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Hum (banda)

Hum es una banda estadounidense de rock alternativo de Champaign , Illinois , Estados Unidos. Son más conocidos por su éxito radial de 1995 " Stars ". Después de disolverse inicialmente en 2000, Hum estuvo en gran parte inactivo (salvo por presentaciones esporádicas) hasta reunirse en 2015 para una serie de giras cortas. El 23 de junio de 2020, la banda anunció y lanzó Inlet , su primer álbum de material nuevo en más de veintidós años.

Historia

Fundación y primeras grabaciones

La formación inicial de la banda se formó en 1989, con el guitarrista Andy Switzky , el guitarrista Matt Talbott , el bajista Akis Boyatzis y el baterista Jeff Kropp. Talbott y Switzky se conocieron en un café llamado Treno's, en Urbana , Illinois, donde Switzky trabajaba. Las discusiones sobre música llevaron a los dos a formar el núcleo de Hum. Talbott había tocado anteriormente en el grupo local We Ate Plato y actualmente era miembro de Honcho Overload; Switzky había actuado en la banda en vivo semi-seria Obvious Man y tenía experiencia de estudio con Designer Mustard Gas. [6]

El grupo actuó en el sótano de Akis durante sus primeros meses. Por sugerencia de Rick Valentin de Poster Children , la banda eligió el nombre Hum (en lugar de otros como Grendel 's Arm, Pod y Feedbag), una descripción vaga intencional de su sonido y pasaron por un segundo baterista antes de escuchar a Bryan St. Pere tocando un disco de Rush desde la ventana de su apartamento y reclutarlo. [7]

Sin embargo, esta formación no duró mucho, ya que Boyatzis se fue de casa a Grecia en 1990. El músico local Joe Futrelle, que tocó con Switzky en Designer Mustard Gas, se unió brevemente, antes de irse para dedicarse a actividades musicales más serias y ser reemplazado por Rod van Huis, más tarde de Steakdaddy Six. Por razones personales, dejó amistosamente la banda y pasó a actuar en Great Crusades. Con la incorporación de Balthazar "Baltie" de Lay, de la banda Mother (más tarde Menthol), la banda grabó su primer demo en el sótano del famoso ingeniero Steve Albini en Chicago .

La banda grabó ocho canciones en primera o segunda toma, con solo doblajes vocales y tenía un demo oficial para vender, llamado Kissing Me Is Like Kissing an Angel . En este punto, Switzky era el cantante, guitarrista y compositor principal del grupo, lo que siguió siendo así cuando su primer álbum, Fillet Show , fue lanzado por el sello local 12 Inch Records en 1991. El álbum presenta un sonido más rápido y pesado en algún lugar entre el punk rock y el heavy metal , con material político y humorístico más abierto que las letras oblicuas posteriores que Matt Talbott escribiría.

La presión sobre De Lay para que centrara sus esfuerzos en Mother y otras actividades aumentó, por lo que él también se fue en buenos términos con los otros miembros de Hum. Al quedarse nuevamente sin bajista, Talbott sugirió a Jeff Dimpsey, su compañero de banda en Honcho Overload. En ese grupo, y durante su breve paso por Poster Children, Dimpsey tocaba la guitarra y Talbott tocaba el bajo, pero la transición fue suave y la banda grabó dos sencillos, "Hello Kitty" y "Sundress", el primero en 12 Inch y el segundo en el nuevo sello Mud Records de Champaign. En esa época, la escena de Champaign comenzó a fusionarse con miembros de una banda que se unieron a miembros de otra para formar una cantidad indefinida de proyectos paralelos únicos, y la compañía de distribución Parasol Records ayudó a promover los actos locales a nivel nacional y llevó música alternativa a las tiendas de discos de Champaign, Illinois.

En el intervalo entre estos sencillos y el siguiente álbum, las diferencias creativas crecieron entre los miembros de la banda, y Switzky se fue. Los miembros restantes reclutaron a un fan local llamado Tim Lash, casi una década más joven que ellos, para tocar la guitarra. Su experiencia previa había sido en un grupo de speed metal The Grand Vizars (con Joe Ludwinski de Scurvine y Matt Friedburger de The Fiery Furnaces ), y una vez le comentó casualmente a la banda después de un espectáculo que si alguna vez necesitaban un guitarrista, podían llamarlo.

