El Korg Wavestation es un sintetizador de síntesis vectorial producido por primera vez a principios de la década de 1990 y luego relanzado como sintetizador de software en 2004. Su principal innovación fue la secuenciación de ondas , un método de generación de sonido multitímbrico en el que se reproducen sucesivamente diferentes datos de forma de onda PCM , lo que da como resultado sonidos en continua evolución. [1] La arquitectura de sonido de "síntesis vectorial avanzada" del Wavestation se parecía a los primeros sintetizadores vectoriales como el Sequential Circuits Prophet VS.
Diseñado como un sintetizador "puro" en lugar de una estación de trabajo musical , carecía de un secuenciador de canciones incorporado , pero el Wavestation, a diferencia de cualquier sintetizador anterior a su lanzamiento, era capaz de generar timbres complejos y exuberantes y secuencias rítmicas que sonaban como una banda sonora completa presionando solo una tecla. [2] [3] Los lectores de Keyboard Magazine le dieron al Wavestation su premio "Innovación de hardware del año", [4] y en 1995 Keyboard lo incluyó en la lista de los "20 instrumentos que sacudieron al mundo". [5]
La línea Wavestation constaba de cuatro modelos: los teclados Wavestation y Wavestation EX , y los módulos de sonido para montaje en rack Wavestation A/D y Wavestation SR .
En 2020, Korg lanzó una nueva versión de teclado hardware de 3 octavas lleno de perillas llamado Korg Wavestate, que integra una versión mucho más potente del Wavestation original, llamada "wave sequencing V2".
Los dos conceptos de síntesis principales diseñados para el Wavestation fueron la secuenciación de ondas y la síntesis vectorial , a la que Korg denominó "síntesis vectorial avanzada". Aunque el Korg Wavestation fue el primer teclado que utilizó la secuenciación de ondas, sus raíces se remontan a las variaciones anteriores de la síntesis por búsqueda de tabla de ondas, incluidos los sintetizadores de tabla de ondas múltiples [6] realizados como PPG Wave que fue producido por Palm Products GmbH a principios de los años 80, y la síntesis vectorial realizada como Prophet VS por Sequential Circuits, Inc. en 1986 y Kawai K1 en 1988. [7]
La secuenciación de ondas mejoró la síntesis vectorial en Prophet VS, al incorporar la capacidad de realizar una transición cruzada de hasta 255 formas de onda, en lugar de solo cuatro. [8] Además, una secuencia de ondas se puede programar para que "salte" a cualquier onda PCM en la memoria ROM, mientras que otros sintetizadores similares fueron diseñados para moverse secuencialmente a través de la tabla de ondas. Al combinar la secuenciación de ondas con la síntesis vectorial (el proceso de mezcla y transformación entre múltiples formas de onda de muestras de audio), Wavestation se diferenció de otros sintetizadores basados en muestras de la era digital.
Una secuencia de ondas es una lista programada de ondas PCM que se reproducen en sucesión. [9] Cada paso de la secuencia de ondas puede tener una duración, tono, afinación fina, nivel y cantidad de crossfade diferentes. Además, las secuencias de ondas se pueden reproducir en bucle (hacia adelante o hacia adelante/atrás) para que se reproduzcan indefinidamente o durante una duración finita; también se pueden sincronizar con el reloj interno de Wavestation (a un tempo ajustable por el usuario) o con señales de reloj MIDI de un secuenciador . El resultado es un sonido que cambia continuamente, que produce una mezcla suave de ondas con crossfade, o secuencias semiarpegiadas y rítmicas, o una combinación de ambas. En un Patch, se pueden asignar diferentes secuencias de ondas a cada uno de los cuatro osciladores, por lo que Wavestation es capaz de generar cuatro secuencias de ondas distintas que se reproducen simultáneamente durante una sola nota. [1] En el modo Performance, se pueden reproducir hasta treinta y dos secuencias de ondas discretas al mismo tiempo mediante la superposición de ocho parches de 4 voces, aunque la cantidad real de secuencias de ondas reproducibles puede ser menor porque se requiere un oscilador adicional para ejecutar un crossfade. [10]
En términos simples, la síntesis vectorial es un control dinámico del timbre sobre dos o más voces (osciladores). En Wavestation, la síntesis vectorial se puede aplicar en cualquier parche de dos o cuatro osciladores. [11] La mezcla de volumen (o relación de mezcla) entre osciladores varía con el tiempo a través de una envolvente de mezcla dedicada, en tiempo real a través del joystick vectorial del panel frontal o mediante otros controladores como LFO , aftertouch y MIDI.
