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Felipe Tohi

Sopolemalama Filipe Tohi (nacido el 23 de agosto de 1959 en Tonga ) es un artista tongano que ha vivido en Nueva Zelanda desde 1978. [1] Ha expuesto en importantes exposiciones en Nueva Zelanda y en el extranjero. Varias colecciones importantes incluyen su obra. El Art and Asia Pacific Almanac de 2010 lo describe como "el principal embajador del arte de Tonga". [2]

Exposiciones

Principales colecciones que albergan sus obras

Premios, residencias y simposios de escultura

En 2004, Tohi recibió la Residencia de Artista de las Islas Cook otorgada por el Comité de Artes del Pacífico de Creative New Zealand . [12] Tohi utilizó esta residencia para investigar tufunga lalava , el sistema tradicional tongano de usar amarres en la construcción de casas y canoas. [13] En 2006, fue uno de los tres artistas residentes en el Sainsbury Centre for Visual Arts durante la exposición Pacific Encounters: Art and Divinity in Polynesia, 1760–1860 [14] Recibió el Premio al Artista Senior del Pacífico de Creative New Zealand en los Premios Arts Pasifika de 2009. En 2023, Tohi recibió un Premio Laureate de la Fundación de las Artes de Nueva Zelanda . [15]

Tohi ha participado en simposios de escultura en piedra, entre ellos:

Lalava

Las esculturas anteriores de Tohi eran principalmente de piedra y madera. Más recientemente ha alcanzado reconocimiento por sus grandes esculturas contemporáneas en aluminio y acero que se inspiran en el lalava, la palabra tongana que designa el tradicional amarre de cocos sennit . [19] Este amarre o atadura se ha descrito como "la tecnología panpacífica utilizada en casas, canoas y herramientas antes de la introducción de materiales occidentales". [1] [20]

La técnica del lalava es tanto un arte como una artesanía práctica. [21] Los practicantes, por ejemplo, utilizan cordones de distintos colores para crear patrones intrincados. Un ejemplo es el de Fale Pasifika en la Universidad de Auckland, para el que Tohi hizo el lalava en 2004. [9] [22] Al hablar de este trabajo, Tohi dijo que el lalava no solo tiene que ver con la unión, sino que también es una expresión del lenguaje y de las conexiones con el pasado.

Esculturas públicas

Tohi tiene varias esculturas en lugares públicos o semipúblicos.

Ha'amonga mata'a Maui, 1996

Museo de Nueva Zelanda Te Papa Tongarewa , Wellington, Nueva Zelanda.

Esta escultura, realizada en piedra andesita y de 174 cm de altura, se encuentra en la exposición Tangata o le Moana: la historia de los pueblos del Pacífico en Nueva Zelanda . [10]

La etiqueta de Te Papa para esta escultura explica que representa el ojo del semidiós Maui en un marco de piedra y que la forma se basa en la de los antiguos monumentos de piedra encontrados en Tonga. Una traducción libre del título es "la visión de Maui". [23] Un ejemplo de un enorme monumento de piedra antiguo de Tonga es Ha'amonga 'a Maui .

Haupapa (Mujer), 1998

Galería Govett-Brewster, Nueva Plymouth, Nueva Zelanda

Sin título, 2000, instalado en 2006

Escultura sin título (2000, 2006) en The Square, Palmerston North

The Square, Palmerston North, Nueva Zelanda

Esta obra es una de las diez esculturas de andesita talladas como parte de un proyecto para la Pacific Rim Millennium Experience (PRiME). [24]

Habitación del Pacífico,2002

Dentro del Parlamento de Nueva Zelanda , la entrada a la Sala del Pacífico está diseñada por Ian George , y la talla de madera fue tallada por cuatro talladores del Pacífico Sur , Ian George de las Islas Cook, Fatu Feu'u de Samoa , Filipe Tohi de Tonga y Palalagi Manetoa de Niue , sobre cómo los pueblos del Pacífico de esas islas llegaron a Nueva Zelanda y establecieron el nuevo país como su hogar.

Halamoana (Sendero del Océano), 2003

Esquina de las calles Brougham y Powderham, New Plymouth .

Esta escultura de aluminio de 14 metros de altura (46 pies) fue encargada por el arquitecto de New Plymouth Terry Boon, quien también donó el terreno en el que se encuentra. [25] [26] Boon dijo que esta obra expresaba la filosofía lalava y que en ella Tohi estaba "descodificando el lenguaje y los símbolos del Pacífico". [27] En el mismo artículo, se cita a Boon sobre la importancia del sitio: "La calle Brougham es históricamente importante...; corre por la pendiente hasta el lugar en la costa donde desembarcaron los colonos maoríes y europeos. La calle termina al otro lado de la carretera de Len Lye Wind Wand ".

