This Will Be the Death of Us es el segundo álbum de estudio dela banda de rock estadounidense Set Your Goals , lanzado el 21 de julio de 2009 por Epitaph Records . Tras el lanzamiento de su álbum debut Mutiny! en 2006, el grupo descubrió que no les estaban pagando regalías. Después de una prolongada batalla para rescindir su contrato, la banda comenzó a trabajar en su segundo álbum a fines de 2008. Pasaron marzo de 2008 grabando con el productor Mike Green en Los Ángeles, California. Amigos de otras bandas contribuyeron con interpretaciones vocales adicionales en varias canciones. Precedido por giras de apoyo con New Found Glory y All Time Low , This Will Be the Death of Us fue lanzado a través del sello independiente Epitaph Records en julio de 2009.
Tras el lanzamiento, el grupo se embarcó en giras por Australia y Estados Unidos, y apareció en los festivales de Reading y Leeds . Se lanzaron videos musicales para la canción principal y "Summer Jam". A esto le siguió una actuación como teloneros de Mayday Parade en Estados Unidos; una gira europea cerró el año. Siguieron más giras por Estados Unidos, Australia y el Reino Unido (incluida una aparición en el Slam Dunk Festival ), que condujeron a una temporada en el Warped Tour y al lanzamiento de un video musical de "Gaia Bleeds (Make Way for Man)".
Considerado como un lanzamiento de pop punk , This Will Be the Death of Us abordó los temas del cuestionamiento de la autoridad y la cultura straight edge . Alcanzó el puesto número 65 en el Billboard 200 y se ubicó entre los treinta primeros en tres listas de componentes de Billboard : álbumes independientes , álbumes alternativos y mejores álbumes de rock . El álbum recibió una recepción positiva de algunos críticos , y varios de ellos elogiaron la mejora en la producción y destacaron la actuación vocal invitada de Hayley Williams de Paramore .
Set Your Goals lanzó su álbum debut Mutiny! a través del sello discográfico independiente Eulogy Recordings en julio de 2006. [1] En diciembre de 2007, el guitarrista Dave Yoha dejó la banda porque ya no quería salir de gira a tiempo completo; [2] fue reemplazado temporalmente por el ex miembro Dan Coddaire, quien inicialmente tocó en la banda en 2006. [3] En febrero de 2008, el vocalista Jordan Brown dijo que el grupo había estado "ocupado trabajando en nuevas canciones durante los últimos meses". [4] En mayo de 2008, la banda publicó "The Fallen..." en línea. [5] Algún tiempo después, el guitarrista Audelio Flores Jr. dijo que el grupo había estado escribiendo y trabajando en nuevas canciones. El baterista Mike Ambrose dijo que habían hecho un poco de demos y tenían esqueletos de canciones. [6]
La banda atrajo el interés de Pete Wentz de Fall Out Boy , que quería contratar a la banda para su sello Decaydance . Sin embargo, después de que Brown rompiera un monitor de escenario durante un concierto de Fall Out Boy y no pudiera pagarlo, Wentz contrató a otra banda en su lugar. [7] El grupo no estaba recibiendo regalías por Mutiny! ni por las ventas de merchandising del fundador de Eulogy Recordings, John Wylie . [7] No podían permitirse auditar a Wylie; su manager Dave Crisafi, que era empleado del sello, siempre se ponía del lado de Eulogy cuando surgía el problema del pago. Matt Wilson, el vocalista de la banda, afirmó que los miembros de la banda eran ingenuos en ese momento, y al enterarse de que esa no era la forma típica de hacer las cosas, despidieron a Crisafi. [8]
Cuando la banda quiso rescindir su contrato discográfico con Eulogy, Wylie quería lo que Wilson llamó "una cantidad astronómica" de dinero. [7] Uno de los nuevos mánagers del grupo, Chris Allen, personalmente planeó comprar la banda fuera del contrato por $125,000. [9] Sin embargo, su segundo mánager Keith Lazorchak contactó al sello independiente Epitaph Records , que tenía interés en comprar el contrato. [7] El 18 de agosto de 2008, se anunció que la banda estaba libre de su contrato con Eulogy. [10] Una parte se pagó por adelantado y el resto se recuperó más tarde a través de las ventas de su segundo álbum. [7]
