Youssef Nabil

Youssef Nabil nació el 6 de noviembre de 1972. ^[1] Es un artista y fotógrafo egipcio. Youssef Nabil comenzó su carrera fotográfica en 1992.

Fondo

Nacido en El Cairo , Egipto , Nabil comenzó su carrera fotográfica en 1992, poco antes de irse a Nueva York y París para trabajar en estudios de fotógrafos destacados. En 1999, Youssef Nabil realizó su primera exposición individual en El Cairo. A lo largo de los años siguió siendo amigo cercano del fotógrafo de retratos de estudio egipcio-armenio Van Leo (Leon Boyadjian, 1921-2001), quien animó a Nabil a irse a Occidente. En 2003, Youssef Nabil recibió el Premio Seydou Keita en la Bienal de Fotografía Africana en Bamako .

En 2001, durante una visita a El Cairo, la artista británica Tracey Emin descubrió la obra de Nabil y más tarde lo nominó como futuro artista destacado en el artículo Tomorrow People de la revista Harper . Nabil abandonó Egipto en 2003 ^[2] para realizar una residencia artística en la Cité internationale des arts de París. En 2006, se trasladó a vivir y trabajar en Nueva York.

Muchos han sido objeto de la lente de Nabil y su técnica distintiva de colorear a mano las impresiones en gelatina de plata, ^[3] incluidos los artistas Tracey Emin , Gilbert y George , Nan Goldin , Marina Abramović , ^[4] Louise Bourgeois y Shirin Neshat ; las cantantes Alicia Keys , ^[4] Sting (músico) y Natacha Atlas ; los actores Robert De Niro , Omar Sharif , Faten Hamama , Rossy de Palma , ^[5] Charlotte Rampling , Isabelle Huppert , ^[4] y Catherine Deneuve . ^[4]

En 2010, Nabil escribió, produjo y dirigió su primera película, You Never Left , ^[2] un cortometraje de 8 minutos con los actores Fanny Ardant y Tahar Rahim . Está ambientado en un lugar alegórico que es una metáfora de un Egipto perdido, esbozando un paralelo íntimo y solemne entre el exilio y la muerte. En este video, en el que revisa con reverencia e inventiva las características de la edad de oro del cine egipcio, con sus estrellas de cine y películas en Technicolor, se reconecta con la fuente e inspiración de su imaginería fotográfica con la que comparte la misma calidad personal y diarística.

En 2015, Nabil produjo su segundo video, I Saved My Belly Dancer , con los actores Salma Hayek y Tahar Rahim , una narración en torno a su fascinación por la tradición de las bailarinas del vientre y la desaparición de la forma de arte que es exclusiva de Medio Oriente. El video de 12 minutos también explora las percepciones cambiantes de las mujeres en el mundo árabe y las tensiones entre la sexualización amplificada de sus cuerpos y la continua represión de las mujeres en la sociedad árabe moderna. I Saved My Belly Dancer aparece en la colección del Pérez Art Museum Miami , Florida. ^[6]

El trabajo de Nabil se ha presentado en numerosas exposiciones individuales y colectivas internacionales, en lugares como el Museo Británico , Londres; Galleria dell'Accademia , Florencia, The Los Angeles County Museum of Art, LACMA , MMK Museum für Modern Kunst, Frankfurt, MASP Museu de Arte de São Paulo, IVAM Institut Valencià d'Art Modern, Valencia, Museum of Anthropology, Vancouver, La Maison Rouge , París, Centro de la Imagen, Ciudad de México; North Carolina Museum of Art , Raleigh; BALTIC Centre for Contemporary Art , Newcastle, MACBA Centre de Cultura Contemporánea de Barcelona, Gemäldegalerie , Staatliche Museen zu Berlin, Museum of Photography, Tesalónica, Victoria & Albert Museum , Londres, Biennale of the Visual Arts of Santa Cruz, Kunstmuseum, Bonn, Smithsonian National Museum of African Art , Washington, DC, Institut du Monde Arabe, París; Savannah College of Art and Design , Savannah; Kunstmuseum, Bonn; The Third Line, Dubai; ^[4] Galerist, Estambul; galería Nathalie Obadia , París; galería Yossi Milo, Nueva York; Centro Andaluz de Arte Contemporáneo, Sevilla; Aperture Foundation , Nueva York, Villa Medici , Roma y Palazzo Grassi , Venecia.

