Theatre Hopper es un webcomic semiautobiográficobasado en las aventuras de versiones caracterizadas del autor Tom Brazelton, su esposa Cami y su amigo Jared, mientras discuten, asisten y compran películas. En 2008, se autodescribió como el "webcomic con temática cinematográfica de mayor duración", [2] y finalmente se publicó del 2 de agosto de 2002 [3] al 31 de diciembre de 2012. [4]
Con una trayectoria personal y académica con el cómic y el diseño, Brazelton combinó los dos intereses para desarrollar Theatre Hopper en 2002. Los primeros personajes se basan en el artista y sus allegados, lo que exige trazar una delgada línea entre la realidad y la fantasía. La inclusión de personajes originales en 2004 permitió una mayor libertad en la narración, así como la introducción de arcos argumentales .
Brazelton enfatiza la escritura sobre el arte y realiza este último con una combinación de arte dibujado a mano y coloración digital. A lo largo de los años, el horario de Theatre Hopper cambió de tres veces por semana a una vez por semana en 2010. El sitio comenzó recibiendo solo alrededor de 50 visitantes únicos por día, pero a lo largo de los años, ese número ha fluctuado entre 3.000 y 10.000. Brazelton cubre el costo de funcionamiento del sitio mediante publicidad y venta de libros físicos de tiras de Theatre Hopper .
De Des Moines, Iowa , [5] Tom Brazelton / ˈ b r æ z əl t ʌ n / [1] [6] nació hijo único el 21 de diciembre de 1977, [7] y ha estado coleccionando cómics desde que tenía ocho. [8] Brazelton dibujó cómics en la escuela secundaria y pasó sus años de escuela secundaria y universidad estudiando diseño gráfico y diseño de impresión . Mientras estaba en la Universidad del Norte de Iowa , [9] Brazelton fue crítico de conciertos y álbumes para el Northern Iowan , el periódico de su universidad . [1]
Cuando fundó Theatre Hopper en 2002, Brazelton trabajaba como crítico musical independiente para The Des Moines Register , [10] en 2004 trabajó en una sala de cine durante "aproximadamente 8 meses", [11] y en 2006, era Diseñador web para Allied Insurance . [12] En 2007, Brazelton y su esposa agregaron su primer hijo (un hijo, Henry) a la familia. [2] [3] En febrero de 2009, Brazelton estaba tomando clases nocturnas en busca de su maestría en liderazgo en comunicación en la Universidad Drake . [6] En diciembre de 2009, los Brazelton agregaron un segundo hijo (una hija, Pearl) [13] a su familia. [11]
Antes de crear Theatre Hopper , Brazelton creó el sitio web Des Moines Music Online ( DMMO ) para analizar la escena musical local. Brazelton creó DMMO para practicar el diseño web y mejorar su conjunto de habilidades basadas en medios impresos ; el sitio duró aproximadamente un año y medio y cerró cuando se volvió demasiado complicado e intenso para que él continuara funcionando solo. En busca de un nuevo proyecto web para ampliar aún más su repertorio de habilidades, Brazelton encontró cómics de Penny Arcade publicados en la revista oficial de Playstation ; Penny Arcade lo llevó al PvP , y fue mientras los leía que Brazelton se dio cuenta de su interés en hacer lo mismo: [1] [2] [14] "Los webcomics fueron la manera perfecta de combinar mi interés en la narración, la ilustración y el diseño web. " [14] Considerando que estaba igualmente interesado en la música que en el cine, Brazelton evitó un cómic basado en intereses musicales para no volver a recorrer los caminos recorridos por los caricaturistas web Mitch Clem y Jeph Jacques . [14]
Theatre Hopper es una combinación de comentarios de personajes sobre películas (pasadas, presentes y futuras) y segmentos recurrentes irregularmente que se centran más en los personajes y solo tangencialmente en las películas. [3]
Brazelton admitió en una entrevista de 2003 que cuando comenzó el cómic y no estaba seguro de su posible longevidad, recurrió a sí mismo y a sus seres queridos para evitar escribir historias de fondo para personajes potencialmente de corta duración. [15] Este atajo también paraliza el potencial de desarrollo de Brazelton; no puede revelar demasiada historia de fondo de los personajes por preocupación por la privacidad de sus contrapartes, pero no puede inventar algo porque los lectores atribuirán la ficción a la persona real. [3] En 2009, Brazelton confesó que si volviera a lo que sabía ahora, comenzaría de nuevo con personajes totalmente originales, a pesar de la familiaridad artificial que genera en sus fans. [1] [6] Los personajes principales que se han basado en personas reales son el autor Tom, su esposa Cami, su beagle Truman y el amigo de Tom, Jared. [2] [3] Brazelton ha dejado constancia de que su hijo pequeño, Henry, no se unirá a la tira cómica debido a las limitaciones que impondría a sus personajes y a los de su esposa para ser responsables y paternales. [6]
En términos de exactamente qué tan autobiográfico debe ser... bueno, ciertamente algunas de nuestras conversaciones son exageradas para lograr un efecto cómico. Pero algunos de los intercambios que he tenido con mi esposa, por ejemplo, los he publicado palabra por palabra. Nos lo pasamos muy bien hablando sobre películas y cultura de celebridades.
