William Theodore Kotcheff (nacido el 7 de abril de 1931) es un director y productor canadiense de cine y televisión. [1] Es conocido por dirigir películas como la película seminal de la Nueva Ola Australiana Wake in Fright (1971), las adaptaciones de Mordechai Richler The Apprenticeship of Duddy Kravitz (1974) y Joshua Then and Now (1985), la película original de Rambo First Blood (1982) y las comedias Fun with Dick and Jane (1977), North Dallas Forty (1979) y Weekend at Bernie's (1989).
Kotcheff ha sido nominado al premio Genie al mejor logro en dirección , al premio Gemini a la mejor dirección en un programa dramático o miniserie y dos veces a la Palma de Oro del Festival de Cine de Cannes . Ganó el Oso de Oro en el Festival Internacional de Cine de Berlín de 1974 por El aprendizaje de Duddy Kravitz y el Premio de Televisión de la Academia Británica a la mejor serie dramática por su trabajo en Play for Today . Recibió el Premio a la Trayectoria del Gremio de Directores de Canadá en 2011, [2] y el Premio Tributo a la Junta Directiva de la Academia de Cine y Televisión Canadiense en 2014. [3]
El Festival Internacional de Cine de Toronto lo ha descrito como un “director talentoso y polifacético, en la tradición de Leo McCarey o Robert Wise”. [4]
El nombre de Kotcheff fue registrado en documentos oficiales como William Theodore Kotcheff [5] en Toronto, donde nació en [5] [6] una familia de inmigrantes búlgaros , [7] [8] [9] [10] [11] [ 12] [13] [14] [15] quienes cambiaron su apellido de Tsochev (búlgaro: Цочев ) a Kotcheff por conveniencia. [5] Su padre nació en Plovdiv, y su madre era de origen búlgaro macedonio , de Vambel , hoy en Grecia, pero creció en Varna, Bulgaria . [16] Su nombre de nacimiento es Velichko Todorov Tsochev ( búlgaro : Величко Тодоров Цочев , [veˈlit͡ʃko toˈdɔrof ˈt͡sɔt͡ʃef] ).
Después de graduarse en Literatura Inglesa en el University College de la Universidad de Toronto, Kotcheff comenzó su carrera televisiva a la edad de veinticuatro años cuando se unió al personal de la Canadian Broadcasting Corporation , con la televisión en sus inicios. Kotcheff era el director más joven de la plantilla de la CBC, donde trabajó durante dos años en espectáculos como General Motors Theatre , Encounter , First Performance y On Camera .
En 1958 dejó Canadá para vivir y trabajar en el Reino Unido. Pronto le siguió su compatriota Sydney Newman , que había sido director de drama en la CBC y luego se fue al Reino Unido para ocupar un puesto similar en ABC Weekend TV , uno de los franquiciados de la cadena ITV que también produjo mucho de la programación del canal en cadena nacional.
En ABC, Newman fue productor del popular programa dramático de antología Armchair Theatre , en el que Kotcheff trabajó como director entre 1957 y 1960. Kotcheff fue responsable de dirigir algunas de las entregas más recordadas. Durante Underground , transmitida en directo el 30 de noviembre de 1958, Kotcheff tuvo que hacer frente a que uno de los actores, Gareth Jones , que interpretaba a un personaje que iba a morir de un ataque al corazón, murió repentinamente a causa de uno mismo, fuera de cámara, mientras entre escenas, dejando que Peter Bowles y otros improvisaran.
Con más éxito, Kotcheff dirigió al año siguiente No Trams to Lime Street del dramaturgo galés Alun Owen . También hizo Hour of Mystery , I'll Have You to Remember (1961) de Clive Exton , y episodios de BBC Sunday-Night Play , ITV Television Playhouse , Espionage , First Night , ABC Stage 67 , Drama 61-67 e ITV Playhouse. .
Kotcheff también trabajó en el teatro. [17] Dirigió la producción original del West End de 1964-65 del musical Maggie May en el Teatro Adelphi , [18] que ganó el Premio Ivor Novello a la Mejor Partitura del Año y la Encuesta de Críticos como Mejor Nuevo Musical Británico. [19]
Kotcheff hizo su primera película con Tiara Tahiti (1962). Dirigió otras películas durante la década, incluidas Life at the Top (1965) y Two Gentlemen Sharing (1969).
