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Vasa Pomorišac

Vasa Pomorišac ( 15 de diciembre de 1893 - 9 de septiembre de 1961) fue un artista serbio y profesor de la Academia de Artes Aplicadas de Belgrado. Trabajó como pintor, vitralista, grabador y crítico de arte . [ 1] [2] Se le considera un pintor expresionista en la misma categoría que sus contemporáneos Mihajlo Petrov , Ivan Radović , Petar Dobrović y Jovan Bijelić . [3]

Biografía

Pomorišac nació en la ciudad serbia de Modoš (actualmente Jaša Tomić ) en lo que entonces era parte del Imperio austríaco . Estudió pintura con Stevan Aleksić hasta 1913, cuando fue a la Academia de Bellas Artes de Múnich, donde fue alumno durante un breve período de Gabriel von Hackl , Franz von Stuck y Angelo Jank . En Múnich conoció a su compañero de estudios Živorad Nastasijević (1893-1966), con quien se convirtió en un amigo cercano. Sus estudios se vieron interrumpidos por un período de servicio nacional entre 1914 y 1918, cuando sirvió en el ejército austríaco en el frente ruso y, tras rendirse a los rusos, se unió a la Primera División de Voluntarios Serbios que participó con los rusos y los rumanos contra las Potencias Centrales en la Batalla de Dobruja , [4] donde resultó herido. Pomorišac fue trasladado a un hospital de Moscú , donde pronto se recuperó y pasó el año siguiente convaleciendo y al mismo tiempo familiarizándose con los tesoros artísticos de la ciudad y las obras de grandes pintores rusos. Como no combatiente, fue trasladado de la Rusia imperial a Grecia , donde recibió el estatus de "pintor de guerra" en la sección fotográfica ( Fotografska sekcija ) del Comando Supremo Serbio ( Vrhovna komanda ) en Salónica [5] y trabajó en el Atelier de Tesalónica.

Después de la guerra, a su regreso a Belgrado en 1919, visita a Ljubo Babić, un antiguo alumno de Múnich, en Zagreb y se inscribe en clases de dibujo del natural impartidas por Beta Vukanović en la Escuela de Artes y Oficios de Belgrado . Después de graduarse, con su amigo Ljubomir Ivanović visita monasterios serbios y copia frescos y murales en pueblos serbios de Hungría y del Banato rumano .

Luego fue a Londres, donde asistió a clases en la Escuela de Arte de Saint Martin [6] y el Royal College of Art mientras aprendía el arte de la pintura de vidrieras. Se formó en Londres de 1920 a 1924, donde se especializó en dibujo y arquitectura en Saint Martin (1921-1922) y tomó cursos adicionales en pintura de vidrieras en la Escuela Central de Arte y Diseño de Londres (1922-1924), convirtiéndose en el primer artista serbio conocido en trabajar en ese medio. [7] Allí pasó tiempo visitando museos, galerías y castillos estudiando todo tipo de aspectos de las artes y la arquitectura, pero encontró que Inglaterra todavía estaba bajo la influencia de John Ruskin . Asistió a conferencias del artista Percy J. Delf Smith , el escultor George Frampton y el arquitecto William Lethaby , cuyas visiones siguieron las tendencias europeas modernas, incluida la suya propia. [7]

En 1924 regresó a Belgrado. Como estaba sin trabajo, aceptó un encargo de la comunidad de la Iglesia Católica Romana en Jaša Tomić para pintar un icono del altar en la Iglesia Católica, que estaba siendo restaurada en estilo neogótico. [8] En la Escuela de Artes y Oficios, reemplazó a Beta Vukanović como maestro de enseñanza de 1930 a 1931. En Belgrado, el trabajo de vidrieras de Pomorišac le dio al Pabellón de Arte Cvijeta Zuzorić "un aspecto Art Decó de moda". [9]

París fue su residencia entre 1935 y 1939. [10] Desde 1942 fue profesor en la Academia de Bellas Artes de Belgrado y desde 1950 en la Academia de Artes Aplicadas de Belgrado. [11] [12]

Fue miembro de la Asociación de Pintores y Escultores Guerreros de las Guerras de 1912-1918, Lada, entre los fundadores de Zograf (Pintores) [13] y de la Asociación de Artistas Plásticos Calificados en Belgrado. En 1944 se convirtió en miembro de la Asociación de Artistas Plásticos de Serbia (ULUS). Además de dedicarse a la pintura original, a menudo copiaba frescos de nuestras iglesias y monasterios medievales, que exponía en Londres y París, y donó tres copias de frescos del monasterio de Manasija a la Oficina Marítima del Victoria and Albert Museum de Londres.

