Terraferma es una película dramática italiana de 2011 dirigida por Emanuele Crialese , quien coescribió el guion con Vittorio Moroni . [2] La película narra la intensificación de la crisis de refugiados en la Italia insular a principios de la década de 2010.
La película tuvo su estreno mundial en el 68º Festival Internacional de Cine de Venecia , y fue seleccionada como la entrada italiana a la Mejor Película en Lengua Extranjera en los 84º Premios de la Academia , [3] [4] pero no llegó a la lista final. [5]
En Linosa , los pescadores son castigados por rescatar a inmigrantes ilegales ( refugiados ) del mar y, una vez en tierra, dejarlos ir, porque eso equivale a facilitar la inmigración ilegal . Por eso, el joven local Filippo no los deja subir a su barco. Después de presenciar varias muertes, Filippo cambia de opinión y ayuda a una familia (una madre, un niño pequeño y un bebé recién nacido) a la deriva en el mar Mediterráneo a llegar a la península italiana.
La película fue producida por la italiana Cattleya con un 10% de apoyo de coproducción de Francia, incluidos 200.000 euros de France 2 Cinéma y dinero del CNC . El presupuesto total fue de 7,85 millones de euros. [1]
La película tuvo su estreno mundial en el 68º Festival Internacional de Cine de Venecia , donde se proyectó en la competencia principal, [6] ganando el Premio Especial del Jurado . [7]
Se estrenó en los cines italianos el 7 de septiembre de 2011 a través de 01 Distribution . [8]
Terraferma tiene una calificación de aprobación del 67% en el sitio web agregador de reseñas Rotten Tomatoes , basado en 24 reseñas, y una calificación promedio de 6.3/10. [9] Metacritic le asignó a la película una puntuación promedio ponderada de 57 sobre 100, basada en 9 críticos, lo que indica "críticas mixtas o promedio". [10]
Jay Weissberg de Variety la describió como "una película bien hecha, sin pretensiones, pero que tampoco necesita llorar para estar en un festival de cine importante". [11] Deborah Young de The Hollywood Reporter la llamó "un drama social moralmente apasionado, silenciado por una narrativa demasiado familiar". [12] Gary Goldstein de Los Angeles Times escribió: "La producción temáticamente rica se basa en una profunda reflexión moral y emocional". [13] Chuck Wilson de The Village Voice la llamó predecible y torpe. [14]