El amante ( en francés : L'Amant ) es una película de drama romántico erótico de 1992 producida por Claude Berri y dirigida por Jean-Jacques Annaud . Basada en la novela semiautobiográfica de 1984 del mismo nombre de Marguerite Duras , la película detalla la relación ilícita entre una adolescente francesa y unhombre chino rico en la Indochina francesa de 1929. La protagonista es interpretada por Jane March y su amante es interpretado por Tony Leung Ka-fai . La película también cuenta con Jeanne Moreau como narradora.
El desarrollo comenzó en 1989, y la fotografía principal comenzó en 1991. La película hizo su debut en cines el 22 de enero de 1992 en Francia, el 19 de junio en el Reino Unido y en los Estados Unidos el 30 de octubre del mismo año. La película fue nominada al Premio Óscar de 1992 a la mejor fotografía y ganó el premio Golden Reel de 1993 de Motion Picture Sound Editors a la "Mejor edición de sonido - Película extranjera". Fue nominada a siete premios César en Francia, ganando el premio a la mejor música original . La película fue un éxito de taquilla en Francia y recibió críticas generalmente positivas en Europa, mientras que las críticas de los críticos estadounidenses fueron más mixtas.
Los personajes principales son conocidos únicamente como La joven y El hombre chino. Los hechos tienen lugar en Vietnam. La hija de una familia francesa amargada, temerosa y pobre, vive en una zona rural. Lleva un viejo vestido de lino y un sombrero de fieltro y se pinta los labios de un rojo brillante cuando no está a la vista de su madre. Su madre, viuda y de voluntad débil, es maestra de escuela para niños de la zona. Tiene un hermano mayor violento y fumador de opio, y un hermano menor tímido. La chica es una solitaria pero una excelente estudiante que sueña con ser escritora.
La chica conoce al hombre chino cuando cruza el río en el ferry para regresar a la ciudad después de las vacaciones escolares. Es hijo de un hombre de negocios que hizo su fortuna en el sector inmobiliario y que acaba de regresar de París tras terminar sus estudios de empresariales. Tiene el aspecto, pero le falta la seguridad en sí mismo, del playboy que se imagina ser, y queda hipnotizado la primera vez que la ve de pie junto a la barandilla de un ferry abarrotado que cruza el río Mekong . Tras una conversación incómoda, acepta que la lleve a Saigón en su limusina con chófer. En una voz en off al principio de la película, dice que tiene 15 años, pero le dice a él que tiene 17; él, 32. Durante el trayecto, él le coge la mano trémulamente; al final, su mano está en su regazo. Al día siguiente, la espera fuera de su internado y la lleva a la habitación del barrio chino que utiliza para entretener a sus amantes.
Se dan cuenta de que "un futuro juntos es impensable", porque ella tiene previsto volver a París pronto y él va a concertar un matrimonio con una heredera china. Conscientes del tiempo limitado que tienen juntos, se embarcan en una relación en la que se deshacen de todas las responsabilidades que conlleva el compromiso. Todos los días, después de la escuela, la chica va a su habitación, donde tienen sexo apasionado.
La familia de la muchacha descubre el romance y, aunque al principio se enfadan, lo toleran porque el hombre es rico y puede pagar algunas de sus deudas. A pesar de su riqueza y su pobreza, la familia lo trata con desprecio porque no es europeo. La relación continúa apasionadamente y el hombre llega incluso a rogarle a su padre que le permita casarse con ella en lugar de contraer un matrimonio concertado, pero su padre preferiría verlo muerto antes que con una muchacha blanca. Aunque desolado, el hombre se casa con su novia concertada y la muchacha se embarca días después para regresar a Francia.
Décadas después, se ha convertido en una escritora de éxito. En la escena final, nos cuenta que el chino está de visita en Francia con su esposa y la ha llamado por teléfono. Le dice que nunca ha dejado de amarla y que nunca lo hará hasta su muerte.
Toda la música está compuesta por Gabriel Yared .
