And Also the Trees es una banda de rock inglesa , formada en 1979 en Inkberrow , Worcestershire . Se caracterizan por sus letras poéticas y música evocativa que están fuertemente influenciadas por la campiña inglesa nativa. [2]
And Also the Trees se formó en 1979 [2] en Inkberrow, Worcestershire , [3] [4] con una formación que incluía a dos grupos de hermanos: Simon Huw Jones (voz), Justin Jones (guitarra), Graham Havas (bajo) y Nick Havas (batería).
La banda hizo su debut en vivo el 12 de enero de 1980 en el Grieg Memorial Hall en Alcester . Se envió una cinta de demostración casera a The Cure , que buscaba bandas teloneras para su gira, [5] lo que llevó a una amistad entre las dos bandas. En 1981, And Also the Trees tocó varios shows en apoyo de la gira de The Cure por el Reino Unido. [5] Su segunda cinta de demostración, From Under the Hill (1982), fue coproducida en parte por Robert Smith y Mike Hedges . Graham Havas fue reemplazado en este momento por Steven Burrows.
En 1983, la banda lanzó su primer sencillo, "Shantell", [4] que fue producido por Lol Tolhurst de The Cure . Su segundo sencillo, "The Secret Sea", siguió en 1984 y también fue producido por Tolhurst. Tolhurst también produjo su álbum de estudio debut, And Also the Trees , que fue lanzado en febrero de 1984. [4] [6] La banda recibió la atención del DJ de BBC Radio 1 John Peel , y fueron invitados a hacer una sesión en abril de 1984, que fue producida por Dale Griffin para su transmisión el 24 de abril. [7]
El EP A Room Lives in Lucy (1985) introdujo el sonido de guitarra tipo mandolina que se convirtió en su marca registrada durante los siguientes años. [8] Le dio a la banda su único lugar en el UK Independent Chart , alcanzando el puesto número 30. [9] El siguiente álbum, Virus Meadow (1986), fue seguido por su primera gira europea, que dio como resultado el álbum en vivo The Evening of the 24th (1987). [10] Otro EP, The Critical Distance , fue lanzado en 1987. Los sencillos "Shaletown" y "The House of the Heart", y el siguiente álbum The Millpond Years (1988) fueron producidos por Mark Tibenham. [11]
Farewell to the Shade (1989) fue seguido por los lanzamientos en solitario de " Lady D'Arbanville " (una versión completamente revisada de Cat Stevens ) y "Misfortunes" sólo en francés. [4]
En 1990, cambiaron de manager. La banda realizó una gira por Estados Unidos durante el año siguiente y reactivó el contacto con The Cure, lo que resultó en el lanzamiento exclusivo para Estados Unidos del EP The Pear Tree con un remix de Robert Smith y Mark Saunders .
En 1992, la banda lanzó su último álbum producido por Tibenham, Green Is the Sea . [12] Lo promocionaron con una gira europea de dos etapas que incluyó Bélgica, Alemania, Suiza y Francia. La presión de los fanáticos resultó en una remasterización digital de sus sencillos y EP, y el lanzamiento de From Horizon to Horizon , una colección en CD de pistas principalmente de sencillos y no álbumes entre 1983 y 1992.
Lanzaron su sexto álbum de estudio The Klaxon en 1993, [13] y la banda realizó una gira durante el año siguiente, que resultó en el lanzamiento del álbum en vivo Le Bataclan y un video de la gira de un concierto en Hamburgo . [14]
En 1995, Justin Jones y Tibenham, junto con Antonia Reiner, colaboraron en un proyecto llamado GOL , que dio como resultado el lanzamiento del álbum Sensations of Tone y el sencillo "Soma Holiday". El álbum incluía una versión de la primera canción de And Also The Trees "There Were No Bounds".
El séptimo álbum de estudio de la banda, Angelfish (1996), se centró en la percepción británica de la música americana . Fue el último álbum con el baterista Nick Havas, quien fue reemplazado por Paul Hill.
Su octavo álbum de estudio, Silver Soul (1998), también fue el primer lanzamiento de la banda con su propio sello discográfico. La banda lanzó un EP, Nailed , el mismo año, así como una recopilación de videos, Live 89-98 . El 23 de abril de 1998, la banda tocó su primera fecha en el Reino Unido en siete años en el Axiom Arts Centre en Cheltenham .
Después de una pausa de cinco años, And Also the Trees lanzó Further from the Truth (2003), grabado en la campiña de Worcestershire y coproducido con Matthew Devenish.
En 2004 y 2005, And Also the Trees realizó varios conciertos en festivales de música como el Paleo Festival y el Wave-Gotik-Treffen en Alemania. Celebraron su 25 aniversario con el álbum recopilatorio Best of 1980–2005 .
Live in Geneva (2006) mostró a la banda en acción en su gira Further from the Truth , así como algunos proyectos de video y cine. Ese mismo año, Simon Huw Jones colaboró con Bernard Trontin de Young Gods para un proyecto llamado November, lanzando un álbum homónimo en el sello suizo Shayo.
El décimo álbum de And Also the Trees, (Listen For) The Rag and Bone Man , se publicó en noviembre de 2007. Presentaba a dos nuevos miembros, Ian Jenkins ( contrabajo ) y Emer Brizzolara (teclados, dulcimer y melódica ). Las fotografías que acompañan al álbum fueron tomadas por el fotógrafo francés Jérôme Sevrette.
En junio de 2009, la banda lanzó When the Rains Come , que contiene versiones acústicas de canciones lanzadas anteriormente y una pista nueva. A esto le siguió otro álbum acústico, titulado Driftwood .
En el verano de 2011, la banda trabajó en material nuevo en Herefordshire y Francia. Más tarde ese año, Justin Jones colaboró como guitarrista invitado en el álbum Impermanence de Othon Mataragas (con Marc Almond como vocalista y también con Ernesto Tomasini , Laura Moody y Camille O'Sullivan ), seguido de un concierto íntimo en el Chelsea Theatre de Londres para lanzar el álbum.
El duodécimo álbum de estudio de la banda, Hunter Not the Hunted , fue lanzado en marzo de 2012.
El decimotercer álbum de And Also the Trees, Born Into the Waves , fue lanzado el 18 de marzo de 2016. [8] [15] La formación en vivo actual de la banda también incluye a Grant Gordon en bajo y Colin Ozanne en clarinete, guitarra y teclado. [16]
Y además de "Born Into the Waves", The Trees lanzó dos álbumes más en la nueva década: The Bone Carver en 2022 y Mother-of-Pearl Moon en 2024.
And Also the Trees ha sido descrito como un grupo de rock gótico . [17] La sensibilidad estética de la banda también ha sido relacionada con el romanticismo británico y la melancolía en la poesía y las artes. [18]