Sugawara Denju Tenarai Kagami (菅原伝授手習鑑, Sugawara y los secretos de la caligrafía ) [1] es una antigua obra japonesa que se ha representado en bunraku y kabuki , y fue escrita conjuntamente por Takeda Izumo I, Takeda Izumo II , Namiki Sōsuke y Miyoshi Shōraku. [2] Junto con Yoshitsune Senbon Zakura y Kanadehon Chūshingura , es una de las tres obras más famosas y populares del repertorio kabuki. Sugawara se representó por primera vez como obra de marionetas en agosto de 1746 en el Takemoto-za en Osaka , debutando en el escenario kabuki el mes siguiente en Kioto . El debut Edo se llevó a cabo en el Ichimura-za el siguiente marzo. [2]
La obra está ambientada en el siglo IX y se basa en la vida del noble de la corte y funcionario del gobierno del período Heian Sugawara no Michizane (conocido como Kan Shōjō [3] en la obra), quien fue exiliado a Kyushu cuando perdió el favor de la corte y fue acusado falsamente de conspirar para apoderarse del trono. Un grupo ficticio de trillizos llamados Umeōmaru, Sakuramaru y Matsuōmaru, personajes inventados para la obra, también juegan un papel importante, cada uno demostrando individualmente su lealtad y servicio a Kan Shōjō en diferentes escenas. [4] El antagonista es Fujiwara no Shihei (藤原時平) , cuyo nombre está escrito con el mismo kanji que el histórico Fujiwara no Tokihira del clan Fujiwara .
Como la mayoría de las obras kabuki de cinco actos, Sugawara Denju Tenarai Kagami rara vez se representa en su totalidad. En su lugar, se elige una selección de escenas o se combina una sola escena con escenas de otras obras, dramas de danza u otras piezas para formar el programa de un día. La escena más popular y representada con más frecuencia de esta obra es Terakoya (" escuela del templo "), la tercera escena del acto IV. La escena Kurumabiki (acto III, primera escena) se considera un modelo de la forma aragoto y de la esencia del kabuki. [5]
La obra fue traída a Europa a principios del siglo XX y traducida al francés y al alemán; fue la base de la ópera Die Dorfschule de Felix Weingartner , así como una obra temprana de Carl Orff .
La versión completa de Sugawara consta de doce escenas en cinco actos. Aunque originalmente estaba previsto que se representara durante la mayor parte de un día, los modos de representación han cambiado y, en la actualidad, la versión completa llevaría el doble de tiempo, debido al estilo y la velocidad de las formas actuales de interpretación.
Por esta razón y otras, las obras de kabuki casi nunca se representan en su totalidad en la actualidad, y Sugawara no es una excepción. La versión estándar más completa de cualquier obra se llama tōshi kyōgen , que en el caso de Sugawara consta de seis de las doce escenas completas. Sin embargo, como sucede con la mayoría de las obras, se pueden representar escenas individuales o elementos de Sugawara solos como parte del programa de un día de otros fragmentos y piezas similares.
Dos de las escenas, Yasui no Hama (Acto II, segunda escena) y Kitasaga (Acto IV, segunda escena), sólo se han representado en bunraku, nunca todavía en kabuki. [2]
La última vez que se representó Sugawara Denju Tenarai Kagami en su totalidad (las diez escenas de kabuki) fue en 1966 en el Teatro Nacional de Tokio . La representación completa se dividió en dos programas, el primero en noviembre (del Acto I a la escena I del Acto II) y el segundo en diciembre (de la escena I del Acto II al Acto V). [6]
De esas diez escenas, las seis que todavía se representan regularmente ( Kamo Zutsumi , Hippô Denju , Dômyôji , Kurumabiki , Ga no Iwai y Terakoya ). [2] Este es el 'tōshi kyōgen de Sugawara Denju Tenarai Kagami .
