" Truth " es el quinto episodio de la miniserie de televisión estadounidense The Falcon and the Winter Soldier , basada en Marvel Comics que presenta a los personajes Sam Wilson/Falcon y Bucky Barnes/Winter Soldier . Sigue a la pareja mientras regresan a casa después de luchar con los Flag Smashers , mientras que John Walker enfrenta las consecuencias de sus acciones. El episodio está ambientado en el Universo cinematográfico de Marvel (MCU), compartiendo continuidad con las películas de la franquicia . Fue escrito por Dalan Musson y dirigido por Kari Skogland .
Sebastian Stan y Anthony Mackie repiten sus respectivos papeles como Bucky Barnes y Sam Wilson de la serie de películas, con Emily VanCamp , Wyatt Russell (Walker), Erin Kellyman , Julia Louis-Dreyfus , Florence Kasumba , Danny Ramirez , Georges St-Pierre , Adepero Oduye y Daniel Brühl también protagonizando. El desarrollo comenzó en octubre de 2018 y Skogland se unió en mayo de 2019. Louis-Dreyfus se presenta como Valentina Allegra de Fontaine en un cameo sorpresa que previamente se había anunciado para el episodio y se mantuvo en secreto en el set. El rodaje se llevó a cabo en Pinewood Atlanta Studios en Atlanta, Georgia , con rodaje en locaciones en el área metropolitana de Atlanta y en Praga.
"Truth" se estrenó en el servicio de streaming Disney+ el 16 de abril de 2021. Los críticos elogiaron el enfoque en los personajes y los temas, mientras que la aparición de Louis-Dreyfus también recibió respuestas positivas. El episodio recibió una nominación al premio Primetime Emmy .
Después de usar el escudo del Capitán América para matar a uno de los Flag Smashers en público, John Walker huye, pero es perseguido por Sam Wilson y Bucky Barnes . Wilson exige que Walker le entregue el escudo, pero él se niega. En la pelea que sigue, Walker destruye el traje de alas de Wilson, pero Wilson y Barnes le quitan el escudo, rompiéndole el brazo en el proceso. Wilson luego deja su traje de alas dañado con Joaquín Torres y le pide que continúe buscando a los Flag Smashers.
Barnes encuentra a Helmut Zemo en un memorial en Sokovia y lo entrega a Dora Milaje . Mientras Ayo le aconseja que no regrese a Wakanda por algún tiempo, le pide que le envíe un favor al país. Mientras tanto, Walker recibe una baja que no es honorable y es despojado de su papel como Capitán América . Después, se le acerca la condesa Valentina Allegra de Fontaine , quien le dice que tomar el suero y matar al Flag Smasher fue lo correcto y dice que se comunicará con él en el futuro. Walker luego visita a la familia de su difunto compañero Lemar Hoskins y afirma que el hombre que mató es el que mató a Hoskins.
Wilson regresa a Baltimore para visitar a Isaiah Bradley , quien habla de su pasado como súper soldado negro y de cómo fue encarcelado después de rescatar a otros soldados con los que también se había experimentado antes de afirmar que a un hombre negro nunca se le permitiría convertirse en el Capitán América ni nadie debería querer hacerlo. Wilson luego regresa a su casa en Luisiana y ayuda a su hermana Sarah a arreglar el bote familiar, con la ayuda de varios lugareños y de Barnes, quien le entrega un maletín de los habitantes de Wakanda a Wilson. Wilson y Barnes entrenan con el escudo y acuerdan dejar atrás sus pasados y trabajar juntos.
Mientras tanto, los Flag Smashers planean un ataque a una conferencia del Consejo de Repatriación Global (GRC) en la ciudad de Nueva York. A ellos se les une Georges Batroc , quien quiere matar a Wilson y fue liberado de prisión por Sharon Carter . Cuando Torres se comunica con Wilson y le dice que los Flag Smashers han sido detectados en la ciudad de Nueva York, Wilson decide intervenir y abre el maletín.
En una escena a mitad de los créditos , Walker construye un nuevo escudo con chatarra y su Medalla de Honor .