Hautaha (Unión), 2004

Hautaha en el exterior de la biblioteca Onehunga en Auckland, Nueva Zelanda

Afuera de la biblioteca pública, Onehunga, Auckland.

Esta gran escultura hecha de tubos de acero apilados representa la unión de diversos grupos, incluidos los primeros maoríes, los colonizadores europeos y los migrantes más recientes de las islas del Pacífico. También sugiere el trabajo con cuerdas en sus barcos. Tohi dijo que "ve la forma como femenina, abrazando, dando la bienvenida y abarcando a los residentes locales y a los visitantes de la comunidad". [28] [29]

Matakimoana (Ojo del océano), 2007

Museo de Nueva Zelanda Te Papa Tongarewa , Wellington, Nueva Zelanda.

Esta gran escultura de aluminio se encuentra a la entrada de la exposición Tangata o le Moana: la historia de los pueblos del Pacífico en Nueva Zelanda . [30]

En una película que acompaña a esta escultura, Tohi explica que refleja la importancia de la tecnología lalava en Tonga. [31] Antes de que la tecnología industrial se volviera común en Tonga, la lalava se utilizaba para hacer fale (edificios), anzuelos y otras herramientas. En tales usos, las cuerdas suelen envolverse alrededor de formas cilíndricas, como los postes que sostienen un edificio. Tohi explica cómo ha sacado a la luz los patrones que estaban dentro del envoltorio, para hacerlos visibles.

Pautaha, 2014

Poutaha, 2014, Universidad Massey, Wellington

Aluminio soldado. Universidad Massey , campus de Wellington, cerca de la entrada A.

El folleto informativo de la Universidad Massey sobre esta escultura dice que su título significa "un marcador, como los de un dios memorial o kumara", y que los antiguos palos de dios "marcaban límites cuando se envolvían con una cuerda". El folleto incluye un diagrama de varias etapas del amarre de la parte inferior, cilíndrica y cónica, de un palo de dios. [32]

Vaka Folau (Canoas para el viaje), 2014

Aluminio extruido, Universidad Victoria de Wellington , campus Kelburn, biblioteca, segundo piso.

Esta gran escultura tiene la forma de una puerta de entrada a Wan Solwara, la zona de Pasifika de la Biblioteca de la Universidad Victoria en Kelburn. Su etiqueta de pared explica que está basada en tres triángulos, que representan Melanesia , Micronesia y Polinesia . Pequeñas formas triangulares con forma de ola representan el océano que une a estas entidades culturales. Los lados verticales de la puerta sugieren dos canoas.

Te Auaunga Awa: aula multicultural al aire libre y fāle, 2019

Acero y madera, Walmsley Park, Mount Roskill, Auckland.

Un espacio de reunión funcional basado en un fāle tradicional que incorpora formas lalava, encargado por el Ayuntamiento de Auckland. [33] Ganó la categoría de Arquitectura de Proyectos Pequeños en los Premios de Arquitectura NZIA de Auckland de 2020. [34]

