Stan Mack es un dibujante , ilustrador y autor estadounidense , más conocido por su tira cómica de observación Stan Mack's Real Life Funnies , que se publicó en The Village Voice durante más de 20 años. Fue un pionero de la caricatura documental y es autor de numerosos libros de no ficción gráfica que abordan una amplia gama de temas sociales e históricos. [2]
Su trabajo ha aparecido en publicaciones como Esquire , [3] New York Magazine , [4] Modern Maturity , Print y Natural History , entre otras. [5]
La tira cómica de Mack en Adweek , Stan Mack's Outtakes , cubrió la escena mediática de Nueva York durante más de una década . [6]
En 2024 Fantagraphics Books publicó una colección de su trabajo para The Village Voice . [7]
Mack nació en Brooklyn [4] pero creció en Providence, Rhode Island . [8] Se graduó de la Escuela de Diseño de Rhode Island en 1958 con un título en ilustración. [9]
Sirvió en el Ejército de los Estados Unidos , destinado en la Academia Militar de los Estados Unidos en West Point, en el Departamento de Ciencias Sociales. [10] En 1960, su trabajo ganó el primer lugar en un concurso de arte de todo el Ejército en la categoría de Dibujos y Caricaturas. [11]
A principios de los años 1960, Mack se mudó a Nueva York y encontró trabajo como director de arte. Su primer trabajo fue en una publicación pulp llamada Climax . [ 12] Más tarde fue contratado para ser director de arte de la Semana del Libro del New York Herald Tribune , [13] [14] hasta que la publicación cerró en 1968. [15] [16] Durante este tiempo, también trabajó como ilustrador independiente. [17]
En 1969, Mack se unió al New York Times como Director de Arte de la División de Libros y Educación del New York Times. [17] De 1969 a 1973, Mack fue el director de arte de The New York Times Magazine [12] y más tarde de New York Times Book Review . [12] Durante este período, sus influencias artísticas incluyeron diseñadores y directores de arte como Peter Palazzo, Henry Wolf , Herb Lubalin , Milton Glaser , Saul Bass , George Lois y los periodistas Jimmy Breslin y Dennis Duggan. [12]
Para el Times , colaboró con tiras cómicas de no ficción para las secciones de viajes y estilo de vida del periódico. En 1973, acompañó a la periodista Georgia Dullea en una tarea de reportaje, creando bocetos para complementar el artículo de Dullea. i [18] Pero cuando comenzó a anotar diálogos escuchados por casualidad, Dullea descubrió que las citas de Mack eran mejores que las de ella. [19]
Mack finalmente renunció al New York Times para explorar su interés en dibujar personas reales. [19]
A principios de la década de 1970, mientras todavía era director artístico de la revista New York Times , Mack comenzó a experimentar con el formato de tira cómica. [18] En 1972 creó “Mules Diner” [20] para National Lampoon . [21]
En 1974, Mack se reunió con el diseñador gráfico Milton Glaser , que en ese momento estaba rediseñando The Village Voice . Mack le propuso recorrer la ciudad, dibujar y escribir conversaciones que escuchara por casualidad, y crear un artículo único para el periódico. Glaser estuvo de acuerdo, pero le pidió que lo hiciera como tira cómica semanal. i [12]
El resultado, Stan Mack's Real Life Funnies, se destacó por su estilo semidocumental con diálogos extraídos de las propias observaciones de Mack. Dijo sobre él: "Este trabajo me dio una excusa para abordar a la gente, para ser agresivo y prepotente... Aprendí a tomar notas en los puños de mi camisa y a caminar de espaldas entre la multitud. Pero, sobre todo, aprendí a escuchar lo que la gente común tiene que decir". [22]
Cuando apareció en el periódico, una línea encima de la tira cómica decía: “Garantía: Todo el diálogo relatado textualmente”. La garantía cambió en la década de 1980, a “Todo el diálogo escuchado” y luego a “Todo el diálogo en las propias palabras de la gente”. [19]
Las primeras tiras eran instantáneas cómicas. Mack solía frecuentar lugares públicos, bares sobre todo, y escuchaba a escondidas conversaciones. [19] Con el paso de los años, abordó temas más complejos (como el sida, la gentrificación, el racismo y la falta de vivienda) y las tiras se ampliaron hasta convertirse en relatos breves, aunque conservaban gran parte del tono irónico de sus primeros trabajos. [23]
En 1981, el Manhattan Theater Club presentó una revista musical basada en el diálogo que aparece en la tira cómica. La producción, llamada "Real Life Funnies", fue escrita por Howard Ashman con canciones de Alan Menken [24] y contó con las actuaciones de Janie Sell , Pamela Blair y Dale Soules . [25]