El mismo día que el grupo fue liberado de su contrato, se reveló que estaban en el proceso de escribir su próximo álbum. [10] Aunque Flores dijo que el grupo iba a grabar en octubre y noviembre, [6] todavía estaban en el proceso de escritura. El 30 de octubre, Coddaire se había reincorporado oficialmente al grupo. [3] El fundador de Epitaph, Brett Gurewitz, quería que la banda contratara los servicios de un productor punk al estilo de los años 90, sin embargo, el grupo quería trabajar con alguien que tuviera experiencia con grupos pop . El vocalista Matt Wilson explicó: "Sabemos cómo hacer el punk rápido; queríamos un sonido más pulido". [11] Comenzaron a trabajar con Mike Green para la preproducción y las demostraciones, [9] antes de finalmente contratarlo como productor del álbum. [12] Las sesiones se llevaron a cabo en Tree Fort en Los Ángeles, California, con Green a la cabeza en febrero de 2009. [13] [14]
Numerosos amigos cantaron las voces del público a lo largo del álbum, mientras que algunos contribuyeron con voces adicionales en pistas específicas: Anthony Benedict en "Summer Jam", grabada por Andy Nelson en Bricktop Studios en Chicago, Illinois; el líder de I Am the Avalanche, Vinnie Caruana, en la canción principal, grabada por Hugh Pool en Excello Recordings en Brooklyn, Nueva York; el guitarrista de New Found Glory, Chad Gilbert, en "Our Ethos: A Legacy to Pass On", grabada por Green en Tree Fort; el líder de Turmoil , Jon Gula, en "Gaia Bleeds (Make Way for Man)", grabada por John Gardner en su sótano; y la líder de Paramore, Hayley Williams, en "The Few That Remain", grabada por Roger Nichols en Skyview Church of Tone and Soul en East Nashville, Tennessee. Green grabó guitarras adicionales en "Summer Jam"; Brown grabó voces para "With Hoffmain Lenses We Will See the Truth" con Cyrus Bolooki en el autobús de gira de New Found Glory mientras estaban en su gira Not Without a Fight (2009). [13] El proceso de grabación concluyó a finales de marzo de 2009; [15] las pistas fueron mezcladas por David Bendeth , antes de ser masterizadas por Ted Jensen en Sterling Sound. [13]
Musicalmente descrito como pop punk , [16] [17] This Will Be the Death of Us generó comparaciones con bandas de punk rock más antiguas como Bad Religion y All . [18] Líricamente, el álbum ve al grupo cuestionando la autoridad, asumiendo problemas de la vida [16] y la cultura straight edge . [18] El álbum presenta a varios amigos de otras bandas haciendo presentaciones vocales invitadas; ninguna de las presentaciones fue planeada, y Set Your Goals encontró partes para ellos cuando quisieron aparecer en el disco. [19] La canción principal, "This Will Be the Death of Us", comienza con tambores punk de ritmo rápido junto con partes de guitarra pegadizas. [17] Tiene a Wilson y Brown armonizando en todo momento; la pista se cierra con un verso cantado por Caruana. [16] El segundo verso de la canción, cantado por Brown, trata sobre sus dudas sobre sí mismo: "Comencé a pensar en las cosas de una manera muy oscura y falsa", lo que dijo que lo aisló de sí mismo y de la banda. Utilizó a sus compañeros de banda y la adoración de los fans como apoyo. [20] "With Hoffman Lenses We Will See the Truth" ve a Brown haciendo voces de presentador de medios ; [13] Wilson dijo que se inspiró en Nineteen Eighty-Four (1949) de George Orwell , "8 O'Clock in the Morning" de Ray Nelson y las películas Soylent Green (1973) y They Live (1988). [20] "Look Closer" cubre el tema de la complacencia, [21] con Wilson explicando que la canción trataba sobre la extralimitación del gobierno . [20]
"Summer Jam" habla de los primeros años de gira de Set Your Goals, [16] e incorpora el uso intermitente de un sintetizador. [22] En un momento, hacen referencia a varias bandas con las que han actuado, incluidos los grupos de hardcore Crime in Stereo, Ignite y No Trigger, además de los grupos de pop-punk Fireworks y New Found Glory. [20] En otra parte de la canción, su letra describe un incidente en el que Set Your Goals, Fireworks y miembros de su equipo de gira fueron arrestados mientras estaban en un centro comercial. Tony Bologna, que hacía merchandising para Fireworks, había logrado escapar; posteriormente cantó la línea "Sólo estoy tratando de conseguir mi batido, perro" en la canción. [23] "Like You to Me" está llena de introspección honesta, [18] que, según Brown, habla de cómo "alguien que se preocupa por nosotros nos ve, y cómo nosotros a su vez podemos verlo en nosotros mismos". A lo largo de la canción, se utilizan metáforas de guiones de películas para una persona que está entusiasmada con un amigo suyo y para meterse en la música. La pista termina con un diálogo de un poema de Browm, que habla de tomar riesgos y formar parentesco con alguien. [20] "The Fallen..." conserva el sonido de su demo anterior con una producción más nítida, [16] y habla de los problemas del grupo tanto con Eulogy Records como con otros sellos en general. La pista actúa como un ejemplo clásico de una canción de Set Your Goals: acordes de potencia de alta energía , trabajo de guitarra principal destacado impulsado por ritmos de batería punk. También muestra las voces en duelo entre Brown y Wilson, junto con voces de pandilla. [17] Wilson dijo que se trataba de poner la fe en una persona y la "dura experiencia de aprendizaje que puedes soportar como resultado de esa confianza". Explicó que él y el resto de la banda tenían respeto por las personas a las que admiraban, y luego aprendieron que el respeto era unilateral. [20]
