Journey into Imagination with Figment es la tercera y última encarnación de una atracción de paseo oscuro ubicada dentro del pabellón Imagination! en World Celebration en Epcot , un parque temático en Walt Disney World Resort en Bay Lake, Florida . Inaugurado originalmente el 3 de marzo de 1983, su versión original y actual presenta al pequeño dragón morado llamado Figment, así como la canción "One Little Spark", compuesta por los hermanos Sherman . [1]
La versión original de la atracción se inauguró el 5 de marzo de 1983 y fue creación de Tony Baxter y Steve Kirk. [2] [3] Comenzó con los vehículos omnimover "flotando" en las nubes y viendo la silueta de un extraño dirigible mezclado con una aspiradora y escuchando el zumbido y el canto de su piloto. En la siguiente escena, los pasajeros se acercan a esta nave y el piloto, un hombre de barba roja, vestido con un traje azul y sombrero de copa, se presenta como Dreamfinder (con la voz de Chuck McCann ) y dice que usa su vehículo (llamado Dream Mobile o Dream Catcher por algunos fanáticos) para recolectar sueños e ideas para crear todo tipo de cosas nuevas. Pronto, crea un producto de su imaginación : "dos alas diminutas, ojos grandes y amarillos, cuernos de novillo, ¡pero un tipo adorable! De la cabeza a la cola, es pigmento púrpura real, y listo, ¡ voilá ! ¡Tienes un producto!" Tanto Dreamfinder como el dragón Figment (con la voz de Billy Barty ) imaginan cosas para llenar la "bolsa de ideas". Cuando la bolsa de ideas está llena, Dreamfinder declara que las ideas deben vaciarse en el "Puerto de los sueños", que, como él dice, "nunca está lejos cuando usas tu imaginación". [4]
Respecto a la escena donde se presenta Figment, Baxter dijo:
Si estás contando la historia de La Sirenita o Blancanieves, todo el mundo ya sabe quiénes son, cómo hablan, cómo cantan, etc. Pero en una aventura como Imagination, no estás familiarizado con los personajes que aparecen en ella. Esta escena inicial te permite conocer a Dreamfinder, entender cómo creó a Figment y conocer su personalidad, por lo que al final de esos cuatro minutos conoces a los personajes. [5]
Los omnimovers abandonan el Dream Mobile y entran en la sala de almacenamiento del Dreamport, que incluye un enorme artilugio para clasificar ideas. También en la sala hay numerosos objetos, entre ellos aplausos en cajas, una bola de plasma y una jaula de pájaros con notas musicales. Después de salir de la sala de almacenamiento, el viaje continuó por varias salas que representan el arte, la literatura, las artes escénicas y la ciencia. La sala de arte era mayoritariamente de color blanco y tenía una gran pintura que Dreamfinder estaba haciendo con un gran pincel de fibra óptica , un carrusel con animales gigantes y una olla de arcoíris sostenida por Figment.
La sala de literatura se centraba principalmente en historias de suspenso y tenía a Dreamfinder tocando un órgano enorme del que salían palabras, palabras que se convertían en significados, un libro enorme con el cuervo del poema de Edgar Allan Poe graznando amenazadoramente y libros de monstruos horribles que Figment intentaba mantener cerrados. En las artes escénicas, Figment se probaba disfraces detrás del escenario mientras Dreamfinder dirigía un espectáculo de luces láser a la manera de un director de orquesta. La última de las salas, la de ciencias, presentaba una gran máquina que Dreamfinder estaba operando y que observaba más de cerca el funcionamiento de la naturaleza, como el crecimiento de las plantas, la formación de cristales a partir de minerales y la observación del espacio.
Al final, Dreamfinder le dijo a Figment y al público que la imaginación es la clave para descubrir las maravillas ocultas del mundo. Luego, la atracción entró en la escena final del espectáculo. Mientras se tomaban las fotografías de los participantes, vieron a Figment rodeado de varias pantallas de cine en las que aparecía como un científico, un escalador de montañas, un pirata, un superhéroe, un bailarín de claqué, un capitán de barco, un vaquero y un atleta. Dreamfinder, que está detrás de una cámara de cine, dio a los participantes un último mensaje inspirador y les dijo que usaran sus nuevas chispas de imaginación en ImageWorks y la foto durante la atracción se mostró en una pantalla junto a la cámara.
