Shi Jinsong (nacido en 1969, condado de Dangyang, provincia de Hubei , [1] China ) es un artista chino afincado en Wuhan y Beijing . Estudió en el Instituto de Bellas Artes de Hubei [2] en China, donde se especializó en escultura y dominó una variedad de estilos y técnicas tradicionales. Se graduó en 1994. [3]
Es particularmente conocido por su primera exposición individual en los Estados Unidos en la exposición Chambers Fine Art de Nueva York Na Zha Baby Boutique , una serie de esculturas de acero inoxidable que representan accesorios para bebés (sonajeros, cunas, cochecitos, etc.) hechos de materiales afilados. espadas ( Na Zha es una deidad guerrera infantil en la mitología china ). Es violento, astuto y está vestido de manera extravagante con pantalones en llamas y pies de bolas de fuego. Hoy en día, se le asocia con la lotería, los juegos de azar y la buena vida y es la estrella de un programa de televisión de dibujos animados. Shi Jinsong describe con humor a Na Zha en su exposición como la “nueva cara de Mothercare”. [4] Shi describe a Na Zha como “un héroe juvenil sobrenatural que siempre se recupera y se niega a crecer. Tiene tres cabezas, nueve ojos y ocho brazos, con nubes azules saliendo de su boca, ruedas en llamas bajo sus pies y todo tipo de armas poderosas en sus manos. Sólo necesita gritar para que las nubes se conviertan en lluvia. Se corta su propia carne y se suicida para salvar a su padre, lucha contra el rey dragón y trastorna el universo”. Esta es la Na Zha retratada en la obra de arte de Shi. [5] Chambers Fine Art describió esta obra como un "diálogo, a la vez amenazador e irónico, entre las formas de la cultura mítica china y la globalización moderna". Regresó a este tema en su Libro secreto de armas geniales , que presentaba logotipos corporativos como el Nike Swoosh como armas de artes marciales . [6]
Shi ha mostrado su trabajo a nivel internacional en muchas exposiciones, entre ellas Shanghai Cool: Creative Reproduction en el Museo de Arte Moderno Duolun de Shanghai, Mahjong en el Kunstmuseum Bern en Suiza , Alors, La Chine? en el Centro Pompidou de París , y Too Much Flavor en Chambers Fine Art de Nueva York .
El material principal de Shi son grandes cantidades de acero inoxidable . Esto le da a su obra de arte un aspecto brillante, pulido y frío con bordes afilados. Shi es conocido por sus armas y productos de puericultura. En 2002, su exposición El libro secreto de armas geniales transformó logotipos corporativos comunes en una variedad de armas antiguas. [7] A pesar de su gran representación de máquinas en su trabajo, Shi no está interesado en la maquinaria moderna. Muchos detalles y añadidos que se ven en sus piezas ni siquiera ofrecen ningún uso práctico. Shi añade su propia experiencia y dirección a su obra de arte, dándole un sentido de rebelión y contradicción con la humanidad y la moral. Esto distingue su obra del arte típico de la China contemporánea . Shi salió de la etapa exploratoria de la forma y el lenguaje, diciendo que “el lenguaje es de naturaleza sospechosa, especialmente aquel con características como el atractivo logotipo de las marcas tal como se ve en el mercado comercial”. La forma mecánica representada en la obra de arte de Shi es una metáfora de la experiencia de la vida real. Si bien el trabajo de Shi no pretende emitir un mensaje, observa las normas y costumbres sociales con una perspectiva neutral y luego crea un análisis retorcido de las mismas. Shi tiene una mentalidad muy amplia y cree que todo tiene muchas superficies y direcciones desde donde verlo. Esto incluye sus materiales artísticos como el acero y el carbón . A Shi le gusta explorar diferentes tipos de fuerzas físicas, incluidas las artificiales, naturales y sin nombre. [8]
Tres acontecimientos importantes influyeron en la vida de Shi: la radical transformación sociocultural en China, la locura y la civilización de Foucault y el nacimiento de su primera hija. Todo esto llevó al artista a investigar ideas de transformación y control. [9] Gran parte del trabajo de Shi es una combinación de la cultura mítica china y la globalización moderna. [10]
