The Quare Fellow esla primera obra de Brendan Behan , producida por primera vez en 1954. El título está tomado de una pronunciación hiberno-inglés de queer .
La obra está ambientada en la prisión de Mountjoy , Dublín . El antihéroe de la obra, The Quare Fellow, nunca es visto ni oído; Funciona como el concepto central de la obra. Es un hombre condenado a morir al día siguiente por matar a su hermano. Repugna a sus compañeros de prisión mucho menos que El Otro Compañero, un hombre homosexual muy camp, casi wildiano .
Hay tres generaciones de prisioneros en Mountjoy, incluidos jóvenes bulliciosos que pueden irritar tanto a otros reclusos como al público y al viejo y cansado vecino y "mártir metilado" Dunlavin.
El primer acto se desarrolla en el estrecho espacio exterior de cinco celdas y es cómico . Tras el intervalo, el ritmo disminuye considerablemente y la obra se vuelve mucho más oscura, a medida que se acerca el momento de la ejecución. La atención se traslada al patio de ejercicios y a los trabajadores que están cavando la tumba para el Quare Fellow que pronto será ejecutado.
La muerte de un hombre se examina desde muchos ángulos diferentes: sus compañeros de prisión de todos los colores, los grandes y los buenos y los funcionarios de prisiones.
La obra es un retrato sombríamente realista de la vida carcelaria en Irlanda en la década de 1950, y un recordatorio de los días en que la homosexualidad era ilegal y la pena de muerte relativamente común (35 personas fueron ejecutadas entre 1923 y 1954, aproximadamente una cada 10 meses y medio). La obra se basa en las propias experiencias carcelarias de Behan y destaca la barbarie percibida de la pena capital , entonces en uso en Irlanda. La obra también ataca la falsa piedad en las actitudes hacia el sexo, la política y la religión.
El título está tomado de una pronunciación hiberno-inglés de queer , [1] que significa "extraño" o "inusual". En contexto, la palabra carece de la denotación de homosexualidad que tiene hoy. La obra presenta un personaje gay , pero se le conoce como El Otro Compañero.
En Irlanda, la palabra 'quare' también se ha utilizado en un contexto que significa "notable" (por ejemplo, "Ese es un día de quare" o "ella es una cantante de quare"), que es muy probablemente el sentido en el que Behan lo entiende. ser leído. También se utiliza para añadir acentuación a un adjetivo, normalmente como alternativa a "muy" (por ejemplo, "es un pianista muy bueno" o "eso estuvo lloviendo muy fuerte esta mañana"). La palabra sigue siendo de uso común en Irlanda.
La obra fue ofrecida al Abbey Theatre de Dublín , pero fue rechazada. Se estrenó en el Pike Theatre Club , Herbert Lane, Dublín, el 19 de noviembre de 1954 con éxito de crítica. The Quare Fellow tuvo su estreno en Londres en mayo de 1956 en el Theatre Workshop de Joan Littlewood en el Theatre Royal Stratford East . El 24 de julio de 1956 se trasladó al Comedy Theatre de Londres. En septiembre de 1956, el Abbey Theatre finalmente representó The Quare Fellow . Tuvo tal éxito que la directora artística de la Abadía, Ria Mooney , retrasó la siguiente obra para permitir que The Quare Fellow se exhibiera durante seis semanas. En octubre de 1956 se trasladó al Streatham Hill Theatre . Su primera representación en Nueva York fue el 27 de noviembre de 1958 en el Circle in the Square Theatre .
En 1962, la obra fue adaptada a la pantalla y dirigida por Arthur Dreifuss y protagonizada por Patrick McGoohan , Sylvia Syms y Walter Macken . [3] Aunque la película recibió algunas críticas favorables, no se considera una adaptación fiel de la obra. [4]
Thomas Crimmin es el nuevo carcelero de una prisión de Dublín donde dos hombres están condenados a muerte. A uno le conmutaron la pena. Crimmin se enamora de Kathleen, la esposa del otro prisionero, el "quare-compañero".
Kathleen le dice a Crimmin que su marido la encontró en la cama con su hermano y que por eso su marido lo mató.
El tipo de la plaza está ahorcado.
Blondefilm y CBS estaban interesados en los derechos cinematográficos. Sin embargo, al final, Arthur Dreifuss compró los derechos por 2.000 libras esterlinas. [5] Dreifuss tenía contrato con Columbia Pictures en ese momento, pero no podía interesarlos en hacer la película. "El tema asusta muchísimo a los magnates del cine", dijo. "Realmente estamos haciendo esta película sobre la base de la fe, la saliva y la creencia". [6]
Originalmente, se le pidió a Behan que escribiera el guión. Al final, Dreifuss lo hizo él mismo con diálogos adicionales de James McKenna, autor de The Scattering . El guión introdujo cambios sustanciales con respecto al original de Behan. "Hemos hecho explícito lo que estaba implícito en la obra", dijo Dreifuss. "Hemos tomado el mundo cerrado de la obra y lo hemos extendido a las personas que se ven afectadas en el mundo fuera de las puertas de la prisión. Hemos seguido la tangente: no hemos trazado otra línea en el gráfico de la trama". [6]
Dreifuss dice que intentaron terminar la pieza con un final alegre. "Estamos tratando de cerrar el círculo", dijo. [6] Behan no estaba contento con los cambios. [5]
La financiación se obtuvo de Bryanston Films , Pathe Corporation en Estados Unidos y Irish Film Finance Corporation. Se rodó en Dublín, incluido el trabajo de localización en Kilmainham Gaol , con trabajo de estudio realizado en Ardmore Studios. [6] El rodaje comenzó en noviembre de 1961. [7]
La película tuvo su estreno mundial en el Séptimo Festival Internacional de Cine de Cork. [8]
Gran Bretaña presentó la película al Festival de Cine de Venecia pero la rechazaron a favor de Term of Trial . [9]
El Monthly Film Bulletin escribió: "En la película el centro se ha desplazado de la prisión y sus reclusos en general a un "héroe", el nuevo joven carcelero que comienza por ver todo como blanco o negro y (descubriendo que los hombres pueden ser encarcelados por robar leña y ahorcados por matar a los seductores de sus esposas) llegan a apreciar la existencia de innumerables tonos de gris. Patrick McGoohan ofrece una interpretación ligera como este inocente, y Sylvia Syms no resulta convincente como la promiscua esposa del Quare Fellow. La mejor interpretación proviene de Walter Macken, compasivamente cínico como el guardián Regan, uno de los pocos personajes que todavía tiene un poco de Behan en él. La dirección de Arthur Dreifuss es bastante efectiva en el nivel poco sutil que dicta su guión". [10]
Kine Weekly lo llamó "cosas desafiantes, representadas por un elenco casi impecable". [11]
Variety lo llamó "entretenimiento sombrío". [12]
La revista Filmink argumentó que "el personaje de Syms no estaba en la obra, pero se convirtió en el foco de la película, lo que provocó que recibiera peores críticas de las que merecía (de las pocas personas que la vieron). En realidad, es bastante buena en una actuación menos típica". (clase baja, bolsa de basura), aunque la película debería haber estado más cerca de la obra." [13]
" The Auld Triangle ", una canción del comienzo de la obra, se ha convertido en un estándar de la música irlandesa y es conocida por muchos que desconocen su vínculo con The Quare Fellow .