— Tom Brazelton (19 de julio de 2008) [3]
La primera historia larga de Theatre Hopper fue en septiembre de 2004, cuando Jimmy fue despedido de su trabajo en el multicine por un corto tiempo; La historia de 15 tiras dura 33 días y restablece el status quo al final. [21] Otro arco siguió en enero de 2005; Durante aproximadamente un mes, presentó a Charlie, un personaje original ( es decir, totalmente ficticio), a la tira. De enero a marzo de 2009, Theatre Hopper presentó un tercer arco con los personajes originales de Brazelton, Jimmy y Charlie, y explicando sus historias de fondo entrelazadas; Brazelton se inspiró para escribir esta historia al escribir Theatre Hopper Year Three y releer el segundo arco para agregar comentarios. [6]
Brazelton comenzó a introducir personajes más recurrentes en el tercer año de la tira (Jimmy y Charlie) en un esfuerzo por emular el éxito de Jeph Jacques con Questionable Content . Las dos historias introductorias que presentan a los nuevos personajes fueron populares entre la audiencia de Brazelton "porque mostraron una dimensión de los personajes que hizo que la audiencia invirtiera en ellos como creaciones. No eran simplemente avatares de mis opiniones abiertas sobre las películas y demostraron que podía ir más allá de escribir chistes cotidianos ." Se abstuvo de convertir el tema de toda la tira cuando algunos fanáticos alienados se quejaron y Brazelton sintió como si estuviera abandonando sus raíces. Xaviar Xerexes de COMIXtalk describió a Theatre Hopper como a caballo entre otros dos webcomics populares basados en películas , Joe Loves Crappy Movies (una reseña de una película en forma de cómic) y Multiplex (una historia serializada basada en personajes); Xerexes comparó Theatre Hopper más con Penny Arcade o VG Cats que con PvP o contenido cuestionable . [3]
La tira se esfuerza por seguir siendo realista y plausible. Los acontecimientos fantásticos y la ruptura de la cuarta pared ocurren con poca frecuencia; a menudo, aunque no siempre, se revela que son sueños o fantasías de los personajes. [23]
Obligado a elegir entre los dos en una entrevista de 2008, Brazelton afirmó que la escritura en sus cómics era más importante que el arte; "Puedes intentar deslumbrar a la gente [con tu arte] todo lo que quieras y algunas personas caerán en la trampa. Pero la mayoría de la gente ve a través del engaño". [2] Reconociendo que su escritura era el punto más débil de Theatre Hopper en 2006, Brazelton notó su tendencia a ser demasiado detallado y cómo era perjudicial para su formato de cuatro paneles y un obstáculo difícil de superar. [14]
Al disfrutar de la escritura de " Mamet , Sorkin , Whedon [y] Allen ", Brazelton también siente que el extraño humor seco de Berkeley Breathed combina bien con sus propios sentimientos. [14] En el cómic, Brazelton tiene cuidado de no etiquetarse a sí mismo como crítico, sino que escribe como un fanático de las películas y expresa su opinión a través de sus personajes. [1] [2] [8] Aunque originalmente tuvo cuidado de analizar un tema desde todos los lados antes de escribir un guión, ahora evita fingir a favor de escribir su opinión de "línea dura" y apegarse a ella. [2]
Brazelton admitió en una entrevista de febrero de 2009 haber visto menos películas que antes debido a compromisos profesionales y personales. Mientras que antes él y su esposa iban a ver más de 1 a 3 películas cada fin de semana, ahora las complicaciones de contratar niñeras y asistir a clases reducen gravemente su capacidad de ver películas juntos, dejándolo solo para ver la película que su esposa de otro modo no vería. él mismo. Hacen un esfuerzo concertado para ver a todas las nominadas a Mejor Película , e incluso esto ha resultado difícil debido a sus horarios. [ dieciséis]
Brazelton cita los cómics como la principal influencia en su estilo artístico. Aunque era un ardiente admirador de Bill Watterson , Brazelton afirmó que no podía citar al artista como una influencia, opinando que la habilidad del primero superaba con creces la de él mismo; en cambio, cree que Bill Amend es el dibujante de cómics profesional cuyo estilo más emula. [14]
