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Lisa Yuskavage

Lisa Yuskavage ( / j ə ˈ s k æ v ɪ dʒ / yə- SKAV -ij ; [2] nacida en 1962) es una artista estadounidense que vive y trabaja en la ciudad de Nueva York. Es conocida por sus pinturas de figuras que desafían las concepciones convencionales del género. [3] Si bien sus técnicas pictóricas evocan precedentes históricos del arte, sus motivos a menudo se inspiran en la cultura popular, creando una dicotomía subyacente entre lo alto y lo bajo y, por implicación, lo sagrado y lo profano, la armonía y la disonancia. [4]

Educación

Yuskavage nació en 1962 en Filadelfia, Pensilvania . [5] [6] Asistió a la Escuela de Arte Tyler de la Universidad de Temple y estudió en el extranjero durante su tercer año a través del programa de la Escuela de Arte Tyler en Roma, antes de obtener su Licenciatura en Bellas Artes en 1984. Yuskavage recibió su Maestría en Bellas Artes de la Escuela de Arte de Yale en 1986. [7]

Trabajar

Northview (2000) en el Museo Rubell de DC en 2022

Desde principios de los años 1990, Yuskavage ha estado asociada con un resurgimiento de lo figurativo en la pintura contemporánea. [8] Sobre las pinturas de la artista, la crítica Roberta Smith ha escrito: "La combinación de mensajes subliminales mixtos, color deliciosamente artificial y sexualidad franca es característica de la obra de la Sra. Yuskavage, como lo es el viaje de la alta a la baja cultura dentro de un todo relativamente uniforme". [9]

La obra de Yuskavage se caracteriza por su constante compromiso con la historia de la pintura, y en particular con el género del desnudo. [3] Sus pinturas también abarcan los géneros del paisaje y la naturaleza muerta, y los tres a menudo aparecen en una sola obra. El uso del color por parte de Yuskavage está arraigado en las técnicas del Renacimiento, así como en la pintura de campos de color , y cita diversas inspiraciones, incluido el pintor italiano Giovanni Bellini , el pintor holandés Johannes Vermeer y el pintor francés Edgar Degas . [10]

Bonfire (2013-2015) en el Museo Metropolitano de Arte en 2022

En teoría, sus pinturas están asociadas a teorías psicológicas de la observación, como la de la mirada . [11] Sin embargo, las complejidades inherentes a sus pinturas niegan una interpretación singular; como explica el curador y crítico Christian Viveros-Fauné : "La obra de Yuskavage... tiene éxito exactamente en la medida en que se niega a ser encasillada en cualquiera de sus muchos significados conflictivos. 'Sólo cargo el arma', se sabe que [Yuskavage] le dice a quienes insisten en ver una pintura como una explicación". [1]

Su exposición en Nueva York se agotó antes de su inauguración y una de sus pinturas se vendió en una subasta por más de un millón de dólares. [12]

La obra de Yuskavage ha sido objeto de exposiciones individuales en instituciones de todo el mundo, incluido el Instituto de Arte Contemporáneo , Universidad de Pensilvania , Filadelfia (2000); el Centro de Arte Contemporáneo , Ginebra (2001); el Museo Tamayo Arte Contemporáneo , Ciudad de México (2006); y la Royal Hibernian Academy, Dublín (organizada como parte de Dublin Contemporary 2011). [13]

En septiembre de 2015, Lisa Yuskavage: The Brood se inauguró en el Museo de Arte Rose de la Universidad Brandeis en Waltham, Massachusetts . Esta importante exposición individual presentó el trabajo de la artista a lo largo de 25 años. [14] Además, Yuskavage aparece en la nueva serie en línea del Museo Metropolitano de Arte , The Artist Project , lanzada en marzo de 2015, en la que analiza The Green Interior (1891) de Édouard Vuillard . [15]

