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El expreso de las estrellas

The Starlight Express es una obra de teatro infantilde Violet Pearn, [1] basada en la imaginativa novela A Prisoner in Fairyland de Algernon Blackwood , con canciones y música incidental escritas por el compositor inglés Sir Edward Elgar en 1915.

El Starlight Express: portada de 1916

Producción

El 9 de noviembre de 1915, Sir Edward Elgar fue invitado por Robin Legge , crítico musical de The Daily Telegraph , a escribir la música para una obra de fantasía infantil que se produciría en el Kingsway Theatre esa Navidad. La obra fue The Starlight Express , una adaptación de una novela de Algernon Blackwood llamada Un prisionero en el país de las hadas , de Blackwood y Violet Pearn. El barítono y compositor Clive Carey ya había iniciado su propia ambientación, pero la abandonó cuando le encargaron a Elgar. [2]

El productor iba a ser Basil Dean , pero como había sido llamado al servicio militar en Francia, fue sustituido por la actriz Lena Ashwell . [3] Ashwell pronto le mostró el guión a Elgar y tuvo reuniones exitosas con ella y con Blackwood. La historia atrajo a Elgar por sus similitudes con el mundo de fantasía privado de su propia infancia que había representado en la música que escribió para " La varita de la juventud "; su primer pensamiento fue reutilizar esa música, y tejió muchas reminiscencias de ella en la partitura. Trabajó en ello con entusiasmo y en poco más de un mes había producido más de 300 páginas de partitura (canciones y música incidental) a tiempo para los ensayos. El 6 de diciembre, los dos cantantes elegidos, la soprano australiana Clytie Hine y el barítono Charles Mott , [4] ensayaron con Elgar.

El Starlight Express fue producido por Lena Ashwell en el Kingsway Theatre de Londres, como uno de sus entretenimientos de guerra de alta calidad. La producción fue anunciada en The Times , mencionando que el pequeño foso de orquesta del teatro se ampliaría para dar cabida a una orquesta completa. [5] Se inauguró el 29 de diciembre de 1915. El estreno debía haber sido dirigido por el compositor, pero como Lady Elgar había sufrido una conmoción cerebral unos días antes como resultado de un accidente de tráfico, él se quedó en casa con ella, y el El director era el joven Julius Harrison . [6] Funcionó sólo durante un mes y cerró el 29 de enero de 1916.

Las razones del fracaso fueron el diseño inadecuado de los personajes y la escenografía por parte de Henry Wilson (quien había sido elegido y su trabajo aprobado por Lena Ashwell), y la dificultad que tuvo Pearn para hacer algo teatral con su adaptación del libro. Tanto Blackwood como Elgar habían expresado dudas sobre el diseño, y Blackwood había considerado usar su derecho a oponerse y conseguir un nuevo artista. Blackwood se opuso a "este asesinato de mi pequeña y sencilla obra... Basura pretenciosa de Arts & Crafts cosida a tu música por un tonto chiflado que nunca ha leído la obra". Elgar estuvo de acuerdo. Esto habría significado el aplazamiento de la apertura. Los críticos que dieron su opinión sobre la noche inaugural, aunque elogiaron la música y a los intérpretes en particular, comentaron la falta de sustancia de la historia. La música no merecía ser olvidada. Elgar negoció con The Gramophone Company y el 18 de febrero de 1916 la música se grabó en ocho caras, con las canciones interpretadas por Agnes Nicholls y Charles Mott. Más tarde, ese mismo año , Elkin publicó las tres canciones de Organ Grinder , con un acompañamiento de piano arreglado por Julius Harrison.

Trama

Una versión simplista de la novela de Blackwood. Según el sitio web elgar.org, "Una familia de niños, atrapados en el opresivo mundo de los adultos, forma una sociedad secreta cuyos miembros recolectan polvo de estrellas y viven en cuevas de estrellas. Buscan rescatar a sus padres de una existencia terrenal y finalmente lo logran. llevándolos también a una cueva estelar." [7]

Elenco de personajes

Lista de reparto: [8]