La envolvente de mezcla para una estructura de parche de dos osciladores se organiza en una línea o eje horizontal y se interpreta como una síntesis vectorial unidimensional. La síntesis vectorial bidimensional requiere una estructura de cuatro osciladores, con los osciladores A y C dispuestos en el eje X horizontal y los osciladores B y D en el eje Y vertical. La envolvente de mezcla de un parche se puede reproducir en bucle durante un tiempo finito o indefinido, así como también se puede modular mediante controladores. Al mover el joystick mientras se toca, se anula la envolvente de mezcla preprogramada, lo que le da al usuario un control dinámico sobre el timbre del sonido.
La arquitectura de síntesis interna se basaba en el sistema "AI Synthesis" utilizado en los sintetizadores anteriores de las series M y T de Korg. El Wavestation ofrecía polifonía de 32 voces , hasta cuatro osciladores digitales por parche, con un filtro paso bajo no resonante y un bloque amplificador para cada oscilador. Se ofrecían moduladores , LFO y generadores de envolvente como fuentes de control para esos bloques. La sección de efectos contenía dos bloques DSP capaces de una amplia gama de algoritmos de procesamiento, como reverberación , retardo , chorus , flanger , phaser , etc.
Similar en estructura al Ensoniq VFX y al Korg M1 , el nivel superior de control de sonido del Wavestation es el Performance, que organiza hasta ocho Patches (partes) y dos procesadores de efectos independientes. [12] Un Performance también controla la zonificación del teclado, la asignación de canales MIDI, el cambio de velocidad y otros parámetros. Cada banco contiene 50 Performances.
La producción de las voces del sintetizador se realiza mediante parches, el nivel intermedio en la jerarquía de programación. Un parche consta de 1, 2 o 4 osciladores digitales (A, B, C y D). La generación de tonos se logra asignando cualquiera de las muestras PCM de 20 bits y las formas de onda de ciclo único o una secuencia de ondas a un oscilador. Cada oscilador tiene su propio filtro digital, amplificador, envolvente de amplificador, envolvente de propósito general, dos LFO y numerosas rutas de modulación. [13] La envolvente de mezcla para la síntesis vectorial también se encuentra en el nivel de parche. Hay 35 parches por banco.
Las secuencias de ondas se encuentran en el nivel inferior de la estructura de programación de Wavestation. Wavestation las trata como si fueran formas de onda PCM discretas al asignarlas a osciladores en un parche, aunque una secuencia de ondas en sí se crea a partir de una lista de formas de onda PCM en la memoria ROM o de la tarjeta. El número máximo de pasos por secuencia de ondas es 255, y el número máximo de pasos asignados por banco es 500. [9] Por lo tanto, es posible agotar la memoria de pasos en un banco con dos secuencias de ondas muy largas. Hay 32 secuencias de ondas disponibles por banco.
El modo múltiple de Wavestation organiza hasta 16 interpretaciones (una por canal MIDI) y dos efectos en un multiconjunto, lo que permite la recepción multitímbrica desde un secuenciador MIDI o un controlador de teclado maestro. [14] Los multiconjuntos tienen dos desventajas principales. [3] [15] En primer lugar, una única interpretación compleja puede consumir toda la polifonía de Wavestation con solo una o dos teclas presionadas, por lo que varias interpretaciones complejas darían como resultado un robo de voz extremo. La otra desventaja es que los efectos son vitales para el sonido general de Wavestation, pero un multiconjunto no puede tener 32 efectos. Por lo tanto, ignora los efectos originales en las interpretaciones y asigna dos efectos nuevos para usar con las 16 interpretaciones. Dado que una interpretación también puede transmitir y recibir multitímbricamente en ocho partes, los multiconjuntos son generalmente superfluos. [16]
El Wavestation fue diseñado por un equipo que incluía a Dave Smith , quien diseñó el Prophet-5 y, junto con Roland , ayudó a inventar el protocolo MIDI a principios de los años 1980. Su compañía de sintetizadores, Sequential Circuits , fue comprada por Yamaha en 1988. La división pasó a llamarse DSD (con la intención de Yamaha de significar Dave Smith Designs). [24] [25] El equipo, formado por los ex ingenieros de SCI Dave Smith, John Bowen , Scott Peterson y Stanley Jungleib , pasó a Korg en mayo de 1989 y diseñó el Wavestation, refinando muchos conceptos del Prophet VS. [ 26]
El Wavestation A/D fue una creación de Joe Bryan, entonces ingeniero de diseño senior en el departamento de I+D de Korg. [27] Como guitarrista, quería "algo que funcionara con una guitarra MIDI sencilla que fusionara la guitarra, el sintetizador y los efectos, y que pudiera controlarse con uno o dos botones de la guitarra". Al principio, la idea no interesó demasiado a sus colegas. Sin embargo, encontró un prototipo de sampler Prophet 2000 de Sequential Circuits y, literalmente, cortó con una sierra el circuito del convertidor analógico a digital, lo soldó y colocó una interfaz digital en el bus ROM del Wavestation para crear el primer prototipo del Wavestation A/D. El prototipo convenció a los colegas de Bryan de su idea.