En octubre de 2018, Marvel Studios estaba desarrollando una serie limitada protagonizada por Sam Wilson/Falcon de Anthony Mackie y Bucky Barnes/Winter Soldier de Sebastian Stan de las películas del Universo Cinematográfico de Marvel (MCU) . Malcolm Spellman fue contratado como guionista principal de la serie, [1] [2] que se anunció como The Falcon and the Winter Soldier en abril de 2019. [3] Spellman modeló la serie a partir de películas de amigos que tratan sobre la raza, como 48 Hrs. (1982), The Defiant Ones (1958), Lethal Weapon (1987) y Rush Hour (1998). [4] Kari Skogland fue contratada para dirigir la miniserie un mes después, [5] y fue productora ejecutiva junto a Spellman y Kevin Feige , Louis D'Esposito , Victoria Alonso y Nate Moore de Marvel Studios . [6] : 15 El quinto episodio, titulado "Truth", fue escrito por Dalan Musson . [7] Toma su nombre del cómic Truth: Red, White & Black de Robert Morales y Kyle Baker , que cuenta la historia del personaje Isaiah Bradley , un hombre negro que se convirtió en el Capitán América después de ser encarcelado y experimentado. [8]
Spellman sintió que el episodio cinco fue el de la serie en el que "todo se vuelve real", mientras que Moore agregó que el episodio uniría muchos de los diversos hilos argumentales que "tal vez se sintieron dispares o no completamente formados juntos" y "realmente llega a ser la culminación del tema" del legado de la serie. [9] La coproductora ejecutiva Zoie Nagelhout sintió que Valentina Allegra de Fontaine era "el personaje perfecto" para entrar en la vida de John Walker como una forma de "complicar lo que está pasando y darle una luz extraña casi siniestra al final del túnel". Continuó diciendo que, dado que Walker es alguien que necesita tener un propósito en su vida, conocer a De Fontaine lo emociona y crea una "catarsis" para él. [10] Señaló que durante la escena en la que interactúan, Walker se había comportado con "arrogancia", que era parte de "lo que encarna". En lo que respecta a la escritura del viaje del personaje de Walker en el episodio, quería que Walker fuera "equivocado a veces y justo a veces" y dejar que eso fuera "parte del guiso que es ese personaje", lo que se ejemplificó principalmente en la escena en la que le miente a la familia de Lemar. [11] Las mentiras de Walker a la familia de Lemar representan el "costo personal brutal" que su corte, aparte de la baja honorable, le infligió. [12] Spellman decidió agregar a De Fontaine a la serie después de buscar a un miembro de la CIA o SHIELD en los cómics que pudiera ser el que "abrazara [a Walker] después de todo lo que ha pasado" y lo pusiera en su nuevo viaje. [13] Durante la escena en la que Ayo advierte a Bucky que se mantenga alejado de Wakanda temporalmente, Spellman sintió que "todavía había algo de energía allí" entre los dos, y señaló que los wakandanos lo habían apodado anteriormente el "Lobo Blanco" y que también ayudaron a Wilson entregándole su traje a pedido. [11]
Mackie dijo que el momento en que Barnes dijo que nunca consideró las implicaciones de que un hombre negro se convirtiera en el Capitán América fue "el gran punto de inflexión" para Wilson, y agregó que fue "una experiencia catártica" y que puso a Wilson "completamente patas arriba y lo llevó en la dirección de aceptar la idea de ser el Capitán América". [14] Skogland identificó la capacidad de Wilson para sostener el escudo como algo que le permitió comprender que "lo que define a un héroe hoy no es el mismo ideal que cuando Steve recogió el escudo por primera vez" y que estaba fuertemente conectado con el pasado. Trató de transmitir que Wilson aceptaba este "símbolo icónico históricamente blanco" como un hombre negro a través de discusiones públicas y privadas. [15] Spellman había agregado que su visita a Isaiah Bradley fue Sam "enfrentándose al dragón", e identificó que él traía el escudo del Capitán América como el "talismán". Sintió que Isaiah había personificado las dudas de Sam, pero también dijo la "verdad" al revelar con franqueza los castigos que recibió del gobierno de los EE. UU., y observó que después del encuentro, Sam tendría que tomar la decisión de si elegiría o no aceptar su papel como Capitán América. [11] Isaiah expresó