A pesar de dibujar Theatre Hopper en un formato de tira cómica tradicional , nunca fue la intención de Beazelton publicarlo como tal (en un periódico). [3] Desde 2003, el proceso de creación de cómics de Brazelton implicó dibujar y entintar la tira (con bolígrafos Micron) [11] antes de escanearlas en Paint Shop Pro para colorearlas; [6] [15] en diciembre de 2006 se había cambiado al programa Adobe Photoshop y dedicaba menos tiempo al proceso de creación del cómic y, en cambio, lo pulía con su creciente habilidad con el software. [8]
La agenda del cómic ha variado a lo largo de los años. Brazelton originalmente planeó publicar el cómic en un horario de lunes, miércoles y viernes, [24] aunque a mediados de 2006 lo había movido a un horario de domingo, martes y jueves. [12] En mayo de 2010, citando un nuevo empleo a tiempo completo (junto con obligaciones personales), Brazelton redujo su actividad a sólo una franja por semana (los lunes). [25]
En 2007, después del nacimiento de su primer hijo, el sitio ocasionalmente reemplazó los cómics tres veces por semana con reseñas de películas mientras la familia Brazelton se adaptaba al cambio y consideraba el futuro de Theatre Hopper . Después de un tiempo, los cómics volvieron a su horario habitual y las revisiones se redujeron, pero continuaron. [2] [26]
En julio de 2006, Theatre Hopper recibía alrededor de 7.000 visitantes por tira, un aumento del 14.000% con respecto a los 50 por tira cuando comenzó. [12] Un año después, Comic Book Resources informó que el sitio recibió entre 6 y 10.000 "visitantes únicos por día". [27] En el apogeo de Theatre Hopper , el sitio recibía 10.000 visitantes únicos al día. Sin embargo, en noviembre de 2009, Brazelton admitió que su tráfico había disminuido un poco y solo recibía entre 3.000 y 4.000. [1]
El sitio nunca tuvo la intención de ser una fuente de ingresos o una opción de carrera para Brazelton: "Es una coincidencia que obtenga dinero y mantenga el sitio autosuficiente". Para apoyar el cómic, Brazelton inicialmente pidió a los visitantes una donación de 1 dólar (equivalente a 1,69 dólares en 2023), lo cual fue muy improductivo. Tuvo más éxito cuando comenzó a vender camisetas y carteles con su cómic, pero aún era insuficiente para cubrir los costos de Theatre Hopper . En 2006, el sitio utilizaba redes publicitarias para vender espacios publicitarios. Aunque no estaba satisfecho con la integración estética de la publicidad con el diseño de su sitio, los ingresos (inicialmente 500 dólares (equivalentes a 755,69 dólares en 2023) al mes) comenzaron a cubrir todos los diversos costos asociados de Brazelton. [12] Los ingresos de Theatre Hopper fueron insuficientes para que Brazelton no tuviera un trabajo de tiempo completo , [1] y no previó que ese cambio. [11] En agosto de 2007, la proporción de ingresos por publicidad y merchandising de Theatre Hopper era del 70 al 30%, respectivamente. [27]
En 2006, se creó el primer libro de Theatre Hopper ( Theatre Hopper Year One ), financiado con 100 pedidos anticipados . [12] [14] El ímpetu de Brazelton para el libro fue generar una versión tangible del trabajo que se realizó en Theatre Hopper para él mismo. [28] Descrito como similar a un comentario de audio en DVD, Year One proporciona información general y detrás de escena sobre los cómics que contiene. [8] Se han publicado al menos dos libros más, siguiendo el mismo formato de título ( Teatro Hopper Año X) que el original. Theatre Hopper Year Three fue prefinanciado a través de un proyecto de Kickstarter . [1] [3]
Theatre Hopper se publicó durante "aproximadamente un año" en un semanario alternativo de Des Moines, Iowa . [3] En 2008, el sitio web de películas FirstShowing.net se asoció con Brazelton para volver a publicar las tiras de Theatre Hopper durante 10 meses en 2008. [29] [30]
Brazelton se une a sus compañeros cómicos Joe Dunn de Joe Loves Crappy Movies y Gordon McAlpin de Multiplex para producir un podcast semanal llamado The Triple Feature ; Iniciado en 2007, los tres autores utilizan el servicio TalkShoe para discutir películas durante aproximadamente una hora. El podcast es una característica para los fanáticos de los tres cómics web, también realiza una promoción cruzada de los tres cómics y proporciona cajas de resonancia de igual fanatismo para los tres. [2]
{{cite podcast}}: Mantenimiento CS1: varios nombres: lista de autores ( enlace )