La Sonata para violín y piano ( FP 119 ) de Francis Poulenc fue compuesta entre 1942 y 1943 en memoria del poeta español Federico García Lorca . La partitura, dedicada a la sobrina de Poulenc, Brigitte Manceaux , fue publicada por Max Eschig . La obra fue estrenada por la violinista Ginette Neveu con el compositor al piano el 21 de junio de 1943 en París, en la Salle Gaveau .
Francis Poulenc intentó varias veces escribir una sonata para un instrumento de cuerda . Ya en 1918 hizo bocetos para una sonata para violín, que luego destruyó. [1] Hizo varios intentos más entre 1925 y 1935. [1] La sonata para violín publicada fue al menos el cuarto intento, y el único que se ha conservado. Como señaló el propio Poulenc, "no le gustaba el violín en singular". [2] La escritura de la sonata se debió en gran parte a la insistencia de Ginette Neveu , a quien no quería antagonizar y que le dio muchos consejos para la parte de violín. Más tarde confesó que "los pocos detalles violinísticos deliciosos de la partitura" se debían a Neveu. [2]
Poulenc escribió, cuando completó el borrador de la sonata:
El monstruo está terminado. Voy a empezar a realizarlo. No está mal, creo, y en todo caso es muy diferente de la eterna "línea de violín-melodía" de las sonatas francesas del siglo XIX... La prima donna del violín sobre el arpegio del piano me hace vomitar.
Le monstre est au point. Je vais empezar la réalisation. Ce n'est pas mal, je crois, et en tout cas fort différent de la sempiternelle ligne de violon-mélodie des sonates françaises du XIXe siècle.... Le violon prima donna sur piano arpège, me fait vomir. [3]
La obra se estrenó durante un concierto de la Pléiade en la Salle Gaveau de París el 21 de junio de 1943 [4] con Ginette Neveu, violín, y el compositor como pianista; la interpretación de la violinista fue apreciada a pesar de las críticas a la obra. Poulenc revisó la sonata en 1949. [5]
En su obra Journal de mes mélodies , el propio compositor se muestra crítico con esta sonata: «Me esfuerzo por dar testimonio, musicalmente, de mi pasión por Lorca, pero mi Sonata para piano y violín, dedicada a su memoria, no es, por desgracia, la mejor Poulenc». [6]
La sonata fue juzgada con dureza por los críticos. [7] Adélaïde de Place escribió en la Guide la musique de chambre (publicada por las ediciones Fayard ): «esta obra en tres movimientos... es un poco decepcionante». [8] El biógrafo de Poulenc, Henri Hell, afirma que su «único mérito es haber sido escrita en memoria de Federico García Lorca... Poulenc ya no es exactamente Poulenc cuando escribe para violín». [9]
Sin embargo, existen numerosas grabaciones de la obra, incluida la del virtuoso violinista Yehudi Menuhin acompañado por Jacques Février al piano. [10]
Poulenc se inspiró poco en los instrumentos de cuerda (como se puede ver en otras obras, por ejemplo la Sonata para violonchelo escrita entre 1940 y 1948). [11] La sonata utiliza préstamos, incluidas autocitas. En un momento dado utiliza uno de los temas para oboe de la "canción de las letras" [4] de la ópera Eugene Onegin de Pyotr Ilyich Tchaikovsky . La influencia temática de Sergei Rachmaninov también se puede escuchar en la obra. [4]
Como la mayoría de las obras de cámara del compositor, la sonata, con un tiempo de interpretación de 15 a 18 minutos, adopta un plan de tres movimientos rápido-lento-rápido: [3]
El tiempo de ejecución de cada movimiento es de unos 5 a 6 minutos.
Allegro con fuoco cita el primero de los Trois Poèmes de Louise Lalanne . [4] El pasaje central del Intermezzo en terceras, a cargo del violín, es la cumbre de la obra. Desde el punto de vista del estilo armónico, este movimiento es el menos acorde con el lenguaje habitual de la compositora [4] y denota un recuerdo "vagamente español". [1]