Wilson dijo que "The Few That Remain" era una secuela parcial de "The Fallen", detallando una mentalidad y pasión compartida entre un grupo de personas. Continúa diciendo que deberían ser el cambio que quieren ver. [20] Durante la canción, la música se detiene, [22] Williams pregunta, "Whoa, whoa, boys, um, is it cool if I get on this here?", [24] antes de que la música se reinicie con su parte. [22] Wilson dijo que la pista se inspiró en la música hip hop , que influyó en las voces. [20] "Equals" tiene a la banda asegurando a los fans que son personas como ellos, [18] y ve a Brown hablando de sus fracasos personales, [21] como un trastorno de conducta que sufre. [20] "Gaia Bleeds (Make Way for Man)", es la pista más pesada que la banda ha escrito, y cuenta con la participación de Gula. [16] Hablando sobre la canción, Wilson dijo: "La humanidad ha asumido el papel de Dios. Con ese papel viene una gran responsabilidad y estamos fallando. Abusamos de nuestros poderes mientras nos matamos a nosotros mismos, matamos a otros y matamos a la Tierra". [20] Con "Flawed Methods of Persecution & Punishment", Brown quería componer una canción que estuviera influenciada por un documental que vio, At the Death House Door (2008), que detalla el maltrato a los prisioneros condenados a muerte en una prisión de Texas. Brown se sintió desesperado mientras lo veía y decidió capturar sus pensamientos por escrito. [20] El miembro del personal de AbsolutePunk, Drew Beringer, dijo que el lirismo socialmente consciente estaba disfrazado por el uso de voces de pandillas. [16] "Arrival Notes" sirve como un interludio instrumental acústico; [22] surgió de Ambrose y Wilson jugando con una progresión de acordes acústicos hasta que encontraron música que transmitía mejor sus pensamientos sin necesidad de voces o percusión para realzarla. [20] "Our Ethos: A Legacy to Pass On" está en deuda con el skate punk de los años 90 y cuenta con la voz de Gilbert. [16] La banda inicialmente planeó que Toby Morse de H 2 O lo hiciera, sin embargo, cuando no estuvo disponible, reclutaron a Gilbert. [19] Wilson dijo que la canción "abarca nuestra forma de vida y el futuro que nos depara". [20] Jordan Pundik , también de New Found Glory, proporciona voces en "The Lost Boys". [25]
En marzo de 2009, Punknews.org informó que el segundo álbum de Set Your Goal se lanzaría en cuatro meses. [26] El 24 de marzo de 2009, se anunció que la banda había firmado con Epitaph Records, y que su próximo álbum se titularía This Will Be the Death of Us . [27] Entre finales de marzo y principios de mayo, la banda apoyó a New Found Glory en su gira principal por los EE. UU., que condujo a una aparición en el festival The Bamboozle . [28] [29] El 25 de mayo de 2009, la lista de canciones y el arte del álbum se publicaron en línea. [30] Después de esto, la banda realizó una breve gira por Japón con All Time Low . [31] El 2 de junio, la banda dijo que si 5000 personas retuiteaban uno de sus tweets, lanzarían una canción, [32] y al día siguiente, "This Will Be the Death of Us" se publicó en su perfil de Myspace . [33] Poco después, la banda realizó una gira por Australia como parte del Take Action Tour . [34] El 18 de junio de 2009, "Gaia Bleeds (Make Way for Man)" fue publicado en Myspace. [35]
El 30 de junio de 2009, se lanzó un video musical de "This Will Be the Death of Us", [36] que se filmó en un almacén en Los Ángeles, California. [37] La banda se presenta en dicho edificio, cortado con tomas de Brown y Wilson cantando por separado en una escalera y dentro de un ascensor. [38] En julio y agosto de 2009, la banda realizó una gira estadounidense conjunta con Four Year Strong ; el apoyo principal vino de Fireworks, mientras que los Swellers , Grave Maker, Drive A y A Loss for Words aparecieron en shows selectos. [39] [40] Mientras estaba en esta gira, This Will Be the Death of Us estuvo disponible para transmisión el 17 de julio de 2009 a través de Myspace, antes de ser lanzado tres días después. [41] [42] La edición japonesa presentó "The Lost Boys" como una pista adicional. [43] Se agregaron más fechas a la gira del grupo, extendiéndola hasta fines de agosto; [41] Más tarde ese mes, el grupo actuó en los Festivales de Reading y Leeds . [44]