Éxito generalizado

La formación clásica de la banda estaba en su lugar, y el cuarteto se dirigió a Idful Studios con Brad Wood produciendo Electra 2000. El álbum fue lanzado en sus dos primeras ediciones por 12 Inch Records y distribuido a través de Cargo Records. Las letras eran mucho más no lineales y conceptuales, e introdujeron algunas de las imágenes espaciales y científicas que dominarían las canciones posteriores. El álbum no produjo sencillos, pero debido en gran parte a la distribución de Parasol, llamó la atención de los representantes de RCA Records . La banda fue contratada y se unió al dueño del club local y a veces músico Ward Gollings como manager de gira. Cambiaron al productor Keith Cleversley para su debut en un sello importante You'd Prefer an Astronaut en 1995. El álbum produciría su mayor éxito, el sencillo " Stars ", que terminó alcanzando el puesto número 11 en la lista Billboard Modern Rock Tracks y el número 28 en la lista Billboard Mainstream Rock Tracks . También apoyaron el álbum con apariciones promocionales en Space Ghost Coast to Coast , The Howard Stern Show , 120 Minutes y un video que se incluyó en un episodio de Beavis and Butthead . [8] [9] [10]

El álbum vendió rápidamente 250.000 copias y Hum realizó sus fechas más importantes para promocionarlo. Los sencillos posteriores "The Pod" y el promocional "I'd Like Your Hair Long" no generaron mucho interés y la banda pasó gran parte del resto del año y de 1996 de gira. A fines de 1997, se unieron a Mark Rubel en Pogo Studios para grabar su cuarto álbum, Downward Is Heavenward . [11]

La mayor promoción del álbum llegó con una aparición en Modern Rock Live el 25 de enero de 1998, y el álbum fue lanzado en febrero. Los sencillos "Green to Me" y "Comin' Home" fueron solo promocionales; sin embargo, "Comin' Home" le daría a Hum otra aparición en la lista Billboard Modern Rock Tracks , alcanzando el puesto número 37. A finales de año, la banda solo había vendido 30.000 copias del álbum. En esta época, la banda perdió la oportunidad de grabar en vivo " Invisible Sun " de The Police para la banda sonora de la película The X-Files . En el último minuto, Sting y Aswad decidieron grabar una versión de reggae , lo que impidió que la banda consiguiera una gran base de fans potenciales. [12] Debido a las ventas decepcionantes y las grandes fusiones de sellos discográficos, la banda fue cancelada de su contrato en 2000. Mientras estaban de gira en Canadá , la camioneta de la banda sufrió un pequeño accidente, lo que marcó la gota que colmó el vaso. [13] Tocaron sus últimos shows en 2000 el 29 de diciembre en St. Louis , Missouri y el 31 de diciembre en Chicago.

Proyectos post-humorísticos

Talbott formó Centaur con los músicos locales Derek Niedringhaus y Jim Kelly. El primero había estado en Castor and Sarge , que había sido producido por Talbott, y el segundo estuvo involucrado con Parasol y tocó la batería en 16 Tons y Love Cup. Hasta la fecha, solo se ha lanzado un álbum, In Streams , en el sello Martians Go Home, creado por la propia banda para lanzar la versión en vinilo de Downward Is Heavenward y la reedición de Electra 2000 en CD . Se está produciendo un segundo. [14] Talbott produce en su estudio Great Western Recorders, ahora Earth Analog Records y ha formado una familia. [15] También enseña en la Universidad Millikin en Decatur, Illinois . Talbott también está contribuyendo actualmente con Open Hand, en Trustkill Records , y contribuyó con la voz de First Days of Spring del álbum de Neverending White Lights Act 1: Goodbye Friends of the Heavenly Bodies lanzado en 2005.

Dimpsey resucitó un proyecto paralelo de 1997, National Skyline , con Jeff Garber, también de Castor. Este grupo publicó un álbum homónimo, el EP Exit Now , y un segundo álbum de larga duración, This = Everything . La banda también apareció en la compilación de Parasol Sweet Sixteen, Volume 2. Se mudó a Texas para seguir su carrera. Dimpsey está tocando actualmente con Adam Fein ( Absinthe Blind ) en una nueva banda llamada Gazelle.

Lash ha tocado en otros grupos después de Hum, el dúo electrónico Glifted con TJ Harrison de Love Cup, y Balisong, un trío de heavy rock con los músicos locales Eric Steckler y Joe Ludwinski. Hasta la fecha, Glifted ha lanzado Under and In en Martians Go Home. Se informó que un álbum de seguimiento estaba en producción por Lash, pero en 2008 confirmó que Glifted ya no existía. Balisong nunca grabó nada, pero tocó algunos shows en vivo en Champaign. Lash está trabajando actualmente con Joe Ludwinski (Scurvine, The Grand Vizars) y Jason Milam (Scurvine, Lovecup) en un nuevo proyecto llamado Alpha Mile. Alpha Mile tocó su primer show en diciembre de 2008 en el Highdive en Champaign. Alpha Mile ha estado grabando de vez en cuando, y espera tener un álbum en 2010. El Pygmalion Music Festival de 2009 presentó sets de Gazelle y Alpha Mile. Este fue el show en vivo debut de Gazelle.

