El estilo musical chino o Zhongguo feng ( chino simplificado :中国风; chino tradicional :中國風; pinyin : Zhōngguó fēng ) es un género musical popular chino que se considera que adopta un estilo musical más tradicional en su forma instrumental que la música popular normal, similar a la música tradicional china pero con un estilo de "toque moderno". Tras el éxito de los primeros trabajos del cantante taiwanés Jay Chou , incluidos "Wife" (娘子) y "East Wind Breaks" (東風破), surgió en la escena de la música popular a principios de la década de 2000. [1]
Este estilo musical se diferencia de la música folclórica tradicional china y de la música clásica china en que la música pop Zhongguo feng es esencialmente música pop contemporánea pero con más elementos chinos en sus arreglos y referencias.
La música Gufeng es similar pero ligeramente diferente a la música Zhongguo feng. [2]
Es difícil determinar los orígenes exactos de la música Zhongguo feng, aunque a Jay Chou se le atribuye en gran medida el mérito de haber sido una figura influyente en la música Zhongguo feng moderna a principios de la década de 2000. Los etnógrafos e investigadores musicales también han estudiado el Zhongguo feng en relación con las condiciones socioculturales y políticas en diferentes períodos de tiempo, como el movimiento del 4 de mayo y el final de la Revolución Cultural . [3] [4]
A partir de los días de las canciones revolucionarias y ultranacionalistas durante la dictadura de Mao hasta finales de la década de 1970, la década de 1980 vio la introducción de la música rock en China, con su gente comenzando a adoptar nuevos ritmos constantes y optimistas. [4] Las bandas occidentales se introdujeron en el mercado continental en la década de 1990, con géneros como el rock occidental, el hip hop y el R&B convirtiéndose en una moda entre los jóvenes chinos. [4] Hacia finales de la década de 1990 o principios de la década de 2000, grandes nombres como David Tao gradualmente comenzaron a adoptar erhus o qins. Lentamente, más cantantes también comenzaron a infundir tradiciones antiguas con el hip hop occidental . [4]
A lo largo de las discografías de Jay Chou en la década de 2000, muchas de sus pistas mejor calificadas fueron conocidas como zhongguofeng. [5] Incluida en su álbum debut Jay en 2000, "Wife" es una de las canciones más famosas de Jay Chou en el género musical Zhongguo feng. Leehom Wang también es conocido por su marca de música Zhongguo feng, conocida como "chinked-out", desde 2004. Otros factores que contribuyeron a la popularidad de la música Zhongguo feng incluyen los esfuerzos del estado chino en la construcción de un sentido de nacionalismo y el orgullo nacional de los exitosos Juegos Olímpicos de Beijing 2008 . [4] La continua popularidad de la música Zhongguo feng se puede atribuir a varias plataformas, como plataformas de música en línea (por ejemplo, Baidu Music, QQ Music , KuGou , XiaMi Music), redes sociales (por ejemplo, Sina Weibo , WeChat ), presentaciones en vivo de música Zhongguo feng y programas de televisión (por ejemplo, Singer (Hunan Television) , Voice of China y Xingguang Dadao). [6]
En términos generales, la música Zhongguo feng suele utilizar la escala menor o la escala pentatónica , o incluir instrumentos chinos tradicionales en el arreglo musical , además de utilizar un lenguaje con elementos de la música y el paisaje antiguos. Se puede distinguir por su fusión de melodía clásica china y estilos musicales globales, o por el uso de elementos culturales tradicionales en sus letras, ya sea de forma implícita o explícita en contextos contemporáneos. [7]
En su libro, Vincent Fang destaca que no existe un género fijo para la música Zhongguo feng; lo más importante es su uso de letras, melodías y arreglos. [1] Como tal, mucha música popular de Zhongguo feng ha empleado una amplia gama de géneros, incluidos el R&B, el rock and roll, el hip hop, el punk , el jazz , la música country y la ópera de Pekín . La música Zhongguo feng también se presenta cada vez más en más formas.
Por ejemplo, la canción de 2003 de Chou y Fang, "The East Wind Breaks" (东风破; dōngfēng pò ), de su cuarto álbum Yeh Hui-mei , adopta una melodía china típica, pero está compuesta en un estilo R&B. La canción se distingue por el efecto de "un músico tocando una pipa china en un clásico llamado 'Dong Feng Po' con una leve sensación de melancolía", mientras que el rap de Chou inyecta una sensación de "modernidad".
Muchas canciones de Zhongguo feng utilizan la escala pentatónica , que utiliza cinco notas por octava , en contraste con la conocida escala heptatónica , que utiliza siete notas por octava.
La música pop de Zhongguo feng generalmente implica el uso de instrumentos tradicionales chinos, como la pipa (laúd chino de cuerdas), el guzheng (cítara china), el erhu (violín chino de dos cuerdas), el dizi (flauta de bambú china), el yangqin (dulcémele chino), el dagu (bombo chino), el gong , el paiban (badajo) y otros. La música de Zhongguo feng también puede incluir el uso de instrumentos occidentales como el piano, la guitarra, el violín y el violonchelo.