Canciones

Charles Mott como el organillero
Acto I

1. Organillero (barítono): "A los niños" - "Oh niños, abredme los brazos"

Acto II

2. Organillero: "El hada de ojos azules" - "Hay un hada que se esconde"

Acto II Escena 1

3. Organillero: "Curfew Song" (Orión) - "El sol se ha ido"

4. Laugher (Soprano): "La canción de la risa" - "Estoy en todas partes"

5. Organillero: "Come Little Winds" - "Despiértense, pequeños vientos nocturnos"

Acto II Escena 3

6. Risa: "Lágrimas y risas" – "¡Oh! ¡Las estrellas brillan intensamente!"

7. Jane Anne (soprano): "Sunrise Song" (o "Dawn Song") – "Nos encontraremos con las arañas de la mañana"

Acto III

8. Organillero: "My Old Tunes" – "Mis viejas melodías están bastante rotas"

Acto III Escena 1

9. Jane Anne: – "Dientes de león, narcisos"

Acto III Escena 2

10. Risa: - "Ríete un poco todos los días"

11. Organillero: "The Dawn" – "Ahora están todos suaves y brillantes"

12. Jane Anne: – "Oh, piensa en la belleza"

Final del acto III

13. Jane Anne y el primo Henry, dúo: "Los corazones deben estar vestidos con suavidad y brillo" – "Dustman, Laugher, Tramp and ocupado Sweep"

citas musicales

Desde las suites La Varita de la Juventud de Elgar

De Los creadores de música de Elgar

Del Cuento de Navidad El primer Nowell

Publicaciones

Sinopsis

Acto I

Después de una breve obertura musical, el organillero aparece frente al telón y canta "A los niños". La canción (primero en las palabras "ojos; déjame dormir un momento" ) incluye autocitas de la música "The Little Bells" de " The Wand of Youth ".

Canción

1. El organillero: "A los niños"

Oh hijos, abredme vuestros brazos,
          dejad que vuestros cabellos caigan sobre mis ojos;
    ¡Déjame dormir un momento y luego despertar
        en tu jardín de dulce sorpresa!
    Porque los mayores son un pueblo fastidioso,
        y se ríen de todas mis fantasías para despreciar,
    los mayores son un pueblo fastidioso,
        y se ríen de todas mis fantasías para despreciar,
        se ríen de todas mis fantasías para despreciar.

    Oh niños, ábreme tu corazón
        y cuéntame tus pensamientos maravillosos.
    ¿Quién vive en el palacio dentro de tu cerebro?
        ¿Quién juega en sus patios exteriores?
    ¿Quién se esconde en las horas que depara el mañana?
        ¿Quién duerme en tus ayeres?
    ¿Quién pasa de puntillas entre los pliegues de las cortinas
        de la sombra que pone Crepúsculo?

    Oh hijos, ábreme tus ojos
        y cuéntame también tus visiones.
    ¿Quién aprieta la esponja cuando las lágrimas saladas corren
        para atenuar su mágico azul?
    ¿Quién cepilla el borde de sus párpados veteados de encaje?
        ¿Quién recorta su luz inocente?
    ¿Quién cierra las persianas cuando entra el sol?
        ¿Quién los ata por la noche?

    Oh hijos, os ruego que me habléis en voz baja
        y que cubráis mis ojos con vuestras manos.
    Oh, bésame de nuevo hasta que duerma y sueñe
        que estoy perdido en tus tierras de hadas;
        Que estoy perdido en tus tierras de hadas;
    Porque los mayores son gente problemática, ¡
        y el libro de su infancia está roto!
        ¡Está borrado, arrugado y roto!

La música continúa hasta que se levanta el telón en la primera escena.

Escena 1

Se levanta el telón sobre una familia que vive en una pensión en las montañas de Suiza y aparecen adultos con problemas que al principio se expresan sin música: papá (un autor fracasado), mamá (con problemas domésticos), la administradora de la pensión , la viuda. Jequier con residentes que no pagan, la vieja señorita Waghorn siempre buscando a su hermano perdido hace mucho tiempo y el primo Henry. Los niños se identifican con constelaciones de estrellas: Jane Anne las Pléyades , Jimbo la Estrella Polar y Mono con la Osa Mayor y la Osa Menor . El primo Henry es Orión . A los niños les preocupa que los adultos que se han vuelto "desconcertados" (preocupados/confundidos) necesiten "simpatía" en forma de polvo de estrellas. Hay música incidental pero no hay canciones en este acto, que tiene una sola escena.

Acto II

Antes de que se abra el telón, hay un breve preludio musical y el organillero canta la canción de vals "The Blue-Eyes Fairy".

Canción

2. El organillero: "El hada de ojos azules"

    Hay un hada que se esconde en los hermosos ojos
        de los niños que la tratan bien;
    En el pequeño agujero redondo donde se encuentra el globo ocular,
        Ella teje su hechizo mágico.
    Ella es terriblemente pequeña y tímida a la vista,
        pero su magia es increíble,
    porque te llena de luz y de risa,
        es el hechizo de su propio dulce tejido.