En 2020, el Museo de Arte de Baltimore y el Museo de Arte de Aspen organizaron conjuntamente una presentación individual de la obra de la artista, Wilderness , centrándose en las formas en que ha utilizado el paisaje en su trabajo desde la primera serie de acuarelas Tit Heaven de la década de 1990. La exposición se mostró por primera vez en el Museo de Arte de Aspen en 2020 y viajó al Museo de Arte de Baltimore en la primavera de 2021. [16]

El trabajo de Yuskavage se incluyó en la exposición de 2022 Mujeres pintando mujeres en el Museo de Arte Moderno de Fort Worth . [17]

En la cultura popular

El trabajo de Yuskavage, Half-Family [18], apareció en la Temporada 2, Episodio 4 ("Lynch Pin") de la serie de Showtime nominada al Emmy , The L Word .

Su trabajo también se menciona en la novela China Rich Girlfriend de la trilogía Crazy Rich Asians de Kevin Kwan . [19]

En la película Private Life de Tamara Jenkins de 2018 , los personajes principales Rachel ( Kathryn Hahn ) y Richard ( Paul Giamatti ) afirman ser buenos amigos de Yuskavage, cuya obra de arte, que les regalaron como regalo de bodas, cuelga en su sala de estar.

Premios

Yuskavage ha recibido honores y premios que incluyen el Premio Aspen de Arte (2019); el Premio de la Galería del Éxito de la Universidad de Temple (2005); el Certificado de Honor del Día del Fundador, Tyler School of the Arts, Filadelfia (2000); la Beca de la Fundación Tiffany (1996); y la Beca de la Colonia MacDowell (1994). [13] [ fuente no primaria necesaria ]

