Johannes Stradanus (en neerlandés Jan van der Straet o en italiano Giovanni Stradano ; [1] [2] [3] 1523 - 2 de noviembre de 1605) fue un artista flamenco activo principalmente en Florencia , Italia, en el siglo XVI. Era un talentoso pintor de caballete y fresco, diseñador de tapices, dibujante, diseñador de grabados y decorador de cerámica. Su gama de temas era variada e incluía temas históricos, escenas mitológicas, alegorías, paisajes, escenas de género, retratos, escenas arquitectónicas y animales. [2] Después de formarse en su Flandes natal, dejó su país natal y finalmente se estableció en Florencia, Italia. Se convirtió en un destacado artista de la corte de los Medici durante la segunda mitad del siglo XVI y trabajó en los numerosos proyectos decorativos de la corte. [4] Stradanus también produjo grandes retablos para las iglesias más importantes de Florencia. [5]
Fue un prolífico diseñador de grabados que circularon ampliamente por toda Europa durante muchos siglos. [4] A través de su conocimiento del arte florentino e italiano y sus contactos internacionales con grabadores y editores en Amberes, Stradanus contribuyó al desarrollo del grabado. [6] Fue uno de los primeros miembros de la prominente Accademia e Compagnia delle Arti del Disegno establecida en Florencia en 1563. Stradanus también trabajó en varios encargos en Roma y residió en Nápoles desde 1576 hasta aproximadamente 1580. Después regresó a Florencia, donde murió en 1605. [7]
Nacido en Brujas , comenzó su formación en el taller de su padre. Posteriormente continuó su formación en el taller del por lo demás desconocido maestro bruseño Maximiliaen Francken (de 1535 a 1537). Más tarde se trasladó a Amberes, donde estudió de 1537 a 1540 en el taller de Pieter Aertsen , un pintor de género holandés activo en esa ciudad. Allí dominó el lenguaje visual del Renacimiento y la capacidad de representar composiciones complejas. [8] En 1545 fue registrado con el nombre de Hans vander Straten como maestro pintor en el gremio de San Lucas de Amberes . [3] En Amberes se movió en el círculo de los romanistas , es decir, artistas del norte que habían viajado a Italia y a su regreso a su país de origen crearon un estilo renacentista, que asimilaba el lenguaje formal italiano. [5] [9]
Como era habitual en la época, Stradanus abandonó su país natal para completar sus estudios en Italia. [8] Viajó primero a Lyon, donde pudo haber trabajado con el pintor holandés Corneille de la Haye . Luego se trasladó a Venecia, donde pasó unos meses. [10] En Venecia conoció al tejedor de alfombras flamenco Jan Rost , que dirigía la recién fundada Arazzeria Medicea, el taller de tejido personal en Florencia del Gran Duque de Toscana Cosimo I de' Medici . Rost animó a Stradanus a viajar a Florencia por trabajo. Siguió el consejo y llegó a Florencia en 1550, donde entró al servicio de los Grandes Duques Medici . Se convirtió en uno de los principales ayudantes de Giorgio Vasari , pintor, arquitecto y principal asesor de los Medici en cuestiones de arte. Stradanus llevó a cabo sus primeros encargos como diseñador de tapices en la Arazzeria Medicea. [5] Diseñó una serie de escenas para tapices y frescos para decorar el Palazzo Vecchio en Florencia y la Villa Medici en Poggio a Caiano , proyectos que estuvieron bajo la dirección general de Vasari y fueron ejecutados por los cerca de 20 asistentes en el taller de Vasari. [8]
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Durante el período de 1550 a 1553, pasó un tiempo en Roma para trabajar en encargos. [11] Aquí ayudó a Francesco Salviati y también trabajó con Daniele da Volterra en la decoración del Belvedere del Vaticano . [10] En algún momento entre 1550 y 1555 Stradanus se casó con Lucrezia di Lorenzo Guardieri. Dos hijos de este matrimonio fueron Lucrezia (antes de 1556) y Scipione (1556-1612). Scipione se convirtió en artista y colaboró con su padre en algunos proyectos. [12] Stradanus tuvo éxito financiero y pudo adquirir una casa y otras posesiones, así como donar sumas sustanciales a instituciones religiosas. Una de ellas fue el Monasterio de Sant'Agata, donde su hija Lucrezia se convirtió en monja en 1569. [8]