    ¡Pero! los ojos deben ser azules,
    y el corazón debe ser sincero, ¡
        y el niño debe ser mejor que el oro!
    Y luego, si la dejas,
    cuanto más rápido, mejor
        te hará olvidar que eres viejo.

    Así que, si por casualidad pudieras ver a un niño así,
        o jugar con un niño así,
    no importa cuán cansado o aburrido estés,
        ni cuántas toneladas peses ,
    de repente descubrirás que eres joven otra vez,
        y tus movimientos son ligeros. y aireado
    Y tratarás de ser solemne y rígido en vano.
        Es el hechizo del Hada de Ojos Azules.

La escena concluye con un Entr'acte "En el bosque".

Escena 1

Escena 1 - Parte 1

Se levanta el telón durante la música Entr'acte. El primo Henry, Monkey y Jimbo están fuera de Star-Cave, al borde de un bosque de pinos. La cueva es demasiado estrecha para que puedan entrar. Se durmieron. Aparecen los Sprites y cae la noche. El organillero canta la canción del toque de queda. Los Sprites se esconden.

Canción

3. El organillero: "La canción del toque de queda"

        El sol se ha ido;
    La marea de estrellas se está poniendo a nuestro paso,
    Las Pléyades llaman suavemente a Orión,
    Como cada noche han llamado estos millones de años;
    Los niños yacen dormidos; ahora déjenlos salir,
        y, al escuchar,
    llevamos la llamada de las hadas a sus sueños,
    para que puedan nadar en esa marea de oro
    y escuchar en sus corazones,
        simplemente escuchar
    ese profundo y tremendo trueno
        que señala la respuesta:
        Todo está bien. !
    ¡Orión respondiendo a las Pléyades!

Se produce la Danza de las Pléyades mientras cae el telón.

Escena 1 - Parte 2

Se levanta el telón. Ya es de noche y los niños están despiertos. La introducción incluye un dúo de violín y arpa, y la música "Little Bells" de "The Wand of Youth". Los Sprites descienden del Starlight Express: son el organillero, el barrendero que barre las preocupaciones, el basurero con el polvo de estrellas de la simpatía, el farolero que ilumina la esperanza (y las estrellas), el jardinero jefe que hace crecer las cosas, el Vagabundo con sencillez instintiva, y el 'Risa' que canta los problemas para convertirlos en alegría. La Mujer-del-Pajar es la madre de todos ellos, llevada por los vientos.

Canción

4. La risa: "Estoy en todas partes"

        (risas)
        Estoy en todas partes,
    El disolvente universal de la desesperación,
        (risas)
    ¡Ah! ¡Eso canta la mitad
    de todas las preocupaciones porque me río!
        Me río

Canción

5. El organillero: "Venid, pequeños vientos"

    Despiertad, pequeños vientos nocturnos: ¡
        soplad lo mejor que podáis!
        Los queremos a todos - ¡
    Ja, ja! eso es Oriente y Occidente,
        El Viento del Norte también,
    Ella siempre sopla más fuerte: ¡
    Todos debéis respirar lo más profundo y lo más largo posible,
        Con la boca abierta!

    ¡Ahora ve y saca el pajar de la cama!
    Silbar sus sueños de paja a través del cielo
    y hacer girar sus faldas de lona alrededor de su cabeza. ¡
        No puedes más que intentarlo!
    Ve, llévala hacia la Cueva y rompe su trance:
    Madre Gruesa de los Duendes -
        Ella debe entrar: ¡
    Incluso la danza elefantina de un pajar
        está en algún lugar delgado!
        ¡Está en algún lugar delgado!

Interludio

La música "Danza del Sol" y "Polillas y Mariposas" de la " Varita de la Juventud "

Escena 2

Preludio

El preludio incluye una cita de los "Fairy Gaiters" de "The Wand of Youth". Los Sprites entran a la cueva y esparcen polvo de estrellas sobre los aldeanos dormidos. El basurero esparce el polvo más fino sobre la anciana señorita Waghorn, que descansa de la búsqueda de su hermano. El Farolero sale para atender " los fuegos que se están apagando en todo el mundo " .

Escena 3

La Introducción mientras se levanta el telón incluye "Polillas y mariposas" de "La Varita de la Juventud".