Obras destacadas en colecciones públicas

Publicaciones

Referencias

  1. ^ "Lisa Yuskavage - artnet". www.artnet.com .
  2. ^ "The Artist Project: Lisa Yuskavage". YouTube . 25 de marzo de 2015 . Consultado el 26 de septiembre de 2023 .
  3. ^ ab Hall, Marcia B. (2001). "Las paradojas pictóricas de Lisa Yuskavage" (PDF) . Lisa Yuskavage . Instituto de Arte Contemporáneo de la Universidad de Pensilvania. Archivado desde el original (PDF) el 2 de julio de 2015 . Consultado el 21 de abril de 2015 .
  4. ^ "Biografía | Lisa Yuskavage". yuskavage.com . Consultado el 13 de enero de 2021 .
  5. ^ Eleanor Heartney; Helaine Posner; Nancy Princenthal; Sue Scott (12 de mayo de 2014). The Reckoning: Mujeres artistas del nuevo milenio. Prestel Verlag. pp. 2010–. ISBN 978-3-641-13343-6.
  6. ^ Tony Godfrey (16 de noviembre de 2009). La pintura hoy . Phaidon Press.
  7. ^ ""Entrevista: Chuck Close habla con Lisa Yuskavage". Galería Christopher Grimes, 1996" (PDF) . Archivado desde el original (PDF) el 4 de marzo de 2016. Consultado el 21 de abril de 2015 .
  8. ^ "Comunicado de prensa de Lisa Yuskavage - David Zwirner". David Zwirner .
  9. ^ Roberta Smith, "Una pintora que carga el arma y deja que el espectador la dispare". The New York Times, 12 de enero de 2001
  10. ^ Katy Siegel, "Ambición rubia". Foro de arte, mayo de 2000
  11. ^ Christian Viveros-Fauné, "La belleza maldita: la pintura de Lisa Yuskavage y el surgimiento de la gran tradición". Lisa Yuskavage (Museo Tamayo, 2006)
  12. ^ Keller, Cathryn (22 de abril de 2007). "Lisa Yuskavage: ¿Criticando la sexualidad lasciva o difundiendo engañosamente una estética de pornografía blanda?". The Washington Post . Washington DC : WPC . ISSN  0190-8286 . Consultado el 27 de septiembre de 2015 .
  13. ^ de "Lisa Yuskavage". yuskavage.com . Consultado el 13 de enero de 2021 .
  14. David Zwirner .​
  15. ^ "Lisa Yuskavage habla de El interior verde de Édouard Vuillard - The Artist Project, temporada 1". Museo Metropolitano de Arte.
  16. ^ "Lisa Yuskavage: Wilderness". Museo de Arte de Aspen . Consultado el 13 de enero de 2021 .
  17. ^ "Mujeres pintando mujeres". Museo de Arte Moderno de Fort Worth . Consultado el 15 de mayo de 2022 .
  18. ^ ""Media Familia" de Lisa Yuskavage".
  19. ^ La novia rica de China, de Kevin Kwan , pág. 124
  20. ^ "Helga". SFMoMA . Museo de Arte Moderno de San Francisco . Archivado desde el original el 7 de diciembre de 2019 . Consultado el 23 de diciembre de 2022 .
  21. ^ "Malos hábitos: asspicking, motherfucker, headshrinking, foodeating y socialclimbing (en 5 partes)". Colección Rose . Universidad Brandeis . Archivado desde el original el 24 de diciembre de 2022 . Consultado el 24 de diciembre de 2022 .
  22. ^ "Foodeater". Galería de Arte de Yale . Universidad de Yale . Archivado desde el original el 24 de diciembre de 2022. Consultado el 24 de diciembre de 2022 .
  23. ^ "Cabeza roja con retratos". Weatherpoon . Universidad de Carolina del Norte en Greensboro . Archivado desde el original el 24 de diciembre de 2022 . Consultado el 24 de diciembre de 2022 .
  24. ^ "Corsage de muñeca". MoMA . Museo de Arte Moderno . Archivado desde el original el 26 de enero de 2022 . Consultado el 23 de diciembre de 2022 .
  25. ^ "Importancia de la Asociación II". DAM . Museo de Arte de Denver . Archivado desde el original el 29 de mayo de 2022 . Consultado el 24 de diciembre de 2022 .
  26. ^ "Importancia de la Asociación IV". DAM . Museo de Arte de Denver . Archivado desde el original el 29 de mayo de 2022 . Consultado el 24 de diciembre de 2022 .
  27. ^ "Los malos hábitos". BuffaloAKG . Museo de Arte Buffalo AKG . Archivado desde el original el 24 de diciembre de 2022 . Consultado el 24 de diciembre de 2022 .
  28. ^ "Los malos hábitos". MoMA . Museo de Arte Moderno . Archivado desde el original el 30 de abril de 2021 . Consultado el 24 de diciembre de 2022 .
  29. ^ "Asspicker". Whitney . Museo Whitney . Archivado desde el original el 18 de agosto de 2022 . Consultado el 24 de diciembre de 2022 .
  30. ^ "Destino manifiesto". MCASD . Museo de Arte Contemporáneo de San Diego . Archivado desde el original el 24 de diciembre de 2022 . Consultado el 24 de diciembre de 2022 .
  31. ^ "Flores nocturnas desde la salida 99". WalkerArt . Walker Art Center . Archivado desde el original el 15 de septiembre de 2016 . Consultado el 23 de diciembre de 2022 .
  32. ^ "Flores nocturnas". Whitney . Museo Whitney . Archivado desde el original el 18 de agosto de 2022 . Consultado el 23 de diciembre de 2022 .
  33. ^ "Northview". MOCA . Museo de Arte Contemporáneo, Los Ángeles . Archivado desde el original el 12 de agosto de 2022 . Consultado el 23 de diciembre de 2022 .
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  35. ^ "Big Northview". Whitney . Museo Whitney . Archivado desde el original el 18 de agosto de 2022 . Consultado el 23 de diciembre de 2022 .
  36. ^ "Kathy en un pedestal". MoMA . Museo de Arte Moderno . Archivado desde el original el 30 de abril de 2021 . Consultado el 24 de diciembre de 2022 .
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  38. ^ "Kathy Thinking". MoMA . Museo de Arte Moderno . Archivado desde el original el 30 de abril de 2021 . Consultado el 24 de diciembre de 2022 .
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