¡Levántate y anima! es una película musical estadounidense de 1934 dirigida por Hamilton MacFadden . El guion de Lew Brown y Ralph Spence se basó en una idea de historia de Will Rogers y Philip Klein . La película trata sobre los esfuerzos realizados durante la Gran Depresión para levantar la moral del país. Es esencialmente un vehículo para una serie de actos de vodevil y algunos números musicales. La película es mejor conocida por proporcionar el primer papel importante a la legendaria actriz infantil Shirley Temple . Una actriz secundaria poco conocida antes de la película, a finales de año, apareció en 10 películas, incluidos 4 papeles protagónicos en largometrajes importantes.
El presidente de los Estados Unidos decide que la verdadera causa de la Gran Depresión (que estaba en pleno apogeo cuando se estrenó la película) es la pérdida de "optimismo" como resultado de un complot de financieros y banqueros que se están enriqueciendo con la Depresión. El presidente entonces nombra a Lawrence Cromwell como secretario del recién creado Departamento de Entretenimiento. Cromwell crea un ejército de artistas y los envía por todo el país. Gran parte de la acción se centra en Cromwell haciendo audiciones para los artistas en su oficina (con interrupciones del conserje "George Bernard Shaw", interpretado por Stepin Fetchit ). Al final, mientras comienza un número de producción musical, Cromwell mira por la ventana de su oficina y ve cómo la Depresión literalmente desaparece instantáneamente.
Durante la producción, la película fue conocida como "Fox Follies". [3] Quizás la escena más memorable de la película fue el número de canción y baile de James Dunn y Shirley Temple titulado "Baby Take a Bow". Temple, que firmó un contrato de $ 150 / semana garantizado inicialmente por solo dos semanas mientras la película estaba en plena producción, no tuvo tiempo suficiente para aprender la rutina de baile para la película y, en su lugar, usó una rutina que aprendió de Meglin. Dunn luego aprendió la rutina de ella. Al grabar la banda sonora de la canción, su voz se quebró accidentalmente en la última nota, pero a los productores realmente les gustó y la mantuvieron. Antes de filmar la rutina de baile, se resbaló y se cayó mientras caminaba, cortándose la cabeza. Para remediarlo, su madre cubrió el corte con un rizo de saliva . Cuando comenzó la filmación del número de baile, el potencial de Temple rápidamente se hizo evidente. Cuando terminó, la llevaron directamente a las oficinas de Fox Film y le extendieron su contrato a un año con una opción de siete años. El número se hizo tan popular que serviría como título de su próxima película, Baby Take a Bow , también protagonizada por Dunn. [4]
Mordaunt Hall, del New York Times, escribió que la película "a menudo se acerca a una concepción de lo que podría ser una obra moderna de Gilbert y Sullivan . Es cierto que hay varios números intrusivos que tienen poco que ver con la brillante idea central, pero tienen la virtud de ser un buen entretenimiento". [5] John Mosher, del New Yorker, la calificó de mediocre, escribiendo que tenía "unos pocos buenos números y mucho trabajo de libreto muy aburrido". [6] Film Daily informó: "A pesar de una debilidad en la construcción que la ha dejado con algunas bolsas de aire, este festival musical tiene varios puntos destacados que serán suficientes para satisfacer a los clientes y hacer que pasen la voz". Añadió que Shirley Temple "prácticamente se roba el espectáculo y deja a los clientes hambrientos de más de ella". [7] "Ricamente satírica, la historia presenta tipos hilarantes y presenta una imagen deliciosamente loca de Washington", escribió el New York Daily Mirror . [8] El New York Herald Tribune escribió que "no tuvo éxito ni como comedia musical ni como fantasía hilarante, pero se le deben reconocer ciertas características agradables. Sorprendentemente, una de ellas es una actriz infantil". [8] El New York Daily News escribió que, aunque "fue diseñada para borrar nuestros miedos y tristezas por estos tiempos difíciles al insistir en que la depresión ha terminado, me temo que va a tener exactamente el efecto opuesto. La pequeña Shirley Temple se ganó el único estallido de aplausos espontáneos". [8]
La película recibió un fuerte respaldo de Variety , especialmente el trabajo de la "recién llegada" Shirley Temple, a quien citaron como la "estrella no oficial" de la película. [9] Aunque los académicos modernos a menudo señalan la película como un ejemplo de entretenimiento típico de la Gran Depresión , Variety expresó reservas sobre su tema. "Este musical es una mezcolanza principalmente perjudicada por una premisa de depresión nacional. A los estadounidenses ahora les gusta pensar en sí mismos como si estuvieran en la cima y hubieran doblado esa esquina largamente esperada, por lo que la motivación de la trama de Cheer es básicamente cuestionable [y] abierta al debate". [9]
La película se estrenó el 19 de abril de 1934 en el Radio City Music Hall de la ciudad de Nueva York. [1]
La película fue una decepción de taquilla para Fox. [10]
Se eliminaron once minutos de metraje para su lanzamiento en formato de video doméstico moderno, la mayoría de ellos de naturaleza racial. En 2009, la película estuvo disponible tanto en videocasete como en DVD en la versión original en blanco y negro y una versión coloreada por computadora del original. Algunas versiones incluían avances cinematográficos y otros contenidos especiales.
El vestido de lunares que lució Shirley Temple en su número de canto y baile con Dunn sirvió como modelo del vestido que se utilizó en las primeras muñecas Shirley Temple fabricadas por el fabricante de juguetes Ideal en 1934. En 1958, el programa de televisión de Temple, Shirley Temple's Storybook, entró en producción. En ese momento, convenció a varios fabricantes para que lanzaran productos complementarios, incluido el vestido de lunares Baby Take a Bow (Edwards 233).