Canción

6. La risa: "Lágrimas y risas"

¡Oh! ¡Las estrellas brillan intensamente!
    ¡Está durmiendo profundamente!
        ¡Su patrón está saliendo a relucir!

    ¡Oh! ¡Los duendes vienen rápidamente!
    ¡Desátate hábilmente!
    ¡El mundo te necesita!
    Escucharán mi canción
        y comprenderán
    que, exiliado durante mucho tiempo,
        del país de las hadas,
    ¡el mundo cansado ha perdido el rumbo!
        ¡Más bien perdió el rumbo!
        Mi secreto es el doble,
        porque las lágrimas de problemas
    son en realidad lágrimas de risa descarriadas.

Canción

7. Soprano (canción de Jane Anne): "Dawn Song"

Nos encontraremos con las arañas de la mañana,
        las hadas jinetes del algodón,
    cada una montada, cada una montada sobre el rayo reflejado de una estrella.
        Con sus diminutas redes de plumas.
        Reúnen nuestros pensamientos,
    Y en franjas de tiempo ventoso traen el Día, ¡
    Y en franjas de tiempo ventoso traen el Día!

El telón cae al final de la escena.

Acto III

Después de un breve preludio que incluye parte de la "Marcha" de "La Varita de la Juventud", El Organillero canta "My Old Tunes".

Canción

8. El organillero: "Mis viejas melodías"

Mis viejas melodías están bastante rotas
        y vienen de muy lejos,
    traen sólo una pequeña muestra
        de un día olvidado hace mucho tiempo;
    Cuando los niños vinieron a escuchar,
        Al otro lado de la cerca del jardín,
    Y mi corazón saltó fuera de la prisión
        Ante el regalo – ¡de siete peniques!

    Más allá de la sombra del pajar,
        Hace mucho tiempo, aquel junio frondoso,
    ¡Cómo bailaron en la pradera
        al salir la luna!
    Mientras que desde un vagón de ferrocarril,
        listos y apeados,
    salieron sus invitados como para una boda,
        les pidieron cenar y pasar la noche.

    Barrido y Risa bailaron juntos,
        y un hombre que tenía una lámpara
    brincaba ligeramente como una pluma
        con un vagabundo de aspecto perezoso;
    Cuando una voz molestó a los Lanceros:
        "Niños, venid, es hora de ir a dormir". ¡ En su lugar
    , un vagón de tren, duendes y bailarines
        volaron hacia las estrellas!

    Ahora soy una constelación,
        libre de todos los cuidados terrenales,
    tocando todas las noches en mi estación
        Para el Oso Grande y el Pequeño.
    ¡Pero mis melodías siguen siendo fascinantes
        como aquella noche del frondoso junio,
    cuando sorprendí a los niños bailando
        con los duendes bajo la luna!

    Todavía los niños vienen a escucharme
        en el callejón o en la calle sucia;
    Todavía el pesado pavimento cerca de mí
        revolotea ante sus felices pies;
    Porque mis melodías nunca se olvidan
        y traen el aroma del almizcle:
    la gente adulta puede llamarlas podridas, ¡
        pero me buscan cuando oscurece!

Escena 1

Se levanta el telón sobre Jane Anne.

Canción

9. Jane Anne: "Dientes de león, narcisos"

Dientes de león, narcisos,
        Hojas de rosas amarillas,
    Varas de oro y Caléndulas,
        Ranúnculos para ramilletes.

El telón se cierra para el Entr'acte, que es el Vals del "Hada de Ojos Azules", y a esto le sigue la "Danza de las Pléyades".

Escena 2

La escena final es el bosque de pinos de noche, antes de la Cueva de las Estrellas.

Madame Jequier se alegra porque el primo Henry ha pagado en secreto todas las deudas de su pensión . Entra papá, hablando a través de la música de "Starlight":

...La fuente de nuestra vida está escondida con la Belleza muy, muy lejana. Nuestra verdadera vida continua es espiritual. La vida corporal utiliza lo que puede traer de este enorme mar subyacente de conciencia universal donde estamos todos juntos, espléndidos, libres, indómitos; donde pensar es creación, y donde nos vemos y conocemos cara a cara...

Canción

10. The Laugher: "Ríete un poco todos los días"

Ríete un poco cada día
    de ti mismo, es decir.
        Planifíquelo, siémbrelo.
        Millones lo quieren.
        ¡Escuchar con atención! Sus sueños
        han partido las costuras.