La única representación después de la Segunda Guerra Mundial de las otras cuatro escenas ( Ôuchi , Michiyuki Kotoba no Amaikai , Tenpaizan y Ôuchi Tenpen ) fue la de 1966, con la excepción de Ôuchi , que se representó nuevamente en el Teatro Nacional en 1981. [7] [8] [9]
La estructura fundamental de la obra está muy en consonancia con la de las formas dramáticas tradicionales japonesas en su conjunto. La filosofía de jo-ha-kyū se emplea en toda la obra, ya que las acciones, escenas, actos y la obra en su conjunto comienzan lentamente ( jo ), luego se aceleran ( ha ) y terminan rápidamente ( kyū ). Además, Sugawara sigue la estructura tradicional de cinco actos y los temas tradicionalmente asociados con actos particulares. El primer acto comienza de forma tranquila y auspiciosa, incluyendo escenas en el Palacio Imperial. El segundo acto presenta combates y asesinatos. El tercer acto es una especie de inserción sewamono en el relato jidaimono , alejándose de los asuntos de los guerreros y la política para centrarse en las vidas de los plebeyos. El cuarto acto, a menudo en otras obras un viaje michiyuki , metafóricamente asociado con un viaje a través del infierno, presenta una tormenta dramática y un viaje emocional para Kan Shōjō, que se enfurece y se frustra por las actividades traidoras de Shihei, y se suicida, convirtiéndose en un dios del trueno. [10] El quinto acto concluye la trama rápidamente y vuelve a temas de buen augurio.
El siguiente resumen de la trama se basa en la versión completa de doce escenas. Los personajes de Sakuramaru, Umeōmaru y Matsuōmaru son trillizos que han sido beneficiarios del favor de Kan Shōjō en el pasado, habiendo sido colocados como servidores de los funcionarios de la corte.
La obra comienza con un enviado de China que llega para pintar un retrato del emperador. Sin embargo, el emperador está enfermo, por lo que es necesario elegir un sustituto; Shihei se ofrece como voluntario, lo que indica o refleja sus propios objetivos elevados, pero por sugerencia de Kan Shōjō y por decisión del emperador, se elige al príncipe Tokiyo [11] . Como el amor de Tokiyo, Kariya, es la hija adoptiva de Kan Shōjō, Shihei lo ve como un favoritismo y se siente perturbado. El emperador también ordena a Kan Shōjō que transmita sus secretos de caligrafía a un discípulo de su elección.
La segunda escena muestra un encuentro entre el príncipe Tokiyo y Kariya, organizado por Sakuramaru. Kariya es un plebeyo, adoptado en el mundo de la corte imperial, por lo que su amor es un tabú. Cuando uno de los agentes de Shihei descubre el encuentro, la pareja se ve obligada a huir y esconderse, y Sakuramaru cae en desgracia. [12]
Kan Shōjō le transmite sus secretos a Genzō, un antiguo discípulo suyo que había sido desterrado de la corte tras enamorarse de una dama de compañía llamada Tonami. Kan Shōjō es llamado más tarde ante el emperador, pero pierde su sombrero, un mal presagio. Shihei lo acusa de conspirar, a través del matrimonio de Kariya con Tokiyo, para tomar el poder, y posteriormente es exiliado a Dazaifu . Genzō y Tonami, con la ayuda de Umeōmaru, se llevan al hijo de Kan Shōjō, Kan Shūsai, con ellos a su pequeña escuela en las provincias, para mantenerlo a salvo de Shihei y sus planes. [2] [12]
El segundo acto tiene lugar en el templo budista Dōmyō-ji , donde Kan Shōjō espera a su escolta hacia Dazaifu, y donde Kariya se queda con su hermana mayor Tatsuta. Kariya es regañada y golpeada por su madre, Kakuju, quien culpa a su romance con el príncipe Tokiyo por las acusaciones contra Kan Shōjō, su padre, y por su exilio.
Mientras tanto, Sukune Tarō y su padre Haji no Hyōe, que están al servicio de Shihei, se preparan para asesinar a Kan Shōjō. La escolta del ministro debe llegar al amanecer, por lo que su llegada será anunciada por el canto de un gallo. Tarō y Hyōe matan a Tatsuta, la esposa de Tarō, y arrojan su cuerpo a un estanque cercano; sostienen un gallo sobre el cadáver, y este canta, como sostiene la superstición japonesa. La falsa escolta preparada por Tarō y Hyōe para llevarse a Kan Shōjō se va con su pasajero.
