Cineasta y teórico del cine británico (1938-2019)
Peter Wollen (29 de junio de 1938 - 17 de diciembre de 2019) fue un teórico y cineasta cinematográfico . Estudió inglés en Christ Church, Oxford . Tanto periodista político como teórico del cine, Signos y significado en el cine (1969) de Wollen ayudó a transformar la disciplina de los estudios cinematográficos incorporando la metodología del estructuralismo y la semiótica . [1] Enseñó cine en varias universidades y era profesor emérito en la Universidad de California, Los Ángeles, en el momento de su retiro de la academia en 2005. [2] [3]
Vida
Wollen nació el 29 de junio de 1938 en Woodford , al noreste de Londres , hijo de Douglas y Winifred (Waterman) Wollen. [2] Douglas era un ministro metodista y Winifred era maestra. Peter asistió a un internado metodista, Kingswood School , en Bath , Somerset , Inglaterra. [2]
En 1959, Wollen se graduó en literatura inglesa en la Universidad de Oxford . [2]
En 1968, Wollen se casó con la destacada teórica del cine y su socia en el cine, Laura Mulvey . Se divorciaron en 1993 y poco después se casó con la escritora y artista Leslie Dick . Tuvo un hijo de su primer matrimonio y una hija del segundo. [2]
Wollen murió el 17 de diciembre de 2019 a causa de la enfermedad de Alzheimer que padecía desde hacía muchos años. [4] [2] [3]
Carrera académica
A mediados de la década de 1960, Wollen escribía para revistas como New Left Review bajo el seudónimo de Lee Russell. [5] [6] A través de un poco de autorreflexividad, Wollen se entrevistó a sí mismo como Lee Russell en 1997. [7] [8]
Wollen se unió al departamento de educación del British Film Institute a finales de los años 1960, a instancias de su director, Paddy Whannel , quien había quedado impresionado por su trabajo. Wollen explicó: "Uno de los objetivos básicos del departamento de educación era apoyar a cualquiera que quisiera enseñar cine en escuelas o universidades. Y una forma de apoyarlos era publicando libros que pudieran usar en clase". [2] Posteriormente, el BFI creó una serie de libros sobre películas titulada "Cinema One", y Signs and Meaning in the Cinema fue el noveno libro publicado bajo ese lema.
A la publicación inicial de Signos y significado en el cine en 1969 le siguió una edición revisada, con un nuevo apéndice, sólo tres años después. Rápidamente ganó fuerza en el floreciente mundo de los estudios cinematográficos de la década de 1970. En 1976, Robin Wood afirmó: " Signs and Meaning in the Cinema, de Peter Wollen , es probablemente el libro sobre cine en inglés más influyente de la última década". [9] Y el libro ha seguido ejerciendo influencia décadas después, ya que se publicó en una quinta edición "plateada" en 2013. [7] En una encuesta de Sight & Sound en 2010, Signos y significado surgió repetidamente: el crítico principal Nick Roddick para exclamar: "Si hay un libro que los gobierna a todos, es Signos y significado en el cine de Peter Wollen . La edición revisada y ampliada de 1972 es la introducción más concisa, lúcida e inspiradora al pensamiento sobre el cine jamás escrita". [8]
Filmografía
El primer crédito cinematográfico de Wollen fue como coguionista de El pasajero de Michelangelo Antonioni en 1975. Hizo su debut como director con Pentesilea: reina de las amazonas (1974), la primera de seis películas coescritas y codirigidas con su esposa, Laura . Mulvey . Pentesilea, de bajo presupuesto, retrató el lenguaje y la mitología de las mujeres silenciados por las estructuras patriarcales. Reconociendo la influencia de Le Gai savoir (Francia, 1969) de Jean-Luc Godard , Wollen pretendía que la película fusionara elementos vanguardistas y radicalmente políticos. El trabajo resultante es innovador en el contexto de la historia del cine británico, aunque su enfoque implacablemente didáctico no logró atraer a las masas.
Para Enigmas de la esfinge (1977), Wollen y Mulvey obtuvieron una subvención del BFI Production Board , lo que les permitió trabajar con mayores recursos técnicos, reescribiendo el mito de Edipo desde una perspectiva femenina.
¡La AMY deliberadamente ahistórica ! (1980), que conmemora el vuelo en solitario de Amy Johnson desde Gran Bretaña a Australia, sintetiza temas tratados previamente por Wollen y Mulvey. En Crystal Gazing (1982) se silencia la experimentación formal y se enfatizan las preocupaciones narrativas. Frida Kahlo y Tina Modotti (1982), un cortometraje vinculado a una exposición de arte internacional curada por Wollen, y The Bad Sister (1982), un drama basado en una novela de Emma Tennant , fueron los proyectos finales en los que colaboraron Wollen y Mulvey. .
El único largometraje en solitario de Wollen, Friendship's Death (1987), protagonizado por Bill Paterson y Tilda Swinton , es la historia de la relación entre un corresponsal de guerra británico y una robot extraterrestre femenina en una misión de paz a la Tierra, quien, al perder su destino previsto, el MIT , aterriza inadvertidamente en Amman, Jordania, durante los acontecimientos del Septiembre Negro de 1970. [10]
Cultura popular
El Sydney University Film Group y el WEA Film Study Group utilizaron Signs and Meaning in the Cinema de Wollen como base para una temporada de proyecciones de películas, charlas y debates sobre las ideas del libro en septiembre y octubre de 1969. [11]
Bibliografía
- Asalto a la nevera: reflexiones sobre la cultura del siglo XX , de Peter Wollen. Nueva edición, Verso Books, 2008
- Sombras electrónicas: el arte de Tina Keane , de Peter Wollen, Jean Fisher y Richard Dyer. Publicación Perro Negro , 2005.
- París/Manhattan: Escritos sobre arte , de Peter Wollen. Libros Verso , 2004.
- "Edward Hopper", de Peter Wollen, Sheena Wagstaff, David Anfam , Brian O'Doherty y Margaret Iversen. Editorial Tate, 2004.
- Autopia: coches y cultura , Editado por Peter Wollen y Joe Kerr. Libros de reacción, 2003.
- París Hollywood: escritos sobre cine , de Peter Wollen. Libros Verso , 2002.
- "Victor Burgin", de Peter Wollen y Francette Pacteau. Fundación Antoni Tàpies, 2001
- "Tema plural: multitudes en el arte contemporáneo" de Peter Wollen, Marti Mayo y Paola Morsiani. Museo de Arte Contemporáneo, 2001
- Hacer tiempo: considerar el tiempo como material en el vídeo y el cine contemporáneos, por Amy Cappellazzo, Peter Wollen y Adriano Pedrosa . Editores de arte distribuido , 2000.
- Abordando el siglo: 100 años de arte y moda , de Peter Wollen. Prensa de la Universidad de California , 1999.
- Visualización visual: cultura más allá de las apariencias , Editado por Lynne Cooke y Peter Wollen. La Nueva Prensa , 1999.
- ¿Quién es Andy Warhol? por Colin MacCabe, Mark Francis y Peter Wollen. Instituto Británico de Cine , 1998.
- Escena del crimen , editado por Ralph Rugoff , por Anthony Vidler y Peter Wollen. Prensa del MIT 1997.
- Signos y significado en el cine , de Peter Wollen, edición ampliada y revisada. Londres: Instituto Británico de Cine , 1998.
- Howard Hawks, artista estadounidense , editado por Peter Wollen y Jim Hillier. Instituto Británico de Cine, 1996
- Asalto a la nevera: reflexiones sobre la cultura del siglo XX , de Peter Wollen. Prensa de la Universidad de Indiana, 1993
- Cantando bajo la lluvia , de Peter Wollen. Instituto Británico de Cine 1993.
- "Blanco y negro: vestidos desde la década de 1920 hasta la actualidad" de Peter Wollen, Claudia Gould, Anne Hollander, Lucy R Sibley, Kathryn A Jakes y Sophie Anargyros. Centro Wexner para las Artes, 1992.
