Uppalapu Srinivas (28 de febrero de 1969 - 19 de septiembre de 2014) fue un compositor y mandolinista indio de música clásica carnática . Debido a que era un niño prodigio , a veces se le llamaba el Mozart de la música clásica india. [3] [4] [5] [6]
Fue galardonado con el Padma Shri en 1998 , por parte del Gobierno de la India . [7] También recibió el premio Sangeet Natak Akademi en 2009 otorgado por Sangeet Natak Akademi , que es la Academia Nacional de Música, Danza y Drama de la India.
Srinivas nació el 28 de febrero de 1969 en Palakollu en Andhra Pradesh. [8] A la edad de cinco años, tomó la mandolina de su padre U. Satyanarayana, después de escucharla tocar en un concierto al que asistió con su padre. [9] Al darse cuenta del talento de su hijo, su padre, que había estudiado música clásica, le compró una mandolina nueva, [9] y comenzó a enseñarle. El guitarrista Vasu Rao introdujo a Srinivas, de siete años, en la música occidental en 1976. [10] Pronto, el gurú de Satyanarayana , Rudraraju Subbaraju, (discípulo de Chembai Vaidyanatha Bhagavathar ), quien también había enseñado al padre de Srinivas y a Vasu Rao, reconoció el potencial de el joven Srinivas y comenzó a enseñarle. [10] Como Rudraraju Subbaraju no sabía tocar la mandolina, simplemente cantaba piezas del repertorio clásico carnático, y U. Srinivas, de seis años, las tocaba en la mandolina, desarrollando así un estilo fenomenal de tocar por completo. el suyo, y sorprendentemente, en un instrumento que nunca antes se había tocado en el riguroso y difícil estilo carnático. Pronto, la familia se mudó a Chennai, el punto de moda de la música Carnatic, donde viven la mayoría de los músicos Carnatic. [11] Cuando Srinivas dio su primera actuación, lo llevaron a ser comparado con los mayores prodigios del mundo: "Algunos de ustedes han oído o leído sobre niños excepcionalmente dotados, nuestra propia Mandolin Srinivas, Sir Yehudi Menuhin, Beethoven, Sir Isaac Newton, Picasso. Señora Curie, la lista es interminable." [12]
A una edad temprana fue visto internacionalmente como el sucesor de Pandit Ravi Shankar . [2]
Hizo su debut público en un concierto de Carnatic en 1978 durante el festival Thyagaraja Aradhana en Gudivada en Andhra Pradesh. Posteriormente, a los once años, en 1981, dio su primer concierto público en Chennai en la Sociedad India de Bellas Artes durante la Temporada Musical de diciembre, y nunca miró hacia atrás. [1] [10] [13] Comenzó tocando la mandolina acústica , pero luego cambió a la mandolina eléctrica porque sintió que le permitía tocar notas largas y sostenidas, el componente por excelencia de la música clásica india, además de hacer ellos claramente audibles. [9] La pieza de música india favorita de George Harrison era Mandolin Ecstasy. "Era como el álbum favorito de mi padre de todos los tiempos", dice (Dhani) Harrison. "U Srinivas tiene ahora 27 años y todavía hace música. Toca una mandolina eléctrica de cinco cuerdas, es fantástico..." [14]
A lo largo de su carrera, realizó giras por todo el mundo y colaboró con John McLaughlin, Michael Nyman y Michael Brook . [15]
"Colaborar con él (U.Srinivas) fue una de las mejores experiencias de mi vida, y he jugado con los más grandes"
— John McLaughlin , hablando con The Times of India [2]
Fue el primer músico en utilizar la mandolina eléctrica en la música carnática: modificó el instrumento eléctrico occidental, utilizando cinco cuerdas simples en lugar de las tradicionales cuatro cuerdas dobles para adaptarse al tono carnático, el sistema raga y, especialmente, las gamakas , u oscilaciones matizadas. [16] A partir de 1982, actuó regularmente durante la temporada de diciembre de la prestigiosa Academia de Música de Madras , actuando allí todos los años excepto en 2002; el 23 de diciembre de cada año era un espacio reservado para U. Srinivas, el galardón más alto. [10] [17] [18] Srinivas actuó a los trece años en el Festival de Jazz de Berlín . Inicialmente reservado para tocar en un concierto de media hora después de Miles Davis , Srinivas se ganó una gran ovación y tuvo que tocar durante otra hora. [19] "Lo tiene dentro. Es fantástico", [20] dijo el legendario Don Cherry en ese momento. El guitarrista John McLaughlin escuchó por primera vez una cinta de este concierto del prodigio de trece años y quedó muy impresionado. [21] Tocó en el Festival Olímpico de las Artes de Barcelona en 1992 [17] y en 1995 grabó un exitoso álbum de fusión con Michael Brook . [22] Cuando John McLaughlin revivió su grupo Shakti y lo renombró Remember Shakti , en 1997, le pidió a Srinivas que se uniera al grupo y realizara una gira por el mundo con él, junto con otros músicos indios Zakir Hussain, Shankar Mahadevan y V. Selvaganesh. Srinivas fue un jugador destacado del grupo. [23] [24] [17] Srinivas realizó numerosas giras por todo el mundo, por derecho propio: tocó en Australia, el sudeste asiático, el suroeste de Asia y de forma extensa y frecuente en los Estados Unidos y Canadá. [1]
