Carta escrita por Charles L. Freer". Sociedad Histórica de Detroit.

Referencias

enlaces externos