Reuniones

En 2003, la banda se reunió para una aparición única en el Furnace Fest cerca del centro de Birmingham , Alabama, en el histórico Sloss Furnaces . [16] El Furnace Fest, que se celebró del 15 al 17 de agosto de 2003, fue un festival de hard rock , alternativo , indie y emo de todo el país. Según cuenta la historia, la banda dijo que estaría dispuesta a tocar en cualquier espectáculo por un precio alto (asumiendo que nadie estaría realmente dispuesto a pagar esa cantidad), y los organizadores del Furnace Fest les llamaron la atención. [ cita requerida ] Hum encabezó el cartel el sábado por la noche, tocando un set y un bis. Según se informa, la banda no estaba satisfecha con la actuación y, de hecho, prefirió el espectáculo sorpresa de calentamiento que tocaron en Champaign directamente antes. [17] [18] [19]

Aunque se negaron a volver a formarse de manera permanente, Hum ha seguido realizando actuaciones ocasionales en clubes y festivales regionales. [20] "Queremos volver a tocar en clubes pequeños y actuar sólo para nuestros fans", dice Talbott. "Me siento mal porque los chicos más pequeños a menudo no pueden ir a esos shows, pero es importante para nosotros divertirnos y tocar para gente a la que le importa nuestra música".

En una entrevista con The AV Club , Matt Talbott afirmó que era probable que Hum continuara de forma informal y esporádica. [21]

En mayo de 2010, el sello discográfico Pop Up Records, con sede en Miami, anunció que estaba preparando un álbum tributo a Hum titulado Songs of Farewell and Departure: A Tribute to Hum , en el que participan Funeral for a Friend , The Esoteric, The Felix Culpa , Anakin, (Damn) This Desert Air, Constants , Junius , City of Ships, Stomacher y más.

La banda se reunió para un par de shows en 2011, tocando en el AV Fest inaugural en Chicago, Illinois, seguido por el Fun Fun Fun Fest en Austin, Texas . [22] [23]

En junio de 2015, se anunció que Hum participaría en dos breves giras. En agosto de 2015, Hum abrió para Failure en cinco shows en la costa este de los Estados Unidos. [24] La banda tocó en un after show para Wrecking Ball Fest en Atlanta, GA en agosto de 2015. Después de eso, actuaron en Riot Fest en Chicago, Illinois en septiembre de 2015, antes de embarcarse en una gira de seis shows co-cabezas de cartel con Mineral en la Costa Oeste. [25] [26] Después de que se anunció la gira, el baterista Bryan St. Pere se quedó fuera de la gira, con Jason Gerken de Shiner como sustituto. [27] El 23 de junio de 2020, la banda lanzó por sorpresa su quinto álbum de estudio, titulado Inlet . El álbum alcanzó el puesto número 15 en la lista Billboard Heatseekers Albums y el número 30 en la lista Billboard Current Album Sales . [28] [29] [30]

El baterista Bryan St. Pere murió el 29 de junio de 2021, a los 53 años. [31] [32]

Influencia

Hum ha sido citado como una influencia por múltiples grupos y artistas, incluidos Chino Moreno de Deftones , [33] Deafheaven , [25] y Stemage . [34]