Wavestation es conocido como uno de los mejores generadores de pads de sintetizador y ha sido utilizado por muchos músicos para explorar texturas de síntesis poco comunes. Algunos artistas mainstream notables que utilizaron Wavestations a principios de la década de 1990 fueron Joe Zawinul , Jan Hammer , Phil Collins , Michael Cretu (usó KORG WAVESTATION en los primeros cinco álbumes de su famoso proyecto " Enigma (banda alemana) " (el ajuste predeterminado de fábrica "Deep Atmosphere" fue el más utilizado), así como en muchos de sus proyectos de 1990 a 2003)), Gary Numan , Keith Emerson y Tony Banks de Genesis (que también los usó en la gira europea de la banda en 2007), Depeche Mode , Steve Hillier de Dubstar , Michael Jackson , Ed Wynne de Ozric Tentacles , Ulf Langheinrich y Alan Clark y Guy Fletcher de Dire Straits . El compositor de la banda sonora Mark Snow también utilizó una Wavestation SR al componer la banda sonora de los episodios de Expediente X. [28 ]
El sonido del Wavestation es familiar para los usuarios de Apple Macintosh , ya que el timbre de inicio que ha aparecido en todos los Mac desde el Quadra 700 hasta el Quadra 800 fue creado por Jim Reekes en un Korg Wavestation. [29] Reekes dijo: "El sonido de inicio se hizo en mi estudio casero en un Korg Wavestation. Es un acorde de Do mayor, tocado con ambas manos estiradas lo más posible (con la tercera en la parte superior, si mal no recuerdo)". El sonido en cuestión es un ajuste preestablecido de fábrica "Sandman" ligeramente modificado. [22]
Wavestation sigue siendo uno de los sintetizadores más evocadores, inusuales y creativamente diseñados de todos los tiempos...
— Craig Anderton , Revista Keyboard [30]
Las estaciones de trabajo OASYS (2005) y Korg Kronos (2011) cuentan con una implementación completa de secuenciación de ondas y síntesis vectorial (con joystick incluido), además de síntesis analógica virtual basada en muestras y 16 pistas de audio MIDI + 16 digitales.
Korg ahora produce una colección de versiones basadas en software de sus sintetizadores clásicos, llamada Korg Legacy Collection. Con Wavestation, incorpora toda la biblioteca de muestras, secuencias de ondas y presets del Wavestation original, lo que hace que el concepto de síntesis vectorial sea más asequible y conocido para un público más amplio. También se ha lanzado una versión nativa para iOS , llamada iWavestation. [31]
{{cite magazine}}: Requiere citar revista |magazine=( ayuda ) )La síntesis mediante múltiples tablas de ondas, tema de este artículo, se basa en una suma de formas de onda fijas o funciones de base periódicas con pesos que varían en el tiempo.
El K1/J1m le permite combinar hasta cuatro fuentes diferentes, cada una con su propia frecuencia, forma de onda y envolvente. / ... Un solo parche en el K1/J1m consta de hasta cuatro fuentes extraídas de las 52 formas de onda PCM y las 204 formas de onda VM disponibles (un total de 256), con una frecuencia y una envolvente independientes para cada una.
Bibliografía
