Sister George era una banda inglesa de Londres , reconocida por su importancia en la escena queercore de la década de 1990 , que se formó en 1993. [1] [2]
El nombre del grupo se inspiró en la película de 1968 The Killing of Sister George , que fue una adaptación de la obra de teatro del mismo nombre . Aunque la cantante Ellyot calificó la película como "estereotipada y obviamente escrita por un hombre", le encantó que Beryl Reid la llamara "heroína lesbiana". [3] Aunque habían existido bandas de punk queer en el Reino Unido en la década de 1980, como The Apostles /Academy 23, No Brain Cells y Tongue Man (principios de la década de 1990), Sister George fue una de las primeras bandas británicas identificadas con queercore. Los miembros eran Lisa Cook al bajo , Daryl Stanislaw a la batería , Lyndon Holmes a la guitarra y voz, y Ellyott a la voz principal y guitarra.
El primer concierto de Sister George fue en la noche del club Girlygig organizado por Jen de Linus en 1993. [1]
Su álbum, Drag King , salió en Catcall Records en 1995, dirigido por Liz Naylor. [4] [5] Fue relanzado en los EE. UU. por Outpunk Records y se realizó un video musical para la canción "Handle Bar". Esta canción también apareció en la compilación de Outpunk Records, Outpunk Dance Party . [6]
También apareció en Drag King una versión de estilo hardcore de la canción de Tom Robinson " Glad to Be Gay ", pero renombrada como "100 X No!". [7] La versión de Sister George contó con la voz de la asesina en serie Aileen Wuornos y la banda cantando: "Matamos en defensa propia". [8] Tom Robinson en un concierto en el Club V de Londres (un club queer alternativo, a mediados de los 90) presentó su canción diciendo: "Ahora voy a cantar una versión de Sister George". [ cita necesaria ]
La banda fue anunciada en las páginas de revistas musicales británicas como NME . En una entrevista con NME, le preguntaron a Sister George sobre otras bandas queercore del Reino Unido a las que dieron una lista falsa. [9] Caroline Sullivan también escribió sobre la hermana George varias veces en el periódico The Guardian , lo que alentó las críticas de la cultura gay dominante. [10]
Al principio, Sister George realizó giras con artistas como Huggy Bear y Hissyfit, pero pronto se les unieron otras bandas queer como Mouthfull , Six Inch Killaz y Children's Hour, y fueron estos grupos los que fueron pioneros en una escena queercore en el Reino Unido. [10]
El propietario del sello, Naylor, dijo sobre la relación de la banda con la cultura gay dominante : "Para mí, el estilo de vida gay se está convirtiendo en otro estilo de vida alternativo. Vas por Old Compton Street en Soho y los ves sentados en bonitas cafeterías con sus trajes rosas" . libras - y estos (la hermana George) son niños de 20 años que están enojados y en paro ". [4] La banda creía que el queercore era una necesidad para las personas queer que eran demasiado pobres para participar en lo que se había convertido en una escena comercial en lugares como Old Compton Street en la década de 1990. [11]
La bajista Lisa Cook reconoció que Riot Grrrl abrió la posibilidad de Queercore para Sister George y dijo: "Sister George comenzó en la escena de riot grrrl. Eso abrió una puerta para Queercore al crear un clima en el que muchas chicas jóvenes podían ir a conciertos que tú podías". "No lo haré antes". [11]
La banda solía decir con entusiasmo "Queercore es un problema de actitud". [3] [11] Aunque su identidad queer está al frente y al centro de su música, aun así no querían ser encasillados o disfrutados solo porque eran queer, y Ellyot dijo: "No quiero que todo el mundo compre nuestros discos porque ¡Soy lesbiana, quiero que compren nuestros discos porque somos brillantes!". [12]
La banda realizó una gira con Tribe 8 en una gira de 3 fechas por el Reino Unido. [13]
La banda se separó en medio de la grabación de su segundo álbum. [ cita necesaria ] Su último concierto fue el 29 de octubre de 1994 en el legendario pub gay The Bell en Pentonville Road, Londres. [14]
La hermana George actuó y fue entrevistada en la película She's Real, Worse Than Queer de Lucy Thane . [15] Además, el Video Zine Getting Close To Nothing (1994) presentó una grabación en vivo de una canción Virus Envy , reutilizada en el largometraje Rebel Dykes . [16] [17] La banda también apareció en el cortometraje de la revista OUT Pull Your Finger Out con otra banda lésbica, Atomic Kandy. [18]
Ellyott fue entrevistada para el libro Never Mind the Bollocks: Women Rewrite Rock de Amy Raphael ( Virago Press , 1995) y What is she like: lesbian identities from the 1950s to the 1990s de Rosa Ainley en 2016. [19] [20]
Ellyott fue la cantante y compositora principal de la banda israelí Pollyanna Frank, una destacada banda alternativa israelí; También fue baterista de The Darlings, una banda que incluía a Lesley Woods (antes de la banda de post punk Au Pairs ) y Debbie Smith (más tarde en Curve y Echobelly ). [21]
Después de Sister George, Ellyott pasó a formar Nightnurse , que contaba con Charlotte Hatherley, de 16 años, en la guitarra, quien más tarde tendría éxito con la banda Ash . Daryl tocó la batería para The Element Of Crime con Chris y Jo de Huggy Bear, Layla de Skinned Teen , Dale de Blood Sausage y Andy de Linus , lanzando el sencillo "The things we do for love...". [ cita necesaria ] También después de que la hermana George, Lyndon y Lisa tuvieran una banda corta llamada Kidnapper. [ cita necesaria ]
Lisa Cook falleció en 2008. [ cita necesaria ] Ellyott regresó a Israel, donde ahora es DJ de radio. [22]
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