Barry McGee (nacido en 1966) es un artista estadounidense. Es conocido por su arte de graffiti y fue pionero del movimiento artístico Mission School . [1] McGee es conocido por sus apodos : Twist , [2] Ray Fong , [3] Bernon Vernon , [4] y P. Kin .
Vida y educación
Barry McGee nació en 1966 en San Francisco, California. [2] Es de ascendencia china e irlandesa. [5] Su padre trabajaba en un taller de reparación de carrocerías. [5] McGee se graduó de El Camino High School en South San Francisco , California.
McGee se casó con la artista Margaret Kilgallen en 1999, quien luego murió de cáncer de mama en 2001. [7] Tienen una hija llamada Asha. [7] [5] Después de la muerte de Kilgallen, McGee se casó con la artista Clare Rojas en 2005. [5]
Trabajar
"Aclamado por su trabajo en la calle como artista de graffiti y por sus instalaciones pintadas en galerías, museos y festivales de arte de todo el mundo, Barry McGee crea un lenguaje visual que se hace entender. Es público, abordando las preocupaciones sociales de la vida urbana, y muy privado, elaborando un estilo personal único que se centra en la humanidad, una imagen minuciosamente detallada, pintada a pincel a la vez. [8] "
Carrera
Barry McGee ha expuesto, tanto individual como grupal, en galerías a nivel internacional.
Las instalaciones de McGee consisten en pinturas simples y audaces que están influenciadas por patrones islámicos en azulejos , pintura de letreros vernáculos o usan caricaturas de los indigentes. Estas pinturas se agrupan en combinación con fotografías de otros escritores de graffiti. El trabajo anterior incluía capas de formas y marcas de pulido , fondos de gotas pintadas directamente en la pared de la galería. Ha pintado retratos estilizados en botellas de licor vacías , latas de aerosol aplastadas y vehículos destrozados para exhibiciones de arte. Ha colaborado frecuentemente con Amaze, lo que le permitió pintar el exterior y el interior de las galerías que exhiben el trabajo de McGee. También han utilizado figuras humanas mecánicas realistas en movimiento que parecen estar pintando las paredes de la galería.
El valor de mercado de su obra aumentó considerablemente después de 2001, como resultado de su inclusión en la Bienal de Venecia y otras exposiciones importantes. Como resultado, gran parte de su arte callejero de San Francisco ha sido saqueado o robado. [11] [12]
Controversias
En septiembre de 1999, un mural de 64 pies de largo por 8 pies de alto compuesto por 300 piezas, realizado por Barry McGee y patrocinado financieramente por la Luggage Store Gallery y el Creative Work Fund, fue robado de un edificio comercial vacío en el barrio South of Market de San Francisco. [13] Nunca fue recuperado. [14]
En 2004, como parte de una exposición en el Ayuntamiento de San Francisco , [15] McGee pintó con aerosol "Smash the State" en las paredes de la oficina del supervisor Matt Gonzalez . SFGate escribió: "El momento y la ubicación de la obra de arte son interesantes, teniendo en cuenta que el Ayuntamiento es un monumento histórico registrado y se necesita aprobación solo para colgar un tablón de anuncios". Gonzalez le dijo a la prensa que sabía que su oficina sería repintada para el próximo ocupante. [16]
McGee estuvo involucrado en una controversia con respecto a las Adidas Y1 HUF, una zapatilla para la que proporcionó el diseño. Esto dio lugar a una campaña de protesta por parte de algunos estadounidenses de origen asiático que afirmaron que la imagen en la lengüeta de la zapatilla representa un estereotipo racista . [3] McGee respondió a la controversia en un comunicado de prensa de marzo de 2006. [17] Afirmó que el dibujo era un retrato de sí mismo cuando tenía 8 años.
Exposiciones seleccionadas
1999: The Buddy System, Galería Deitch en la ciudad de Nueva York, NYC [18]
McGee, Barry, Ellen Robinson y Katya Tylevich. Barry McGee . Bolonia: Damiani, (2018). ISBN 978-8862086165
Boas, Natasha. Energía que está por todas partes: Escuela de la Misión: Chris Johanson, Margaret Kilgallen, Alicia McCarthy, Barry McGee, Ruby Neri . San Francisco: San Francisco Art Institute Chronicle Books, (2014). ISBN 978-1452142180
Rinder, Lawrence y Barry McGee. Barry McGee . Berkeley y Nueva York: Universidad de California, Museo de Arte de Berkeley y Archivo de Cine del Pacífico DAP/Distributed Art Publishers, Inc., (2012). ISBN 978-1935202851
Rose, Aaron (editor), Barry McGee . Tokio: Damiani, (2010). ISBN 978-8862080965
Kilgallen, Margaret, et al. Margaret Kilgallen: en el dulce adiós y adiós . Los Ángeles: California Institute of the Arts/REDCAT, (2006). ISBN 978-0974983165
Bertelli, Patrizio, Barry McGee. Fundación Prada, (2002). ISBN 978-8887029215
Kawachi, Taka, Mercado callejero: Barry McGee, Stephen Powers, Todd James . Little More, (2000). ISBN 978-4898150399
Referencias
^ Gonzalez, Matt (17 de diciembre de 2015). «Reseña: Barry McGee «China Boo»». Revista Juxtapoz . Consultado el 23 de noviembre de 2022 .
^ ab "Barry McGee". Art21 . Consultado el 23 de noviembre de 2022 .
