Artista francés
Tania Mouraud (nacida en París en 1942) es una videoartista y fotógrafa francesa contemporánea. [1]
Tania Mouraud comenzó su carrera artística a temprana edad como pintora . Más tarde, se inclinó por la fotografía, ampliando continuamente su portafolio. A fines de la década de 1990, creó sus primeros videos. Su trabajo presenta temas de angustia y responsabilidad, inspirados en su duelo personal. [2]
El interés de Mouraud por la videografía la llevó a expresar su trabajo a través de interpretaciones sonoras. Fundó Unité de Production en 2002 para sus interpretaciones sonoras, pero se embarcó en interpretaciones en vivo en solitario solo después de algunos conciertos con el grupo. Produjo varias instalaciones de video, entre ellas Ad Infinitum (2008), [3] Ad Nauseam (2014), [4] y una colaboración con el Institut de Recherche et Coordination Acoustique/Musique (IRCAM).
En 2015, se presentó la exposición: " Tania Mouraud. Una retrospectiva " en el Centro Pompidou-Metz. [5] La obra de Mouraud se incluyó en la exposición Mujeres en la abstracción de 2021 en el Centro Pompidou . [6]
Primeros años de vida
Tania Mouraud nació en París en 1942. Es hija de Martine Mouraud, periodista, publicista convertida en empresaria y escritora. Su padre, nacido en Rumania, Marcel Mouraud, era abogado y coleccionista de arte moderno. [7] Sus padres formaban parte de la Resistencia francesa .
Estuvo expuesta al arte a temprana edad gracias a los viajes de su familia. Se mudó a Inglaterra y luego a Alemania, donde descubrió el arte de vanguardia . Mouraud recibió la influencia de varios artistas, entre ellos Zero , Beuys , John Cage , Gregory Corso y John Coltrane , y además entabló amistad con los artistas Gotthard Graubner y Reiner Ruthenbeck.
A finales de la década de 1960, vivió en Nueva York, donde conoció al artista Dennis Oppenheim , lo que la puso en contacto con la escena artística neoyorquina.
Su primera exposición tuvo lugar en 1966 en la galería Zunini de París, donde exhibió sus peintures médicales ( en francés , "pinturas médicas"), una colección de dibujos humanos que, intencionadamente, no dejaban lugar a emociones. Comentó: [8]
"Si mi pintura es intencionadamente esquemática es porque quiero huir del patetismo en busca de la precisión. Me gusta lo que es claro. Los sentimientos son peligrosos; el objeto está definido, tranquiliza. Si un día decido pintar la figura humana, será como objeto."
En 1968, Tania Mouraud quemó públicamente todos sus cuadros anteriores.
Trabajo posterior
La obra de arte como propuesta analítica
En 1975, Tania Mouraud creó instalaciones in situ llamadas “Espacios de Arte” en las que frases cortas, escritas sobre láminas plásticas de construcción del tamaño de la pared, cuestionan las condiciones de la percepción visual y llevan al espectador a una conciencia vertiginosa desde donde puede ver la profundidad de lo que está haciendo. [ cita requerida ]
Tania Mouraud continuó con esta temática cuando fundó el grupo TRANS con Thierry Kuntzel y luego con Jon Gibson a lo largo de las instalaciones. Tania Mouraud luego expuso en PS1 en Nueva York, donde conoció a Dara Birnbaum y Dan Graham . Ese mismo año comenzó a enseñar en la Escuela Regional de Expresión Plástica en Tourcoing, Francia.
En esta época, comenzó a realizar sus famosas Pinturas murales [9] , que eran enormes letras pintadas de negro, estiradas, rectas y muy juntas hasta el punto de resultar casi ilegibles. Formaban una palabra o, a veces, una frase, como "Tengo un sueño". En 1989, "WYSIWYG" (What you see is what you get) se expuso en la BPI del Centro Georges-Pompidou, donde "la primera de las Pinturas murales de Tania Mouraud ocultaba el eslogan de una conocida marca de ordenadores bajo su majestuosa apariencia".