Por ejemplo, mientras Jay Chou interpreta una canción en un formato occidental, utilizando un estilo de rhythm and blues, inserta melodías, temas y ritmos chinos en la canción. "East Wind Breaks" presenta una melodía china típica interpretada en estilo R&B, con su instrumentación creando una atmósfera china con una pipa china. [8]
Las letras de la música Zhongguo feng suelen hacer alusiones a aspectos de la cultura china, que pueden incluir cuentos, supersticiones, leyendas, juegos de palabras, pinturas, formas operísticas y teatrales regionales e incluso canciones infantiles. [9] Las canciones Zhongguo feng también pueden hacer referencias al paisaje chino en un tono romantizado, celebrando su pertinencia a una versión de China que es culturalmente familiar, aunque estereotipada. [9]
Vincent Fang, letrista conocido por sus colaboraciones con Jay Chou, se encuentra a la vanguardia de la música Zhongguo feng, y sus obras suelen considerarse poesía de gran mérito artístico que recibe un gran reconocimiento de la crítica. Fang utiliza un estilo poético al que llama "suyan yunjiaoshi" (素颜韵脚诗) en sus letras para evocar imágenes vívidas de la cultura tradicional china. [9]
En la letra de "East Wind Breaks" escrita por Fang, Jay Chou expresa tristeza y soledad sutilmente, similar a la poesía tradicional china:
El título de "Error en los campos de flores" (花田错; huātián cuò ) de Leehom Wang hace referencia a una historia muy conocida de la ópera de Pekín del mismo nombre. La letra de la canción también alude a obras clásicas chinas como la novela " Sueño en el pabellón rojo " (红楼梦; hónglóumèng ) y menciona "cáliz de mariposa", que podría ser una referencia a la película, El cáliz de la mariposa, o la leyenda de Los amantes de la mariposa . La letra también utiliza imágenes que son comunes en óperas y poemas, como "ventana de papel" y "luz de vela". [10]
A través de un cuestionario en línea realizado con encuestados chinos, los investigadores identificaron las diversas imágenes clásicas que se asocian comúnmente con los videos musicales de Zhongguo feng. Las cinco categorías principales incluyen: animales (golondrinas, mariposas, caballos, lobos), paisajes (puentes, pabellones, montañas, torres, ciudades, templos), figuras humanas históricas ( Cao Cao , Li Bai , Huo Yuanjia ), fenómenos naturales (luna brillante, nubes blancas, lagos, lluvias ligeras) e imágenes de estaciones y festivales ( Festival de Primavera , Festival de los Faroles de Primavera , Día de la Limpieza de Tumbas , Medio Otoño ). [6]
Zhongguo feng ha sido apoyado por varios cantantes taiwaneses como Jay Chou , Wang Leehom , David Tao , Kenji Wu , Tank (cantante taiwanés) y el grupo de chicas SHE . [7]
Los investigadores han explorado el impacto de la música Zhongguo feng en las nociones de "chinoidad" y comunidades imaginarias. Lin analiza cómo la música Zhongguo feng, que es a la vez moderna y tradicional, ayuda a conectar a los jóvenes con las modas musicales y, al mismo tiempo, refuerza su internalización de la herencia china. [11] De manera similar, Wang examinó cómo la popularidad global de los artistas Mandopop "induce la noción de una ' comunidad imaginada ' de oyentes chinos que están dispersos en el tiempo y el espacio, lo que permite que tanto la música como la chinoidad crucen las fronteras". [12] La idea de la China cultural "restaura el determinismo geográfico o la adaptación de China a un territorio continental", como una especie de "fundamentalismo pannacional". [13]
A través de un análisis de seis videos musicales de Zhongguo feng de Hong Kong, los investigadores Chow y de Kloet destacan que paradójicamente evocan y socavan la chineidad al mismo tiempo. [7] Estos videos socavan la chineidad al presentarla como una mirada distante, como un espacio ambiguo y luchas en curso, así como a través de su feminización de la chineidad, que abre el diálogo a preguntas sobre la historia y la representación de género. [7] Postulan que las voces femeninas del Zhongguo feng de Hong Kong ofrecen: "el coraje de pensar de otra manera, de feminizar y, por lo tanto, problematizar la chineidad, de sugerir que la tradición, el valor y la cultura china evocados tan positivamente en el pop Zhongguo feng dominado por los hombres pueden no ser necesariamente algo para celebrar si no eres uno de ellos". [7]
Chow y de Kloet también destacan la marcada división de género de Zhongguo feng en términos de Hong Kong (dominado por mujeres) y en Taiwán (dominado por hombres) donde Zhongguo feng casi ha sido monopolizado por Jay Chou y otros artistas masculinos. [7] En una nota relacionada, también vale la pena mencionar la controversia del grupo de chicas taiwanés SHE sobre su sencillo Chinese Language (中国话; zhōngguó huà ) por ser considerado demasiado pro-Beijing. [14]