Miembros

Miembros anteriores

Cronología

Discografía

Álbumes de estudio

Población

Individual

Videos musicales

Referencias

  1. ^ Butler, Blake. "Hum | Biografía e historia". AllMusic .
  2. ^ Bale, Pooja (7 de julio de 2020). "Hum sorprende después de 22 años de silencio con su regreso sorpresa 'Inlet'". The Daily Californian . Consultado el 29 de octubre de 2020 .
  3. ^ ab "Hum está trabajando en su primer material nuevo en 18 años". Treble . 8 de marzo de 2016 . Consultado el 29 de octubre de 2020 .
  4. ^ Jones, Abby (30 de enero de 2024). "You'd Prefer an Astronaut de Hum es el modelo olvidado del shoegaze estadounidense". Consecuencia . Consecuencia . Consultado el 1 de julio de 2024 .
  5. ^ Sacher, Andrew (12 de junio de 2021). "30 canciones esenciales del crossover shoegaze/heavy". BrooklynVegan . BrooklynVegan . Consultado el 1 de julio de 2024 . En junio de 2020, Hum lanzó por sorpresa su primer álbum en 22 años, Inlet. No solo cierra una brecha muy larga entre los álbumes de Hum, sino que también sigue la destacada tendencia de la década de 2010 de bandas que mezclan shoegaze con punk y/o metal, una tendencia que se inspiró en gran medida en la música que Hum lanzó hace dos décadas.
  6. ^ Dapier, Jarrett (31 de diciembre de 2008). "Preguntas y respuestas: Hum habla sobre la reunión de Chicago, las intenciones líricas y la integridad artística". Alarm . Consultado el 24 de junio de 2020 .
  7. ^ Asplund, Kaleb (6 de enero de 2017). "Un hogar para fenómenos: una conversación con los niños de los carteles". ovrld . Consultado el 24 de junio de 2020 .
  8. ^ Singer, Patrick (31 de enero de 2014). "Por favor, mira este video de HUM en Beavis and Butthead". Smile Politely . Consultado el 24 de junio de 2020 .
  9. ^ Steinbacher, John (25 de septiembre de 2012). "Lo necesitamos más que ellos: una entrevista con Hum". Smile Politely . Consultado el 24 de junio de 2020 .
  10. ^ Blum, Sam (19 de abril de 2016). "You'd Prefer An Astronaut de Hum es una obra maestra que ha pasado desapercibida". The AV Club . Consultado el 24 de junio de 2020 .
  11. ^ Devenish, Colin (23 de junio de 1998). «Hum Shoot For Stars With New Record». MTV . Archivado desde el original el 27 de junio de 2020. Consultado el 24 de junio de 2020 .
  12. ^ "La buena noticia es que hay algunas canciones inéditas de HUM". humunreleased . Consultado el 24 de junio de 2020 .
  13. ^ Jayasuriya, Mehan (13 de enero de 2009). "Más vale tarde que nunca: al ver a Hum después de 10 años de espera". PopMatters . Consultado el 24 de junio de 2020 .
  14. ^ "Discutiendo la vida y un nuevo disco con Matt Talbott". inmusicwetrust.com . Consultado el 24 de junio de 2020 .
  15. ^ Spicer, Justin (18 de octubre de 2011). "Matt Talbott habla sobre su nuevo sello, Hum y prendas de invierno". SSG Music . Consultado el 24 de junio de 2020 .
  16. ^ "Furnace Fest 2003". songkick . Consultado el 8 de junio de 2015 .
  17. ^ White, Adam. "Ella cree que perdió el tren a Furnace Fest". punknews.org . Consultado el 24 de junio de 2020 .
  18. ^ Wong, Miranda ZY. (6 de diciembre de 2019). "Furnace Fest regresa después de una pausa de más de una década y anuncia la programación de 2020 con Boysetsfire, Evergreen Terrace y Beloved". mxdwn Music . Consultado el 24 de junio de 2020 .
  19. ^ "¿Próximos shows de Hum?". Reddit . 11 de enero de 2020 . Consultado el 24 de junio de 2020 .
  20. ^ Reger, Rick (15 de diciembre de 1995). "HUM BUG". Chicago Tribune . Consultado el 24 de junio de 2020 .
  21. ^ Galil, Leor (9 de septiembre de 2011). "Hum's Matt Talbott". The AV Club . Consultado el 25 de diciembre de 2014 .
  22. ^ "Fotos y audio de Hum del FFF Fest". BrooklynVegan . 5 de diciembre de 2011.
  23. ^ "Día 1 del AV Fest en imágenes y reseña (Hum, The Thermals, Disappears, Eef Barzelay, Maritime y más)". BrooklynVegan . 14 de septiembre de 2011.
  24. ^ "Hum anuncia giras separadas con Failure y Mineral". BrooklynVegan . 8 de junio de 2015.
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  27. ^ "Bryan St. Pere se va y Jason Gerken lo reemplaza". Reddit.com . 11 de junio de 2015.
  28. ^ Strauss, Matthew (23 de junio de 2020). «Hum regresa con Inlet, su primer álbum nuevo en 22 años». Pitchfork . Consultado el 24 de junio de 2020 .
  29. ^ "Escucha el primer álbum nuevo de Hum en más de 20 años: 'Inlet'". Revolver . 23 de junio de 2020 . Consultado el 24 de junio de 2020 .
  30. ^ Sacher, Andrew (24 de junio de 2020). «El álbum de reunión de Hum, 'Inlet', consolida su legado más que nunca – reseña». BrooklynVegan . Consultado el 24 de junio de 2020 .
  31. ^ "RIP, el baterista de Hum, Bryan St. Pere". BrooklynVegan . Consultado el 1 de julio de 2021 .
  32. ^ "Bryan St. Pere 2 de abril de 1968 ~ 29 de junio de 2021 (53 años)". boonefuneralhome.net . Consultado el 31 de julio de 2021 .
  33. ^ Turner, Luke (23 de noviembre de 2010). «Bakers Dozen: Chino Moreno de Deftones elige sus 13 mejores álbumes». The Quietus . Consultado el 24 de junio de 2020 .
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Enlaces externos