También dirigió The Human Voice (1967) para la televisión británica, protagonizada por Ingrid Bergman a partir de una historia de Jean Cocteau y remakes televisivos de The Desperate Hours (1967) y Of Mice and Men (1968). Dirigió el concierto At the Drop of Another Hat para televisión.
Kotcheff dirigió la película australiana Wake in Fright (EE.UU.: Outback , 1971; reestrenada con su título original, 2012). [20] Obtuvo muchos elogios de la crítica en Europa y fue la entrada de Australia en el Festival de Cine de Cannes . (En 2009, Wake in Fright se relanzó en DVD y Blu-ray en una versión completamente restaurada).
Kotcheff regresó a la televisión, dirigiendo la producción de Play for Today Edna, la mujer ebria (1971) para la BBC, que le valió un premio de la Academia Británica de Televisión al mejor director. En 2000, la obra fue votada como uno de los 100 mejores programas de televisión británicos del siglo XX en una encuesta entre profesionales de la industria realizada por el British Film Institute .
Regresó a su hogar en Canadá, donde dirigió una adaptación de la novela de su amigo y antiguo compañero de casa Mordecai Richler, The Apprenticeship of Duddy Kravitz (1974), que ganó el Oso de Oro en el Festival de Cine de Berlín [21], convirtiéndose en la primera película en inglés. Largometraje dramático canadiense para ganar un premio internacional.
Escribió y dirigió El juicio de Sinyavsky y Daniel (1975) para la televisión canadiense y fue consultor de producción en ¿ Por qué dispararle al maestro? (1977).
En Hollywood dirigió Diversión con Dick y Jane (1977), que fue un gran éxito. Le siguió la comedia ¿Quién está matando a los grandes chefs de Europa? (1978) luego escribió y dirigió North Dallas Forty (1979), que fue aclamada por la crítica.
Kotcheff dirigió la película canadiense Split Image (1982), luego tuvo su mayor éxito hasta la fecha con la película de Sylvester Stallone First Blood (1982), la primera de la serie Rambo . Trabajó en otra película de acción con temática de Vietnam, Uncommon Valor (1983), luego regresó a Canadá para hacer Joshua Then and Now (1985), de la novela de Mordecai Richler .
Kotcheff dirigió Switching Channels (1988) y Winter People (1989), y luego tuvo un gran éxito con Weekend at Bernie's (1989).
En la década de 1990, Kotcheff volvió a dirigir televisión, trabajando en varias series estadounidenses como Red Shoe Diaries y Buddy Faro , así como en Casualty en el Reino Unido.
De vez en cuando hizo algún largometraje como ¡ Golpes! (1992) y El tirador (1995). Hizo películas para televisión como ¿Para qué sirven las familias? (1993), Amor a la fuga (1994), Familia de policías (1995), Un marido, una esposa y un amante (1996), Corazones prestados (1997), Cry Rape (1999). Se unió al staff de Ley y Orden: Unidad de Víctimas Especiales , donde actúa como productor ejecutivo y director.
Kotcheff vive en Beverly Hills con su esposa Laifun. Tienen dos hijos: Alexandra, cineasta, y Thomas , compositor y pianista. Tiene tres hijos de su matrimonio anterior con la actriz Sylvia Kay : Aaron, Katrina y Joshua. [ cita necesaria ] Ted Kotcheff también es vegetariano. [22]
En mayo y junio de 2013, fue invitado al Film Forum de la ciudad de Nueva York para una reedición de su película The Apprenticeship of Duddy Kravitz , restaurada por la Academia de Cine y Televisión Canadiense . [ cita necesaria ]
En febrero de 2016, Kotcheff solicitó la ciudadanía búlgara a través del consulado búlgaro en Los Ángeles, [23] [24] y se la concedió durante una visita a Bulgaria en marzo. [25]
Dada su herencia macedonia, Kotcheff formó parte de la junta directiva del Consejo de las Artes de Macedonia. Según Kotcheff, no hay diferencia entre Macedonia y Bulgaria. [26]