Canción

11. Organillero: "El amanecer"

Todos son suaves y brillantes ahora.
        El tiempo se acerca;
    ¡Sus corazones están desempolvados
        y el camino está limpio!
    La marea de estrellas se está poniendo en una dirección, ¡
    Trae el amanecer, pero no el amanecer del día!

Música incidental, incluida la "Danza de las Pléides" y "Fairy Pipers" de "La Varita de la Juventud".

Canción

12. Jane Anne: "Oh, piensa en la belleza"

Oh, piensa en Belleza,
    es tu deber.
        Cada pensamiento gentil y amoroso
        de este brillo de hadas forjado.
    Mientras las ocupadas Pléyades,
    Hermanas de las Híades,
        Siete en siete,
        A través del Cielo.

Final

La piedra se retira de la cueva de las estrellas. La escena se ilumina con la entrada de los Sprites y entran los humanos. El fantasma de la señorita Waghorn entra "vestido de luz".

Canción

13. Jane Anne y el primo Henry (organillero):

Jane Anne (risas):

Recogedor de basura, Reidor, Vagabundo y Barridor ocupado,
        Jardinero jefe también, ¡
    El mundo que ahora despierta de su sueño pesado
        te necesita!
    ¡Gitano, Lampman, ven! toma lo mejor de nosotros,
        nuestro polvo más dulce
    y siembra los pequeños jardines de inquietud de la tierra
        con alegría y confianza,
    para cada hora
        una flor dorada,
    para cada hora
        una flor dorada,
    amor, risa, coraje, esperanza y todo el

Dueto

Jane Anne y el primo Henry (organillero):

JA ( resto – - – - – -. . . . . . . . . . . . . . . . . . )
CH( Los corazones deben estar vestidos de forma suave y brillante )

    ( . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . )
    ( Con lo más suave y dulce )

    ( Con lo más suave y dulce lo mejor )
    ( mejor – - – . . . . . . . . . . . . . . . . . . . )
   
    ( Polvo, que viene de muy )
    ( . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . )
    
    ( lejos. ¡Ah! – - – - – - – – - – - – - – - – - – - )
    ( Patrón, corazón y cerebro de papá )

    ( - – - – - – – - – - – - – - – – - – - – - – - – - - )
    ( Espolvorear con el dorado, dorado )

    ( Los corazones deben ser vestido suave y brillante ...)
    ( lluvia, con tu mejor y más suave y dulce mejor )

    (¡ Con tu más suave y más dulce polvo dorado! )
    ( - – polvo, Con tu más suave y más dulce,... )

    ( Para el ascenso de la estrella. )
    ( Por la salida de la estrella. )

La Estrella de Belén se eleva mientras la melodía del villancico " The First Nowell " se funde con la música.

Revisión contemporánea

Reseña de la revista semanal " Punch ", 5 de enero de 1916. El crítico, el crítico de teatro Joseph Thorp, solía firmar "T".

Curiosamente, Clytie Hine , 'The Laugher', no recibe ninguna mención. El Musical Times tenía buena opinión de ella.

El expreso de las estrellas

Papá ................ OB Clarence [9]

Madre ............. Ruth Maitland [10]

Abuelita ............ Una O'Connor

Jimbo ................. Ronald Hammond [11]

Mono ............ Elsie Hall

Jane Anne ........ Mercia Cameron

Primo Henry .... Owen Roughwood [12]

Señora Jequier ..... Juliette Mylo [13]

Señorita Waghorn... María Barton

Vagabundo ................. Charles Mott

Sería poco sincero pretender que el Sr. ALGERNON BLACKWOOD logra que todo lo que tiene que decir en The Starlight Express cruce de manera segura las candilejas: esas fatídicas barreras que atrapan tantas excelentes intenciones. Pero es tan evidente que tiene algo que decir, y lo dice con tanta valentía, que se le debe acreditar enfáticamente algo que ha hecho, algo bien hecho en realidad. La pequeña obra tiene momentos hermosos, es decir, muchísimos.

El novelista convertido en dramaturgo quiere hacer ver que "la Tierra se ha olvidado de que es una estrella". En palabras más sencillas, quiere presentarles una cura para el "wumbleness": las personas que miran el lado negro de las cosas, que piensan principalmente en sí mismas: esos son los wumbled. La cura es el polvo de estrellas, que es la simpatía. El tratamiento fue descubierto por los hijos de un autor pobre que vivía en una pensión suiza barata y por el "primo Henry", un exitoso hombre de negocios de un tipo bastante inusual. Tienes que salir a la cueva donde se almacena la luz de las estrellas, recogerla, con la ayuda del Organillero, que ama a todos los niños y canta alegremente a las estrellas; y el Jardinero que hace crecer lo bueno y recoge toda la cizaña; y el Farolero que ilumina cabezas, corazones y estrellas imparcialmente; y el Sweep, que barre todos los negros y azules hasta el fin del mundo; y el Dustman, con su saco de Dream Dust que es Star Dust (¿o no?) y demás.