Kakuju, al descubrir el cuerpo de su hija y darse cuenta de lo que ha sucedido, ataca y apuñala a Tarō. La escolta real llega entonces a buscar a Kan Shōjō, se entera de que el ministro ya se fue en un palanquín diferente y se prepara para partir a buscarlo. Justo en ese momento, la escolta falsa regresa, habiéndose dado cuenta de que había sido engañado con una estatua de madera del ministro; varias veces en esta escena, Kan Shōjō demuestra la misteriosa capacidad de transformarse en una estatua de madera o de reemplazarse por ella. Emerge del palanquín, y la escolta falsa es arrestada y Hyōe ejecutada, antes de que el ministro se vaya con la escolta real, a una despedida entre lágrimas, con destino a su exilio en Dazaifu. [2] [12]
Como es habitual en las obras de bunraku y kabuki de cinco actos, el acto intermedio se aleja de los personajes principales, la nobleza y la política, y se centra en un conjunto diferente de personajes, normalmente plebeyos. El tercer acto de Sugawara presenta a los trillizos Umeōmaru, Sakuramaru y Matsuōmaru, cada uno de ellos un fiel servidor de uno de los personajes principales de la obra (Kan Shōjō, el príncipe Tokiyo y Shihei, respectivamente). Los trillizos llevan cada uno un símbolo en la manga para identificarlos: Ume, Sakura y Matsu son las palabras japonesas para flor de ciruelo, flor de cerezo y pino respectivamente. También se distinguen por su maquillaje y estilo de actuación. Sakuramaru es un tipo romántico y gentil, al estilo wagoto , Umeōmaru es un héroe al estilo aragoto , con maquillaje facial de color rojo brillante, y Matsuōmaru es un villano, con el rostro pintado con líneas azules. [12]
Esta famosa escena, "un ejemplo clásico de la belleza estilizada del Kabuki", [13] tiene lugar frente al Santuario Yoshida en Kioto . La escena comienza cuando Umeōmaru y Sakuramaru intentan detener el carruaje de Shihei, y se enfrentan a Matsuōmaru, un miembro de la comitiva. Mientras la pareja comienza a desatar los bueyes y destrozar el carruaje, Shihei emerge, su maquillaje facial azul lo marca como un villano. Él los mira con malevolencia, deteniendo su ataque.
En la segunda escena, los trillizos viajan a la casa de su padre, el anciano sirviente de Kan Shōjō, Shiradayū, en la aldea de Sata, para la celebración festiva de su 70 cumpleaños. Los tres pronto comienzan a pelear pero, sin espadas a mano, se atacan entre sí con fardos de heno. Aunque solo luchan con heno y otros objetos comunes, la escena de lucha se ejecuta en el mismo estilo y manera que la mayor de las escenas de lucha de aragoto . En el transcurso de la pelea, una rama del cerezo favorito de Kan Shōjō ( sakura ) se rompe. Shiradayū se da cuenta de esto y lo señala como un presagio, que representa la responsabilidad de Sakuramaru por la caída de Kan Shōjō, ya que fue él quien ayudó a unir a Tokiyo y Kariya. Kan Shōjō llega y, junto con Shiradayū, castigan a Matsuōmaru y lo destierra de su servicio; Sakuramaru aparece y anuncia su decisión de cometer un suicidio ritual para expiar su maldad. Shiradayū toca una campana mientras su hijo muere. [2] [12]
La primera escena del Acto IV tiene lugar en la mansión de Kan Shōjō en Dazaifu, donde ha estado exiliado. Recuerda su ciruelo favorito ( ume ), que de repente aparece allí ante él, tras haberse desarraigado y haber volado a Dazaifu desde la capital. [14] Kan Shōjō y Shiradayū están admirando las flores cuando Umeōmaru llega con un cautivo: Washizuka Heima, un secuaz de Shihei.