^ ab Tunison, Michael (14 de abril de 2006). "Los asiáticos denuncian que las zapatillas Adidas son un paso en falso". The Washington Post . ISSN 0190-8286 . Consultado el 23 de noviembre de 2022 .
^ Valentine, Ben (11 de octubre de 2012). "¿Tiene Barry McGee algo que demostrar?". Hyperallergic . Consultado el 23 de noviembre de 2022 .
^ abcd «Tres artistas, una historia de amor». The New Yorker . Condé Nast. 3 de agosto de 2015 . Consultado el 23 de noviembre de 2022 .
^ "McGee, Barry". SFMOMA . Consultado el 31 de enero de 2024 .
^ ab Smith, Roberta (4 de julio de 2001). «Margaret Kilgallen, una artista de San Francisco, 33 años». The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 23 de noviembre de 2022 .
^ "Barry McGee, Galería Paule Anglim, San Francisco". 5 de enero de 2007. Archivado desde el original el 5 de enero de 2007. Consultado el 3 de noviembre de 2019 .
^ "McGee, Barry". SFMOMA . Consultado el 31 de enero de 2024 .
^ "McGee, Barry". SFMOMA . Consultado el 31 de enero de 2024 .
^ "Twist Thief" de Trippe, Fecal Face (sitio web), 13 de diciembre de 2007. (desplácese hacia abajo)
^ Brazil, Eric (15 de noviembre de 1999). "El robo de obras de arte es bastante común, pero ¿un mural?". Citizens' Voice . San Francisco Examiner . p. 44. ISSN 1070-8626 . Consultado el 23 de noviembre de 2022 .
^ "Mural perdido: período azul para los amantes del arte de San Francisco". Record Searchlight . San Francisco Examiner. 16 de noviembre de 1999. pág. 9. Consultado el 23 de noviembre de 2022 .
^ "McGee, Barry". SFMOMA . Consultado el 31 de enero de 2024 .
^ Lelchuk, I. Lelchuk, Ilene (10 de diciembre de 2004). "Última palabra sobre el gobierno: la instalación de graffitis en la oficina de González recibe críticas mixtas". The San Francisco Chronicle . Consultado el 10 de mayo de 2006 .San Francisco Chronicle en la web, 10 de diciembre de 2004.
^ "Deitch". 20 de septiembre de 2007. Archivado desde el original el 20 de septiembre de 2007. Consultado el 20 de enero de 2019 .
^ "Instalaciones". Galería Rice . Consultado el 20 de enero de 2019 .
^ Levin, Kim (25 de junio de 2001). "Panic Attack". Village Voice . Archivado desde el original el 1 de enero de 2007. Consultado el 6 de diciembre de 2006 .
^ "Barry McGee, Galería Paule Anglim, San Francisco". 5 de enero de 2007. Archivado desde el original el 5 de enero de 2007. Consultado el 20 de enero de 2019 .
^ "BrandeisNOW". Brandeis.edu . Consultado el 20 de enero de 2019 .
^ "Circle Culture Gallery". Archive.is . 30 de noviembre de 2013. Archivado desde el original el 30 de noviembre de 2013 . Consultado el 20 de enero de 2019 .
^ "Proyectos de Roberts". Robertsprojectsla.com . Consultado el 20 de enero de 2019 .
^ "watari-um - exposición - バ リ ー ・ マ ッ ギ ー 展". Watarium.co.jp . Consultado el 20 de enero de 2019 .
^ "BALTIC Centre for Contemporary Art". 31 de marzo de 2008. Archivado desde el original el 31 de marzo de 2008. Consultado el 20 de enero de 2019 .
^ "Riverside Art Museum – Exposiciones – The Big Sad: Barry McGee & Clare Rojas". 19 de octubre de 2008. Archivado desde el original el 19 de octubre de 2008. Consultado el 20 de enero de 2019 .
^ "Barry McGee – Signals". 29 de abril de 2008. Archivado desde el original el 29 de abril de 2008. Consultado el 20 de enero de 2019 .
^ "Un momento de reflexión: nueva obra de Lydia Fong". Ratio 3 . 2008. Archivado desde el original el 26 de enero de 2010 . Consultado el 17 de febrero de 2010 .
^ "ANEXO – Kevin Earl Taylor – Exposiciones – Circle Culture Gallery". Archivado desde el original el 19 de enero de 2013.
^ «Bienal de Lyon 2009 – Galería de imágenes». 30 de octubre de 2009. Archivado desde el original el 30 de octubre de 2009. Consultado el 20 de enero de 2019 .
^ "La última noche". Alice Gallery Bruselas . 2010. Archivado desde el original el 20 de julio de 2010. Consultado el 5 de noviembre de 2010 .
^ "BAM/PFA – Exposiciones de arte – Barry McGee". 15 de noviembre de 2012. Archivado desde el original el 15 de noviembre de 2012 . Consultado el 20 de enero de 2019 .
^ "Barry MCGEE – Exposición de arte contemporáneo". www.perrotin.com . Consultado el 3 de noviembre de 2019 .
^ Barry Mcgee Légende vivante du graffiti , Revista Beaux Arts, n.º 448, octubre de 2021, págs.68-75
Bibliografía
Barry McGee. 2002. Barry McGee: El sistema de amigos . ISBN 0-9648530-3-5
Barry McGee, Germano Celant, Prada. 2003. Barry McGee . ISBN 88-87029-21-0
Aaron Rose y Christian Strike (editores). 2004. Beautiful Losers: Contemporary Art and Street Culture (Hermosos perdedores: arte contemporáneo y cultura callejera ). ISBN 1-891024-74-4