"Wichita Vortex Sutra" es un poema contra la guerra de Allen Ginsberg , escrito en 1966. Aparece en su colección Planet News y también se ha publicado en Collected Poems 1947-1995 [1] y Collected Poems 1947-1980 . [2] El poema presenta a Ginsberg como orador, centrándose en su condena de la guerra de Vietnam . Presenta imágenes de la guerra y del corazón de Estados Unidos intercaladas con informes de noticias y referencias culturales. También está escrito en el estilo de prosa extensa distintivo de Ginsberg , similar al de Whitman . [3]
El poema se originó como una grabación de voz que Ginsberg hizo con una grabadora Uher mientras viajaba por el Medio Oeste . [4] Lo compuso espontáneamente, dictando las palabras en la grabadora a medida que le venían. Al transcribir el poema, Ginsberg ordenó los versos según las pausas naturales y el dictado en sus grabaciones, de acuerdo con el "espacio-tiempo orgánico" que proporcionaban. [3] [5]
A lo largo del poema, Ginsberg contrasta imágenes del Medio Oeste (y, en particular, el paisaje de Kansas ) con fragmentos de noticias sobre la guerra, vinculando su violencia con el conservadurismo político del Heartland . Condena el trabajo de Carrie Nation en Wichita, Kansas, por iniciar "un vórtice de odio que deshojó el delta del Mekong ". [3] El poema también utiliza imágenes que resaltan la sensualidad y la intimidad del cuerpo humano para humanizar la violencia de la guerra. [3] [4] Tales imágenes se encuentran en otras partes de la obra de Ginsberg.
El título también refleja el interés de Ginsberg por las religiones orientales . En el budismo , " sutra " suele referirse a escrituras canónicas, muchas de las cuales se consideran registros de las enseñanzas orales de Buda . Ginsberg también hace referencia a figuras religiosas, como Cristo , Alá y Yahvé , además de varios santones indios. [4]
Un tema destacado que recorre el poema es la proliferación y el poder del lenguaje. Como escribió Rolf Potts en The Nation , Ginsberg pretendía "recuperar el lenguaje para sus fines superiores" y que el poema es, en última instancia, "una elegía al poder del lenguaje en una era de información competitiva". [4] En su libro Out of the Vietnam Vortex: A Study of Poets and Poetry Against the War, James F. Mersmann escribe que "una virtud principal [del poema] es que hace que el lector experimente la proliferación y el abuso del lenguaje... y al hacerlo, uno se vuelve dolorosamente consciente de que en todos los casos el lenguaje no está para comunicar la verdad sino para manipular al oyente".
Frases del poema se utilizan en la canción " Three-Five-Zero-Zero " del musical de rock de 1967 Hair . [6]
La música fue escrita en 1988 por Philip Glass para acompañar la interpretación del poema de Ginsberg, y se incluyó en Solo Piano y su ópera de cámara Hydrogen Jukebox , [7] así como en Mad Rush: Solo Piano Music of Philip Glass de Sally Whitwell .
Una larga sección es citada (en inglés con fuerte acento francés) en la película francesa Agua fría ( L'eau froide ) (1994) .
Artemis Records lanzó una grabación en vivo del poema en CD en 2004. [8]
En enero de 2010, el primo de Glass, Ira, interpretó el poema con el acompañamiento en vivo de Glass en la tienda Apple de SoHo en la ciudad de Nueva York. [9]
El poema se utilizó en la película de Ang Lee de 2016, Billy Lynn's Long Halftime Walk , que se centra en un grupo de soldados que se toman un breve permiso para volver a casa después de ganar una batalla en Irak.