Laura B. Whitmore (nacida el 11 de marzo de 1965) es una comercializadora musical, cantante y compositora, productora de eventos y fundadora de la Red Internacional de Mujeres en la Música (WiMN). Actualmente vive en Onset, Massachusetts .
Whitmore nació en Framingham, Massachusetts . Asistió a la Universidad de Hofstra , donde obtuvo una licenciatura en 1986 en Comercialización de Música, donde fue distinguida por Pi Kappa Lambda . En 1999 obtuvo su maestría en Administración de Empresas en Marketing también en Hofstra, donde fue invitada a ser miembro de Beta Gamma Sigma . También completó un programa de certificación en el Instituto de Tecnología de Grabación de Audio (ARTI) en la ciudad de Nueva York.
Mientras estaba en la universidad, Whitmore trabajó para la Orquesta Sinfónica de Nassau en Long Island, Nueva York, informatizando sus sistemas y renovando sus operaciones. Después de graduarse en 1986, Whitmore trabajó en el departamento de marketing directo de CBS Records bajo la dirección del vicepresidente sénior de marketing directo, Neal Keating, a quien se le atribuye el mérito de ser un pionero del marketing al encabezar la formación del club de discos Columbia House . En 1988, Whitmore dejó CBS Records para unirse a Korg USA como asistente de marketing y representante de relaciones con los artistas. Más tarde se convirtió en especialista en servicios de marketing con las responsabilidades de planificación y negociación de medios, relaciones públicas y planificación de ferias comerciales. Después de obtener su título de maestría en 1999, se convirtió en gerente de servicios de marketing. Además de manejar el marketing, las relaciones públicas y las relaciones con los artistas para las marcas Korg, Marshall y VOX , Whitmore fue nombrada editora de la revista ProView de Korg y del catálogo VOX, por el que ganó un premio Davey en 2006.
En 2008, después de 20 años con Korg, Whitmore se mudó a Lafayette, California , y lanzó su propio negocio, Mad Sun Marketing, que se especializa en marketing, relaciones públicas, relaciones con artistas, producción de eventos y diseño gráfico para compañías de música y audio. Comenzó con solo dos clientes, Korg USA y Academic Superstore, [1] la lista de clientes de Mad Sun incluiría más tarde a 65amps , Acoustic Amplification, Agile Partners, Colby Amplifiers, Dean Markley USA , EarthSync, Gear Collector, Jammit, KVRaudio, Muse Research, MusicFirst, NewBay Media , Notion Music , Peavey Electronics , SIR Entertainment Services, SIR Stage37, SoundTree, Sterling Audio y la película 'Take Me To The River'. [2]
Whitmore es la creadora de la serie de blogs de Guitar World Magazine , Guitar Girl'd, que se lanzó en mayo de 2011. [3] En octubre de 2013, Whitmore se convirtió en la editora de AcousticNation.com de Guitar World Magazine , un canal de GuitarWorld.com que se centra en la música acústica. Presentó una serie de eventos y paneles en la NAMM Summer Session en Nashville en julio de 2014 como editora y patrocinadora del escenario Acoustic Nation. Durante ese evento, también presentó una exhibición para cantantes y compositoras para la Women's International Music Network.