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Stradanus trabajó en Florencia en un entorno que incluía a Vasari, Bronzino , Allori y Salviati. Stradanus fue uno de los primeros miembros junto con los artistas antes mencionados de la Accademia e Compagnia delle Arti del Disegno, después de que su establecimiento fuera aprobado por la corte de los Medici el 13 de enero de 1563 a petición de Vasari. La Accademia e Compagnia delle Arti del Disegno actuó como un gremio para todos los artistas que trabajaban en Florencia y una institución para la educación en las artes. Stradanus más tarde se convirtió en cónsul de esta institución. También impartió clases en la Accademia, y uno de sus alumnos fue Antonio Tempesta . Desempeñó un papel clave en el diseño de la tumba de Miguel Ángel, que murió en 1564. [13] Stradanus también trabajó en varias obras efímeras creadas para importantes eventos públicos en Florencia. En 1565 formó parte del equipo de pintores y escultores que ejecutaron las decoraciones a gran escala con motivo de la entrada en Florencia de Juana de Austria, Gran Duquesa de Toscana, con motivo de su boda con Francisco I de Médici, Gran Duque de Toscana . La dirección general del proyecto estuvo en manos de Giorgio Vasari. [11]
Stradanus fue uno de los artistas que participaron en la decoración del Studiolo de Francesco I , la pequeña sala abovedada de cañón sin ventanas del Palazzo Vecchio encargada por Francesco I de' Medici y completada entre 1570 y 1575 según los diseños de Vasari. La sala era una Wunderkammer (Sala de las Maravillas), que contenía una vasta colección de objetos raros y preciosos como gemas, medallas, metales preciosos, tallas, productos farmacéuticos y exhibiciones de animales. [14] Representaciones de los cuatro elementos (tierra, aire, fuego y agua) cubrían cada pared. Stradanus contribuyó con dos pinturas a la decoración del Studiolo: El estudio del alquimista y Circe transforma a los compañeros de Ulises . [15]
A principios de la década de 1570, Stradanus parece haberse independizado de la corte y de Vasari. Para entonces, la relación entre Stradanus y Vasari se había agriado y Vasari incluso intentó evitar que Stradanus obtuviera ciertos encargos. Durante este período creó una serie de pinturas de caballete. Había comenzado a ganar encargos por su cuenta para grandes retablos para las iglesias más importantes de Florencia, comenzando con Santa Croce en 1569, a la que siguieron Santissima Annunziata , Santo Spirito, Santa Maria Novella y otras iglesias. También fue trabajando gradualmente más fuera de Florencia en lugares como Pisa, Prato, Arezzo y Forli. [8] En 1576 se trasladó a Nápoles, donde fue empleado por el recién nombrado virrey de Nápoles, Juan de Austria . Visitó alrededor de 1578 Amberes, posiblemente viajando desde Nápoles en compañía de Juan de Austria, que había sido nombrado gobernador de los Países Bajos españoles. En ese momento, Amberes era el centro de impresión y publicación más importante de Europa. Tras esta visita, comenzó a diseñar grabados para los impresores de Amberes y acabó produciendo una gran cantidad de dibujos destinados a ser traducidos a estampas. [16] Stradanus colaboró con los impresores Hieronymus Cock y la familia Galle de Amberes para producir cientos de grabados sobre una variedad de temas, la mayoría de los cuales se reprodujeron repetidamente y a menudo se encuadernaron en volúmenes. [6]
En 1583 Stradanus había regresado a Florencia. Trabajó ese año para la familia Pazzi, para la que pintó una extensa serie de frescos para la capilla de Villa Pazzi al Parugiano en Montemurlo , cerca de Florencia. Trabajó entre 1585 y 1587 por encargo de Alessandro Ottaviano de' Medici (más tarde Papa León XI ) en frescos para la capilla del Palazzo Della Gherardesca en Florencia. [10]
Murió en Florencia el 2 de noviembre de 1605. [2] Fue enterrado en la Cappella della Compagnia di Santa Barbara de la Santissima Annunziata de Florencia. Hasta el día de hoy, su tumba está decorada con un busto del artista , realizado a partir de un retrato de su hijo Escipión, junto con una inscripción que hace referencia a sus raíces flamencas. [8]
