Sinfonía n.º 7 en re menor de Antonín Dvořák , op. 70, B. 141, se completó el 17 de marzo de 1885 y se representó por primera vez el 22 de abril de 1885 en St James's Hall de Londres. Se publicó originalmente como Sinfonía n.° 2. Es muy apreciada por críticos y musicólogos; Donald Tovey afirmó que "junto con las cuatro sinfonías de Brahms y la Novena de Schubert , se encuentra entre los ejemplos más grandes y puros de esta forma de arte desde Beethoven". [1]
La obra, de aproximadamente 40 minutos de duración, está compuesta por una orquesta de 2 flautas (segundo flautín doblado en el 3er movimiento), 2 oboes , 2 clarinetes (en La y Si ♭ ), 2 fagotes , 4 trompas (en Re y Fa ), 2 trompetas (en do, re y fa), 3 trombones , timbales y cuerdas .
Al igual que con otras obras de este período, incluido el Scherzo capriccioso , el tercer trío con piano , la obertura husita y la balada en re menor , la sinfonía está escrita en un estilo más dramático, oscuro y agresivo que reemplaza el estilo folk despreocupado de Dvořák. "Período eslavo". [2]
El trabajo de Dvořák en la sinfonía comenzó el 13 de diciembre de 1884. Dvořák había escuchado y admirado la nueva Sinfonía n.° 3 de Johannes Brahms , y esto lo impulsó a pensar en escribir él mismo una nueva sinfonía. Así que fue fortuito que ese mismo año la Royal Philharmonic Society lo invitara a escribir una nueva sinfonía y lo eligiera miembro honorario. Un mes más tarde, después de su paseo diario a la estación de Praga , dijo: "El primer tema de mi nueva sinfonía me vino a la mente cuando llegó el tren festivo que traía a nuestros compatriotas de Pest ". De hecho, los checos acudieron al Teatro Nacional de Praga, donde se celebraría una velada musical para apoyar las luchas políticas de la nación checa . Resolvió que su nueva sinfonía reflejaría esta lucha. Al hacerlo, la sinfonía también revelaría algo de su lucha personal por reconciliar los sentimientos sencillos y pacíficos de su compatriota con su intenso patriotismo y su deseo de ver florecer a la nación checa.
En cinco días completó un boceto del primer movimiento y le escribió a uno de sus amigos: "Ahora estoy ocupado con esta sinfonía para Londres y dondequiera que vaya no puedo pensar en nada más. Dios quiera que esta música checa ¡¡Mueve el mundo!!
Terminó su boceto del movimiento lento diez días después. Añadió una nota a pie de página "De los años tristes". Esto se refiere a la reciente muerte de su madre, y probablemente también a la muerte anterior de su hijo mayor, y estos hechos estaban en su mente especialmente en este movimiento. Sin embargo, también hay un horizonte más amplio: le escribió a un amigo: "Lo que tengo en la mente es el Amor, Dios y mi Patria". El movimiento comienza con intensa calma y paz, pero también incluye agitación y clima inestable. Le dijo a su editor que "no hay ni una nota superflua". [ cita necesaria ] Los críticos Donald Tovey y Robert Layton sugirieron que el segundo movimiento, como el furioso de la Sinfonía n.° 6, mostraba la influencia de fuentes checas, aunque Leon Botstein sugirió que la relación "parece dominada por el dominio formal de Dvořák". desarrollo de las ideas." [3]
Aproximadamente durante el mes siguiente, Dvořák completó los bocetos del tercer y cuarto movimiento. Más tarde dijo que el cuarto movimiento incluye una sugerencia de la capacidad del pueblo checo para mostrar una resistencia tenaz a los opresores políticos. En 1885 tuvo su brillante y exitosa primera representación en el St James's Hall de Londres, bajo la dirección del propio Dvořák.
A pesar del éxito de la sinfonía, la publicación de la obra fue una pesadilla. El editor alemán contratado por Dvořák, Fritz Simrock , parecía hacer todo lo posible para crear dificultades e irritarlo. Primero, dijo que no podía considerar publicarlo hasta que estuviera disponible un arreglo a dúo para piano. Luego, Simrock se negó rotundamente a imprimir su nombre checo, Antonín, en la portada; el editor insistió en que fuera Anton y que la portada estuviera únicamente en alemán. Finalmente, le dijeron que habría que omitir la dedicatoria a la Royal Philharmonic Society. Durante todas estas prolongadas discusiones, Dvořák pidió un adelanto a Simrock: "Tengo muchos gastos en mi jardín y mi cosecha de patatas no es muy buena". Al final, Simrock ofreció sólo 3.000 marcos por la sinfonía, lo que era un valor bajo para una obra tan importante. Dvořák respondió que otros editores pagarían fácilmente el doble. Después de más discusiones, Simrock pagó a regañadientes los 6.000 marcos.
El especialista en Dvořák, John Clapham, escribe que "sin duda" la nº 7 "debe ser seguramente la mayor sinfonía de Dvořák", [4] aunque en otro lugar escribe que la nº 9 es la más popular en todo el mundo. [5] Como la Sinfonía n.° 9 se toca con tanta frecuencia, Clapham recomienda que los directores interpreten y los oyentes escuchen también la Sinfonía n.° 7. Bernard Shore afirmó: "No hay duda de que la séptima en re menor es la mejor de la serie [de sinfonías de Dvořák]" [6] y Tovey está implícitamente de acuerdo. [7]
Notas
Fuentes
