The Leather Boys es una película dramática británica de 1964 dirigida por Sidney J. Furie y protagonizada por Rita Tushingham , Colin Campbell y Dudley Sutton . La historia está ambientada en la subcultura rockera de Londres y presenta a unmotociclista gay . [4]
La película se destaca como un ejemplo temprano de una película que violó el código de producción de Hollywood , pero aún así se proyectó en los Estados Unidos, además de ser una película importante en el género del cine queer . [5] Un ejemplo de realismo británico , su tratamiento de la homosexualidad se consideró atrevido en el momento de su lanzamiento.
Los adolescentes cockney de clase trabajadora Dot y el motociclista Reggie se casan. Su matrimonio pronto se vuelve amargo. Durante una fallida luna de miel en un campamento de vacaciones, Reggie se aleja de la atrevida y ensimismada Dot. Luego, comienzan a vivir vidas cada vez más separadas a medida que Reggie se involucra más con sus amigos motociclistas, especialmente el excéntrico Pete. Reggie también pierde interés en tener relaciones sexuales con Dot.
Cuando el abuelo de Reggie muere, Dot simplemente se queja de que su apoyo a su afligida abuela les ha impedido visitar el cine. Su comportamiento grosero en el funeral y su negativa a mudarse con la abuela de Reggie conducen a una discusión importante. Ella se va y Reggie se queda con su abuela, quien no sale de su propia casa. Trae a Pete, quien se ha visto obligado a abandonar su alojamiento, para quedarse como inquilino con ella. Los dos comparten una cama en su casa. Mientras tanto, Dot muestra interés en Brian, otro motociclista. Al día siguiente, Pete y Reggie conducen hasta la playa. Reggie quiere que hablen con un par de chicas, pero Pete no muestra interés.
Reggie tiene la intención de regresar con Dot, quien ha ideado un plan para recuperarlo fingiendo estar embarazada. Dot está sentada con Brian cuando le cuenta a Reggie sobre su "embarazo". Creyendo que no puede ser el padre, Reggie acusa a Brian y los dos pelean. Dot visita la casa de la abuela de Reggie y descubre que comparte cama con Pete. Ella se burla de ellos, llamándolos "maricas". Reggie está perturbado por esto y le pide a Pete que niegue que sea homosexual, pero Pete evita responder.
Los ciclistas organizan una carrera de Londres a Edimburgo y viceversa en la que participan Reggie, Pete y Brian. Dot viaja con Brian. Cuando la bicicleta de Brian se estropea, Reggie lleva a Dot en la suya. Dot admite que no está embarazada. Los dos comienzan a reavivar su relación. Cuando regresan, Pete logra separar a Reggie de Dot y lo lleva al pub. Regresan borrachos a su habitación. Cuando Pete se desmaya, Reggie se sienta pensando. A la mañana siguiente, decide regresar con Dot. Pete se enoja y dice que no puede entender por qué Reggie querría volver con Dot porque se llevan mucho mejor. Dice que deberían ir juntos a Estados Unidos. Reggie dice que necesita una mujer. Regresa con Dot, pero la descubre en la cama con Brian. Desesperado, se encuentra con Pete y le dice que desea partir hacia Estados Unidos lo antes posible. Pete dice que puede conseguirles un pasaje para trabajar en un barco.
Mientras Pete arregla las cosas, deja a Reggie en un pub en Silvertown cerca de Royal Docks, que resulta ser un pub gay. Reggie se da cuenta cuando uno de los clientes comienza a charlar con él. Cuando Pete entra, todos lo reconocen y Reggie de repente comprende que Pete es gay. Él se va.
La película está basada en una novela de 1961 encargada por el agente literario y editor londinense Anthony Blond , [6] quien sugirió que Gillian Freeman escribiera sobre "Romeo y Romeo en los suburbios del sur de Londres". [7] [8] Freeman publicó la novela usando el seudónimo de Eliot George, [6] pero se le acredita con su propio nombre el guión "basado en la novela de Eliot George". La novela es explícita sobre la relación sexual entre Reggie y Pete, y sobre la posibilidad de que Dot esté embarazada de otro hombre. También retrata a su pandilla como una red criminal y termina con un robo fallido. La trama cambió considerablemente para la película, en la que solo Pete es gay [5] y no hay actividad criminal.
Rita Tushingham dijo [ cita necesaria ] gran parte del diálogo fue improvisado después de que los actores se quejaron de que el guión "no se parecía en nada a cómo hablaban los jóvenes que vivían en Londres en ese momento".
Las ubicaciones incluyen Ace Cafe [9] y Tidal Basin Tavern en Silvertown , al este de Londres.
Kinematograph Weekly calificó la película como una "generadora de dinero" en la taquilla británica en 1964 [10] y en una reseña dijo que la película era "una excursión al tosco mundo de los chicos 'ton-up' y 'caffs' y cómo un joven El matrimonio de un hombre nunca se pone en marcha. La historia... es sórdida y a veces muy ruidosa, pero el drama se desvanece hasta una conclusión débil e inconclusa". [11]
En Film Quarterly, John Seelye dijo: "El intento de utilizar las bicicletas simbólicamente y de animar las imágenes en la carrera hacia Edimburgo, resulta poco convincente; es sólo en los interiores, donde puede interpretar a los personajes contra la sórdida sensación hogareña de Inglaterra de clase trabajadora, que Furie se acerca a un estilo". [12]
Variety revisó la película como: "Melodrama callejero salado, presentado con vigor que ayuda a disfrazar una historia floja". [13]
Peter Harcourt escribió en Sight and Sound : "Al final de la película nos queda la sensación de haber participado en la experiencia más personal. Es esta cualidad personal, esta sensación de intimidad, lo que, finalmente, es el logro de Sidney Furie como director." [14]
Leslie Halliwell opinó: "Una porción de la mala vida claramente observada que ahora parece bastante anticuada, y las figuras centrales ya no tienen el interés 'heroico' que se les dio en ese momento. Técnicamente, la película es tediosa y llamativa a la moda". [15]
La Radio Times Guide to Films le dio a la película 3/5 estrellas y escribió: "Casi 50 años después, es casi imposible ver por qué esto alguna vez fue considerado como una visión inaceptablemente franca del estilo de vida gay. Colin Campbell está irremediablemente fuera de su lugar". profundidad como el joven recién casado que lucha con su identidad sexual que ni siquiera la excelencia de Rita Tushingham y Dudley Sutton pueden salvar lo que pretendían ser escenas poderosas. La película de Sidney J. Furie es ahora una pieza pintoresca de época, llena de técnicas tomadas de. la Nueva Ola francesa . El resultado final es quisquilloso y llamativo, pero la boda y las secuencias de Butlin son reliquias invaluables de la vida de los años 60". [dieciséis]