La atracción desembocaba en ImageWorks, que se suponía que sería un patio de juegos creativo del futuro. ImageWorks era un patio de juegos interactivo situado encima de la atracción donde los visitantes podían jugar con su imaginación. Esas actividades incluían exhibiciones interactivas como caleidoscopios gigantes, pantallas con alfileres, un corredor de arcoíris y un escenario de teatro que les daba a los visitantes la oportunidad de meterse en su propia película. La sección ImageWorks del pabellón Imagination abrió cinco meses antes de Journey Into Imagination y fue un éxito entre los visitantes. La atracción cerró el 10 de octubre de 1998 para comenzar una renovación importante de la atracción. [4]
La segunda versión de la atracción reabrió sus puertas el 1 de octubre de 1999, como Journey Into YOUR Imagination , fue retitulada y presentó un tema actualizado basado en la atracción en 3D Honey, I Shrunk the Audience , que se inauguró cinco años antes en 1994. Ahora los visitantes harían un recorrido por el Imagination Institute y serían sujetos de prueba para el nuevo invento, el Imagination Scanner. El Dr. Nigel Channing (interpretado por Eric Idle repitiendo su papel de Honey, I Shrunk The Audience ) presentó esta versión. También estuvieron presentes Philip Brainard de Flubber y Dean Higgins (de las películas de Dexter Riley ) [4]
El viaje comenzó con los invitados pasando por el escáner y diciendo que los pasajeros no tienen imaginación. Luego Channing decide enviar a los pasajeros a través de los numerosos laboratorios en todo el Instituto, incluyendo Sonido, Ilusión, Color, Gravedad y Conexiones. En la primera sala, Sonido, la sala comienza en total silencio y oscuridad total. Lentamente, uno puede escuchar los sonidos del canto de los grillos, ruidos distantes de la ciudad y un tren que se acerca cada vez más hasta que parece pasar sobre las cabezas de la audiencia. En la segunda sala, Ilusión, hay un pez nadando dentro y fuera de su tanque y una jaula vacía con una mariposa que parece materializarse a medida que los pasajeros pasan. En la tercera sala, el laboratorio de Color, hay sonidos de animales de la jungla y ciudades que hacen que dos grandes pantallas de luz cambien de colores que coinciden con los sonidos. En la siguiente sala, el laboratorio de Conexiones, la sala está cubierta de numerosas estrellas que pronto forman constelaciones. Finalmente, en el laboratorio de Gravedad, los pasajeros ingresan a una casa al revés. Para el final, los participantes pasan por el escáner nuevamente y descubren que sus mentes han sido sobrecargadas con ideas. La máquina entonces "explota" y el público ve un espectáculo de luces. [ cita requerida ]
La recepción de Journey into YOUR Imagination fue en gran medida negativa por parte de los visitantes y los críticos. Las apariciones de Figment en la experiencia se redujeron a cameos en las películas de cola, una constelación en el laboratorio de conexión y al final del recorrido, donde solo se lo escucha, pero Channing lo ahuyenta. Los fanáticos estaban principalmente molestos porque Dreamfinder, un personaje popular del recorrido original, no estaba presente en esta versión. Además, el recorrido del recorrido se acortó drásticamente debido a problemas presupuestarios. Debido a esto, la atracción cerró el 8 de octubre de 2001 y, nuevamente, pasó por otra renovación. [4]
La respuesta abrumadoramente negativa a Journey into YOUR Imagination llevó a que la atracción se cerrara y se renovara una vez más después de solo 2 años. La atracción abrió para su tercera y actual iteración el 2 de junio de 2002, como Journey into Imagination with Figment . Figment regresó con un papel más importante, apareciendo en cada escena del espectáculo y la canción clásica "One Little Spark" también regresó con nuevos versos, pero el Dreamfinder seguía ausente.
Esta vez, el Instituto cuenta con cinco laboratorios basados en los cinco sentidos humanos: oído, vista, olfato, tacto y gusto. El Dr. Nigel Channing del Instituto de la Imaginación ( Eric Idle , de la encarnación anterior) invita a los visitantes a la jornada de puertas abiertas del Instituto. Figment (con la voz de Dave Goelz ) se suma, para gran consternación de Channing, y causa travesuras en el camino.