- "Sobre el paso de unas pocas personas a través de un momento bastante breve en el tiempo: la internacional situacionista 1957-1972", por Peter Wollen. Prensa del MIT, 1989
- "Afrontando el siglo", de Peter Wollen. Galería Hayward, 1998.
- Wollen, Peter (marzo-abril de 1989). "La Internacional Situacionista". Nueva revisión de la izquierda . Nueva revisión de la izquierda. Yo (174): 67–95.
- "Komar y Melamid", de Peter Wollen y Mark Francis. La Galería Fruitmarket, 1985.
- "Frida Kahlo y Tina Modotti", de Peter Wollen y Laura Mulvey. Galería Whitechapel, 1982
- "Chris Welsby: películas, fotografías, escritos", editado por Peter Wollen. Consejo de las Artes de Gran Bretaña, 1981
- Signos y significado en el cine , de Peter Wollen. Londres: Secker y Warburg , 1969-1972. Quinta edición publicada en 2013. [7]
- "Documentos de trabajo sobre el cine: sociología y semiología", editado por Peter Wollen. Departamento de Educación de BFI 1969
- Samuel Fuller , editado por David Will y Peter Wollen, Edimburgo, 1969
- "Orson Welles - Unidad de estudio nº 9", editado por Peter Wollen. Departamento de Educación de BFI 1969
Entrevistas
- Field, Simon, "Dos semanas en otro planeta", Monthly Film Bulletin 646, 1987, págs.
- Friedman, Lester D., "Entrevista con Peter Wollen y Laura Mulvey sobre Los acertijos de la esfinge", Millennium Film Journal 4/5, 1979, págs.
- Mulvey, Laura y Wollen, Peter, "Written Discussion", After Image , julio de 1976, págs. 31–9
Otras lecturas
Referencias
- ^ Miller, Henry K. (20 de diciembre de 2019). "Obituario de Peter Wollen: el experto de la teoría cinematográfica británica". Instituto de Cine Británico . Consultado el 23 de diciembre de 2019 .
- ^ abcdefg Genzlinger, Neil (26 de diciembre de 2019). "Peter Wollen, que escribió una Biblia sobre teoría cinematográfica, ha muerto a los 81 años". Los New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 27 de diciembre de 2019 .
- ^ ab Christie, Ian (8 de enero de 2020). "Obituario de Peter Wollen". El guardián . ISSN 0261-3077 . Consultado el 9 de enero de 2020 .
- ^ Barnes, Mike (20 de diciembre de 2019). "Peter Wollen, cineasta y autor de 'Signos y significado en el cine', muere a los 81 años". El reportero de Hollywood . Consultado el 23 de diciembre de 2019 .
- ^ "Una breve historia de la revisión de la nueva izquierda 1960-2010", revisión de la nueva izquierda , https://newleftreview.org/history
- ^ Por ejemplo, un artículo sobre John Ford apareció en la edición de NLR de septiembre-octubre de 1965. Está incluido en una antología en Caughie, John, ed. (1981). Teorías de la autoría: un lector . Londres: Routledge y Kegan Paul.
- ^ abc Wollen, Peter (2013). Signos y Significado en el Cine . Londres: Instituto Británico de Cine. ISBN 978-1844573608.
- ^ ab Wigley, Samuel (14 de noviembre de 2016). "Buscando signos y significado en el cine". Instituto de Cine Británico . Consultado el 15 de febrero de 2017 .
- ^ Madera, Robin (1976). Vistas personales . Londres: Gordon Fraser. pag. 193.ISBN 9780900406645.También citado en Teorías de la autoría: un lector .
- ^ Bradshaw, Peter (16 de junio de 2021). "Reseña de Friendship's Death: Tilda Swinton se vuelve extraterrestre en una fábula beckettiana radical y elegante". El guardián . Consultado el 6 de diciembre de 2021 .
- ^ Boletín del grupo cinematográfico de la Universidad de Sydney. Septiembre - octubre de 1969 p. 25
enlaces externos
- Sitio web del estroboscópico de UCLA
- Nuevo sitio web de revisión de la izquierda