con franqueza su creencia de que Estados Unidos no reaccionaría positivamente ante un Capitán América negro, y Spellman quería que fuera parte del viaje de Sam, ya que tiene que "vivir con eso mientras se va y trata de hacer que esto funcione". [16] La conversación de Sam con su hermana fue lo que Spellman sintió como la "gota que colmó el vaso" para alentar a Sam a convertirse en Capitán América, ya que anteriormente había hecho chistes satíricos sobre Estados Unidos, pero su conversación lo estaba "liberando en ese momento para básicamente saltar a un guiso y no saber si lo quemarán". Identificó la parte en la que ella dijo "Nunca pensé que te estabas escapando" como si ella le diera permiso implícito para aceptar el papel sin "burlarse de él". [17] En última instancia, quería que tanto Isaiah como Sarah tuvieran argumentos válidos para Sam cuando considerara convertirse en Capitán América, ya que buscaba que la "verdad de los personajes hiciera que este viaje fuera difícil" y se conectara apropiadamente con el título del episodio, que era "Verdad". [18] Skogland tenía ideas iniciales sobre dónde debería ubicarse la escena de mitad de créditos del episodio antes de usarla en "Verdad". Ella lo reconoció como un momento "importante",haciendo referencia al comentario anterior de Walker en el episodio a Hoskins sobre su recepción de la Medalla de Honor como el "peor día de mi vida [la de Walker]", que aludía a cómo los soldados "tienen que vivir en la vida de los grises" y también indicaba que "[él] se aferra a una falsedad, que está viviendo". [19]
El episodio está protagonizado por Sebastian Stan como Bucky Barnes, Anthony Mackie como Sam Wilson, Emily VanCamp como Sharon Carter , Wyatt Russell como John Walker, Erin Kellyman como Karli Morgenthau , Julia Louis-Dreyfus como de Fontaine, Florence Kasumba como Ayo , Danny Ramirez como Joaquín Torres , Georges St-Pierre como Georges Batroc , Adepero Oduye como Sarah Wilson y Daniel Brühl como Helmut Zemo . [20] : 53:36–54:11 También aparecen Clé Bennett como Lemar Hoskins / Battlestar , Carl Lumbly como Isaiah Bradley , Desmond Chiam como Dovich, Dani Deetee como Gigi, Indya Bussey como DeeDee, Renes Rivera como Lennox, Tyler Dean Flores como Diego, Chase River McGhee como Cass, Aaron Haynes como AJ, Gabrielle Byndloss como Olivia Walker, Janeshia Adams-Ginyard como Nomble, Zola Williams como Yama, Elijah Richardson como Eli Bradley , Jane Rumbaua como Ayla, Salem Murphy como Lacont y Noah Mills como Nico. [20] : 55:24
Antes del lanzamiento del episodio, Spellman se burló de que contaría con una gran aparición cameo y dijo que este sería un personaje con los pies en la tierra con una fuerte personalidad. Agregó que no sería un Avenger, [21] mientras que Moore dijo específicamente que el cameo no sería T'Challa / Black Panther de Chadwick Boseman , en respuesta a la especulación de los fanáticos. [22] Hoai-Tran Bui en /Film informó que el cameo no sería un personaje existente de MCU y, en cambio, sería la introducción de un personaje de cómic establecido en el MCU, interpretado por un actor conocido. [21] El episodio revela que este cameo es Louis-Dreyfus como de Fontaine. [23] Los comentaristas compararon la apariencia del personaje con un "anti - Nick Fury ", con especulaciones de que podría ser Power Broker u otro bloque de construcción que conduzca a la introducción del equipo Thunderbolts en el MCU. [23] [24] Joanna Robinson de Vanity Fair informó que se esperaba que Louis-Dreyfus apareciera por primera vez como de Fontaine en Black Widow (2021) antes de que los retrasos de la pandemia de COVID-19 retrasaran el estreno de esa película hasta después del estreno de The Falcon and the Winter Soldier . Robinson dijo que no estaba claro si todavía se esperaba que Louis-Dreyfus apareciera en la película, [23] pero finalmente aparece en la escena posterior a los créditos de la película , y Feige señaló que originalmente estaba destinada a ser la presentación del personaje, pero terminó siendo una referencia a su aparición en The Falcon and the Winter Soldier . [25] Spellman no estaba al tanto de la aparición planificada del personaje en Black Widow cuando decidió agregarla a la serie. [13]