Después de ver el caos que Figment ha estado causando, Channing detiene el recorrido fuera de los laboratorios de Touch and Taste, abandonando el recorrido. Figment lleva a los participantes a su propia casa abierta, que literalmente pone patas arriba con su mente despreocupada. Channing pronto aprende de Figment que la Imaginación debe ser liberada ("¡Si no puedes vencerlos, únete a ellos!") y los participantes van a la final con numerosos Figments en varias situaciones mientras Figment y Channing (Channing es visto como la luna) cantan "One Little Spark" juntos mientras los participantes desembarcan hacia ImageWorks.
Un homenaje a la encarnación inicial de esta atracción se puede encontrar en la puerta de una oficina en la sala de exposición inicial bajo el nombre "Dean Finder", en alusión a "Dreamfinder".
Tanto la versión de 1999 como la de 2002 fueron creadas por Tom Fitzgerald.
La empresa Kodak finalizó su patrocinio del pabellón en agosto de 2010, después de casi 28 años.
A partir de la temporada navideña de 2020, los animatrónicos de Figment se actualizaron con un suéter cian. [6]
ImageWorks: The What-If Labs es un área de exhibición interactiva ubicada en el pabellón Imagination! en el lado oeste de World Celebration en Epcot , un parque temático en Walt Disney World Resort en Bay Lake, Florida . El Journey Into Imagination original describía a ImageWorks como "el patio de juegos creativo del futuro". Antes de su cierre en 1998, la atracción originalmente se llamaba ImageWorks y estaba ubicada en el área del piso superior del pabellón Imagination!. En The What-If Labs se agregaron nuevas exhibiciones interactivas musicales y digitales.
En 1999, la atracción reabrió sus puertas a la salida de Journey into Imagination con Figment. Kodak patrocinó originalmente The What-If Labs, antes de finalizar su patrocinio en 2010. [7] A principios de 2012, el patrocinio del área fue asumido por ColorVision, una empresa que opera quioscos de fotos con pantalla verde en muchos parques temáticos importantes. [8] En junio de 2016, el área de la escalera ImageWorks del Pabellón Imagination reabrió como un salón para los miembros del Disney Vacation Club. Se cree que el ImageWorks original aún está intacto, ya que ha sido amurallado. [9] [10]
El Imageworks original estaba ubicado en el segundo piso del pabellón. Fue cerrado y parcialmente desmantelado durante la renovación del pabellón en 1998. Parte del equipo original sigue en su lugar, pero los visitantes ya no pueden ingresar al segundo piso.
Esta versión de Imageworks se encuentra en el primer piso del pabellón, fuera de la salida de la atracción. El área está directamente adyacente a la tienda de regalos del pabellón. Se conocía como Kodak "What If?" Labs desde 1999 hasta 2010, cuando Kodak era patrocinador de la exhibición. Desde entonces, el nombre Kodak se ha eliminado.
" One Little Spark " es una canción escrita por los Sherman Brothers para la atracción original Journey Into Imagination. [12]
La versión original de la canción (1983-1998) fue interpretada por los personajes audio-animatrónicos Dreamfinder (con la voz de Chuck McCann ) y su creación Figment (con la voz de Billy Barty ). La versión de 2002 es interpretada por el Dr. Nigel Channing ( Eric Idle ) con Figment (con la voz de Dave Goelz ).
La renovación de 2002 de la atracción Journey into Imagination incluye varios elementos visuales que sugieren que el "Instituto de la Imaginación" está conectado con Medfield College, el escenario de varias películas de Disney de acción real. La cola para la atracción pasa por las "oficinas" del profesor Brainard ( el papel de Fred MacMurray en The Absent-Minded Professor (1961), aunque la cola se dirigía a la nueva versión de acción real de 1997 cuando el papel fue interpretado por Robin Williams ), Wayne Szalinski ( Rick Moranis en la trilogía Cariño, he encogido a los niños ) y Dean Higgins ( el papel de Joe Flynn en las películas de Dexter Riley ). El paseo incluye más referencias a The Computer Wore Tennis Shoes , con una sala de computadoras con frente de vidrio, que incluye un letrero en la puerta que indica "no se permiten zapatillas de tenis", así como una chaqueta de estudiante de Medfield College que también se puede ver dentro de la habitación.
28°22′22.29″N 81°33′5.06″O / 28.3728583°N 81.5514056°W / 28.3728583; -81.5514056