Youssef Nabil forma parte de varias colecciones internacionales, entre ellas la Colección François Pinault , París; el Museo LACMA , Los Ángeles; LVMH The Louis Vuitton Foundation, París; la Fundación Sindika Dokolo , Luanda, La Maison Européenne de la Photographie, París; la colección conjunta del Museo Británico y el Museo Victoria & Albert , Londres; el Museo de Arte SCAD, Savannah, GA, el Centro de la Imagen, Ciudad de México; el Museo Árabe Mathaf de Arte Moderno , Doha; el Museo Guggenheim , Abu Dhabi; el Studio Museum de Harlem , Nueva York y el PAMM, el Museo de Arte Pérez de Miami .

Se han publicado cuatro monografías sobre la obra de Youssef Nabil: Sleep in My Arms (Autograph ABP y Michael Stevenson, 2007), I Won't Let You Die (Hatje Cantz, 2008), Youssef Nabil (Flammarion, 2013) y Once Upon A Dream (Marsilio, 2020).

Nabil vive y trabaja en París y Nueva York.

Películas

El hermoso viaje (2021) con Charlotte Rampling y Youssef Nabil
Final feliz árabe (2016)
Salvé a mi bailarina del vientre (2015) con Salma Hayek y Tahar Rahim
Nunca te fuiste (2010) con Fanny Ardant y Tahar Rahim

Exposiciones seleccionadas[7]

Exposiciones individuales seleccionadas

2020 – Youssef Nabil, Érase una vez un sueño, Palazzo Grassi, Venecia, Italia.
2019 – Youssef Nabil, Institut du Monde Arabe, Tourcoing, Francia.
2017 – Deep Roots, Galería Nathalie Obadia, Bruselas, Bélgica.
2017 – Salvé a mi bailarina del vientre, Pérez Art Museum Miami PAMM.
2013 – Tiempo de transformación, Galería The Third Line, Dubái, Emiratos Árabes Unidos
2012 – Youssef Nabil, Maison Européenne de la Photographie, París, Francia.
2011 – Nunca te fuiste, Galería Nathalie Obadia, París, Francia.
2010 – Youssef Nabil, Galería Yossi Milo, Nueva York, EE.UU.
2010 – Vivo dentro de ti, Savannah College of Art and Design-SCAD, Savannah, EE. UU.
2009 – Youssef Nabil, GALERISTA, Estambul, Turquía.
2009 – I Live Within You, Savannah College of Art and Design-SCAD, Atlanta, EE. UU.
2009 – No te dejaré morir, Villa Medici, Roma, Italia.
2009 – Iré al paraíso, The Third Line Gallery, Dubái, Emiratos Árabes Unidos
2009 – Youssef Nabil, Galería Volker Diehl, Berlín, Alemania.
2008 – CINE, Michael Stevenson Gallery, Ciudad del Cabo, Sudáfrica.
2007 – Duerme en mis brazos, Michael Stevenson Gallery, Ciudad del Cabo, Sudáfrica.
2007 – Retratos/Autorretratos, The Third Line Gallery, Dubái, Emiratos Árabes Unidos
2003 – Pour un Moment d'Éternité, Rencontres Internationales de la Photographie, Arles, Francia.
2001 – Obsesiones, Centro de la Imagen, Ciudad de México, México.
2001 – Youssef Nabil, Townhouse Gallery of Contemporary Art, El Cairo, Egipto.
1999 – Estreno, Galería de Arte El Cairo-Berlín, El Cairo, Egipto.