El rodaje se llevó a cabo en Pinewood Atlanta Studios en Atlanta, Georgia , [26] [27] con Skogland dirigiendo, [5] y PJ Dillon como director de fotografía. [6] : 15 El rodaje en exteriores se llevó a cabo en el área metropolitana de Atlanta y en Praga. [28] [29] Moore creía que "Truth" era el episodio más fuerte de la serie desde el punto de vista de la actuación y la realización cinematográfica. [9] La escena de acción con Wilson, Barnes y Walker tuvo lugar en un almacén que el equipo de producción había encontrado unos días antes. El equipo de especialistas no se había preparado para la escena antes y había improvisado y definido la coreografía de la lucha durante el rodaje. [30] La escena se filmó en el lugar, ya que habían visto la luz del sol entrando en el lugar, y Dillon quería crear escenas en las que los personajes estuvieran bajo la luz del sol. [31] Louis-Dreyfus estuvo en el set durante un par de días para filmar su papel, y fue descrita como un "secreto de Marvel de nivel código rojo ambulante" debido al secreto que rodeaba su apariencia. Russell dijo que la actriz fue espontánea con su actuación, y describió el personaje de De Fontaine como "infinitamente interesante porque [Louis-Dreyfus es] infinitamente interesante". [32] Moore agregó que Louis-Dreyfus tiene una simpatía natural hacia ella, que cuando mostró "esas tendencias más oscuras en su personaje, es un poco más sorprendente y entretenido" porque fue inesperado. [10] Stan se lastimó el tobillo al saltar de un muelle a un bote el primer día de rodaje, diciendo que se lo torció lo suficiente como para pensar que estaba roto e inicialmente no podía caminar sobre él. [33]
Los efectos visuales para el episodio fueron creados por Tippett Studio , Trixter , Digital Frontier FX , QPPE , Stereo D, Cantina Creative , Crafty Apes y Rodeo FX . [34] [20] : 56:46–56:62 La secuencia de acción entre Wilson, Barnes y Walker usó un escudo de acrobacias, y la sangre se insertó digitalmente ya que no se pudo insertar la cantidad correcta durante la filmación. [35] El supervisor de efectos visuales de producción, Eric Leven, declaró que durante la secuencia, el escudo se creó usando CG "nueve de cada diez veces", ya que querían representar al escudo funcionando como un bumerán y crear un diseño consistente para él. [36] El escudo de acrobacias real también era delicado, ya que estaba construido con una fina capa de aluminio y se dañaría si se tocaba. Como tal, el equipo usó un escudo de acrobacias de goma en el set y realizó reemplazos digitales durante la posproducción. [37]
Las selecciones de la banda sonora del compositor Henry Jackman para el episodio se incluyeron en el álbum de la banda sonora Vol. 2 de la serie, que fue lanzado digitalmente por Marvel Music y Hollywood Records el 30 de abril de 2021. [38] [39]
El 19 de marzo de 2021, Marvel anunció una serie de carteles creados por varios artistas para corresponder con los episodios de la serie. Los carteles se publicaron semanalmente antes de cada episodio, [40] [41] [42] y el quinto cartel, diseñado por el diseñador gráfico Doaly, se reveló el 14 de abril. [43] Después del lanzamiento del episodio, Marvel anunció productos inspirados en el episodio como parte de su promoción semanal "Marvel Must Haves" para cada episodio de la serie, que incluyen ropa, accesorios y un escudo del Capitán América de Marvel Legends . [44]
"Truth" se lanzó en Disney+ el 16 de abril de 2021. [45] El episodio, junto con el resto de The Falcon and the Winter Soldier , se lanzó en Ultra HD Blu-ray y Blu-ray el 30 de abril de 2024. [46]
Nielsen Media Research , que mide la cantidad de minutos vistos por las audiencias de Estados Unidos en los televisores, clasificó a Falcon y el Soldado del Invierno como la serie original más vista en los servicios de transmisión durante la semana del 12 al 18 de abril de 2021. Entre los primeros cinco episodios, que estaban disponibles en ese momento, la serie tuvo 855 millones de minutos vistos, que fue el total más alto que la serie había logrado hasta el momento. [47]
El sitio web de recopilación de reseñas Rotten Tomatoes informó una calificación de aprobación del 100% con una puntuación promedio de 8.4/10 basada en 29 reseñas. El consenso crítico del sitio dice: "Con escenas de lucha épicas y momentos emotivos en abundancia, 'Truth' está a la altura del potencial del programa, al tiempo que finalmente permite que Sam crezca". [48]