Heima, atado con una cuerda, revela el plan de Shihei para tomar el poder, describiendo cada detalle y lamentando su destino, habiendo fracasado en su misión de matar a Kan Shōjō, y habiendo sido capturado. Al enterarse de la traición de Shihei, Kan Shōjō se enfurece, rompe una rama del ciruelo y golpea la cabeza de Heima con ella, como si fuera una espada. Pide a Shiradayū y Umeōmaru que se apresuren a la capital, para advertir al emperador de los planes de Shihei. Sabiendo que no puede regresar a la capital él mismo, al menos no en cuerpo, habiendo sido formalmente exiliado, jura regresar como un espíritu enojado. Con ese fin, jura viajar a la cima del Monte Tenpai, donde se involucrará en disciplinas austeras, hará juramentos a los dioses y se convertirá en un señor fantasmal de los truenos. Mientras habla, se levanta una tormenta. Sus sirvientes lo agarran de las mangas y tratan de detenerlo, pero él los quita y vuela hacia el cielo, comenzando ya a transformarse en un espíritu del trueno. [10]
Esta escena es una de las más populares y representadas de la obra. Tiene lugar en la escuela provincial dirigida por Genzō y Tonami, donde están cuidando al joven Kan Shūsai. Shihei sospecha que allí es donde se esconde el hijo del ministro y envía a Matsuōmaru allí para matar al niño y regresar con su cabeza; entre todos los sirvientes de Shihei, solo Matsuōmaru es el único en quien se confía para identificar la cabeza del niño. En esta escena, Matsuōmaru está vestido con un kimono oscuro con motivos de nieve y pino, con el pelo alborotado y desordenado, señal de la tragedia que está por venir y de la enfermedad que alega para dejar el servicio de Shihei. [2]
En un intento de expiar sus malas acciones pasadas, Matsuōmaru planea salvar la vida de Kan Shūsai, a costa de la de su propio hijo, Kotarō. Envía a Kotarō a la escuela, donde Genzō y Tonami deciden que él es el único en la escuela cuya cabeza podría pasar por la de Kan Shūsai. Esta escena es un ejemplo clásico del conflicto entre giri (honor, lealtad) y ninjō (compasión humana), ya que Genzō y Tonami sacrifican a un niño inocente para salvar al hijo de su maestro. Cuando el sonido de la espada de Genzō cortando la cabeza de Kotarō se escucha desde fuera del escenario, Matsuōmaru adopta una distintiva pose de Matsuō mie , expresando su angustia reprimida. [12] Luego se va con la cabeza en una caja, para identificarla ante Shihei como la cabeza de Kan Shūsai, fingiendo haber cometido el crimen y salvando así la vida de Kan Shūsai. [15]
La esposa de Matsuōmaru, Chiyo, llega a la escuela para recoger a su hijo, y Genzō y Tonami temen por un momento que tal vez tengan que matarla también, en lugar de revelar su engaño. Pero Matsuōmaru llega en persona y explica a todos los involucrados que el niño asesinado era su propio hijo, y que lo hizo intencionalmente, para compensar sus transgresiones pasadas contra Kan Shōjō y la Corte, y su participación en los planes de Shihei. [12]
La escena ha sido la base de dos óperas, ambas en alemán: en 1913 como Gisei: Das Opfer de Carl Orff , que utilizó la traducción de Karl Florenz (estreno el 30 de enero de 2010 en Stuttgart), y en 1918 como Die Dorfschule de Felix Weingartner .
La única escena del Acto V se representa raramente en bunraku, y nunca en kabuki. Tiene lugar en el Palacio Imperial de Kioto, donde se desata una tormenta. Tras la muerte de Kan Shōjō, se celebran debates sobre la sucesión de Kan Shūsai, su hijo, como jefe del clan Sugawara . Aunque el clan está actualmente en desgracia, el príncipe Tokiyo argumenta que la tormenta debe ser causada por el espíritu enojado de Kan Shōjō, y que reconocer su inocencia y restaurar el honor de su familia convirtiendo a Shūsai en su jefe lo apaciguaría.
Shihei agarra a Kan Shūsai, amenazando con matarlo y declarando que nada, ni siquiera un dios del trueno, se interpondrá en su camino para derrocar al emperador y tomar el poder para sí mismo. Los rayos matan a sus secuaces, mientras Shihei se mantiene firme. El joven Kan Shūsai se escapa mientras los fantasmas de Sakuramaru y su esposa aparecen y atacan a Shihei. El sacerdote budista Hosshō frota sus rosarios y canta oraciones para ahuyentar a los fantasmas, pero se detiene cuando se entera de los malvados planes de Shihei. Los fantasmas atacan a Shihei una vez más, con ramas de sakura , y lo matan. La tormenta se disipa y los fantasmas se van.
La obra termina con el sacerdote Hosshō declarando a Kan Shūsai sucesor de la casa Sugawara y concediéndole póstumamente el rango de primer ministro. Declara que se debe construir un santuario en Kitano para honrar al ministro, que ahora será adorado como un dios ( kami ) de la erudición. [10]