El 23 de septiembre, se lanzó un video musical para "Summer Jam". [45] Consiste en presentaciones en vivo, sesiones de fotos y viajes por todo el país. [46] Entre fines de septiembre y mediados de noviembre, la banda apoyó a Mayday Parade en el AP Fall Ball Tour. [47] La banda abandonó algunos shows citando problemas de salud. [48] Poco después de esto, "The Lost Boys" estuvo disponible para transmisión en octubre de 2009. [25] [49] En noviembre y diciembre de 2009, el grupo se embarcó en una gira europea con Broadway Calls y Fireworks. [50] En enero y febrero de 2010, Set Your Goals apoyó a Motion City Soundtrack en su gira principal por los EE. UU., [51] que fue seguida por presentaciones en el festival de música Soundwave en Australia en febrero y marzo. [52] Después de esto, la banda realizó una gira por todo el país por los EE. UU. con el apoyo de Comeback Kid , Wonder Years y This Time Next Year . [53] Entre finales de junio y principios de agosto, la banda actuó en el Warped Tour . [54] El 10 de julio, se lanzó un video musical de "Gaia Bleeds (Make Way for Man)"; [55] el clip ve al grupo desafiar "la avaricia estadounidense y el despilfarro destructivo", intercalado con hechos sobre la devastación de la tierra. [56]
This Will Be the Death of Us recibió críticas positivas de algunos críticos musicales . Scott Heisel de Alternative Press elogió la " voz drásticamente mejorada" de Wilson, con su capacidad para salir de la sombra de Brown y elogió la participación de William como invitado como la más memorable. [21] Beringer lo vio como algo similar a los Power Rangers : "las pistas son increíbles individualmente, pero se vuelven imparables cuando se escuchan juntas". [16] Lo vio como una mejora "en todos los sentidos" en comparación con Mutiny!, con la banda resultando "espectacular" al crear un "gancho pegadizo sin que suene brillante y sobreproducido". [16] Ultimate Guitar aplaudió el estilo de producción mejorado y los riffs de guitarra inventivos. Si bien destacó los estilos vocales distintivos de Brown y Wilson, logran "sincronizarse perfectamente entre sí". [17] El escritor de Rock Sound , Andrew Kelham, simplemente lo etiquetó como "otro disco sólido" que es "fácil y digerible pero bullicioso y caótico". [59] El crítico de AllMusic Pemberton Roach destacó el "paso adelante" en la producción con un "sonido nítido, limpio y preciso". [18] Encontró que la "actitud madura y positiva" del grupo se mezclaba de manera efectiva con la "exuberancia juvenil de la música", mostrando un disco que es "musicalmente cautivador y refrescantemente no sermoneador". [18]
Rob Evans de The 405 dijo que el disco no "realmente se acercó" a superar a Mutiny!, con la banda "perdiendo su chispa". [22] Añadió que el lanzamiento "carece de la urgencia rápida" que tenía Mutiny!; a pesar de estos aspectos negativos, Evans lo llamó "un gran álbum" en general. [22] La escritora de Ox-Fanzine, Christin Pausch, dijo que contenía "algunas melodías pegadizas" y lo llamó un "sucesor digno", sin embargo, "no te golpea en la cara como Mutiny ". [58] El miembro del personal de Punknews.org, Joe Pelone, consideró que el disco era una segunda caída , criticando a los "aproximadamente 1.300 vocalistas invitados en este gran álbum", aunque destacó la actuación de Williams como un punto culminante. [24] La emoción general que obtuvo del álbum fue decepción con una serie de pistas anteriores que se mezclaban. [24] NME criticó duramente el "intento del grupo de inculcar y liderar un movimiento al estilo de Generation Next... es un grito de guerra patéticamente pulido", criticándolo como "poco probable que despierte a un adolescente de su letargo con su basura vacía y laminada, y mucho menos que inspire la rebelión que desea". [60]
This Will Be the Death of Us alcanzó el puesto número 65 en el Billboard 200 de EE. UU . [61] Además, apareció en tres listas de componentes de Billboard : número 10 en Álbumes independientes , [62] número 22 en Álbumes alternativos , [63] y número 27 en Top Rock Albums . [64]
Listado de canciones por libreto. [20]
Personal por manga, [13] salvo que se indique lo contrario.
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