Alan Sepinwall, de la revista Rolling Stone, consideró que "Truth" fue fácilmente el mejor episodio de la serie hasta el momento, ya que sintió que estaba cargado de introspección pero no se arrastraba como los episodios anteriores con ese enfoque. Consideró que la pelea inicial entre Wilson, Barnes y Walker era inevitable y golpeó más fuerte que las secuencias de acción anteriores de la serie debido a sus riesgos emocionales, y también sintió que el regreso de Wilson a Louisiana fue más "vivido y entretenido" que escenas similares en el estreno de la serie, pero describió la visita de Walker a la familia de Hoskins como uno de los momentos "más torpes" de la serie. Sepinwall señaló que las escenas de Louisiana probablemente se habrían cortado si se tratara de un largometraje en lugar de una serie, y concluyó que al establecer a Wilson como una versión del Capitán América en contraste con Walker, la serie estaba explorando "un territorio más complicado del que el MCU generalmente ha entrado en el pasado... [y] al dar un paso atrás de la historia durante una semana, 'Truth' pudo profundizar y realmente luchar con todas las implicaciones de la elección que está haciendo Sam". [7] Sulagna Misra de The AV Club le dio al episodio una "A" y dijo que, si bien la historia de Wilson era a menor escala que la de Barnes, debido a que era más pequeña y más identificable, la "discusión franca" de la pareja sobre lo que significa ser una persona negra con el escudo "se sintió tan merecida". [49]
Al escribir para Entertainment Weekly , el canciller Agard estuvo de acuerdo con Sepinwall en que este fue el mejor episodio de la serie hasta el momento, con Wilson y Barnes "dando algunos pasos hacia adelante largamente esperados y necesarios". Agard comparó la pelea de apertura del episodio con la pelea final entre Steve Rogers , Barnes y Tony Stark en Capitán América: Civil War , pero sintió que la serie no estaba tratando intencionalmente de imitar esa pelea, especialmente porque "no fue tan impactante porque realmente solo nos preocupamos por dos de los personajes" en la pelea del episodio. Sus momentos favoritos del episodio fueron la conversación de Wilson con Bradley y las escenas ambientadas en Luisiana, lo que le dio a "Truth" una "B +". [50] Matt Purslow de IGN le dio al episodio un 7 de 10, creyendo que el enfoque en el personaje afectó al episodio. Aunque "Truth" "presenta algunos de los momentos más impactantes de la serie hasta el momento, y moldea aún más a sus personajes de maneras admirables", Purslow sintió que en general el episodio "divaga, retrasa las amenazas inminentes y ofrece conclusiones decepcionantes". Uno de los puntos culminantes para Purslow fue la conversación de Wilson con Bradley, que fue "un momento histórico" para el MCU, con la escena interpretada con "profunda gravedad" por los actores. [51]
También se habló del cameo de Louis-Dreyfus. Sepinwall lo llamó "sorprendente y encantador" verla aparecer, con una actuación que fue "cáustica, suave y divertida". [7] Robinson creía que el personaje tenía "mucho potencial" para el MCU y sintió que Louis-Dreyfus era "una elección ideal" para ser uno de los próximos villanos del MCU. [23] Agard estuvo de acuerdo con Robinson, creyendo que elegir a Louis-Dreyfus para el papel significaba que el MCU tenía "grandes planes para ella". [50] Sin embargo, Purslow no pensó que el cameo tuviera ningún impacto ya que no había antecedentes sobre quién era de Fontaine o cualquier amenaza que pudiera representar. [51] Después del lanzamiento del episodio, las ventas de Strange Tales #159, que fue la primera aparición de de Fontaine en un cómic (en el artículo "Nick Fury, Agent of SHIELD" ), aumentaron en valor en eBay , particularmente aquellos con altas calificaciones de Certified Guaranty Company que denotan buen estado. [52]
Para la 73.ª edición de los Premios Emmy de las Artes Creativas en Primetime , John Nania, Aaron Toney y Justin Eaton fueron nominados a Mejor Actuación de Escenas de Riesgo por su trabajo en el episodio. [53]