Exposiciones colectivas seleccionadas

2020 – Historias de la Danza, MASP Museu de Arte de São Paulo, São Paulo, Brasil.
2020 – Orientalismos, IVAM Institut Valencià d'Art Modern, Valencia, España.
2019 – 13ª Bienal Internacional de El Cairo, El Cairo, Egipto.
2018 – Las formas de las aves: arte contemporáneo de Oriente Medio y el norte de África, Newport Art Museum, Rhode Island, EE. UU.
2018 – BOTH, AND. Galería Stevenson, Ciudad del Cabo, Sudáfrica.
2018 – Beyond Words, IV Bienal de Mardin, Turquía
2018 – Al Musiqa, Cité de la Musique – Philharmonie de Paris, París, Francia.
2017 – Las caderas no mienten, Centro Pompidou París, Francia
2017 – A Painting Today, Galería Stevenson, Ciudad del Cabo, Sudáfrica
2016 – Mirando el mundo que te rodea, Fundación Banco Santander, Madrid, España.
2016 – Hips Don't Lie, Centro Pompidou Málaga, España
2016 – La Hora Azul, Centro Cultural de Santa Cruz, Bienal de Artes Visuales de Santa Cruz, Bolivia.
2016 – Retrato del artista como altar, FRAC Haute-Normandie, Francia.
2016 – Dream Light, Museo de Arte Pérez de Miami (PAMM), Miami, Estados Unidos
2016 – Botticelli reinventado, Victoria and Albert Museum, Londres, Reino Unido
2015 – El Renacimiento de Botticelli, Gemäldegalerie, Staatliche Museen zu Berlin, Berlín, Alemania
2015 – Home Ground, Museo de Arte Aga Khan, Toronto, Canadá.
2015 – La Divina Comedia: El cielo, el purgatorio y el infierno revisitados por artistas africanos contemporáneos. Museo Nacional Smithsonian de Arte Africano, Washington, DC, EE. UU.
2015 – Arte islámico actual: arte contemporáneo de Oriente Medio. Museo de Arte del Condado de Los Ángeles, LACMA, LA, EE. UU.
2014 – La Divina Comedia, el Cielo, el Infierno y el Purgatorio revisitados por artistas africanos contemporáneos,

Museo de Arte SCAD, Savannah, Georgia, EE. UU.

2014 – La Divina Comedia, el Cielo, el Infierno y el Purgatorio revisitados por artistas africanos contemporáneos,

MMK Museum für Modern Kunst, Frankfurt, Alemania.