Carrera artística

Vasa Pomorišac consideraba que el arte era una parte orgánica de la sociedad, que debía basarse en la creatividad tradicional y oponerse al modernismo, ajeno a nuestra mentalidad cultural. En torno a esta ideología se formó el grupo de los Zograf (pintores), en el que figuraban artistas de orientación similar o similar: los pintores Stanislav Beložanski, Živorad Nastasijević , Zdravko Sekulić, Josin Car, Ilija Kolarović, Svetolik Lukić, Radmila Milojković, Zdravko Sekulić y los arquitectos Bogdan Nestorović y Branislav Kojić . La crítica modernista los consideraba un anacronismo nacional y, por tanto, inadecuados para la nueva era. Pomorišac destacó especialmente su apego al pasado, serbio y bizantino, que conocía bien y que incorporó espiritualmente a su pintura. A menudo copiaba murales de nuestras iglesias y monasterios medievales, que exponía en Londres y París. Era un retratista muy popular y se expresaba a menudo en ese género. Básicamente, su desarrollo estilístico abarcó desde el constructivismo moderado, pasando por el neoclasicismo, hasta el colorismo frío y monocromático. Se trata de un fenómeno muy especial y distinguido en la pintura serbia de entre las dos guerras mundiales.

Pomorišac es el primer pintor serbio que pintó sobre vidrio. De sus numerosas obras de este tipo, que realizó antes de que Belgrado fuera víctima de los bombardeos del Eje y los Aliados en la Segunda Guerra Mundial, sólo quedan las vidrieras del Palacio Viejo y del Hotel Metropol. [7]

Es autor de un billete, emitido por el Banco Nacional de Yugoslavia, de 100 dinares, fechado el 15 de julio de 1934, y de 1.000 dinares, fechado el 6 de septiembre de 1935, que no llegó a ponerse en circulación. Ambos billetes presentan composiciones inspiradas en la historia nacional. También es autor del billete de 1.000 dinares, hombre y mujer en traje nacional, con muchos detalles y símbolos, pero de color oscuro, que lleva la fecha del 1 de mayo de 1942, publicado por el Banco Nacional de Serbia, durante el período de la ocupación nazi. [7]

Exposiciones individuales

Crítica de arte

Bibliografía

Véase también

Referencias

  1. ^ Milojković-Djurić, Jelena (1984). Tradición y vanguardia: las artes en la cultura serbia entre las dos guerras mundiales. Monografías de Europa del Este. ISBN 9780880330527.
  2. ^ Pomorišac, Vasa; Stojanović, Ljiljana (1986). Vasa Pomorišac: 1893-1961: retrospektivna izložba 1907-1961, Muzej savremene umetnosti, Beograd noviembre de 1968-enero de 1987. Muzej savremene umetnosti.
  3. ^ Wünsche, Isabel (3 de septiembre de 2018). The Routledge Companion to Expressionism in a Transnational Context [El compañero de Routledge para el expresionismo en un contexto transnacional]. Routledge. ISBN 9781351777995.
  4. ^ Newman, John Paul (25 de junio de 2015). Yugoslavia a la sombra de la guerra: los veteranos y los límites de la construcción del Estado, 1903-1945. Cambridge University Press. ISBN 9781107070769.
  5. ^ Revista de los eslavos del sur. Círculo Dositey Obradovich. 2004.
  6. ^ NMZR. "Narodni Muzej Zrenjanin - Vasa Pomorišac - Od tradicije do moderne". www.muzejzrenjanin.org.rs . Consultado el 19 de octubre de 2019 .
  7. ^ abcd Стојановић 1996, p. 39.
  8. ^ Janićijević, Jovan (1998). El tesoro cultural de Serbia. IDEA. ISBN 9788675470397.
  9. ^ Bogdanović, Jelena; Robinson, Lilien Filipovitch; Marjanović, Igor (1 de septiembre de 2014). Al límite: modernismo y modernidad en las artes y la arquitectura de la Serbia de entreguerras (1918-1941). Editorial de la Universidad de Lovaina. ISBN 9789058679932.
  10. ^ "Правда", Београд 1937. године
  11. ^ Јовичић 2013, págs. 10-11
  12. ^ Revista de los eslavos del sur. Círculo Dositey Obradovich. 2004.
  13. ^ NMZR. "Narodni Muzej Zrenjanin - Vasa Pomorišac - Od tradicije do moderne". www.muzejzrenjanin.org.rs . Consultado el 19 de octubre de 2019 .