El director Jean-Jacques Annaud colaboró inicialmente con Marguerite Duras en la adaptación de su libro, pero las diferencias creativas entre la pareja llevaron a Annaud a trabajar con el escritor Gérard Brach en su lugar. [4] Annaud y Brach cambiaron la edad de "La chica" de 15 años y medio a 17 antes de decidir que harían que dijera al principio que tiene 15 años mientras le mentía a su amante diciéndole que tiene 17, pero intentaron mantener la estructura original y el tono literario de la novela original. [5] Al igual que con la novela de Duras, ninguno de los personajes usa nombres y se hace referencia a ellos en los créditos como "La chica" y "El hombre". [5] Para encontrar a la actriz que interpretaría a la chica, Annaud se anunció en varias ciudades de los Estados Unidos y el Reino Unido y visitó escuelas de teatro. Sin embargo, fue la esposa de Annaud, Laurence Duval Annaud, quien se encontró con una fotografía de Jane March , una modelo británica de 16 años, en una revista de moda adolescente y le llamó la atención. [6]
Cuando comenzó el rodaje el 14 de enero de 1991, March estaba a dos meses de cumplir 18 años. [7] Annaud decidió rodar la película en inglés en lugar de francés para asegurar la distribución internacional y para adaptarse a la actriz. [8]
Annaud voló por primera vez a Ciudad Ho Chi Minh en Vietnam en 1989 para ver el escenario de la novela original, pero quedó muy decepcionado por el estado del país. [9] En una entrevista con Los Angeles Times , afirmó que el "mejor hotel colonial" ofrecía "ratas tan grandes como esta corriendo por los pasillos, arañas por todas partes y sin aire acondicionado, por supuesto. Cuando intentamos usar el lavabo, salieron tres gotas de agua marrón, supongo que del río Rojo , del grifo". [9] Inicialmente decidió no filmar en el país y comenzó a explorar ubicaciones en Malasia, Tailandia y Filipinas, todos países que se han utilizado como escenarios para representar a Vietnam en otras películas occidentales. [9] Un año después, volvió a su elección original, sintiendo que ningún otro país podría representar verdaderamente al "museo cansado". [9] Según Annaud y MGM Studios , fue la primera película del oeste que se filmó en el país desde la reunificación del país en 1975. [9] [10] [11] El gobierno dio la bienvenida al equipo, proporcionándoles un helicóptero gubernamental para usar durante el rodaje. [9] Sin embargo, los cineastas debían aprobar todos los guiones gráficos de producción con los funcionarios antes de que pudieran filmarse, y un funcionario permaneció en el set en todo momento. [9] Todas las escenas sexuales de la película tuvieron que filmarse en París, ya que los funcionarios prohibieron filmarlas en el lugar. [9] Se necesitaron 135 días para completar el rodaje y, debido a los costos de importación del rodaje en Vietnam, la película costó $ 30 millones para producir. [6] [9] [12] [13]
Después de su finalización, la película se proyectó por primera vez en Saigón, donde fue bien recibida por los invitados "de mentalidad moral". [9] The Lover debutó en cines en Francia el 22 de enero de 1992. Su primer estreno en inglés llegó en el Reino Unido el 19 de junio de 1992. La película fue licenciada para su estreno en los Estados Unidos por MGM Studios , pero para su debut en cines, primero tuvo que superar la oposición de la Motion Picture Association of America . La organización le dio a la película original una clasificación MPAA de NC-17. MGM apeló después de cortar 12 minutos de la película. [14] Junto con las súplicas de Annaud, MGM y un educador sexual que argumentó que la versión cortada no era más ilícita que el thriller sexual de 1992 Basic Instinct , la clasificación de la película se cambió a R. [9] La película se estrenó en los cines estadounidenses el 30 de octubre de 1992.
Jane March se vio obligada a desmentir los rumores de los tabloides británicos de que ella y Tony Leung Ka-fai no simularon sus escenas de sexo. [15] Jean-Jacques Annaud había insinuado falsamente que el sexo era real para aumentar la publicidad de la película, diciendo "Si es simulado o experimentado es de poca importancia para mí", lo que llevó a los tabloides a difundir el rumor en sus portadas durante días. [7] [4] La publicidad se volvió tan difícil para March y su familia que tuvo una crisis nerviosa y huyó a las Seychelles para escapar del escrutinio. Annaud admitió más tarde que el sexo no era real, diciendo "Yo misma me siento halagada de que la gente creyera [el sexo]. Pero después de un tiempo se volvió embarazoso. Dejé de hacer prensa en Inglaterra. Era una situación sin salida". [16]
La película fue un éxito de taquilla en Francia, con 626.891 espectadores en su primer fin de semana y proyectándose en un total de 229 salas. En total, la película recibió 3.156.124 entradas en Francia, convirtiéndose en la séptima película más taquillera de 1992. [2] En los Estados Unidos, The Lover recaudó 4.899.194 dólares en taquilla durante un estreno limitado a 103 salas. [3]
El LaserDisc se lanzó en los Estados Unidos el 16 de junio de 1993. [17] Una versión sin cortes de la película se lanzó en DVD de la Región 1 el 11 de diciembre de 2001 [ ISBN faltante ] con pistas de audio en inglés y francés y subtítulos en inglés, francés y español. [ investigación original? ]
The Lover se lanzó en formato Blu-ray en Alemania en 2011 bajo el título Der Liebhaber . [18] No está bloqueado por región y viene con subtítulos y pistas de audio disponibles en alemán e inglés. Recibió una clasificación FSK ab 12 freigegeben .