Mientras exhibía su serie de Pinturas Murales dentro de la escuela de arte donde imparte docencia, Tania Mouraud transmitía su visión de la responsabilidad del artista frente a la historia: [10] “Con esta exposición, escucho a los estudiantes hacerse la misma pregunta que yo me hago: ¿qué significa ser artista en el 92? ¿En 1992, cuando hay tres millones de personas desempleadas de una manera que parece excluirlas de la sociedad, y que vemos reaparecer el espectro del racismo? Luego estaba la frase, “Tengo un sueño” escrita en letras fuertemente alargadas y algo ilegibles, pero siempre habrá alguien que las descifre. Yo hablo por esa persona. Es un secreto.” [11]
Videos e Instalaciones
Para la artista, la práctica de la "imagen secuencial" ha quedado relegada durante mucho tiempo, pero fue durante los años 90 cuando Tania Mouraud se fue interesando poco a poco por el vídeo. "Me he acostumbrado a caminar con una videocámara y, poco a poco, la idea ha ido surgiendo". Fue en los años 2000 cuando la artista marcó un punto de inflexión: el vídeo pasó a ser una parte importante de su obra.
Entre las principales creaciones:
- "Sightseeing" 2002. Un paisaje invernal brumoso, filmado a través de una ventana empañada, se despliega ante nuestros ojos, escoltado por el aire incisivo de un clarinete klezmer. Durante siete minutos, el camino es una subida angustiosa hasta una parada, donde finalmente, frente a nosotros, un sendero conduce firmemente nuestra mirada hacia un lugar al que no nos acercaremos. Vemos entonces que se trata del campo de concentración de Natzweiler-Struthof , en Alsacia . [12] [13] "El recuerdo nos induce entonces falsamente a la ilusión de un viaje en tren, mientras que los signos de un viaje en automóvil están presentes en la imagen".
- "La Curée", 2003. Perros de caza devoran lenta y sensualmente la carne cruda. "Esta película es una oda a la vida. Es una imagen de violencia, pero en realidad, cuando se mira, es la piel, el pelo, es una coreografía del cuerpo... Los perros están felices porque es su recompensa. No parecen malos. Ésta es quizás la violencia del erotismo..."
- "Le verger", 2003. Imágenes de flores en colores vibrantes se alternan con imágenes de guerra a un ritmo difícil de seguir y en un aire pesado y metálico, puntuado por gritos desgarradores. [14] Le Verger fue inmediatamente exhibido en el Fonds régional d'art contemporain (Frac) en Baja Normandía .
- “La Fabrique”, 2006. Videoinstalaciones filmadas en la India que serán exhibidas en varias ciudades de Francia, incluida la Foire Internationale d’Art Contemporain (Fiac) curada por la galería Dominique Fiat, y también en California, Canadá y finalmente en San Petersburgo. “Los rostros de 108 trabajadores y trabajadoras en múltiples monitores y el sonido ensordecedor de los telares en funcionamiento crean en el visitante una sensación de trabajo mecánico. Los cuerpos dislocados de estos trabajadores son el motor de este extraño tejido…” [15]
- "Roaming", 2009. Videoinstalación expuesta en el museo de la caza y la naturaleza de París.
Sonido y actuaciones sonoras
En 2002, Tania Mouraud fundó el grupo de experimentación musical "Unité de Production". [16]
Escritos sobre Tania Mouraud
Monografías
- 2022, [Dire], catálogo, LABF15, Lyon, Perrine Lacroix, Cécile Renoult
- 2019, Tania Mouraud, Ecriture(s), catálogo, Le Hangar 107, Rouen, Nicolas Couturieux, Mathias Barthel, Cécile Renoult
- 2018, Tania Mouraud, Todo debe tener un final excepto mi amor por ti, catálogo, Tauves, Perrine Le Querrec
- 2017, Tania Mouraud, ¿Quién es el enemigo?, catálogo, La Mouche, lugar de arte contemporáneo, Béziers, Francia.
