La Sinfonía para piano solo es una obra romántica de gran formato para piano compuesta por Charles-Valentin Alkan y publicada en 1857.
Aunque generalmente se interpreta como una obra independiente, comprende los estudios núms. 4-7 de los Doce estudios en todas las tonalidades menores (Douze études dans tous les tons mineurs) , Op. 39, cada título contiene la palabra Symphonie ( en francés : sinfonía ). Los cuatro movimientos se titulan Allegro moderato , Marche funèbre , Menuet y Finale . Al igual que el Concierto para piano solo (núms. 8-10), la sinfonía está escrita de manera que evoca la amplia paleta de timbres y texturas armónicas disponibles para una orquesta. Es un ejemplo temprano de una sinfonía para piano . En opinión de François Luguenot, "no contiene los excesos del Concierto [de Alkan] o de la Gran Sonata (Op. 33). Pero, al igual que la Sonatina Op. 61 [de Alkan], demuestra que Alkan también era capaz de escribir obras perfectamente equilibradas y casi 'clásicas'". [1] A diferencia de una sinfonía clásica estándar , cada movimiento está en una tonalidad diferente, aumentando progresivamente en una cuarta perfecta . [2]
El movimiento inicial en do menor está escrito en forma sonata . El material temático del Allegro moderato se deriva casi en su totalidad del tema inicial, que aparece en octavas en la mano izquierda.
El segundo movimiento, interpretado en Andantino , está en forma ternaria con una melodía legato sobre acordes staccato en la primera sección y un coral lírico en la sección central.
Luguenot escribió: [1]
El segundo movimiento es una marcha fúnebre en fa menor, de estilo más bien mahleriano . En la edición original, la portada decía «Sinfonía: nº 2. Marcia fúnebre sulla morte d'un Uomo da bene» [«Marcha fúnebre por la muerte de un hombre bueno»], palabras que lamentablemente se han perdido en todas las ediciones posteriores. Por supuesto, uno recuerda el subtítulo de la «Marcia fúnebre» de la tercera sinfonía de Beethoven . Pero ¿no podríamos considerar a este «uomo da bene» como el padre de Alkan, Alkan Morhange, que murió en 1855, dos años antes de que se publicaran estos estudios?
Jack Gibbons escribió: [3] "La sensación de moderación de la marcha fúnebre se ve confirmada por la marcación de Alkan sobre la suave sección central, 'con dolor contenido'... El redoble de tambor distante que interrumpe la marcha cerca del final agrega una sensación de inquietud alkanesca a esta música ya sombría".
El Menuet está en forma ternaria, como la Marche funèbre . Luguenot escribe que "el Minuet en si bemol menor es de hecho un scherzo que anticipa matices de Bruckner , lleno de energía y amenizado por un trío lírico". [1] Adrian Corleonis sugiere que " Berlioz y Haydn están en la proximidad más cercana en el frenético Minuet, combinando el espíritu de la Ronde du Sabbat y la Marche au Supplice de la Symphonie Fantastique del primero , con una deuda palpable con el Minuet del Cuarteto "Les Quintes", Op. 76 No. 2 del segundo , que Alkan transcribió". [4]
El movimiento final es extremadamente exigente desde el punto de vista técnico. Luguenot comenta que "el Presto final en mi bemol menor, memorablemente descrito por Raymond Lewenthal como un 'paseo por el infierno', lleva la obra a un final sin aliento". [1]
En opinión de Gibbons: "Que una música de esta calidad haya permanecido olvidada en los 150 años transcurridos desde su creación es un escándalo escandaloso... Alkan interpretó él mismo extractos de la obra en su serie de 'Petits Concerts' en París en la década de 1870, pero la siguiente interpretación notable no se produjo hasta 1938, cuando Egon Petri interpretó la sinfonía para la radio BBC en Londres . Las grabaciones de gramófono de la obra no aparecieron hasta 25 años después, y aunque hoy la obra se interpreta con más frecuencia que en cualquier otro momento del pasado, su aparición en un programa de concierto sigue siendo inusual". [3]