Real Life Funnies de Stan Mack se publicó en el Village Voice desde 1974 hasta 1995, cuando el editor del periódico abandonó Real Life Funnies junto con varios otros artículos, [26] a pesar de las protestas del personal del Voice . [27]
Mack comenzó a crear “Out Takes”, una tira cómica semanal para AdWeek Magazine , en 1981. La tira se centraba en los matices, las idiosincrasias y el humor del negocio de la publicidad. Para crear la tira, Mack visitó sesiones de rodaje de anuncios publicitarios, reuniones creativas, presentaciones de nuevos negocios y sesiones de estrategia en agencias de la ciudad de Nueva York. [13] Si se le solicitaba, Mack disfrazaba la identidad de las agencias, los ejecutivos o los productos mencionados en las reuniones. [13]
En 1995, como parte de un rediseño, Mack creó una tira cómica para la revista Modern Maturity [28] llamada Stan Mack's True Tales . [29] Esto fue seguido en 1997 por una serie de docu-cómics para Natural History Magazine. [30]
Mack creó una serie de historietas mensual llamada Dispatches para las secciones suburbanas del New York Times . Una tira del año 2000 causó controversia cuando relató los últimos días de la vida de su pareja, Janet Bode, [31] que murió de cáncer de mama el 30 de diciembre de 1999. [32]
Mack continuó perfilando el negocio de los medios y la publicidad con una tira llamada “Stan Mack's Real Mad: True Tales from Inside the Ad Biz”, que comenzó a publicarse en MediaPost en 2014. [6]
“Stan Mack's Real Lives” se emitió en whowhatwhy.org entre 2021 y 2022. [33]
Mack conoció a su primera esposa, Gail Kredenser, cuando ambos trabajaban en el New York Herald Tribune. [34] La pareja se casó en 1966 [35] y tuvo dos hijos. [34]
Mack vivió en el barrio de Greenwich Village de Nueva York durante más de 30 años. [36]
Una colección de ilustraciones, pruebas y libros infantiles originales de Mack está archivada en la Biblioteca Elmer L. Anderson de la Universidad de Minnesota . [37]
Mack mantuvo una relación de 18 años con la escritora Janet Bode. [32] Tras la muerte de Bode a los 56 años, Mack escribió y dibujó Janet & Me: An Illustrated story of Love and Loss como una memoria de su vida como pareja, su tiempo como cuidador de ella y su experiencia en la lucha contra la enfermedad. [38] El libro destacó la falta de transparencia entre pacientes y médicos, y el tormento de tratar con las compañías de seguros”. [38]
Mientras promocionaba las memorias sobre Bode, Mack se convirtió en una voz abierta en favor de la prestación de cuidados y participó en mesas redondas sobre cómo afrontar el cáncer. [39]
Mack se casó con la escritora y editora Susan Champlin [36] en 2010. [40] La pareja ha colaborado en dos novelas gráficas históricas para jóvenes: The Pickpocket, the Spy, and the Lobsterbacks (título original Road to Revolution! ) [41] y Our Fight, Our Time, (título original Fight for Freedom ) [42].
Potato Talk (1969) (como ilustrador) [43]
La semana absurda (1971) (como ilustrador) [44]
The Brownstone (1973) (como ilustrador) [45]
10 osos en mi cama: Una cuenta regresiva de buenas noches (1974) [46]
¿Dónde está mi queso? (1977) [47]
La carretera fugitiva (1980) [48]
Belmont, el cazador de murciélagos y otros cuentos de números locos (1983) [49]
La historia de los judíos: una aventura de 4.000 años (1998) [50]
Janet y yo: Una historia ilustrada de amor y pérdida (2004) [51]
Rebeldes rebeldes (2024; anteriormente Impuestos, el Tea Party y esos rebeldes: una historia en los cómics de la Revolución estadounidense, 2012) [52] [53]
Películas descartadas de Stan Mack (1984) [54]
Cosas divertidas de la vida real de Stan Mack: la recopilación de ideas, delirios y travesuras de los neoyorquinos de 1974 a 1995 (2024) [55]
El ABC de las bestias rebeldes (1966) [56]
One Dancing Drum (1971) [57] (ganador del premio al mejor libro infantil ilustrado del año 1971 del New York Times ) [58]
Desamor y rosas: historias reales de amores conflictivos (1994) [59]
Tiempos difíciles: Una mirada real a la delincuencia y la violencia juvenil (1996) [60]
Para bien o para mal : una guía para sobrevivir al divorcio para preadolescentes y sus familias (2001) [61]
El carterista, el espía y los langostinos (2024; anteriormente El camino a la revolución, 2009) [41]
Nuestra lucha, nuestro tiempo (2024; anteriormente Lucha por la libertad, 2012) [42]
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