Stradanus fue un artista polifacético que trabajó como pintor de caballete y de frescos, diseñador de tapices, dibujante, diseñador de grabados y decorador de cerámica. Su gama temática era variada e incluía temas históricos, escenas mitológicas y religiosas, alegorías, paisajes, escenas de género, retratos, piezas de batallas, escenas arquitectónicas y animales. [2] Fue un prolífico diseñador de grabados que circularon ampliamente por toda Europa durante muchos siglos. [4] Es la versatilidad de Stradanus y su incansable entusiasmo por el trabajo lo que le aseguró un papel tan importante en el taller de Vasari y en el mundo del arte florentino, que pudo mantener durante casi 60 años. Alrededor de 1580 encargó un autorretrato impreso (grabado por Johannes Wierix ) acompañado del siguiente lema: ASSIDUITATE NIHIL NON ADSEQUITUR (No hay nada que no se pueda lograr con perseverancia). [12]
Desempeñó un papel importante en el diseño y ejecución de los grandes encargos para la corte de los Médici, cuya dirección general estaba en manos de Vasari. [8] Su tarea fundamental era traducir los bocetos de Vasari en diseños terminados, que a su vez se utilizaban para producir los cartones para la obra pintada final. De los dibujos conservados de Stradanus se desprende claramente que participó regularmente en el desarrollo inicial de las composiciones. Se han descubierto dieciséis estudios terminados para composiciones de Stradanus. Estos diseños están ejecutados a pluma y tinta, embellecidos con abundante aguada. [17] En su uso de la aguada para delinear las figuras, Stradanus se distinguió de sus maestros flamencos que preferían el uso de una pluma para ese tipo de trabajo. En su estilo y técnica, Stradanus combinó su formación flamenca con técnicas italianas. Enfatizó las cualidades pictóricas en sus dibujos. [18]
Stradanus produjo grandes retablos para las iglesias florentinas más importantes. Sus monumentales paneles religiosos aún cuelgan en la Santa Croce, la Santissima Annunziata, Santa Maria Novelia y Santo Spirito. El talento de Stradanus como pintor de frescos es visible en los murales que creó en el Palazzo Vecchio. Este palacio ducal, que fue diseñado bajo la dirección de Giorgio Vasari, fue decorado completamente con frescos de acuerdo con un extenso y complejo programa iconográfico desarrollado por Vasari. Stradanus hizo una contribución fundamental a los diseños detallados de los frescos, que luego fueron ejecutados por él y sus ayudantes de taller. En reconocimiento a su importante contribución, su retrato fue colocado junto al de Vasari en el techo del Salone dei Cinquecento, la majestuosa sala de recepción del palacio. [5]
En cuanto a estilo, composición y técnica, la obra de Stradanus está en total sintonía con la de Vasari y su taller. Utilizó composiciones elaboradas y complejas con un despliegue excesivamente enfático de virtuosismo en las posturas y giros del cuerpo humano. Su uso del color también estaba en línea con el desarrollo de lo que más tarde se conocería como manierismo florentino: más brillante y con mayor énfasis en los efectos de luz y oscuridad que las generaciones anteriores. Hay pocas pruebas de cualquier influencia de las tradiciones pictóricas flamencas durante este período, probablemente también porque Giorgio Vasari tenía un control firme del programa de las decoraciones del palacio. Su obra se caracteriza por su alta calidad técnica y la precisión de su pintura. [8]
Aunque se cree que Stradanus ya trabajaba como diseñador de tapices en Italia cuando llegó a principios de la década de 1550, sus primeros diseños registrados fueron realizados para la Arazzeria Medicea, el taller de tejidos personal del Gran Duque Cosimo I de Médici. En 1559 le pagaron por los cartones para una serie de tres tapices sobre la Historia de Saturno, cuyos diseños originales fueron realizados por Vasari. Estos tapices estaban destinados al Terrazo di Saturno en el Palazzo Vecchio. Stradanus modificó los diseños originales de Vasari para la serie.
