Sven Vilhem Nykvist ( pronunciación sueca: [svɛn ˈvɪ̌lːhɛlm ˈnŷːkvɪst] ; 3 de diciembre de 1922 - 20 de septiembre de 2006) fue un director de fotografía y cineasta sueco .
Su trabajo es generalmente conocido por su naturalismo y simplicidad. Es considerado por muchos como uno de los mejores directores de fotografía de todos los tiempos. [1] Es mejor conocido por su colaboración con el director Ingmar Bergman . Ganó el Premio de la Academia a la Mejor Fotografía por Gritos y susurros (1972) y Fanny y Alexander (1982). Nykvist también trabajó con Bergman en El manantial de la virgen (1960), A través de un cristal oscuro (1961), Luz de invierno (1963), Persona (1966), Gritos y susurros (1973), Escenas de un matrimonio (1973), Cara a cara (1978) y Sonata de otoño (1978).
Nykvist también es conocido por su colaboración con Woody Allen , trabajando en películas como Otra mujer (1988), Delitos y faltas (1989) y Celebrity (1998). Sus otros créditos cinematográficos incluyen El inquilino (1976), Inés de Dios (1985), El sacrificio (1986), La insoportable levedad del ser (1988), Chaplin (1992), Sintonía de amor (1993) y ¿A quién ama Gilbert Grape? (1993).
Nykvist nació en Moheda , provincia de Kronoberg , Suecia . Sus padres eran misioneros luteranos que pasaron la mayor parte de su vida en el Congo Belga , por lo que Nykvist fue criado por familiares en Suecia y rara vez veía a sus padres. Su padre era un fotógrafo aficionado entusiasta de la vida salvaje africana, cuyas actividades pueden haber despertado el interés de Nykvist por las artes visuales.
Deportista de gran talento en su juventud, su primer intento cinematográfico fue filmarse a sí mismo saltando de altura para mejorar su técnica de salto. Tras un año en la Escuela Municipal de Fotógrafos de Estocolmo , entró en la industria cinematográfica sueca a los 19 años.
En 1941, se convirtió en asistente de cámara en el estudio Sandrews, trabajando en El pobre millonario . Se mudó a Italia en 1943 para trabajar en los estudios Cinecittà , regresando a Suecia dos años después. En 1945, a los 23 años, se convirtió en un director de fotografía de pleno derecho, con su primer crédito en solitario en Los niños de la montaña Frostmo .
Trabajó en muchas pequeñas películas suecas durante los siguientes años y pasó algún tiempo con sus padres en África filmando la vida salvaje, material que luego se publicó como documental titulado In the Footsteps of the Witch Doctor (también conocido como Under the Southern Cross ).
De regreso a Suecia, comenzó a trabajar con el director Ingmar Bergman en Sawdust and Tinsel (EE. UU.: The Naked Night , 1953). Fue uno de los tres directores de fotografía que trabajaron en la película, los otros fueron Gunnar Fischer y Hilding Bladh.
Nykvist acabaría convirtiéndose en el director de fotografía habitual de Bergman. Trabajó como único camarógrafo en las películas ganadoras del Oscar de Bergman, El manantial de la doncella (1959) y A través de un cristal, en la oscuridad (1960). Revolucionó la forma de fotografiar los rostros en primer plano con el drama psicológico de Bergman, Persona (1966). [2]
Después de trabajar con otros directores suecos, entre ellos Alf Sjöberg en El juez (1960) y Mai Zetterling en Parejas enamoradas (1964), trabajó en Estados Unidos y otros países en: La última carrera (1971) de Richard Fleischer ; Luna negra (1975) y Pretty Baby (1978) de Louis Malle ; El inquilino (1976) de Roman Polanski ; Huracán (1979) de Jan Troell ; La versión de Bob Rafelson de El cartero siempre llama dos veces (1981); Inés de Dios (1985) de Norman Jewison ; Otra mujer (1988), Delitos y faltas (1989) y Celebrity (1998) de Woody Allen; Chaplin ( 1992 ) de Richard Attenborough ; Sintonía de amor (1993) de Nora Ephron ; y ¿A quién ama Gilbert Grape? (1993) y Algo de que hablar (1995) de Lasse Hallström .
Nykvist ganó el premio Óscar a la mejor fotografía por dos de sus películas: Gritos y susurros (1972) y Fanny y Alexander (1982), ambas películas de Bergman. Nykvist dijo que su fotografía favorita era Fanny y Alexander. [3] En la novena edición de los premios Guldbagge de 1973 ganó el premio al logro especial por su trabajo en Gritos y susurros . [4] También fue nominado al Óscar a la mejor fotografía por La insoportable levedad del ser (1988), y en la categoría de mejor película en lengua extranjera por El buey (1991), en la que dirigió a Max von Sydow y Liv Ullmann .
Nykvist ganó un premio especial en el Festival de Cine de Cannes por su trabajo en El sacrificio (1986), la última película dirigida por Andréi Tarkovski , que por entonces se encontraba exiliado de su Rusia natal. Fue el primer director de fotografía europeo en unirse a la Sociedad Estadounidense de Directores de Fotografía , y recibió un premio a la trayectoria de la ASC en 1996. [5]
Su ex esposa, Ulrika, murió en 1982. La carrera de Nykvist tuvo un final abrupto en 1998 cuando le diagnosticaron afasia ; murió en 2006, a los 83 años. Escribió tres libros, incluido Curtain Call, publicado en 1999. Su hijo Carl-Gustaf Nykvist dirigió un documental sobre él en 1999, Light Keeps Me Company .
Cortometraje documental
Películas de televisión
Series de TV
Premios de la Academia
Sociedad Americana de Cinematógrafos
Premios BAFTA
Sociedad Británica de Cinematógrafos
Festival de Cine de Cannes
Premios Independent Spirit
Asociación de Críticos de Cine de Los Ángeles
Sociedad Nacional de Críticos de Cine
Círculo de críticos de cine de Nueva York
El Premio de Cinematografía Sven Nykvist se otorga anualmente en el Festival de Cine de Gotemburgo , presentado en colaboración con la Fundación de Cinematografía Sven Nykvist. [6] En 2003, Nykvist fue considerado uno de los diez directores de fotografía más influyentes de la historia en una encuesta realizada por el Gremio Internacional de Cinematógrafos. [7]