- 2016, OTNOT, Eastwards Prospectus, texto de Elodie Stroecken, Bucarest, Rumania
- 2016, TANIA MOURAUD, Prospecto hacia el Este
- 2016, Ogros cotidianos en el Centro de Artes Visuales de la Universidad de Texas en Austin, EE. UU.
- 2015, Tania Mouraud, Une Rétrospective, catálogo, Centro Pompidou-Metz
- 2014, Tania Mouraud, Ad Nauseam, catálogo, Mac/Val
- 2014, Tania Mouraud, risas agotadas, catálogo, musée d'art moderne et contemporain de Saint-Étienne
- 2004, Tania Mouraud, textos de Arnauld Pierre, Éditions Flammarion
Referencias
- ^ "Tania Mouraud". AWARE Mujeres artistas / Femmes artistes . Consultado el 10 de julio de 2024 .
- ^ Mouraud, Tania (2010). "En el núcleo". École Supérieure des Beaux-arts de Montpellier Agglomération : 64. ISBN 978-2-916-336-11-4.
- ^ Ediciones Musée des Beaux-Arts de Nantes et Fage (2009). Ad Infinitum Tania Mouraud . Nantes. ISBN 978-2-84975-169-5.
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: Mantenimiento de CS1: falta la ubicación del editor ( enlace ) - ^ Mouraud, Tania (2014). "Ad Nauseam". Mac/Val . París: 255. ISBN 978-2-916324-81-4.
- ^ "Exposiciones: Tania Mouraud. Une rétrospective". Centro Pompidou-Metz : https://web.archive.org/web/20150508182819/http://www.centrepompidou-metz.fr/tania-mouraud-une-r-trospective.
- ^ Mujeres en la abstracción . Londres: Nueva York, Nueva York: Thames & Hudson Ltd.; Thames & Hudson Inc. 2021. pág. 170. ISBN 978-0500094372.
- ^ Mischie, Dana (11 de julio de 2017). "Interviu Tania Mouraud". Adevărul (en rumano) . Consultado el 16 de julio de 2017 .
- ^ Pierre, Arnauld (2004). "Tania Mouraud". Flammarion . París.
- ^ "Tania Mouraud". Ediciones Flammarion . Textos de Arnauld Pierr. 2004.
- ^ Chaudin, Nicolas (2014). "Tania Mouraud". Risas agotadas.
- ^ "Tania Mouraud: hecho principal: exposición". Escuela regional de expresión plástica . Tourcoing: 28. 1992.
- ^ Crenn, Julie (30 de septiembre de 2014). «Tania Mouraud, Exhausted Laughters, Musée d'art moderne et contemporain de Saint-Etienne» (en francés). ArtPress. Archivado desde el original el 18 de mayo de 2015.
- ^ Tronche, Anna (marzo de 2015). "Tania Mouraud, meditación perpetua". ArtePrensa . 420 .
- ^ "Exposiciones archivadas - Tania Mouraud: Risas agotadas". Museo de arte moderno y contemporáneo . Saint-Étienne, Francia. Archivado desde el original el 8 de mayo de 2015.
- ^ Kremeier, Ulrike. "JIT - Justo a tiempo - Tania Mouraud - Dossier de Presse, Exposición del 11 de septiembre al 13 de diciembre de 2008" (PDF) . Archivado (PDF) desde el original el 8 de mayo de 2015.
- ^ "Tania Mouraud. [BESO'D]". Casa del Arte . Consultado el 10 de julio de 2024 .
Enlaces externos
- Tania Mouraud. Retrospectiva en el Centro Pompidou-Metz
- Ad-Nauseam en el Mac/Val
- Museo de Arte Moderno de Saint-Etienne
- Fundación Slought
- LeMonde
- Sitio web de ArtDaily