En Rotten Tomatoes , The Lover tiene un índice de aprobación del 28% basado en 25 reseñas, con una calificación promedio de 4.8/10. [19] Metacritic , que utiliza un promedio ponderado , le asignó a la película una puntuación de 59 sobre 100, basada en 25 críticos, lo que indica reseñas "mixtas o promedio". [20]
Vincent Canby, del New York Times, elogió la película, calificándola de "una especie de triunfo" y de "dura, lúcida y absolutamente nada sentimental" que fue "producida con lujo pero con tal disciplina que el escenario exótico nunca se interpone en el camino del drama minuciosamente detallado que es el centro". También elogió las actuaciones de Tony Leung y Jane March, señalando que ella es "maravillosa" y una " belleza ninfa " en su debut cinematográfico. [5] El personal de Variety también elogió la actuación de Leung, escribiendo que "es excelente como el vástago holgazán cuyo amor por la chica lo deja emocionalmente desnudo y vulnerable". [21] David Ansen de Newsweek escribió: " La sensibilidad enrarecida de The Lover requiere acostumbrarse; una vez que su hechizo está lanzado, no querrás parpadear". [22]
Roger Ebert, del Chicago Sun-Times, comparó la película con Emmanuelle o los vídeos eróticos de Playboy y Penthouse , "en los que los bellos actores y la elegante fotografía proporcionan una sensualidad suave. Como entrada en ese género, El amante es más que capaz, y es probable que la película tenga una larga vida en vídeo como el tipo de entretenimiento sexy que excita pero no avergüenza". Continuó: "¿Es El amante una buena película seria? En realidad, no. Annaud y sus colaboradores han conseguido que todos los detalles físicos sean perfectos, pero aquí hay un fallo de imaginación; no percibimos la presencia de personas reales detrás de las atractivas fachadas de los dos actores principales". [23]
Desson Thomson , del Washington Post, observó: "El director Jean-Jacques Annaud y el adaptador Gerard Brach ofrecen más que unos pocos momentos efectivos... Pero la historia no es tan interesante dramáticamente. Después de establecer el asunto y sus problemas inmediatos, Lover nunca está a la altura de las circunstancias. Rasque la superficie tórrida y evocadora, elimine la narración con voz de veterana de Jeanne Moreau y solo tendrá banalidades de cine de autor". [24] Owen Gleiberman de Entertainment Weekly le dio a la película una calificación de C, calificándola de "una película más que nos excita con la perspectiva de tomar el sexo en serio y luego apaga nuestro interés al tomarlo demasiado en serio. ¿Por qué tantos cineastas insisten en escenificar encuentros eróticos como si fueran una especie de ritual religioso silencioso? La respuesta, por supuesto, es que están tratando de dignificar el sexo. Pero el sexo no es digno: es desordenado, juguetón y abandonado. En El amante , el director Jean-Jacques Annaud nos da el sudor y el retorcimiento sin la espontaneidad y la sorpresa". [25]
En el Reino Unido, Channel 4 señaló que "los personajes sin nombre recuerdan la búsqueda de identidad a través de la pasión de El último tango , y hay un matiz de la intensidad de Ai No Corrida . Pero no hay nada de la sustancia que hizo de esas dos películas hitos de su género, y aunque March y Leung son una pareja atractiva, el aspecto brillante y la dirección distante de la película te dejan frío". [26] El crítico de Time Out London pensó que su "calidad sombría dignifica una película dirigida de manera chapucera" que es "básicamente una pieza melancólica sobre el recuerdo de tiempos, lugares y pasiones perdidas". El crítico sintió que el papel de la joven era "demasiado complejo para que el inexperto March hiciera algo más que simplemente encarnar". [27]
Marguerite Duras se distanció de la película terminada y dijo que escribió otra versión del libro en respuesta a la adaptación de Annaud. [8]
The Lover fue nominada al premio Oscar de 1992 a la mejor fotografía [28] y ganó el premio Golden Reel de Motion Picture Sound Editors en 1993 a la "Mejor edición de sonido - Película extranjera". [29] En los Premios César de 1993 en Francia, fue nominada a siete premios, ganando en la categoría de Mejor música original por la banda sonora de Gabriel Yared . [30]