Lectura adicional

Referencias

  1. ^ ab "SOPOLEMALAMA FILIPE TOHI". Tautai. Archivado desde el original el 16 de diciembre de 2014.
  2. ^ Almanaque de arte y Asia Pacífico . Art AsiaPacific Pub. 2010. pág. 187.
  3. ^ "FILIPE TOHI". Galería de arte Govett-Brewster. Archivado desde el original el 12 de febrero de 2015.
  4. Judith Benhamou (23 de junio de 2000). «Unidos los colores de... Biennale de Lyon» (en francés). Les Echos . Consultado el 8 de octubre de 2021 .
  5. ^ Stadtgalerie im Sophienhof (Kiel, Alemania); Neuer Berliner Kunstverein; Galerie der Stadt Sindelfingen: Date Line: zeitgenössische Kunst des Pazifik = arte contemporáneo del Pacífico , Berlín: NBK, Neuer Berliner Kunstverein, 2007.
  6. ^ Centro de artes Mangere. Fatuemaka mei falekafa: encuesta, primera parte, 2011.
  7. ^ ab "Home AKL". Galería de Arte de Auckland. Archivado desde el original el 6 de agosto de 2012.
  8. ^ Tonga, Nina Kinahoi y Helen Kedgley: Tonga ʻi onopooni = Tonga contemporánea: Porirua, Nueva Zelanda: Pataka Art + Museum, 2014.
  9. ^ ab "FILIPE TOHI". Galería de arte Govett-Brewster. Archivado desde el original el 12 de febrero de 2015.
  10. ^ ab "Cargando... | Colecciones en línea - Museo de Nueva Zelanda Te Papa Tongarewa". collections.tepapa.govt.nz .
  11. ^ "Celebración de la Semana de la Lengua Tongana (del 1 al 8 de septiembre)". Blog de Te Papa . 3 de septiembre de 2012.
  12. ^ "Filipe Tohi recibe la residencia Creative New Zealand en las Islas Cook". The Big Idea. 28 de septiembre de 2004. Consultado el 8 de octubre de 2021 .
  13. ^ Wetton, Krysti. Taranaki Daily News , Nueva Plymouth, Nueva Zelanda, 28 de septiembre de 2004: página 1.
  14. ^ La perspectiva de un artista, 2: Filipe Tohi en conversación con Hilary Scothorn, Journal of Museum Ethnography , número 21, marzo de 2009, págs. 139-144.
  15. ^ Chumko, André (1 de septiembre de 2023). "Nueve artistas neozelandeses destacados fueron galardonados en los premios Laureate de la Arts Foundation". Stuff . Consultado el 2 de septiembre de 2023 .
  16. ^ Sunday Star-Times , Wellington, Nueva Zelanda, 11 de febrero de 1996: página A4.
  17. ^ Daily News , Nueva Plymouth, Nueva Zelanda, 19 de febrero de 1998: 4.
  18. ^ The Evening Standard , Palmerston North, Nueva Zelanda, 25 de febrero de 2000: 11.
  19. ^ Nina Tonga : "Fatuemaka mei Falekafa: El arte de Sopolemalama Filipe Tohi", Art NZ , número 141, otoño de 2012, páginas 54-57, 86.
  20. ^ Chitham, Karl; Māhina-Tuai, Kolokesa U.; Skinner, Damian Hugh, eds. (1 de enero de 2019). Crafting Aotearoa: A Cultural History of Making in New Zealand and the wideness Moana Oceania (La artesanía de Aotearoa: una historia cultural de la creación en Nueva Zelanda y la Oceanía Moana en general). pág. 61.
  21. ^ Chitham, Karl; Māhina-Tuai, Kolokesa U.; Skinner, Damian Hugh, eds. (1 de enero de 2019). Crafting Aotearoa: A Cultural History of Making in New Zealand and the wideness Moana Oceania (La artesanía de Aotearoa: una historia cultural de la creación en Nueva Zelanda y la Oceanía Moana en general). pág. 61.
  22. ^ "El arte de Fale Pasifika - La Universidad de Auckland". www.auckland.ac.nz .
  23. ^ Birch, Mark. Daily News, Nueva Plymouth, Nueva Zelanda. 26 de diciembre de 1997, página 4.
  24. ^ "Guía de la ruta de las artes del centro de la ciudad de Palmerston North" (PDF) . Destination Manawatu. 2013. Archivado desde el original (PDF) el 21 de abril de 2017.
  25. ^ BROWN, Gordon. Daily News , New Plymouth, Nueva Zelanda, 5 de agosto de 2003: página 1,
  26. ^ Brianna McIlraith (10 de marzo de 2020). "La escultura donada a New Plymouth costará 50.000 dólares para reubicarla, pero ¿a dónde?". Stuff . Consultado el 8 de octubre de 2021 .
  27. ^ Walsh, John: "Halamoana, New Plymouth", New Zealand Architecture , septiembre de 2003, pág. 60
  28. ^ "Hautaha de Filip Tohi". La gran idea. 7 de marzo de 2004. Consultado el 8 de octubre de 2021 .
  29. ^ "Hautaha". Arte público de Auckland . Consultado el 18 de diciembre de 2020 .
  30. ^ Sean Mallon (3 de septiembre de 2012). «Celebración de la Semana de la Lengua Tongana (del 1 al 8 de septiembre)». Te Papa . Consultado el 8 de octubre de 2021 .
  31. ^ La cultura se mueve , un cortometraje que se puede ver en la exposición de Te Papa, Tangata o le Moana .
  32. ^ "Comisión de Escultura del Jubileo Patrimonial, Campus de Wellington: Sopolemalama Filipe Tohi Poutaha, 2014, aluminio soldado" (PDF) . Universidad Massey . Consultado el 8 de octubre de 2021 .
  33. ^ "Te Auaunga Awa – Fāle multicultural y aula al aire libre". Auckland Public Art . Consultado el 18 de diciembre de 2020 .
  34. ^ "Fāle multicultural gana premio de arquitectura". Our Auckland . Consultado el 18 de diciembre de 2020 .

Enlaces externos