2014 – Ri-conoscere Michelangelo, Galleria dell'Accademia, Florencia, Italia.
2013 – Té con Nefertiti, IVAM Institut Valencia d'Art Modern, Valencia, España.
2013 – Matisse à Nice, Palmiers, Palmes et Palmettes, Musée Masséna, Niza, Francia.
2013 – Sous Influences, Arts Plastiques et Psychotropes, La Maison Rouge, París, Francia.
2013 – Safar Voyage, Museo de Antropología, Vancouver, Canadá.
2013 – Ici, Ailleurs, Friche la Belle de Mai, Marsella, Francia.
2012 – Luz desde Oriente Medio: Nueva fotografía, Victoria & Albert Museum, Londres, Reino Unido
2012 – Encuentro de la Real Academia de las Artes, Fundación Villa Cultural Katara, Doha, Qatar.
2012 – Té con Nefertiti, Museo Árabe de Arte Moderno Mathaf, Doha, Qatar.
2012 – Édouard et Cléopâtre, Égyptomanies depuis le XIXe siècle, Fundación Boghossian, Bruselas, Bélgica.
2012 – Pose/Re-Pose: Obras figurativas de ayer y de hoy, Museo de Arte SCAD, Savannah, Georgia, EE. UU.
2011 – Facing Mirrors, Museo de Fotografía, Tesalónica, Grecia.
2011 – De la modestia y la ira de las mujeres, Fundación Boghossian, Bruselas, Bélgica.
2010 – Contado, no contado, recontado, Museo Árabe Mathaf de Arte Moderno, Doha, Qatar.
2010 – Retratos, Galerie Nathalie Obadia, Bruselas, Bélgica.
2009 – Amor incondicional, Bienal de Venecia – 53ª Exposición Internacional de Arte, Venecia, Italia.
2009 – ARABESQUE, Artes del Mundo Árabe, The Kennedy Center, Washington DC, EE.UU.
2008 – Far From Home, Museo de Arte de Carolina del Norte (NCMA), Carolina del Norte, EE. UU.
2008 – Retratos II, Galería Leme, São Paulo, Brasil.
2008 – Last of the Dictionary Men, Centro BALTIC de Arte Contemporáneo, Newcastle, Reino Unido
2008 – Disguise, Michael Stevenson Gallery, Ciudad del Cabo, Sudáfrica.
2008 – Regards des Photographes Arabes Contemporains, Musée National d'Art Moderne et Contemporain MNAMC, Argel, Argelia.
2008 – Perfect Lovers, Art Extra, Johannesburgo, Sudáfrica.
2007 – Gegenwart aus Jahrtausenden, Zeitgenössische Kunst aus Ägypten, Kunstmuseum, Bonn, Alemania.
2007 – Diálogos Méditerranéens, Saint-Tropez, Francia.
2006 – Arabiske Blikke, Museo GL Strand, Copenhague, Dinamarca.
2006 – Word into Art, Museo Británico, Londres, Reino Unido
2006 – Imágenes del Medio Oriente, Centro Danés para la Cultura y el Desarrollo, Copenhague, Dinamarca.
2006 – 19 miradas. Fotógrafos árabes contemporáneos, Centro Andaluz de Arte Contemporáneo, Sevilla, España.
2005 – Regards des Photographes Arabes Contemporains, Institut du Monde Arabe, París, Francia.
2005 – Nazar, fotografías del mundo árabe, The Aperture Foundation Gallery, Nueva York, EE. UU.
2005 – L'Égypte, Saline Royale d'Arc et Senans, Francia.
2005 – Ojos árabes, FotoFest Houston, Texas, EE.UU.
2004 – Nazar: Noorderlicht, The Fries Museum, Leeuwaarden, Países Bajos.
2004 – Rites sacrés, Rites profanes: Zeitgenossiche Afrikanische Fotographie, Kornhausforum, Berna, Suiza.
2004 – Realidades escenificadas: Exponiendo el alma en la fotografía africana 1870–2004, Michael Stevenson Contemporary Gallery, Ciudad del Cabo, Sudáfrica.
2004 – Bamako 03: Fotografía Africana Contemporánea, Centre de Cultura Contemporània de Barcelona MACBA, Barcelona, España.
2003 – Ritos sacrés, Ritos profanos, Rencontres Africaines de la Photographie, Bamako, Malí.

Publicaciones

Nabil, Youssef (2020). Érase una vez un sueño . Italia: Marsilio.
Nabil, Youssef (2013). Youssef Nabil . Francia: Flammarion. ISBN. 9782081301115.
Nabil, Youssef (2008). No te dejaré morir . Alemania: Hatje Cantz Verlag. ISBN 978-3-7757-2306-0.
Nabil, Youssef (2007). Duerme en mis brazos . Londres: Autograph ABP.
Nabil, Youssef (2007). Duerme en mis brazos . Ciudad del Cabo: Michael Stevenson.

Referencias

^ "Youssef Nabil". ARTÍSTICO .
^ ab Seaman, Anna (23 de mayo de 2013). "El artista egipcio Youssef Nabil habla del exilio y el renacimiento".
^ Biondi, Elisabeth (11 de noviembre de 2010). "El cine de Youssef Nabil". The New Yorker .
^ abcde Kalsi, Jyoti (16 de mayo de 2013). "Las imágenes de Youssef Nabil expresan su angustia por la situación sociopolítica de Egipto".
^ "Arte en el Golfo: "mejor tenerlo que no tenerlo"".
^ "Youssef Nabil: Salvé a mi bailarina del vientre • Pérez Art Museum Miami". Pérez Art Museum Miami . Consultado el 28 de julio de 2023 .
^ "YOUSSEF NABIL" (PDF) . La tercera línea .^{[ enlace muerto ]}

Enlaces externos

El sitio web del artista
Youssef Nabil, rêves d'Égypte, artículo de Le Figaro
[1]
Youssef Nabil, Autorretrato, Marsella Archivado el 13 de octubre de 2016 en Wayback Machine.
Youssef Nabil