Luego rocías las cosas preciosas sobre las personas y se convierten en milagros de satisfacción y altruismo (el hecho de que la vida no sea así en lo más mínimo es algo que debes olvidar durante aproximadamente tres horas).

El autor recibió buenos servicios de sus asociados. SIR EDWARD ELGAR tejió una música deliciosamente estampada de misteriosa importancia a través de la extraña maraña de escenas y nos brindó una atmósfera cargada del mejor polvo de estrellas. La iluminación y la ambientación estaban admirablemente diseñadas; y la agrupación de las pequeñas escenas del prólogo, donde ese amable y apuesto gigante organillero (MR. CHARLES MOTT), con pantalones de pana magníficamente cortados, cantaba tan melodiosamente ante un grupo de doncellas tan dulces como uno desearía ver, fue particularmente eficaz.

De los actores, recomendaría especialmente la actuación delicadamente sensible de MISS MERCIA CAMERON (un nombre y talento bastante nuevo para mí) como Jane Anne, la principal oponente del wumbledom. Creo que ella fue la responsable más que cualquier otro de hacer llegar al público parte del misterio de la auténtica artesanía de Blackwood. La alegre espontaneidad de RONALD HAMMOND como el joven Bimbo fue algo agradable, y ELSIE HALL, ocultando con menos éxito su cuidadosa preparación para el papel, cooperó bellamente como su hermana Mono. El papel de papá, el autor congestionado que "iba a iluminar el mundo o estallar" estaba en las hábiles y comprensivas manos de OB CLARENCE. OWEN RUGHWOOD le dio una idea de su creencia en la eficacia del polvo de estrellas. Se puede juzgar por qué camino difícil nuestro autor conducía ocasionalmente su expreso, cuando hace exclamar a este excelente pero no particularmente frágil tipo británico: "Me estoy derritiendo en el rocío". El oyente frívolo siempre tiene que estar inhibiendo las especulaciones irreverentes ocasionadas por tales discursos.

No podía adivinar si a los niños del público les gustó. Espero que no sintieran que habían sido engañados, como tan vilmente los burló MAETERLINCK en El pájaro azul , ofreciéndoles una obra de teatro para adultos "enfermiza con la pálida forma del pensamiento". Pero los niños mayores dieron una buena bienvenida a la obra y llamaron y aclamaron al autor cada vez más pequeño.

Legado

Karma: una obra de reencarnación en prólogo, epílogo y tres actos . Londres: Macmillan, 1918 y Nueva York: EP Dutton, 1918. "Una historia de amor recreada a través de cuatro existencias".
Through The Crack (una adaptación de The Education of Uncle Paul de Blackwood). Londres y Nueva York: Samuel French. Producido en la Navidad de 1920 y luego en 1925.

Grabaciones

Referencias

Notas

  1. ^ La dramaturga Violet Pearn, nacida en Plymouth en 1890, fue autora de muchas obras de teatro y adaptó varios de los cuentos de Algernon Blackwood.
  2. ^ MusicWeb Internacional
  3. ^ Belleza escénica: Lena Ashwell (1872-1957)
  4. ^ Barítono de Elgar por Charles A. Hooey - Charles Mott
  5. ^ Los tiempos , 30 de noviembre de 1915
  6. ^ Julius Harrison (1885-1863), compositor y director Philip Scowcroft sobre Julius Harrison
  7. ^ Elgar: su música - The Starlight Express
  8. ^ Neill, página 296
  9. ^ Aventuras teatrales, de OB Clarence Notas biográficas
  10. ^ Filmografía de Ruth Maitland
  11. ^ Filmografía de Ronald Hammond
  12. ^ Filmografía de Owen Roughwood
  13. Juliette Mylo fue una actriz y dramaturga francesa, con exitosas adaptaciones de obras populares en el Théâtre de l'Odéon en la década de 1920.
  14. ^ Detalles de víctimas del CWGC Charles Mott
  15. ^ Kennedy, página 320
  16. ^ Elgar/Lambert: grabación original de Vocal Works remasterizada

enlaces externos