Los investigadores han estudiado cómo el pop chino de estilo occidental de Jay Chou es un caso de estudio de referencia en el que un artista extranjero reproduce con éxito la cultura popular que preserva su chinanidad al mismo tiempo que abraza a Occidente. [8] [15] Esto ilustra cómo una empresa estatal colaboró con un grupo extranjero como el equipo de producción de Jay, y demuestra cómo las formas culturales extranjeras como el R&B no son inaceptables en China, e incluso se las fomenta y se las utiliza en la medida en que pueden ayudar a servir al estado. [15]
En respuesta a lo que oficialmente se considera como "actitudes inestables del régimen bipartidista en Taiwán", la Gala de Año Nuevo de CCTV incluye anualmente algunas actuaciones de Mandopop taiwanés para "recordar las identidades chinas de los pueblos de Taiwán". [15] Desde la década de 2000, se observa que las canciones pop Zhongguo feng de Taiwán reemplazan otros tipos de canciones populares taiwanesas en la Gala de Primavera. [15] Influenciados por este cambio, los populares cantantes taiwaneses de Zhongguo feng Jay Chou y Leehom Wang con sus canciones "Blue and White Porcelain" (2008) y "The Twelve Zodiacs" (2013) son invitados con frecuencia a la Gala. [15] Liu, An y Zhu postulan cómo la "chinesidad" en estas canciones retrata una identidad china unificada, además de reforzar la misma raíz cultural de Taiwán y China continental y la política de " Una China " del gobierno de la República Popular China . [15]
Como la mayoría de las canciones exitosas de Jay Chou son canciones de Zhongguo feng, son muy populares en el plan de estudios de música chino, [13] especialmente porque "rompen reglas no escritas al combinar melodías de diferentes géneros de paradigmas chinos y occidentales e integrarlas con el nacionalismo étnico chino". [16] Se dice que el cantante tiene un gran impacto en el sentido de ser chino de los jóvenes chinos con su amplio uso de símbolos culturales tradicionales chinos, algunos de los cuales fueron adaptados de antiguos poemas chinos y clásicos literarios. [16]
En 2010, la canción "Blue and White Porcelain" (青花瓷; qīnghuācí ) de Jay Chou se utilizó en un examen mensual en una escuela secundaria de la ciudad de Wuhan , en el que los estudiantes debían completar una línea extraída de la canción. Muchas personas criticaron al profesor que preparó el examen, sugiriendo que podría ser un fan de Jay Chou. [17] El profesor lo negó, explicando que la canción se utilizó porque a sus estudiantes les gusta escuchar música pop y quería que entendieran cómo la música clásica china puede integrarse en la música pop. [17]
Los críticos destacan la importancia de que las canciones de Zhongguo feng tengan un contenido cultural preciso, ya que esto tiene importantes implicaciones para la sociedad y la difusión cultural. Por ejemplo, un conocido coleccionista señaló la representación inexacta de hechos históricos en "Porcelana azul y blanca" de Jay Chou. [18] El investigador Chen expresa su preocupación por que un contenido cultural inexacto pueda dar lugar a errores o conceptos erróneos sobre la cultura china, especialmente porque las canciones de Jay Chou se seleccionan cada vez más como material de estudio de la escuela primaria o como preguntas de exámenes de la escuela secundaria. [18]
Otra crítica sobre la música popular de Zhongguo feng es su monotonía y contenido repetitivo como resultado de la comercialización . Como la homogeneidad, la estandarización y la duplicación son características típicas de los productos culturales, Chen destaca cómo la popularidad de la música de Zhongguo feng ha llevado a una gran cantidad de imitaciones por parte de otros artistas. [18] Como no todos los letristas tienen la base para producir poesía clásica profunda y canciones poéticas modernas, ha resultado en producciones repetitivas y estereotipadas de música de Zhongguo feng. [18] Además, muchos internautas también han acusado a otros cantantes de plagiar "East Wind Breaks" de Jay Chou. La monotonía y el contenido repetitivo provocarían el cansancio de la audiencia hacia las artes, así como restringirían la música de Zhongguo feng a un dominio limitado a pesar de la vasta historia y cultura de China. [18]
La única canción de Zhongguo feng involucrada en una controversia significativa fue "Chinese Language" (中国话; zhōngguó huà ) del grupo de chicas taiwanesas, SHE [7] Su sencillo fue criticado por "ser demasiado pro-Beijing, con afirmaciones de que las chicas no deberían cantar 'el mundo entero está aprendiendo idioma chino' (zhongguo hua), sino 'idioma taiwanés' (taiwan hua)" . [7]