En 1559 Stradanus diseñó los cartones sobre el tema de la vida del hombre para el Quartiere di Leonora en el Palazzo Vecchio. La serie se completó en 1565 y solo sobreviven cuatro tapices. Stradanus diseñó además cartones para una serie de seis piezas de mujeres romanas (realizada en 1562-1564), una serie de cuatro sobre la Historia de Ester y Asuero (realizada en 1562-1564) y una serie de seis piezas de la Historia de Ulises (realizada en 1563-1565) para la Sala di Penélope. Stradanus diseñó cartones para una serie de cuatro sobre la Historia de David para el Quartiere di Cosimo (realizada en 1561-1562), una serie de cuatro piezas de la Historia de Salomón (realizada en 1564-1565), dos juegos de la Historia de Ciro que comprendían 13 tapices (realizados en 1565-1567) y dos series más de la Historia de David . Además, proporcionó diseños para cartones para una serie de tapices sobre la Historia de los Medici para el Quartiere di Leone X (realizado en 1569-1574). [19]
Cosimo quería decorar su villa al aire libre en Poggio a Caiano con tapices. Stradanus desarrolló un proyecto decorativo con escenas de caza divididas en tres categorías: cacerías de animales de cuatro patas, animales en el aire y animales en el agua. Los diseños se inspiraron en fuentes contemporáneas, la literatura clásica de Plinio, Homero y Heródoto, así como las prácticas de caza en la corte florentina. Los diseños fueron recibidos con gran aclamación. Stradanus completó 28 cartones para la serie, que se tejió entre 1566 y 1577. [5] Los diseños para estos tapices fueron publicados más tarde como grabados por impresores de Amberes como Philip Galle y otras editoriales internacionales. [8]
Stradanus empezó a interesarse por trabajar para los impresores en la década de 1570, en particular después de su visita a Amberes en 1578. Inicialmente, proporcionó a los editores los diseños que había creado para sus pinturas y tapices para que los convirtieran en grabados. [4] El editor de Amberes Hieronymus Cock publicó en 1570 una serie de grabados basados en los diseños de Stradanus para los tapices de escenas de caza que hizo para el Gran Duque de Toscana Cosimo I de' Medici. A partir de 1576, el diseño de grabados se convirtió en una de las principales actividades de Stradanus. [8] Más tarde trabajó con Philip Galle como su editor principal, probablemente como resultado de un encuentro con Galle en Amberes durante su visita en 1578. [7] Los dibujos virtuosos de Stradanus fueron grabados por algunos de los principales grabadores de la segunda mitad del siglo XVI, entre ellos Hendrick Goltzius , Philip Galle y sus hijos Theodoor y Cornelis , Hans Collaert y sus hijos Adriaen y Jan , y miembros de la familia Sadeler y los hermanos Wierix . [7]
Los temas de las estampas eran muy variados y estaban orientados en primer lugar a la demanda de estampas en el mercado internacional, que era abastecida por los impresores de Amberes. Tras la toma de Amberes por los católicos, se dio preferencia a los temas de la Contrarreforma , como los dos ciclos de la Pasión , las series sobre la vida de la Virgen y la vida de San Juan Bautista , los Hechos de los Apóstoles , dos series de la Resurrección de Cristo e innumerables estampas devocionales sueltas que diseñó Stradanus. [8]
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Además, Stradanus se inspiró en el clima intelectual y literario florentino en el que vivió para sus temas. Fueron importantes sus contactos con el escritor y erudito florentino exiliado Luigi Alamanni y otros miembros de la familia Alamanni, que se mencionan en varios encargos y dedicatorias de grabados. Luigi Alamanni probablemente inspiró a Stradanus para ilustrar toda la Divina Commedia . Stradanus hizo varios dibujos para este proyecto que nunca se completaron. Solo uno de estos dibujos, que representa el Canto 34 del Infierno, donde Dante y Virgilio miran a Lucifer en el centro de la Tierra, fue grabado por Philip Galle. Otros temas que se relacionan con un interés intelectual similar son la Nova reperta , que representa las invenciones de la era moderna y termina con un grabado que muestra una imprenta en activo , y la Americae retectio , un llamado "atlas de imágenes", publicado en forma de folleto para conmemorar el primer centenario del descubrimiento del Nuevo Mundo. [8] Se ha argumentado que los dos grabados de la serie Nova reperta sobre América, de los cuales uno muestra el primer encuentro de Américo Vespucio con el Nuevo Mundo y los cuatro grabados simbólicos que componen la serie Americae retectio , tenían como objetivo mostrar el presunto papel importante desempeñado por Florencia en el descubrimiento de América, ya que Vespucio era florentino. Los grabados y sus símbolos alegóricos se difundieron ampliamente durante el siglo siguiente e informaron la percepción contemporánea de América. [20] También diseñó una serie que representa los Caballos del Establo de Juan de Austria y los Actos ilustres de las mujeres romanas . [8]
En otro género de diseños de grabados, dirigidos a un público más amplio, Stradanus se refirió a los temas que había elaborado como artista de la corte de los Medici en sus diseños de tapices y frescos en el Palazzo Vecchio: una serie que relata la historia y la producción de seda, una extensa serie sobre los triunfos militares de los Medici y una serie que representa cacerías de varios animales publicada bajo el título Venationes Ferarum, Avium, Piscium . [8] Mientras que algunas de las cacerías de la última serie están representadas de una manera relativamente realista, como la representación dramática de jinetes con lanzas tratando de matar a un león que se resiste ferozmente, otras cacerías parecen bastante irreales como el grabado que muestra leopardos siendo atrapados con la ayuda de espejos. [5] Uno de sus grabados sueltos más famosos fue la Alegoría de las artes grabada por Cornelis Cort en 1578. [7]
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