Alannah Joy Currie (nacida el 20 de septiembre de 1957) es una artista neozelandesa radicada en Londres . Es música y activista , más conocida por ser exmiembro de la banda pop Thompson Twins .
Nacida en Nueva Zelanda y formada como periodista, Currie emigró al Reino Unido en 1977. Se instaló en el sur de Londres y formó una banda, The Unfuckables, que realizó un único concierto . [2] [3]
En 1981, Currie se unió a Tom Bailey , Joe Leeway y otros para formar parte de Thompson Twins , cuya formación incluía hasta siete miembros en sus inicios. Thompson Twins se convirtió en un trío en 1982 y firmó dos importantes contratos de grabación con Arista Records antes de firmar con Warner Bros. Records . Currie fue letrista, percusionista, estilista visual y corista en la banda durante 15 años.
Coescribió y grabó seis álbumes de estudio que incluyeron discos de oro y platino y los éxitos " Doctor! Doctor! ", " Hold Me Now " y " You Take Me Up ". La banda se presentó en el JFK Stadium, Filadelfia para el concierto Live Aid de 1985 y trabajó con artistas como Nile Rodgers , Madonna , Grace Jones , Alex Sadkin , Matthew Seligman y Jerry Harrison de Talking Heads, entre otros. [3] [4] [5] Sus créditos como compositora también incluyen " I Want That Man ", un éxito internacional de Deborah Harry en 1989. [6]
En 1984 la banda participó en la "primera instalación satelital internacional" de Nam June Paik , Good Morning, Mr. Orwell . [7]
En 1992, Currie y su entonces marido, el miembro de la banda Thompson Twins Tom Bailey, decidieron formar Babble , con Currie como letrista, percusionista y artista visual, como un medio para crear música sin las expectativas comerciales que se depositaron en Thompson Twins . En 1994, Babble lanzó su álbum de estudio debut, The Stone . Currie luego regresó a Nueva Zelanda trabajando principalmente como artista del vidrio y activista ambiental . Fue la fundadora del movimiento de mujeres contra la ingeniería genética Mothers Against Genetic Engineering in Food and the Environment (MAdGE). [8] En 2003 diseñó una serie de vallas publicitarias de protesta que causaron controversia en Nueva Zelanda y ganó varios premios internacionales de arte y ciencia. [9]
En 2004 regresó a Londres, donde trabaja bajo el nombre de Miss Pokeno y crea arte que fusiona la "disidencia alegre" con narrativas disruptivas e incómodas. Su práctica juega con el límite entre lo humorístico y lo amenazante, como en el caso de las feministas militantes (semi) mitológicas The Sisters of Perpetual Resistance y las Armchair Destructivists. [10] [11] Tiene un estudio en Londres llamado Doyce Street Studios Projects. [3]
En 2022, su obra de arte se exhibió en Londres en una exposición colectiva, Five Needle Five Wire , comisariada por Roxana Halls y Wendy Elia. Otros artistas fueron Sarah Maple , Adelaide Damoah , Wendy Elia, Roxana Halls , Rebecca Fontaine-Wolf, Marie-Anne Mancio, Annie Attridge, Carmen y Luisa, Vicki DaSilva , Farrah Riley Gray, Fiona Robinson, Tina True, Julie Umerle , Jessica Voorsanger y Chloe Wing. [12]