La exposición individual de Shi, Penetrate (2011), se mostró en el Today Art Museum de Beijing. Penetrate fue una instalación escultórica a gran escala comisariada por la crítica de arte Karen Smith. Shi utilizó carbón, madera, metal y otros materiales en sus piezas. Se suponía que la escala gigante y la cantidad de piezas mostradas en la exposición, así como la cantidad de descarte involucrada en el proceso de reemplazar lo nuevo por lo viejo y el impacto en el medio ambiente, retratarían los excesos de la China moderna. La exposición fue literalmente una masa física. Shi recogió materiales desechados y los convirtió en su propia obra de arte. Por ejemplo, tomó vigas de madera de estructuras arquitectónicas tradicionales y las unió con viejos troncos de árboles, tuberías, tubos y vigas de acero. El mensaje de este artículo era ser más conscientes del daño que causamos a diario cuando perseguimos imprudentemente nuestros intereses y deseos sin tener en cuenta nuestro impacto en el medio ambiente. [11]
Se sabe que Shi se aleja de sus típicas estructuras de acero. En 2003 presentó una instalación en el Centro Pompidou llamada Una vida de azúcar . La instalación estaba hecha de caramelo y azúcar y diseñada para derretirse durante el transcurso del espectáculo. [12] La idea de la exposición era criticar los bienes de consumo desechables. [13]
Shi's Tree Motorcycles (2008) consistía en un árbol para el chasis y piezas funcionales de la motocicleta en el interior [14] , lo que las hacía manejables. [15] “Soñé que un baúl con una gran luz circulaba por la carretera”. Dijo Shi Jinsong en una entrevista. [16] “Sólo quería saber cómo es un árbol grande, de cuatro o cinco metros de largo, que alcanza una velocidad de más de 100 kilómetros por hora”. [17]
Shi también creó elegantes motocicletas metálicas para exhibirlas en la Bienal de Shanghai de 2008 . Shi fue incluido en uno de los primeros grupos en participar en la exposición. Creó su propio logotipo humorístico, "Ha Ke Long", para sus motocicletas que se parecen a las de Harley Davidson . El logotipo se basó en las palabras "halong-kellong" y "tuolaji", que significan "tractor andante" en chino. Las motocicletas, talladas con los símbolos del dragón y el fénix y equipadas con karaoke e instrumentos de vídeo, debían ser conducidas por el museo por un hombre musculoso vestido como Arnold Schwarzenegger . [18]
2016
Susurros chinos , Kunstmuseum Bern, Berna, Suiza
2011
Penetrarse , Museo de Arte Hoy, Beijing
2009
Despegue la montaña de la armadura , la estación espacial Beijing China
Plan Huashan , cursos de diseño Shanghai, China
Drama Peach Blossom Prosa , Shi Jinsong Studio Beijing China
Un ladrillo que aplastó la cabeza de Wang Jianguo , ARCO
Feria Internacional de Arte Contemporáneo de Madrid , España
2008
Pie de grúa independiente : el pie gigante independiente de una grúa de bronce de Shi, junto con una garra similar de águila, una espina de pescado de una carpa y un diente de perro, enfatizan la distancia entre la cultura material y el arte a través de un aumento extremo. [19]
Espacio Huashan Plan T , Beijing, China
Fire His Breath Jade His Bones : nuevo trabajo de Shi Jinsong, Platform China Beijing China
Ne Zha 2008: A Child's Boutique , Chambers Fine Art Nueva York, EE. UU.
Personalizar , Galería Marella Milán Italia
2007
BLUE PRINT-Long Wei escuela internacional de élite Picnic de primavera , Galería Marella Beijing Beijing China
2006
HALONG-KELLONG Nuevos productos Pieza de lanzamiento Plataforma, Beijing China
Na Zha-Baby Boutique, Chambers Fine Art, Nueva York, EE. UU.
2005
Renovación – Relaciones de Producción , Larga Marcha, Beijing, China
Segunda Bienal de Chengdu , Chengdu, China
Shanghai Cool: Reproducción creativa , Museo de Arte Moderno Duolun de Shanghai, Shanghai, China
Un comienzo, dos extremos , Museo de Arte He Xiangning, Shenzhen, China
Juego de Mentes , Centro de Arte TS1, Beijing, China
Arte joven chino contemporáneo , Hangar-7, Salzburgo, Austria
Estudio de caso: Cinco artistas chinos contemporáneos , Today Art Museum, Beijing, China
Mahjong , Kunstmuseum Bern, Berna, Suiza
2003
Demasiado sabor , Chambers Fine Art, Nueva York, EE. UU.
Alors, La China? , Centro Pompidou, París, Francia
Respiración artificial , Centro de Arte Sanhe, Beijing, China
Open Sky , Museo de Arte Moderno Duolun de Shanghai, Shanghai, China
2002
Correr, saltar, caminar gateando , Centro de Arte Moderno del Este, Beijing, China
2001
Estilo de París vs. China , París, Francia
Re-Shuffle , Academia de Escultura de Shenzhen, Shenzhen, China
2000
La segunda exposición de escultores chinos , Museo de Arte Xihu, Hangzhou, China
Gig Torino 2000: Bienal de Artistas Emergentes , Torino, Italia
1999
China 46 , HuokeArtGallery, Shanghai, Taipei y Melboume, Australia
Segunda Exposición Anual de Escultura Contemporánea , Museo de Arte He Xiangning, Shenzhen, China