Whitmore organizó la primera Cumbre Anual de Música de Mujeres que tuvo lugar en el norte del estado de Nueva York en Full Moon Resort del 27 al 31 de agosto de 2012. El evento contó con Meshell Ndegeocello , Melissa Auf der Maur , Malina Moye y Marnie Stern como oradoras invitadas e intérpretes y brindó talleres para músicas. [4]
En noviembre de 2012, Whitmore fundó The Women's International Music Network (WiMN). El objetivo de la organización es brindar apoyo, información y un sentido de comunidad para las mujeres de todos los ámbitos de la industria, incluidas las intérpretes, las expertas en negocios, las educadoras y las estudiantes. [5] A partir de 2013, la WiMN ha organizado los premios She Rocks Awards para reconocer a las mujeres en la industria de la música, desde las principales músicas hasta las profesionales detrás de escena. [6]
En junio de 2012, como parte de MakeMusic NY, Whitmore coprodujo una "jam grupal de guitarra" llamada Mass Appeal Guitars, donde cientos de guitarristas tocaron juntos en Union Square, Nueva York. [7] Whitmore lideró la canción "What's Up" de 4 Non Blondes . [8] El evento contó con la actuación de estreno de un grupo musical liderado por el guitarrista Alex Skolnick llamado Planetary Coalition. Skolnick cerró el evento liderando la canción " Smoke on the Water ". Whitmore volvió a coproducir el evento en 2013 y lideró la canción "Ho Hey" de los Lumineers. Whitmore invitó a la vocalista de rock MilitiA. de la banda Judas Priestess para completar la pista, quien cerró el evento con "Living After Midnight". Produjo el evento nuevamente en 2014, que atrajo a la audiencia más grande hasta el momento a Union Square Park para la jam grupal. Los artistas Alex Skolnick y el grupo neoyorquino Wise Girl actuaron. Whitmore lideró la canción "The Only Exception" de Paramore .
Mientras residía en Lafayette, California, Whitmore también fue coanfitrión de una serie mensual de micrófono abierto como parte de la Asociación de Compositores de la Costa Oeste. [9]
En noviembre de 2014, Whitmore se incorporó como directora educativa de Take Me to the River , un documental que celebra la influencia musical intergeneracional e interracial de Memphis frente a la discriminación y la segregación generalizadas. La película reúne a varias generaciones de músicos galardonados de Memphis y del Delta del Mississippi, y los sigue a través del proceso creativo de grabación de un nuevo álbum histórico, para reimaginar la utopía de la colaboración racial, de género y generacional de Memphis en su apogeo. La iniciativa educativa se asoció con Berklee College of Music para producir un plan de estudios y eventos basados en la película. [10]
En mayo de 2015, Whitmore y el ex editor de Guitar World, Brad Tolinski, formaron BackStory, una serie de eventos de entrevistas en vivo que comenzó transmitiéndose en aol.com como parte de la serie AOL Build. En 2016, comenzaron a producir de forma independiente la serie desde lugares de la ciudad de Nueva York como The Cutting Room y Sony Hall con socios de medios como Guitar World y Parade , produciendo entrevistas con músicos icónicos como Ringo Starr , Jon Anderson , Shinedown , John Oates , Nile Rodgers , Joe Satriani , Warren Haynes , The Zombies , Colbie Cailat , Amy Lee y Ace Frehley . [11] En 2017, se convirtió en colaboradora musical de Parade.com.
En abril de 2020, Whitmore se convirtió en vicepresidenta de marketing de Positive Grid, una empresa de software y hardware de tecnología musical. Más tarde, ese mismo año, fue nombrada vicepresidenta sénior de marketing de esa empresa.
Whitmore es una compositora que ha participado en varios talleres en línea presentados por Berklee College of Music . Escribe y actúa regularmente y anteriormente estuvo en una banda llamada Summer Music Project. [12] Como solista, ha colaborado con el guitarrista de Collective Soul , Joel Kosche. En febrero de 2012 grabó la canción original "Don't Take it Easy" en el autobús de la gira educativa de John Lennon , que resultó en una grabación en video que aparece en GuitarWorld.com.
Ha presentado y moderado varios talleres y paneles en eventos como NAMM y SXSW sobre temas de marketing, relaciones públicas, aplicaciones y creación musical y composición de canciones. [13] [14]
En abril de 2015, Whitmore fue seleccionada como oradora de graduación del McNally Smith College of Music y dio un discurso centrado en su variada historia en el negocio de la música. [15] El mismo año lanzó una serie de conciertos en casa bajo el nombre de Acoustic Kitchen, comenzando con los invitados Will Dailey y Jenna Paone, y luego transmitiendo en vivo en twitch.tv/acoustickitchen con el invitado Ali Handal.
En 2016 realizó una gira con Ali Handal y Laura Clapp bajo el nombre de She 3. En 2018, Whitmore se asoció con la cantautora Jenna Paone para escribir y crear el proyecto, Girl, el álbum . [16]