Un tiempo para amar y un tiempo para morir es una película dramática bélica de Eastmancolor CinemaScope de 1958 dirigida por Douglas Sirk y protagonizada por John Gavin y Liselotte Pulver . [4] Basada en el libro del autor alemán Erich Maria Remarque y ambientada en el Frente Oriental y en la Alemania nazi , cuenta la historia de un joven soldado alemán que se rebela por la conducta del ejército alemán en la Unión Soviética y las acciones del Partido Nazi en el frente interno. [5]
Según la revista Variety , la película "fue considerada por los altos ejecutivos de la compañía, al principio, como un buen drama y una gran fuente de ingresos, pero la decepción de taquilla ahora se atribuye a la ausencia de nombres". [6]
En la primavera de 1944, cuando una unidad de infantería alemana se retira a través de Rusia, la conciencia de Ernst Graeber se revuelve por la ejecución de civiles capturados. Cuando recibe su primer permiso en más de dos años, regresa y descubre que su casa familiar ha sido bombardeada y que sus padres han desaparecido. Cuando llama a la casa del médico de la familia para pedirle información, su hija Elizabeth le dice que su padre está en un campo de concentración debido a un comentario imprudente. Los bombardeos aliados continúan día y noche.
Un antiguo compañero de la escuela, que ahora es el jefe local del Partido Nazi, le ofrece a Ernst alojamiento, comida, bebida y mujeres. Pero él prefiere quedarse con otros soldados alojados en un hospital y estar más cerca de Elizabeth. Los dos van al único restaurante que sigue abierto, que esa noche es destruido por las bombas.
Los dos están solos en el mundo y acuerdan casarse de inmediato, pero la casa de la familia de Elizabeth es destruida por las bombas y se refugian en una iglesia en ruinas. Elizabeth recibe una citación a la sede de la Gestapo , que Ernst intercepta y asiste como su esposo. Le entregan las cenizas de su padre, que entierra en secreto en el cementerio. Cuando visita a su antiguo maestro, que ayuda a los judíos que huyen, le dicen que no hay excusa para los crímenes de guerra de la Wehrmacht contra los rusos y del estado alemán contra sus propios ciudadanos. Ernst y Elizabeth encuentran alojamiento para el resto de su permiso.
Al regresar al frente, encuentra a un compañero soldado, un nazi ferviente, que está a punto de disparar a los civiles capturados. Como los dos están solos, mata al otro soldado y les dice a los civiles que huyan. Uno de ellos recoge el rifle del hombre muerto y mata a tiros a Ernst. No había terminado de leer una carta de Elizabeth, en la que decía que estaba esperando un hijo de ambos.
Remarque conoció a Sirk en 1954 y el director convenció al escritor para que adaptara su propia novela para la gran pantalla. ("Me pareció un hombre extraordinariamente comprensivo y capaz", dijo Remarque. "Sabía lo que quería hacer con mi libro". [5] ) El hijo de Sirk, el actor Klaus Detlef Sierck (1925-1944), murió en Ucrania como soldado de la Panzer-Grenadier-Division Großdeutschland cuando tenía 18 años. [7]
Universal decidió elegir a dos personajes relativamente desconocidos para el papel principal. Como dijo el ejecutivo del estudio Al Daff:
Podríamos haber incluido a dos personajes conocidos y haber procedido a crear un vehículo estelar. O podríamos, como decidimos hacer, hacer que la historia fuera inevitable y poner en los papeles protagonistas a actores talentosos y nuevos que no tuvieran que superar el obstáculo de la identificación de personalidades y que pudieran ser aceptados como un joven oficial nazi y su novia. [8]
En un momento dado, Ann Harding iba a desempeñar un papel. [9]
El rodaje se llevó a cabo en Berlín Occidental, del que Sirk había huido hacía más de 20 años, y en el área de entrenamiento del ejército estadounidense en Europa, en Grafenwöhr . Los interiores se rodaron en los estudios Spandau de CCC Film en Berlín. [10] Los decorados de la película fueron diseñados por los directores de arte Alexander Golitzen y Alfred Sweeney . Gavin estuvo acompañado por su nueva esposa, y trataron la producción como su luna de miel. [11]
La banda sonora fue compuesta por Miklós Rózsa en préstamo de MGM , donde había sido el compositor principal durante más de una década. Se desconoce por qué Universal solicitó este préstamo inusual. Frank Skinner , el compositor principal del estudio, había compuesto la música de la mayoría de las películas anteriores de Douglas Sirk.
Universal envió una prueba de pantalla de Gavin a los críticos antes del estreno de la película. [12] Hedda Hopper vio un avance y predijo que Gavin "tomará al público por asalto y también lo hará la película, que también debería colocar a su coprotagonista, Lilo Pulver, entre los diez primeros". [13]
Universal afirmó públicamente que la película costó 5 millones de dólares, pero el presidente de Universal, Milton Rackmil, negó que alguna vez hubieran gastado esa cantidad en una película. [14]
El diario Los Angeles Times escribió que la película no era tan buena como Sin novedad en el frente, pero era "vívida, a veces brutalmente impactante y, con menos frecuencia, emocionalmente conmovedora". [15]
La película está reconocida por el American Film Institute en estas listas:
Se esperaba que la película fuera la más taquillera del año para Universal y lo fue, con un total de 1,6 millones de dólares recaudados en taquilla en Estados Unidos y Canadá. [17] [2] La película fue una de las más populares del año en Francia. [3] Kinematograph Weekly la incluyó en la lista de las películas "más taquilleras" de la taquilla británica en 1958. [18]