Su talentoso hermano menor, U. Rajesh [25], estudió con Srinivas durante unos 27 años y también es un consumado intérprete de mandolina que a menudo lo acompañó en conciertos durante los últimos 20 años de su vida. [26] [22] También toca jazz y música occidental, y tocó la mandolina en el álbum de John Mclaughlin 'Floating Point', que recibió una nominación al Grammy en la categoría Mejor Álbum de Jazz Contemporáneo en 2008. [18] Srinivas y Rajesh tienen juntos También compusieron música y, además de la música carnática, han trabajado extensamente en la fusión de la música carnática y occidental. También tocaron con la Orquesta Filarmónica de Johannesburgo , con el bajista eléctrico francés Dominique Di Piazza , el pianista Anil Srinivasan y Stephen Devassy , pianista de Kerala. En 2008, colaboraron nuevamente con John Mclaughlin para el álbum Samjanitha , en el que también participaron Zakir Hussain, Sivamani y George Brook . [18] Srinivas comparó la música carnática con el idioma sánscrito: "Es la base de la que surgen muchos otros idiomas. La música carnática está aquí para quedarse con nosotros y toda la demás música que tocamos se basa en eso". [18]
A lo largo de los años, Srinivas grabó más de 137 álbumes, en diversos géneros, desde solos de música carnática hasta jugalbandis con músicos indostaníes y músicas del mundo. [11] Actuó con artistas occidentales como John McLaughlin, Michael Brook , Trey Gunn , Nigel Kennedy , Nana Vasconcelos y Michael Nyman , así como con artistas musicales indostánicos como Hariprasad Chaurasia y Zakir Hussain , además de artistas carnáticos como Vikku Vinayakram. y V. Selvaganesh . [10] [27] U. Srinivas fundó una escuela de música llamada Instituto Srinivas de Música del Mundo (SIOWM) en Chennai, [28] donde, desde que apenas tenía dieciocho años, enseñó a varios estudiantes de forma gratuita. [29] Srinivas ha formado a casi un centenar de estudiantes en todo el mundo, muchos de los cuales han estudiado con él y U. Rajesh durante hasta diez años. U. Rajesh continúa enseñando a sus alumnos en el SIOWM. [9] [18]
La primera mandolina de Srinivas perteneció a su padre, un clarinetista. Ese instrumento era una mandolina occidental "estándar"; sin embargo, hizo modificaciones para adaptarse a su estilo de interpretación a lo largo de su carrera musical.
Srinivas comenzó con la mandolina acústica, pero ni el tamaño ni el punteo requeridos de la mandolina acústica eran adecuados para notas largas y sostenidas. Luego cambió a la mandolina eléctrica, que era más adecuada para notas sostenidas y ornamentaciones musicales.
A diferencia de las ocho cuerdas de una mandolina típica, afinadas en GG-DD-AA-EE, Srinivas generalmente usaba solo cinco cuerdas afinadas en CGCGC. Hay copias de este estilo de mandolina disponibles en la India, y varios otros intérpretes de mandolina indios han usado instrumentos similares (incluido su hermano, U.Rajesh). El diseño y sus combinaciones de cuerdas específicas están patentados en India y Estados Unidos. [30]
Srinivas se casó con U. Sree, hija de un oficial de vigilancia de Andhra Pradesh y veena player, en 1994. [5] La pareja tuvo un hijo, Sai Krishna (también conocido como Naani Krissh, un director que hizo su debut como director con Opperah en 2017), y se divorciaron en 2012. [10] Después de su divorcio, U. Sree recibió la custodia de su hijo. [5]
U. Srinivas era un ferviente devoto del Paramacharya de Kanchi . También era un seguidor y devoto de Sri Sathya Sai Baba y había actuado frente a él en varias ocasiones. [31] [10]
Srinivas (también conocido como Mandolin Shrinivas) estaba recibiendo tratamiento por una afección hepática [32] y se había sometido a un trasplante de hígado el 11 de septiembre de 2014. Mientras se recuperaba, murió en el Hospital Apollo a las 9:30 a.m. del 19 de septiembre de 2014 después de experimentar complicaciones. [33]
Algunos de los premios que recibió Mandolin U. Srinivas:
Grabó un CD de composiciones carnáticas de Ilaiyaraaja llamado Ilaiyaraaja's Classics in Mandolin . En 2008, U Srinivas lanzó Samjanitha con Debashish Bhattacharya (Lap Steel Guitar), John McLaughlin , Zakir Hussain , Sivamani , Vikku Vinaykram , Dominique Piazza Michael Brook , U Rajesh y otros.
Discografía parcial:
Para el sello Sangeetha Music, U. Srinivas grabó los siguientes álbumes:
